下次自动登录
其它账号登录：
数据加载中...
数据加载中...
浏览过该文章的人还浏览过
数据加载中...
数据加载中...
数据加载中...
农行交易模式是什么？TD交易模式有什么特点
&&& 炒开户流程就是你在银行办张卡，开通网上银行，然后回家签署贵金属延期协议就行了。个人在银行开散户，手续费是比较高的，一般是万，我是不建议的，在网银上开通黄金白银业务后，一定要记得填写机构号，填写了机构号之后要把您的黄金交易编码和与在网上所填写的机构要复制发给上海黄金交易所代理机构，那样就证明您是通过机构开通的，这样就可以享受代理机构的后续服务，并可以要求代理机构降低交易手续费，降低后的手续费一般是万，节省了个点，资金方面也节省了不少，资金&大的客户手续费方面也有更低的优惠，有要了解更多黄金TD白银td的可以联系我，&
QQ： 电话：/ 黄金白银高级理财分析师：甘小姐
欧元区财长周一(11月7日)将举行例行会议。投资者将关注已经达成的救助计划是否有更多细节。
而上周更为重要的消息是，美联储(FED)主席伯南克(Ben Bernanke)承诺，会在必要时采取进一步行动，以使美国经济更加强劲。此外，欧洲央行上周意外宣布降息。分析师称，宽松货币政策环境料持续利好。
技术面，不少分析师称，1750美元区域非常关键，若收于该价位上方则意味着黄金有望突破1800美元大关。
期货分析师Michael Gross指出，黄金技术面轻微超买，不过技术指标正让位于欧洲各项风险事件，预计金价将尝试1775美元附近的阻力位。
Morrison on the Markets创始人Ken Morrison认为，年内有望上涨至约1850美元。美元温和下跌将对大众商品市场带来整体支持。他称，年末临近时基金经理将竞相追求业绩，这将对所有市场带来影响。
周一亚太盘初，国际金价走高。北京时间09：48，报1763.45美元/盎司。
更多股市内幕、实战交流、个股互动请进入中金在线股票部落——最火爆的投资交流移动社区，扫描左侧二维码进入体验！详情点击：
是否确认删除这篇文章？
是否确认将这个粉丝放进黑名单？
是否确认这条留言删除？
您确定要删除这条信息？
用手机或者平板电脑扫描应用拍下上方二维码，可以在手机博客继续浏览文本，也可以分享给你的联系人。
以下资料仅供联系使用，请放心填写。
*您的姓名：
*联系电话：
还可以输入300字鲜花悬赏
可以@多个专家私信提问，不指定表示公众悬赏
鲜花悬赏数：
免费短信通知
公开答案不公开答案
该问题已经被采纳！
请输入悬赏鲜花数10-1000之间！
请输入悬赏鲜花数10-1000之间！
您的余额不足，请先充值！
当前只有股市精粹级别以上的博客
具有回答权限！详见帮助列表！
手机未验证，请先验证！
不能回答自己提的问题！篆书、隶书、楷书、行书、草书的区别
& & & 本文转载自四宝斋《篆书、隶书、楷书、行书、草书的区别》 & & & 中国书法在久远的历史发展过程中，形成了独树一帜的民族艺术，具有鲜明的特色和深厚的传统。一般说书法分为篆隶楷行草五种书体，每一大类又可细分。了解区别有助于理解中国书法艺术的深广内涵。
& & （一）篆书 　　　篆字分为大篆、小篆两种。　　　　1. & 大篆　 & & & &（1）甲骨文。是最早的文字，是（距今3千年）殷商时期，先民们预测凶吉祸福，记载占卜、祭祀等活动，刻在龟骨、兽骨上的文字。甲骨文在历史上曾经失传过。直到公元1899年才在中药“龙骨”中被学者发现，以后在河南安阳古殷都废墟中陆续大量发掘出来，共有十多万片，在四千六百多个甲骨文单字中，已经辨识了一千七百多个。　 & & & &（2）钟鼎文。是在青铜器时代的商周，铸刻在青铜器上的铭文，又称为金文，钟代表乐器，鼎代表礼器。周宣王时有位姓籀的太史对当时的文字进行了整理。籀文就是指钟鼎文，是真正的大篆，　 & & & &（3）石鼓文。是战国时代秦国刻石。石鼓共十个，形似鼓状，今藏在北京故宫博物馆。　 & &2. & 小篆 & &李斯刻石。　 & & & & & 早期文字处在初创阶段，尤其是甲骨文还不规范，一个字有多种写法，字中象形的成份较多，如其中的“马”字。　 & &秦始皇统一文字后，小篆的写法就统一了。小篆字的结构成纵势，布白对称匀称，用笔中锋圆转，线条粗细变化不大，具有遒劲、圆润的美，被称为玉箸篆，象玉质的筷子。　 & &相传在秦朝时篆字就有若干种。有鸟、虫、蛇头篆，这些篆书的起笔处画有鸟、虫、蛇头的形状。书法艺术不是具象的再现客观事物，而是抽象的艺术。因此，这类书体只能在历史上昙花一现，不能成为真正的书法艺术。就篆书的艺术而言钟鼎文、石鼓文结构奇古，融入了先民质朴的美，更受后人所喜爱。周宣王时的《毛公鼎》上共有32行，497字的铭文，是金文作品中的佼佼者。此外，《大盂鼎》、《散氏盘》也是金文中的上乘之作。　 & &（二）隶书
& & & & &也叫“隶字”、“古书”。是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。就小篆加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。分“秦隶”（也叫“古隶”）和“汉隶”（也叫“今隶”），隶书的出现，是古代文字与书法的一大变革。
& & & & &隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。
& & & & &隶书起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。也有说法称隶书起源于战国时期。
& & & & &隶书的起源——秦隶
& & & & &秦始皇在“书同文”的过程中，命令李斯创立小篆后，也采纳了程邈整理的隶书。汉朝的许慎在《说文解字》记录了这段历史：“……秦烧经书，涤荡旧典，大发吏卒，兴役戍，官狱职务繁，初为隶书，以趋约易”。由于作为官方文字的小篆书写速度较慢，而隶书化圆转为方折，提高了书写效率。郭沫若用“秦始皇改革文字的更大功绩，是在采用了隶书”来评价其重要性（《奴隶制时代·古代文字之辩正的发展》）
& & & & &隶书基本是由篆书演化来的，主要将篆书圆转的笔划改为方折，书写速度更快，在木简上用漆写字很难画出圆转的笔划。
& & & & &隶书的繁盛——汉隶
& & & & &西汉初期仍然沿用秦隶的风格，到新莽时期开始产生重大的变化，产生了点画的波尾的写法。到东汉时期，隶书产生了众多风格，并留下大量石刻。《张迁碑》、《曹全碑》是这一时期的代表作。
& & & & &隶书的第二次高峰
& & & & &魏晋以后的书法，草书、行书、楷书迅速形成和发展，隶书虽然没有被废弃，但变化不多而出现了一个较长的沉寂期。
& & & & &到了清代，在碑学复兴浪潮中隶书再度受到重视，出现了郑燮、金农等著名书法家，在继承汉隶的基础上加以创新。
& & & & 隶书的演变——隶变
& & & & 隶书的演变过程称为“隶变”，隶变承前启后，对草书和楷书的形成有重要的作用。
& & & & 隶书的名词
& & & & & & 古隶 & & & & & & & 今隶 & & & & & & & 秦隶 & & & & & & & 汉隶 & & & & & & & 佐书 & & & & & & & 八分 & & & & & & & 草隶 & & & & & & & 魏隶
& & & & 隶书是相对于篆书而言的，隶书之名源于东汉。隶书的出现是中国文字的又一次大改革，使中国的 书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础。隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化，具有书法艺术美。风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。
& & & & 隶书相传为秦未程邈在狱中所整理，去繁就简，字形变圆为方，笔划 改曲为直。改&连笔&为&断笔&，从线条向笔划，更便于书写。&隶人&不是囚犯，而指&胥吏&,即掌管 文书的小官吏，所以在古代,隶书被叫做&佐书& 。隶书盛行于汉朝，成为主要书体。作为初创的秦隶， 留有许多篆意，后不断发展加工。打破周秦以来的书写传统，逐步奠定了楷书的基础。在&罢黜百家， 独尊儒术&的思想统一下，是汉代隶书逐步发展定型，成为占统治地位的书体，同时，派生出草书、楷 书、行书各书体，为艺术奠定基础。 & & & & & 汉隶在笔画上具有波、磔（zhe）之美。所谓&波&，指笔画左行如 曲波，后楷书中变为撇；所谓&磔&只右行笔画的笔锋开张，形如&燕尾&的捺笔。写长横时，起笔逆 锋切入如&蚕头&，中间行笔有波势俯仰，收尾有磔尾。这样，在用笔上，方、圆、藏、露诸法俱备， 笔势飞动，姿态优美。在结构上，有小篆的纵势长方，初变为正方，再变为横势扁方汉隶具有雄阔严整 而又舒展灵动的气度。 隶书对篆书的改革包括笔画和结构两个方面。隶化的方法有变圆为方。变曲为直。调正笔画断连。 省减笔画结构等等。其中以横向取势和保留毛笔书写自然状态两面点最为重要。横向取势能左右发笔，上下运动受到制约。最终形成左掠右挑的八分笔法。而毛笔的柔软性以使汉字笔画产生了粗细方圆。藏 露等各种变化。还有字距宽。行距窄也是其章法上的一大特点。 & & & & & 汉隶表现在帛画、漆器、画像、铀镜中精美绝伦。而在碑刻中更显其宽博的气势和独特的韵味。汉隶主要有两大存在形式：石刻与简牍。魏晋南北朝隶书大多杂以楷书笔法；唐朝隶书不乏徐浩等书家。宋元明三朝的隶书也难振汉隶雄风。直至清朝。汉隶才得以复苏。有余农、邓石如、何绍基等，别有建树。 & & & & 隶书的代表作品主要有：汉《张迁碑》、《曹全碑》、《礼器碑》、《史晨前后碑》、《乙瑛碑》、《石门颂》等。早在秦以前的竹简上就有隶书的初形，经过长期演化，当汉代发明和运用纸张以后，书写不再受窄长的竹木简的限制，毛笔的性能得到充分的发挥，隶书突破了秦篆单一中锋运笔，笔法很丰富，中锋和侧锋，方笔和圆笔，藏锋和露锋各显神通。笔画具有波、磔之美，最有代表性的是“蚕头”、“燕尾”的笔画，这样的线条标明当时的书家在观念上是要破除整齐划一的单调，求生动活泼的多样。在字的结构上改变了小篆拟横扬竖的趋势，字势向横向伸展，成熟的汉隶在书法史上是一个重要的转折点，把汉字的基本型态确立下来了。隶书的总体风格是严整壮阔而又舒展灵动。　（三）草书 & & & & & &
& &草书：为书写便捷而产生的一种字体。始于汉初。当时通用的是“草隶”，即潦草的隶书，后来逐渐发展，形成一种具有艺术价值的“章草”。汉未，张芝变革“章草”为“今草”，字的体势一笔而成。唐代张旭、怀素又发展为笔势连绵回绕，字形变化繁多的“ &狂草”。草书的特点是结构简省、笔划连绵。“大草”与“小草”相对称，大草纯用草法，难以辨认，张旭、怀素善此，其字一笔而成，偶有不连，而血脉不断。 & & & &草书分为章草、今草、狂草。　　 1. & 章草的代表作有吴皇象《急就章》、《文武将队帖》、晋索靖《月仪帖》　 & & & &草书是早于楷书的书体，章草始于篆书向隶书演化的过程中，隶书对章草的影响大些，字体具隶书形式，字字区别，不相纠连；所以又把章草称为草写的隶书。章草的代表人物：汉代有史游、杜度、崔瑗、张芝、张旭、等人，三国有皇象、索靖等人。　　　 2. & 今草起于东汉末期，风格多样，笔势秀丽，今草的代表作很多，最有名的有，晋王羲之《十七帖》、唐朝孙过庭《书谱》等。今草是从章草繁衍而来的。汉代张芝对创立今草起了很大作用，被称为“草圣”。很可惜的是，现今没有他的墨迹。“今草”之名，是晋代为了和章草相区别起的名。历代很多书法名家都善今草，黄庭坚、赵孟、鲜于枢、祝允明、文征明、徐渭、张瑞图、傅山、王锋等书法大师都留下了许多墨宝。　 & & &草书笔画省略，相互萦带，便于快捷书写，以符号代替偏旁部首，既具有法度的规范性，又具有极大的灵活性。是最善表达书者情感的书体。　 & & 3. & 狂草最有名的有唐朝张旭《古诗四帖》、唐朝怀素《自述帖》　 & & & & &狂草字的写法和今草是一样的，不同的是写得狂放，连带、省略更多，最能体现书者狂放的性情。史称“颠张醉素”，是讲张旭、怀素常在醉酒后，笔飞墨舞，其狂草线条流走飞动，结体险绝，谋篇奇特，尤如夏云变幻莫测，痛快淋漓。 & & & & & &清朝冯班《钝印书要》谈学草书法云：小草学献之、大草学羲之，狂草学张旭不如学怀素。怀素的草字容易辨认，字迹清瘦见形，字字相连处亦落笔清晰易临。张旭字形变化繁多，常一笔数字，隔行之间气势不断，不易辨认，形成一种独特的风格，韩愈《送高闲上人序》中提到张旭草书以“喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，而有动于心，必于草书挥毫发之”，故学张旭难。
& & &近常见隶书笔法中带草笔飘逸之体，谓隶草，有些像章草，这与平时善写隶书精熟有关，故书隶草能独树风格。也是书写表演的一种手法。
& & “破草”是现代书家中最常见的，它的特点是点划结体，使转和用笔，多为从古到今各书家中的结体演变成自己风格，王羲之书体中学一些，王铎法帖中取一些，祝允明、孙过庭等等历代名家中取其长处，集自己之品貌，任意发挥，洒脱自如，这种写法和今草相似。
& & & 行草有“草行”之说，书体中带有许多楷法，即近于草书的行书。笔法比较流动，清朝刘熙载《书概》云：行书有“真行”、有“草行”。“真行”近似真书而纵于真，“草行”近于草书而敛于草。唐朝张怀 & （四）行书 & & & & &
& &介于楷书、草书之间的一种字体。它是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。笔势不象草书那样潦草，也不要求楷书那样端正。楷法多于草法的叫“行楷”。草法多于楷法的叫“行草”。
& &行书大约是在东汉末年产生的，行书是介于今草和楷书之间的一种字体，可以说是楷书的草化或草书的楷化。代表作最著名的是东晋书法家王羲之的《兰亭序》，前人以“龙跳天门，虎卧凤阁”形容其字雄强俊秀，赞誉为“天下第一行书”。唐颜真卿所书《祭侄稿》，写得劲挺奔放，古人评之为“天下第二行书”。行书中带有楷书或接近于楷书的称为“行楷”，带有草书或接近草书的则称为“行草”。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，畅达而腴润。还有如宋代苏轼、黄庭坚、米芾，蔡襄，元代的赵孟俯（頫）、鲜于枢、康里，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王铎，清代的何绍基等，都擅长行书或行草，有不少作品传世。 & 分为行楷和行草。　　　　　　　 &1. &行楷。如：东晋王羲之《兰亭序》现代见到的王羲之的很多书法碑帖，并不是他的原迹，多是由后人临摹或集字而成的。王羲之的原迹多数随葬在唐太宗墓中。唐李邕《麓山寺碑》、宋黄庭坚《松风阁诗》、宋米芾《苕溪诗卷》、元赵孟 　《洛神赋》、明文征明《醉翁亭记》等　 & &2. & 行草。如：晋王献之《鸭头丸帖》、《中秋帖》、唐颜真卿《祭侄稿帖》，行书是界于楷书和草书之间最适用的一种书体，接近于楷书的称为行楷，接近于草书的称为行草。行草是王献之创立的书体，《鸭头丸帖》是他行草的代表作。真迹现存于上海博物馆。行书碑帖众多。　（五）楷书
& & &楷书又称正书，或称真书。其特点是：形体方正，笔画平直，可作楷模，故名。始于东汉。楷书的名家很多，如“欧体”（欧阳询）、“虞体”（虞世南）、“颜体”（颜真卿）、“柳体”（柳公权）、“赵体”（赵盂附）等。
& & &宋宣和书谱：“汉初有王次仲者，始以隶字作楷书”认为楷书是由古隶演变而成的。据传：“孔子墓上，子贡植的一株楷树，枝干挺直而不屈曲。”楷书本笔画简爽，必须如楷树之枝干也。
& & &初期“楷书”，仍残留极少的隶笔，结体略宽，横画长而直画短，在传世的魏晋帖中，如锺繇的《宣示表》（左图）、《荐季直表》、王羲之的《乐毅论》《黄庭经》等，可为代表作。观其特点，诚如翁方纲所说：“变隶书之波画，加以点啄挑，仍存古隶之横直”。
& & &东晋以後，南北分裂，书法亦分为南北两派。北派书体，带著汉隶的遗型，笔法古拙劲正，而风格质朴方严，长于榜书，这就是所说的魏碑。南派书法，多疏放妍妙，长于尺牍。南北朝，因为地域差别，个人习性、书风迥然不同。北书刚强，南书蕴藉，各臻其妙，无分上下，而包世臣与康有为，却极力推崇两朝书，尤重北魏碑体。康氏举十美，以强调魏碑的优点。
& & &唐代的楷书，亦如唐代国势的兴盛局面，真所谓空前。书体成熟，书家辈出，在楷书方面，唐初的虞世南、欧阳询、褚遂良、中唐的颜真卿、晚唐的柳公权，其楷书作品均为后世所重，奉为习字的模范。
& & &古人学书法有这一种说法：“学书须先楷法，作字必先大字。大字以颜为法，中楷以欧为法，中楷既熟，然后敛为小楷，以锺王为法”。然根据多年实验研究结果表明：初学写字，不宜先学太大的字，中楷比较适合。
& & &初唐三大书法家，欧阳询、虞世南、褚遂良的楷书，都最适宜作中楷的临摹范本。兹分别简介： & & & & & & & & & & & & & &1.欧阳询的正楷，源出古隶，以二王体为基础，参以六朝北派书风，结体特异，独创一格，权威尤炽，其势力深入社会，几为学书的标准本。究其楷书特点，用笔刚劲峻拔，笔画方润整齐，结体开朗爽健。他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑等。 & 2. &虞世南的楷书，婉雅秀逸，上承智永禅师的遗轨，为王派的嫡系。虽源出魏晋，但其外柔内刚，沉厚安详之韵，却一扫魏晋书风之怯懦。其楷书代表作，当以《夫子庙堂碑》为最。 & 3. &褚遂良的楷书，以疏瘦劲练见称，虽祖右军，而能得其媚趣。其字体结构看似非常奔放，却能巧妙的调和着静谧的风格，开创了前人所未到的境地，其楷书代表作，当以《雁塔圣教序》为最。 & & &小楷: & 顾名思义，是楷书之小者，创始于三国魏时的锺繇，他原是位隶书最杰出的权威大家，所作楷书的笔意，亦脱胎于汉隶，笔势恍如飞鸿戏海，极生动之致。惟结体宽扁，横画长而直画短，仍存隶分的遗意，然已备尽楷法，实为正书之祖。到了东晋王羲之，将小楷书法更加以悉心钻研，使之达到了尽善尽美的境界，亦奠立了中国小楷书法优美的欣赏标准。
& &一般说来，写小字与写大字是大不相同的，其原则上是：写大字要紧密无间，而写小字必要使其宽绰有余。也就是说：写大字要能做到小字似的精密；而写小字要能做到有大字似的局促，故古人所谓“作大字要如小字，而作小字要如大字。”又苏东坡论书有“大字难于结密而无间，小字难于宽绰有余”的精语。以上这些话怎么讲呢？因为我们通常写大字时，以为地位（面积）宽阔，可以任意挥洒，结果字体变成了松散空阔。写小字则正好相反，因为地空间太小，担心写不下就越难免要尽力局缩，往往局缩过当，反而变成蜷促。这都是自然而然的心理现象，极易触犯的毛病。所以苏公“大小难能”这句话，正是针对这种神情而发，更是经验老到之谈。
& &写小字的重心与笔画的配合，则与大字无大差异。至于运笔，则略有不同。小字运笔要圆润、娟秀、挺拔、整齐；大字要雄壮、厚重。大字下笔时用逆锋（藏锋），收笔时用回锋； 小字下笔时则不必用逆锋，宜用尖锋，收笔时宜用顿笔或提笔。譬如写一横，起笔处或尖而收笔处则圆； 写一竖，起笔或略顿，收笔则尖；撇笔则起笔或肥而收笔瘦：捺笔则起笔或瘦而收笔肥，同时也要向左向右略作弧形，笔画生动而有情致；点欲尖而圆，挑欲尖而锐，弯欲内方而外圆，钩半曲半直。运笔灵活多变，莫可限定。尤其是整篇字，要笔笔不同，而又协调一致，一行字写出来，错落有致，却又一直在一条线上，如是则行气自然贯串，望之如串串珍珠项链，神采飞扬。
& &小字为古代日用必需的书法，以前科举应试时，阅卷的人大半是先看字，然后再看文章。字如不好，文章再好也要受影响。朝考状元、翰林，尤注重书法。是故凡状元、翰林的小字，都是精妙的。一般读书，也都善写小字。如今硬笔盛行，用毛笔写小字的人不多，但用硬笔临写小楷字帖有事半功倍的明显进效，因此想写好硬笔字，不妨找本好的小楷字帖，加工练习。定能打下坚实基础，裨益终身，受用不尽。
& &小楷字帖甚多，传世的墨拓中，要以晋唐小楷的声名最为显赫。其中通常包括了魏时锺繇的《宣示帖》《荐季直表》，东晋王羲之的《乐毅论》《曹娥碑》《黄庭经》王献之的《洛神赋十三行》、唐钟绍京的《灵飞经》等。还有元赵孟俯、明王宠、祝允明等小楷作品的墨迹影印本也是非常好的范本。
& &锺繇书法，具古朴风格，惟传世作品《宣示表》《荐季直表》，无一确实者，多为后人传模或临作。欣赏好的摹拓本，可以想像其古雅书风。 &
& &大楷: &一般情况下，人们把一寸以上、数寸以下见方的真书称为大楷。较此更大的真书大字被称为“榜书”、“擘窠书”。根据历代书法家积累的经验，学习书法应先写大楷，作基本练习。掌握好大楷的点画、结构、布白，做到点画准确精到，结构疏密得当，则退而写小楷可做到结体宽绰开张，点画规矩清楚；进而学榜书则能结密无间而气魄宏阔，不致涣散无神。　　 & & & & & & &
& &楷书是最晚形成的字体，始于汉末。汉钟繇《宣示表》、钟繇《荐季直表》、北魏《张猛龙碑》、晋《爨宝子碑》、晋王羲之《乐毅论》、晋王羲之《黄庭经》。关于黄庭经，有一段传说：山阴一道士知王羲之爱鹅，以白鹅换《黄庭经》，所以此帖又称《换鹅帖》。晋王献之《洛神赋十三行》、南朝《爨龙颜碑》、唐欧阳询《九成宫醴泉铭》、唐颜真卿《勤礼碑》、唐柳公权《神策军碑》《玄秘塔碑》。钟繇对创立楷书起了极为重要的作用，钟的真迹，早已失传，《宣示表》是晋唐人临摹的。用笔质朴浑厚，雍容自然。体势尚存隶意。魏碑和《爨宝子碑》、《爨龙颜碑》都属早期的楷书，以方笔为主，开雄强古朴之风。楷书到晋代就完美了。唐朝将楷书规范化，唐楷法度严谨，结字端庄。端庄并非横平竖直的呆板，细心的欣赏者可以看到书者微妙而又协调的变化。如欧阳询《九成宫醴泉铭》潜藏丰富的内涵。
最近喜欢过
最新班级日志
TA们刚刚看过
关注三人行微信赖荣喜——最受企业欢迎的书画名家作品精选·企业家日报多媒体报刊
第08版：财务策略
国内统一刊号：CN51-0098 邮政发行代号 ：61- 85
赖荣喜——最受企业欢迎的书画名家作品精选
&&赖荣喜，男,1935年出生于广东深圳市，《深圳市第一职业技术学校》退休高级教师。《中国文化艺术发展联合会》名誉主席，《中华书法家协会》副会长，《中国艺术学会》会员，中国国际艺术家协会会员。曾任广东省职业高中电工教学研究会副会长多届，著有《电工工艺学》、《工厂常用电气设备》，由广东省教育厅出版，在全省作为教材使用。酷爱书法艺术，擅长草书和篆书。作品曾多次刊登在《中国艺术博览与收藏》、《当代名家》、《六十年六十家》、《中国收藏》等大型书画典籍中。并在《纪念周恩来诞辰110周年》、《纪念屈原诞辰2250周年》、《中共建党90周年》等大型书法比赛中荣获金奖。个人事迹和作品先后在2008年《中国世博 艺术经典》、2011年《中国艺魂》、2012年《名家艺术》、2014年《国际文艺月刊》等刊物作为封面人物刊出。2008年和2009年曾两次应邀在台湾展出《多难兴邦》等书法作品。2010年获《巴黎中国传统文化展金奖》。2013年获《中国书画学会》、《中国国家书画院》、《天下收藏编辑部》授予《当代中国最具投资艺术家》称号。９月获《世界杰出华人联合会》、《中国书法美术家协会》、《世界教科文卫组织》授予《世界孔子文学艺术奖》金奖，2013年11月又和刘大为、欧阳中石等一起被《中国艺术人物网》授予《中国兰亭、工艺、美术终身成就奖》，《中国艺术学会》授予《2013年度感动中国艺术人物》荣誉称号。2014年7月《国家画院》授予《国家文化卓越贡献奖》，8月泰国亲皇素博巴莫颁发《突出贡献》荣誉奖状，2014年《香港国际拍卖公司》授予“中国当代实力派书画家”荣誉称号。中国国际书画家协会、国际美术家协会授予《中华艺术家形象大使》称号。中国艺术人物网高票评定为《中国十大艺术家》。香港特区文化艺术总会专家评定荣获华人文化艺术最高荣誉《金紫荆奖》并授予《终身成就艺术家》称号。经《中国国际书法家协会 国际美术家协会》评定润格为1元/(人民币)。&&我对书法的感悟&&书法是一种艺术，一幅好的书法作品，都会像一首好的歌曲、一段好的舞蹈一样，打动人心，令人遐想，催人上进。&&书法艺术是用墨的艺术，也是线条的艺术和用笔的艺术。“笔迹者界也，流美者人也!”不同的人有不同的心态，有不同的情绪，有不同的创作意欲，有不同的灵感冲动，所创作出来的书法作品，必然是形态各异，五彩缤纷的。&&学书有两种方法：一种是心练，再一种是笔练。没有时间进行笔练，就进行心练。只有心练到心境高了，才会知道手法低，是所谓“心高手低”，才能改正，才能提高。&&写字要研究笔法，也要研究字形结构和书体，更重要的是掌握整幅作品的神韵。&&我从小就和书法结下不解之缘，八岁开始就拿笔蘸水在地下写练。我学书，没有名师点传，全靠自己揣摩，钻研。随时学，随地学。广集百家之长，形成自己的风格。&&我的作品，有成功的，也有失败的，不管是成功的还是失败的，只要我探索了，我是快乐的。&&赖荣喜 日&&权威部门的点评&&中国文联：&&赖荣喜老师从书法的根源创新，字字端庄肃穆，古意充足，从结字意象中可见汉隶诸碑真谛，并能将书法古拙与大气融为一体，拙中见巧，方正中力求变化，可见先生对书法的深刻理解。运笔雄健有力，笔锋深藏不露，意蕴内敛，笔力含蓄苍劲，可见功底深厚，不愧是当代承前启后的艺术大师。&&《中国收藏》杂志：&&赖荣喜老师的作品诸体皆善，大小亦能，实非功力深厚者不可为。观其篆书，在古体基础上加以变化，将自已的情趣、追求融入其中，开阔了篆书的表达能量。而其行、草书则带有篆隶笔意，变流丽为雄强，气格不俗。&&文化部艺术服务中心：&&赖荣喜的作品毫无矫揉造作之态，也无雕虫斧凿之嫌。从整体上看挥洒自如，轻松灵动，足以观察到作者娴熟的技巧。从笔法、用墨、章法布局来看，可谓心平气和、兴到笔随，随意挥洒，尽情尽兴。作品还渗透着一种“质朴”。&&名家点评&&中国书法家协会名誉主席沈鹏先生点评：&&赖荣喜先生的草书作品刚柔相济，动静相因，柔美中蕴含着遒劲，潇洒中昭示着挺拔。在用笔上充分利用毛笔的园劲和弹性，善于用墨，显示出或润或燥、亦刚亦柔、顺其天成的手法。在继承古代书家的基础上融入了自己的手法，充分体现了先生独特的审美观点。通观察之下，尤觉神采飞扬，逸趣横生，旋律、节奏都把握的十分和谐，具有非常耐人寻味的艺术效果，这不是仅有笔墨功夫就可以达到的。望博采众派之长，立自己之异，并逐渐形成和完善自家的理论和风格而自成体系。再接再厉，为推动中国书法文化事业，作出应有的贡献。
Copyright 企业家日报数字报刊
所有内容为四川新闻网版权所有.未经授权不得复制转载或建立镜像}