摩登舞中段姿势与要领
> 来源：qq空间作者：枫
首先我们要明确在摩登舞中男士是领舞者、女士是伴舞者。领舞和伴舞构成了舞蹈的主题。如何领、如何伴？&领&需要精确的信息传递、正确地告知对方我要做什么，&伴&则要求舞拌正确领会您给予的信息，方可做出视如己出的完美动作。否则便会使得动作不和谐、不统一，给人流下呆板而机械的感觉。从而破坏了舞蹈的整体美、和谐美，这不是我们所需要的。 跳摩登舞上身的姿势是架形重要部位,那么站立时应该是笔直挺拔的又很自然的。 1:要收缩你的后背肌肉,拉长你的脊柱并微微向前推动,使你的前胸延伸扩张,同时拉长你的两肋并挺立,(女士的这个动作要比男士做的大) 在这里提示:有的人不是靠收缩后背的肌肉向前推动拉长的脊柱的方法去做而是用力量硬挺起前身的胸膛,这样做的后果,势必回导致身体的僵硬,死板 ,失去自由活动的能力.你们去体会是不是力哥讲的对。 2:放松你的双肩向下垂,你要感觉到肩是没有力量的张开你的双臂,横向拉长,把肘抬起朝后端平,使左右两条大臂成一条直线这是你会感觉到你的身体在横向扩张,非常宽阔.而且你的大臂也非常的长,上身就像背负一个十字架一样。 3:把颈椎向背后推动,使脖子顺着后背的方向向上拉长,头要抬起来,男士向左转头约15度左右,下巴抬起来,眼睛睁大,目视点与头的方向一致,向前方,远处,高处看(高远前),这时额头好像有第三只眼,在放射一束光,射向前方远处的上方. 女士的身体中段和肋部右转30度左右,并向后侧倾斜,头顺着身体的倾斜的角度向后侧上方拉起,头左传约在45度左右,眼睛与头的方向一致,斜向天棚. 摩登舞的中段是直立的,腰要有力量,不要松懈,塌下来,而且要向上下两端拉长,拉紧.腹部要收缩,并把起位置向后推动(腹股沟),这时会感觉腹肌瘦长,而且很平,中腰立起了,,那么后部的臀部要通过尾骨向前推,改变原有的生理现象,形成艺术形体,使整个中段部位直立起来,有了这样中段的支撑,才会使整个身体线条笔直挺立. 那么随着舞蹈感知的不断提高,可以从下面的舞蹈练习,来进一步的去认识舞蹈的更深层的内容, 将双脚并拢、站直。把体重落在双脚的大拇趾上面，把足尖踮起来，也就是把足后跟提起来，尽量提高，越高越好。足背尽量绷高，越高越好。把腹股沟向里凹进去,把臀部收紧向上提。把尾椎骨向上顶。 在跳舞中体重和地板之间的相互作用，导致地板对脚下的反作用力，沿着双脚的大拇趾－足弓－踝关节－小腿骨－膝关节－大腿骨－髋关节，这样一条线，传递到髋关节。感觉到髋关节下面的腿是撑杆似的在向上顶，配合臀部紧向上提。这时候要觉得&腿长到腰上了&，因而腿变长了。或者说，&把臀部当成腿来用&。这种做法和相应的感觉是一切做法和感觉的核心之核心，关键之关键。一定要找到这种感觉并且始终保持住这种状,这种状态和感觉简称为&顶髋&。你会发现一旦不把足尖踮起来，上述&顶髋&状态就会消失。 　臀部处理不好，它就是包袱，是累赘，处理得好，它就是宝贝。怎么处理？就是按照上面的做法把臀部当成腿来用。
&& 坚持做这种练习，不仅把腹部的脂肪消灭掉，而且把臀部的脂肪也消灭掉，使屁股变得紧绷绷的，而且位置提高。练习的时候应该把臀部练痛才算做到家。 把尾椎骨以上的脊柱（中轴线）一面拉伸一面向上提，感觉有人提着你的耳根向上拉你，用头顶去够天花板。脊柱（中轴线）向上的同时，两边的背肌向下。从而使背部张紧。由于我们要把双臂抱圆，因而背部并不是严格的几何学意义上的平面，而是有一点微弱的向外凸，就象西瓜皮的外表面，当然不要凸得那样多。正是由于这一点，保证了挺胸但不扩胸。由此也知道两边的背肌并不是简单的向下，而是还要向两胁（腋下）延伸。 　这时候双肩会自然而然的下沉，包括锁骨一起下沉。颈项拉长了。 支撑足的推力是形体移动惯性流量的关键，为什么说腰力与足力要以腰力为主呢？因为没有腰力的上提，重心就不稳，形体会变形；没有腰力的转换，上身重心就不能进行移动引导，支撑足也不能进行滚动推力。腰力的运用总是在足力的运用之前，腰力是足力之源。从某种意义上讲，舞蹈是腰胯的艺术，摩登舞也不例外。因此，腰力的上提和转换，是形体移动惯性流量的核心。很多习舞者越练越失去信心，其根本原因就在于只注重足步，不注重腰部力感的上提和转换。腰部力感的要点是： 1、形体线条的美感，形体重心的垂直，自始至终全*腰部上提的力感； 2、上身重心前移的引导，依赖于支撑足后腰前顶的力感，上身重心后移的引导，依赖于支撑足前腰的上提和移动足后腰的力感； 3、上身重心重量快速下降，腰部的力感保持上提，一点都不能松； 4、当支撑足蹬地板推力时，腰力同时在推动； 5、当上身重心摆荡和重量上扬时，腰力起着推动和稳定重心的作用； 6、当重心交换时，腰部的力感随重心交换而转换； 7、在有转度的步伐中，腰力总是上提保证轴转或跟转形体的垂直和旋转的速度； 8、在花步造型中，腰力的上提和转换显得更为重要，使形体线条更加美化。 总之，感悟运用腰力上提和转换是很难的，一旦领悟，便一通百通，舞艺大为提高，越跳越有劲，越跳越自信。 掌握运用好上述惯性流量的原理和要点，能避免形体移动中的断口。所谓断口，是指瞬间的停顿。 通常说的断口主要有： 1、上身重心移动引导的断口； 2、腰力转换的断口； 3、膝踝柔韧的断口； 4、足部跟掌尖和尖掌跟滚动配合的断口； 5、肩部引导的断口。 这五个断口是影响形体移动惯性流量的主要障碍。习舞者要下功夫练出惯性，消除障碍，增大流量，享受舞蹈带给我们的快乐。感悟腰胯上提 。 　　 腰部和胯部上提的力感，象车辆的底盘，承受着上身的重量，控制着两支足的运动路线，以保证足位的准确。腰胯上提，要求上身的肋骨、前胸骨、后脊骨向上拉起，直接感觉是大腿根部有力，锁骨横张，背部平张，肩部下沉，头颈上扬。腰胯始终要垂直上提，不能松，松了重心下坠，越跳越笨重；不能变形摇晃，否则会影响两支足双轨道运步，越跳离心力越大。低位不松胯，高位不耸肩，足步要坚实，旋转不歪斜，其实就是腰胯上提力度的运用。当然，腰胯上提也不要提得过紧。
相关阅读：
“广州绽放”舞团艺术总监陈琛访谈侧记
Copyright &
All Rights Reserved. 中华舞蹈网 版权所有
本站通用网址:中华舞蹈网
Tel:(86) 地址:河南省许昌市130信箱(461000)国标舞的中段力量
一般选手跳摩登舞的时候，都缺乏舞蹈所要求的中段力量，但又往往大谈中段力量，只是人云亦云，不知其义。就以摩登舞的迈步来说，开步时，腰部往往是“塌腰”、“死腰”，只能依靠腿部的力量来带动身体，腰部没有起到主要动力作用。只是当步子迈开的时候，才利用腰部力量来帮助推动身体，腰部只是起着一种助动作用，未能起到主要的作用。跳拉丁舞时，其动作也是如此，身体的移动只是依靠腿部力量，不是由腰脊来带领，同时腰胯的扭动是直着脚的的摆动力量。综观上述情况，摩登舞与拉丁舞两者的动作的力量，都是腰不离腿，腰的力量如推车一样，不能起到带领下肢的作用，这显然不是舞蹈中所要求的中段力量，只有身体的力量全部来自中腰，才称得上中段力量。世界优秀的职业选手，由于能够利用丹田内气和腰腹力，把下肢半提吊起来，尽量减少与地面的摩擦力，籍着呼吸的运用，做到蓄而后发，在松腰松胯的情况下，由身体带动下肢移动，腰胯是起着主要的动力作用。迈步与动作时，虽然足部着地，但重心脚毫不用力；腰部发出的力量并非来自腿部，而是腰脊带动的弹性，&并且&，以此来带动身体和四肢，这才算得上真正的中段力量。
不单是舞蹈需要中段力量，很多运动也同样需要中段力量，只是表现形式不一样。如篮球的跑篮时在空中的左右盘旋，体操、跳水和杂技的空中翻腾，民族舞和芭蕾舞的大跳，所有这些动作，都是来自中段腰腹力量，只不过做动作时，双腿离开了地面而已。
膝部放松的原理。&
&&&&&跳摩登舞，绝大部分选手的迈步，都是利用腿部力量来推动身体前进或后退，由于关节和肌肉用力的原故，特别是膝部承受压力最大的时候，要做到放松就不可能，所以，动作会显得僵硬，而且，会引起轻微的震荡，从头部经过空间的线条就可以检验到。世界优秀的选手如庄活、马科斯，迈步时，是用上身带动下肢移动，膝部处于不用力状态，所以就能够做到膝部放松。腿的迈出，两者的膝部都是由弯曲到伸直，但效果却完全不一样。
&&&&&膝部放松的原理，就像我们原地跳起来摸高一样：当准备跳起来的时候，身体先微微屈膝下蹲，肩背往上拉提，利用身体肩背的牵引力带领下肢跳起，所以，那一瞬间膝部的伸直，是完全处于一种放松状态。跳舞时，若运用此一原理，上身领着下肢，膝部就能够做到放松。但是，原理归原理，跳舞要做到身体带动下肢是十分困难的事，因为它受到“动中求静”的制约。&
1）这个和您提到的对地面的挤压，压胯，压膝，压踝。。。看起来有点矛盾？
Answer：不矛盾。“原地跳起来摸高”，他说的放松是“发完力后”，即“那一瞬间膝部的伸直，是完全处于一种放松状态”是脚离地时和之后的状态，在他下蹲后向上跳起还没有离地的过程中，对地面的压力——也就是地面的反作用力——是非常大的，膝、踝、胯也不能放松，这是一个“蓄力”、“发力”的过程，发完力就要放松了。
对地面的挤压，压胯，压膝，压踝也是蓄力的过程，蓄力是为了发力，发完力就放松了。这正如开弓放箭一样，没有开弓（实际上是积蓄能量的过程），哪能放箭？
右转步的第一步，实际上包含了两个过程：蓄力和发力。
还有，要注意上面所说的对象：世界优秀的选手如庄活、马科斯，迈步时，是用上身带动下肢移动，膝部处于不用力状态，所以就能够做到膝部放松。腿的迈出，两者的膝部都是由弯曲到伸直，但效果却完全不一样。这里说的是动力腿，而非主力腿。我的描述是主力腿。向前移动时如果不以身体带动腿，而是以腿带动身体，重心一定会滞后，形成后坐的姿态，这肯定不对。
好手跳舞，当身体流动起来后，是身体带动大腿，大腿带动小腿，小腿带动脚向前移动，而初学者正好相反。水平稍高一点是小腿带动脚，再高一点（中下级）可以大腿带动小腿，小腿带动脚。
腰、腿是人体不可分割的一部分，所有舞蹈的动作都是它们协同完成的，例如，要是上身流动太快，而脚腿跟不上，一定会向前摔倒；如果脚腿太前——比如脚向前打滑，而上身（重心）跟不上，一定会向后摔倒。两者是不可偏费、割裂的，只是练的时候有难易、有侧重。当练好它们分后，还是要相互配合、协同作用的。
2）腰部主动发力？？& 主动扭跨？扭糊了――就象你对小拉夫人所说。
“胜利老太太,
拉丁舞的胯不是扭的，正因为你扭，所以才“糊了”。
拉丁舞身体的任何一个动作，都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。
地板传过来的力？和“由身体带动下肢移动，腰胯是起着主要的动力作用”
两者应该结合在一起？
Answer：是的，是两者结合在一起的。
拉丁舞按流动来分，可分为两大类：一类是原地框架型的舞蹈，它们是Rumba,Cha-cha-cha and
Jive，这类舞蹈不需要沿舞程线运动；另一类是流动型的舞蹈,它们是Samba and Paso
Double，要沿舞程线来跳，就象Modern舞一样。
按弹动与否，可分为有弹动和无弹动者，有弹动者是Jive和Samba，；无弹动者是Rumba,Cha-cha-cha，是姊妹舞，以及一个Paso.
对于流动型的舞蹈更强调身体重心的流动，但仍要先有脚下的根基。对于Rumba,Cha-cha-cha，Jive非流动性的舞蹈，不可过多地使用重心的流动，否则胯部动作会被忽视掉，例如曲棍步第2小节的3。Slavik在Rumba的ABC中讲得非常清楚，身体移动应该感到是被脚下的力量拽过来的。
任何舞蹈，脚、腿、腰、背等都不是独立的、被分割开的，而是在大脑的控制下，共同作用的结果。就象蒙古舞中的一个简单的提手动作，初学者一定是只有抬手臂甚至是抬手腕的动作，而好手则是先有腰部的动作，然后将力量传到肋骨、肩、大臂、小臂、再带动手腕；又如武术中的冲拳动作，初学者只会用手臂带动拳头向前冲，高手则是靠蹬腿、拧腰将拳冲出去，力量要大得多。
拉丁发现――腰主动扭的话，很容易“折”掉，从中间断开了，胯部很突出，突然凸出一个很大的圆弧的感觉，直立感很容易没了。
Answer：是的，拉丁舞的立腰非常重要。有人说拉丁舞融合了三大洲的文化：上身是欧洲的（拉丁美洲国家，以前很多都是西班牙的殖民地，直到现在很多国家如古巴的官方语言仍为西班牙语），象Modern舞一样高贵；胯部中段是非洲的，尽情摆动；而腿部动作则是地道的本地印第安人的。所以要跳好拉丁舞还真不是一件容易的事。“主动扭腰，没有了直立感”是绝不允许的，它让舞者失去了拉丁舞原本应有的“高贵”。
舞蹈最初一般都是源于民间或生活，而后被提炼加工成的。当不知道一个动作为何时，最好的办法就是找它的起源，就象武术的过招，即技击含义一样。
如Cucarachas这个词，是西班牙语和意大利语中的“cockroach蟑螂”，在这个舞步型中，模仿的是脚向旁迈碾死一只臭虫（蟑螂）。这就是做Cucarachas这个动作要“踩、碾”的原因。
3）老听到评论说：。。。。没有做足身体摆荡。。。，2005摩登黑池大赛的时候，那个评论说&
谁今晚swing有些问题的什么的。
这又是什么涵义？摆荡要做足？？都进入世界大赛决赛了，swing还没做足？
Answer：这个问题，我是这样理解的：用荡秋千来说明，当秋千向前荡起时，它包含两个分运动，一个是水平向前的，它表现为摆荡；另一个是垂直向上的，它表现为升降，其运动轨迹是这两种运动合成的圆周运动的一部分。当秋千荡到最高点时，一定存在一个临界点，在该点速度为0，过了该点，秋千开始回荡。由于秋千的前荡是两种运动的合成，因此在临界点速度为0时，我们可以认为其两个分运动的速度也均为0，即向前的水平速度和向上的垂直速度均为0。
在秋千向前荡起的过程中（还没有到达最高点），假使受到水平方向上的外力，而使这个方向上的分运动消失（实际上在荡秋千中不会出现，仅作假设。但有一种运动可以模拟这种情况，如一个铁球在竖直的U型槽中从高处放下时），即水平速度变0，此时向前的摆荡被终止，没有完成，我们可以说摆荡不足；同样，如果垂直向上的运动被终止了(这种运动可用一个铁球在竖直的L弧型槽中从高处放下模拟)，我们说上升不足。理想的情况应该是上升到最高点临界点，水平和垂直方向上的速度同时达到0。
跳舞时的摆荡也跟这差不多，理想的情况也是上升到最高的临界点，水平和垂直方向上的速度同时达到0。否则，如果从中途某处开始只有上升，而无了摆荡（这种情况很容易发生），就说摆荡不足。
2.杭州群艺管的那个从师于曹红/李莉的吕老师说：中段有四块肌肉，分别是皮带下边点突出的那块骨头为分界点，这样，左右上下四块。。。我描述不大明确，但大致是这个意思。说是这几块在动，引带女生。
跳舞最后就要搞清楚那块肌肉在用功，哪块肌肉在用能量。
Answer：背部肌肉很多，生理解剖位置和名称我没有专门看过这方面的书，也说不太清楚，现就下载的资料附于此。从下面的资料来看，对跳舞起重要的背部肌肉有：背阔肌、腰髂肋肌、胸髂肋肌、胸棘肌等。
对于吕老师的所言，我不知道是否指左、右两侧背部肌肉及将腹肌也分成左右两块，如此就有四块，如是，这是很笼统的，必须用生理解剖图才能说清楚。
背部肌肉总结
背浅层肌（Superficial Back Musculature）
斜方肌（Trapezius）
起至：1、枕外隆突2、上项线的内侧3、项韧带（颈椎棘突旁）4、第一颈椎至第12胸椎的棘突
止于：1、锁骨的后外1/3部2、肩峰3、肩胛冈上缘
作用：1、上提肩胛骨2、上旋肩胛骨3、下旋肩胛骨4、使肩胛骨向脊柱移动
血液供应：颈横动脉
神经支配：1、副神经2、第3和第4颈神经的前支
背阔肌（Latissimus dorsi）
起至：1、下6胸椎和全部腰椎的棘突2、第2－3骶椎节段3、髂嵴4、下3－4肋骨
止于：肱骨结节间沟的外侧缘
作用：1、内收肱骨2、内旋肱骨3、在固定位时，使肱骨后伸4、使肩胛骨向下旋转
血液供应：胸背动脉
神经支配：胸背神经（C6、7、8）
背中层肌（Middle Back Musculature）
上后锯肌（serratus posterior superior）
起至：1、以腱膜起自项韧带下部2、下两个颈椎棘突3、上两个胸椎棘突
止于：第2－5肋骨肋角的外侧面
作用：上提上部肋骨，以助吸气
血液供应：1、颈横动脉的深支2、肩胛背动脉
神经支配：肋间神经（T1－4）
下后锯肌（serratus posterior inferior）
起至：以腱膜起自下两个胸椎棘突及上位两个腰椎棘突
止于：第9－12肋骨外侧面
作用：下拉肋骨向后，以助吸气
血液供应：1、肋间后动脉2、胸背动脉
神经支配：肋间神经（T9－12）
背深肌（Deep Back Musculature）
头夹肌（Splenius capitis）
起自：1、颈韧带的下份2、C3－T3（4）的棘突
止于：1、上项线2、颞骨的乳突
作用：1、双侧收缩时后仰头颈部2、单侧收缩时，使头颈部向同侧侧屈和旋转
血液供应：主动脉的肌支
神经支配：脊神经的后支
颈夹肌（Splenius cervicis）
起自：T3-6棘突
止于：C2－4横突的后结节
作用：1、双侧收缩时使头颈部后伸2、单侧收缩时，使头颈部向同侧侧屈和旋转
血液供应：主动脉的肌支
神经支配：脊神经的后支
腰髂肋肌（Hiocostalis lumborum）
起自：1、骶骨2、髂嵴3、下胸椎和全部腰椎的棘突
止于：下6个肋骨角的下缘
作用：1、双侧收缩时，后伸脊柱，维持人体的直立躯体姿势，在脊柱屈曲时起稳定作用，来对抗腹肌和重力的作用2、单侧收缩时，使脊柱向同侧侧屈，使脊柱向同侧旋转，对抗离心力以维持稳定
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
胸髂肋肌（Hiocostalis thoracis）
起自：下6个肋骨的上缘
止于：上6个肋骨角的下缘
作用：同上
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
颈髂肋肌（Hiocostalis cervicis）
起自：上6个肋骨角
止于：C4－6的横突
作用：同上
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
胸最长肌（Longissimus thoracis）
起自：1、骶骨2、髂嵴3、下胸椎和全部腰椎的棘突
止于：1、全部胸椎的横突2、肋角和肋结节之间3、上腰椎的横突
作用：同上
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
颈最长肌（Longissimus cervicis）
起自：T1－5（6）的横突
止于：C2－6的横突
作用：同上
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
头最长肌（Longissimus Capitis）
起自：1、中下颈椎的横突和小关节突2、上胸椎的横突
止于：颞骨乳突的后面
作用：同上
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
胸棘肌（Spinalis thoracis）
起自：总腱1、骶骨2、髂嵴3、下胸椎和全部腰椎的棘突
止于：T3（4）－8（9）棘突
作用：同上
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
颈棘肌（Spinalis cervicis）
起自：C6－T2的棘突
止于：C2棘突
作用：同上
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
头棘肌（Spinalis Capitis）
起自：下颈椎和上胸椎的棘突
止于：枕骨的上项线和下项线之间
作用：同上
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
胸半棘肌（Semispinalis thoracis）
起自：T6－12的横突
止于：上胸椎和下颈椎的棘突
作用：1、双侧收缩时可使脊柱后伸，特别是头颈部2、控制向收缩侧的屈曲3、维持头的躯体姿势
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
颈半棘肌（Semispinalis cervicis）
起自：T1－6的横突
止于：C2－T5的棘突
作用：1、双侧收缩时可使脊柱后伸，特别是头颈部2、控制向收缩侧的屈曲3、维持头的躯体姿势
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
头半棘肌（Semispinalis capitis）
起自：T1－6的横突
止于：C4－7的关节突
作用：1、双侧收缩时可使脊柱后伸，特别是头颈部2、控制向收缩侧的屈曲3、维持头的躯体姿势
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
多裂肌（Multifidus）
起自：1、下颈椎的关节突2、全部胸椎的横突3、骶骨下部的后面，竖脊肌腱的深面，全部腰椎的乳突
止于：L5－C2所有脊椎的棘突
作用：1、双侧收缩时可使脊柱后伸，特别是头颈部2、控制向收缩侧的屈曲3、单侧收缩时向对侧旋转椎体
血液供应：主动脉肌支
神经支配：脊神经后支
长回旋肌（Long rotators）
起自：椎体的横突
止于：向上跨越一个椎体后，止于棘突的基底部
作用：1、单侧收缩使脊柱转向对侧2、双侧收缩使脊柱伸直
血液供应：主动脉的肌支& &&
神经支配：脊神经的后支
短回旋肌（Short rotators）
起自：椎体的横突
止于：上一个椎体棘突的基底部
作用：1、单侧收缩使脊柱转向对侧2、双侧收缩使脊柱伸直
血液供应：主动脉的肌支& &&
神经支配：脊神经的后支
棘间肌（Interspinalis）
起自：椎体的横突
止于：上一个椎体棘突
作用：后伸脊柱节段
血液供应：主动脉的肌支& &&
神经支配：脊神经的后支
横突间肌（Intertransversi）
起自：1、颈部：横突的前结节，横突的后结节2、胸部：发育不良3、腰部：横突的侧面，副突
止于：1、颈部：上一横突的前后结节2、胸部：发育不良3、腰部：上一横突的侧面，副突
作用：1、使相邻的脊椎侧屈2、对抗离心力维持稳定
血液供应：主动脉的肌支& &&
神经支配：脊神经的后支
3.学会了跳舞以后，倒觉得失去了很多当初的乐趣。
以前逛街的时候看别人跳舞厅舞，男进女退，如影相随，默契无比。（当然，按现在的眼光倒未必了），觉得真是一种享受，会不由自主的停下来看会儿。
现在练的多了，看的多了，却无此心境了。舞厅舞一点不想跳，如果去跳一次，没有新发现，没有新花样，没有新体会，便会失望不已，或者事后后悔了。
我看其他很多事情也如此。有时候还是傻傻的好啊。“傻人有傻福”？
已投稿到：
以上网友发言只代表其个人观点，不代表新浪网的观点或立场。尚芭菲舞蹈用品
http://s./t?e=m%3D2%26s%3Dw2Tvyg%2BK09scQipKwQzePDAVflQIoZepK7Vc7tFgwiFRAdhuF14FMS8FEXGefTlQlovu%2FCElQOv%2F1diG74KZKWXsA1ofAsxq%2FLNYvfRHJNivmhDiW68m9nprSer7Uahs尚芭菲　专注高端精品舞服　拉丁舞蹈服　摩登舞蹈服　国标舞服
伦巴中的前行、后退是比较常见的移动步伐，但是侧行却不太容易跳好。这里我们讲解两种侧行的步伐。&
　　第一种是比较常见的侧行。比如左行，2时迈左腿，同时重心到达左腿，3时右腿收向左腿，两脚脚踝并拢，4时重心转换为右腿，右腿伸直。1时，右腿踩地将左腿推出，重心随左腿落地到达。如此继续，收回右腿，迈出左腿。
　　这种侧行比较简单，并不漂亮，因此有了后一种侧行步。起始2时身体向左旋转90度，同时右脚经过左脚向左侧迈步，并且重心到达左脚，3时身体迅速回转90度，左脚收到身体左侧，与右脚脚踝靠拢，并不落地，4-1时左脚向左迈出一步。如此继续，旋转迈右腿，旋转向左迈步，注意留头。这种步伐由于增加了旋转，从而好看了很多。注意每个步伐都是先旋转，再移动。我们将迈步动作细化：2时先旋转，同时面部由朝向前方跟随着转向左侧，并且旋转的腿膝盖弯曲，两脚脚踝靠紧，然后再将腿伸直前迈。3时，身体回转，头部跟随着迅速回转。这个过程中的头部有留头的动作，并且注意胯部的动作以及重心转移时的上半身的延伸。
　　侧行还可以有很多的步伐，
伦巴中的前行、后退是比较常见的移动步伐，但是侧行却不太容易跳好。这里我们讲解两种侧行的步伐。
　　第一种是比较常见的侧行。比如左行，2时迈左腿，同时重心到达左腿，3时右腿收向左腿，两脚脚踝并拢，4时重心转换为右腿，右腿伸直。1时，右腿踩地将左腿推出，重心随左腿落地到达。如此继续，收回右腿，迈出左腿。
　　这种侧行比较简单，并不漂亮，因此有了后一种侧行步。起始2时身体向左旋转90度，同时右脚经过左脚向左侧迈步，并且重心到达左脚，3时身体迅速回转90度，左脚收到身体左侧，与右脚脚踝靠拢，并不落地，4-1时左脚向左迈出一步。如此继续，旋转迈右腿，旋转向左迈步，注意留头。这种步伐由于增加了旋转，从而好看了很多。注意每个步伐都是先旋转，再移动。我们将迈步动作细化：2时先旋转，同时面部由朝向前方跟随着转向左侧，并且旋转的腿膝盖弯曲，两脚脚踝靠紧，然后再将腿伸直前迈。3时，身体回转，头部跟随着迅速回转。这个过程中的头部有留头的动作，并且注意胯部的动作以及重心转移时的上半身的延伸。
　　侧行还可以有很多的步伐，
2010WDC标准舞拉丁舞世界杯
大师训练营实录之马克斯&希尔顿
前天&14:00
“跳舞是two head，one body。把来自男女舞伴两种方向、两种力量，互相放在一起，在地板上跳舞。不是互相推倒对方，而是创造出更大的力量。”
授课大师：马克斯&希尔顿爵士（Marcus Hillton MBE）
授课时间：-15日
授课地点：深圳港龙国际标准舞俱乐部内
大师头衔：世界职业摩登舞冠军& && && && && && && && && && && && && && &&&
& && && && && &英国皇家受勋爵士
& && && && && &黑池评审团主席
“有时，当我在教级别不是太高的职业或业余选手时，我会较倾向于教导他们的技术面，而不是艺术性，我会倾向于强调膝盖、脚踝、足部或身体位置的正确运用；反之，若是表现较佳的职业或业余选手，我的做法会相反，因为有时候，你所看到的艺术性动作可产生更高的技术，这就像一位跑者，在他思考他是如何使用腿部和脚时前他已学会移动身体，但若要跑得更快、更好，那他就必须分析它了。我们知道要因材施教，因为没有人是一样的，但很可惜这领域的技术面常被忽略，当人们只试着靠编舞的移动或他们忘记了最重要根本是看起来要漂亮，我不管你的说法是什么，但若你没有好的技术，你在舞池内看起来就是不漂亮，不论你做什么，从美学观点一定是要看起来令人喜欢。”马克斯如是说。
& &&&虽然贵为英国皇家受勋爵士，但马克斯却没有一点高人一等的架子。他言谈幽默风趣，常喜欢模仿不同的声音来表达他快乐的心情。马克斯的脸上常挂着微笑，还时不时喜欢搞怪，业界人士赠与其“活宝”的雅号。盛夏七月的这一天，他来到了2010WDC标准舞拉丁舞世界杯大师训练营的现场，为我们分享他研习标准舞的精华。
& & 这次的教学中，马克斯从华尔兹入手，强调了手臂的位置、男女双方的身体接触点、移动、以及对音乐节奏的把握等几个重点要素。现在就让我们一起走近大师，聆听他关于舞蹈的闪亮智慧。
ONE 手臂的姿势
(17.22 KB)
前天&14:02
& &&&男士袖口的位置在女士的腋窝下，身体保持平衡（图1）。
(20.59 KB)
前天&14:04
胳膊肘和大拇指成一条线，女士也是一样。（图2）
(15.55 KB)
前天&14:04
前天&13:39
男士左臂胳膊肘的角度：内侧彷佛一个向上看的眼睛，右边手臂有一点向前的动力，这就是将要摆动的感觉。（图3、图4）
(13.76 KB)
前天&13:40
前天&13:40
& &&&错误的动作（图5、图6）
(10.33 KB)
前天&13:40
记住保持头部的垂直，并且在这个过程中膝盖一直是放松的。男女舞伴的膝盖永远都是只有一点点的接触。（图12）
(14.41 KB)
前天&13:40
(17.14 KB)
前天&13:40
大师语录：手臂不要摆得像僵硬的鸡翅膀那样，而是像美味的芝士一样融化在对方的手臂上。（图7、图8）
TWO 乐感与摆荡
& && &跳舞时，大家都知道华尔兹最基本的音乐节奏是1——2——3，1——2——3，但是如果心里有另外一种节奏，你对华尔兹乐感的把握就会更清晰，那就是1and——2and——3and——1，在每一个节拍中再留出半拍。如果你有这样一个“基本半拍”的概念，就可以跳出正确的摆荡的动力。
THREE 移动
在移动中，有两点是需要强调的。一是脚的拧动，二是倾斜。
(24.29 KB)
前天&13:40
(18.94 KB)
前天&13:40
(22.04 KB)
前天&13:40
首先，要明白脚的拧动是怎样的，就必须弄清楚为什么会有上升（go up）和下降(pull down)。上升来自脚对地板的压力（图9），是身体对地板向上力量的一种反应。上升之后我们的身体是从哪个部位开始下降的呢？不是脚，也不是膝盖，而是肩膀（图10）。当肩膀承受到地板升起来的压力之后，就会缓缓地下降。这股力量从肩膀到地板，穿过脚踝，产生了脚移动的力量（图11）。通常我们跳华尔兹时就是通过这样方式发生移动。
此外，通过swing（摆荡）也可以导致上升，即swing rise（摆荡上升）。同样也是用脚去压地板，下降时也是从肩膀开始。比如，跳快步（Quick Step）和狐步（Fox）时就是通过摆荡升起来的。
课堂提问：当左边倾斜时，右边对抗的阻力来自哪里？
大师解答：不管是跳拉丁还是摩登。我们都要想象身体里有一股阻力，想象我们的身份是被分为两部分的，可以是左右两部分或者是上下两部分，左右之间或者上下之间都会产生阻力，这种阻力不用太多，只需要一点点，就像蛇的移动那样。
大师语录：倾斜只是一种反应，一种结果。是摆荡（swing）和转动(turning)造成的倾斜。
拉丁舞服 拉丁服 拉丁舞上衣 拉丁上衣 拉丁裙 拉丁舞裙 拉丁舞短裙 拉丁舞半身裙 拉丁舞服装 拉丁舞下装 拉丁舞半裙 拉丁舞流苏裙 拉丁流苏裙拉丁舞连衣裙、拉丁连衣裙、拉丁练功服装、舞蹈练习服装、拉丁舞半身裙、拉丁半身裙、拉丁舞流苏裙、拉丁流苏裙、拉丁舞蹈服装、表演练习服、拉丁舞蹈裙、拉丁舞蹈服成人、舞蹈拉丁舞服装、拉丁舞蹈服装流苏、拉丁舞蹈演出服装、成人拉丁舞蹈服装、成人拉丁服装、成人拉丁舞裙、成人拉丁舞上衣、成人拉丁舞连衣裙、成人拉丁舞群（把“裙”字写成“群”）、新款...
标准舞应用术语是国际舞蹈通用语言，若参加技术讲习或者要了解有关标准舞的说明，必须先要熟记以下术语以备应用。
　　1步位Alignment：
　　每一步法中，每一步的位置。
　　2组织Amalgamation：
　　若干步法的连接。
　　3转身角度Amount of Turn：
　　两步之间转身的角度。
　　4平衡动作Balance：
　　重心在舞蹈中的正确运行。
　　5倾斜动作Body Sway：
　　舞蹈中身体如何向左右倾斜。
　　6并步Closed：
　　双足合并的动作。
　　7足部动作Foot Wark：
　　足不着地的顺序。
　　8足跟轴转Heel Pivot：
　　以足跟转身。
　　9外侧舞伴Outside Partner,(O.P.)：
　　男士在女伴外侧前进。
　　10舞伴外侧Partner Outside,( P.O.)：
　　女伴在男士外侧前进。
　　11足跟转Heel Turn：
　　足跟转后，移动足(另一足)合并重心足。
　　12刷步Brush：
　　是指移动足刷近负重心足(另一足)后往规定步位移动。
　　13反身动作Contrary Body Movement.(C.B.M.)：
　　帮助转身或转弯润滑的动作。
　　14反身位置Contrary Body Movement Position,(C.B.M.P.)：
　　反身足部移动位置。
　　15舞程线Line of Dance,(L.O.D.)：
　　沿着舞池的四侧之一，一条向前行进的常态直线。
这里把某位拉丁舞爱好者的经验给大家分享一下哦~如何将舞裙保持在最好的“竞技”状态是非常重要的。
&&& a、任何时候都请不要对裙子进行干洗处理，因为干洗剂的化学成分会夺去水钻的光泽，同时毁掉水钻背面的胶，以至水钻的脱落；同时也不要将整条裙子进行清洗，如果个别地方脏了，可以将局部进行水洗处理；
&&& b、如因长时间未洗裙子，而致使裙子的内衣部分发出味道，可以将整条裙子翻过来，用冷水和较为温和的肥皂进行清洗（注意仅限于内衣部分），并将其挂起晾干；另外有一个老式且有效的方式，是对裙子的内衣喷一些伏特伽，也可以除味；
&&& c、如果您必须清洗您的裙子，那么请将裙子上所有的装饰羽毛，蕾丝花以及其它可能褪色的东西取下，然后将整条裙子泡在装满凉水和温性洗衣液中的大盆中，切记不要搓、拧、挤裙子，只是让水完全将其浸泡，然后用清水将其清洗干净，再将其挂起来晾干（注意不要用衣架晾，只是将其拦腰挂在晾衣杆上即可）；
&&& d、将衣服放在干燥的地方贮存，如果用塑料衣套套住裙子，将其拉链打开，以便其透气，以免发霉；
&&& e、通常情况下，我们的裙子都是由人造合成纤维制成，所以不要用电熨斗的最高温熨烫裙子，而根据电熨斗的说明用化纤那一档进行低温熨烫；或者，可以在浴室冲热的淋浴时，可将裙子挂在浴室内（避开淋浴），其蒸气可将绝大多数的褶皱都可变平。
狐步舞起源于美国黑人舞蹈，1914年夏，美国演员哈利&福克斯从模仿在慢步行走时的动作，得到灵感，设计出了狐步舞这一新的舞蹈形式，从此，狐步舞迅速在全美风行，人们称其为“福克斯”舞。舞曲4/4拍，每分钟30小节左右，跳狐步舞时要求身体挺直，膝关节放松，臀部和髋要固定。由于狐步舞的特点是舞步平稳、自由悠闲、动作流畅、行云流水，加上音乐优雅、恬静、婉柔流利，故上身动作多变，大多数采用了反身动作位置，使其舞蹈特性更加文雅，跳舞舞步变化多样，需要舞伴之间配合更加默契，同时狐步舞技术中大量运用了足跟旋转，更加突出了舞蹈特性。
&&& 狐步舞的特点是流动感强，动作轻盈，舒展流畅，平稳大方，悠闲从容。前进时的步法是与地面轻轻地摩擦移动，后退不能将鞋跟重重地在地板上做拖曳。步幅大，不并步的长线条没停顿动作,舞步不能间断，要连续流畅.方位多变，连续进退上身采用反身动作位置，反身不能过大.前进或后退用半身引导时要让力量保持向前或后.舞伴两人没有断裂的身体维持巧妙的接触，舞步衔接圆滑，同时狐步舞技术中大量运用了跟转的动作，更加突出舞蹈的特性，狐步舞是斜侧的摆荡。通常的升降是第一步结尾开始上升，第二.三步保持上升，然后在第三步结尾下降，起伏的形态成抛物线形。初学者不要把华尔兹的升降用在狐步舞上。特别要注意的是后退时前脚的脚尖将先离地做无足升降，既身体有升降，足没有升降，很少后退同时用两脚掌做上升，而是前跟后掌的上升，这就叫无足上升。但是不同的舞步有不同的升降形态。狐步舞音乐优雅，节奏为4/4拍，每分钟约30小节，节奏分为快和慢，快占1拍，慢占2拍。狐步舞是一种非常轻松的舞蹈，可是很少有人在舞厅里跳好这种舞，这可能是狐步舞需要宽敞和不拥挤的地方有关系，也缺少专门教学和训练。
&&& 狐步舞技巧
&&& 1.架型
&&& 肩部类比于衣架，头是挂钩，重心是衣架上的大衣；跳舞时，头用于协助调节重心；立在脚尖上时，重心挂在衣架上，以腰为界，以上的部分向上延伸，以下部分下压地板；跳舞时，以腰为界，下半身驱动，上身要拉住；开始跳舞时，立在高位，类似于高台跳水的觉。
&&& 搭持时，双方要切合重心，男士通过自身的身体形态要求女士过来。右侧对准女士中心，左侧要“贯穿”女士中心。女士要保持自己的空间。搭持时，男士右手不能太紧，否则不是真正的平衡，身体的平衡，不是刻意的去做的人造平衡，而是通过身体的向上延伸来完成的动态平衡，每一步的每个过程都是平衡的。平衡是通过身体的驱动来获得，每一小节动作完成后，一定注意身体的回正，也就是恢复到架型初始状态，以利下一步型的开始。
&&& 2.走步（The Walk Forward And Backward)
&&& 走步作为独立的舞步，并不出现在表演过程中，所有的慢走步构成了基本舞步中的重要一部分。可别认为走步简单奥，这是在摩登舞中最难的步伐，如果不能正确地掌握这个舞步，就不可能继续学习狐步舞的其它动作。
&&& 前进（Progression）
&&& 在地板上以如丝般滑顺的品质前进，来自于两人对于身体接触与身体倾斜原理的共识。由于狐步舞的音乐节奏较慢，因此步幅要稍长于Quickstep，膝关节比Quickstep更为方松，膝关节是逐步伸直和压缩的，这样会使狐步舞动作柔和。前进平移的时候一步一个重心，每一步到位后只有主力脚着地，用脚去感受重心，然后把力量从脚、踝、膝、胯、后背、后颈、一直贯穿到头顶，因为狐步舞是一个慢步占2拍时间，要做到在One和Town时都有工作做，错误的做法经常是过程无内容，或过早上升等，如以摆出右脚为例， One出右脚在路上，&时到位；Tow右膝关节前驱，蓄力压地，收左脚于右脚旁，&摆出左腿到位。也就是说，one的时候释放自己，two的时候继续蓄力，总是压地，释放，压地，释放...无限循环。
&&& 后退（The Walk Backward）
&&& 后退慢步是更难的步子，需要记住的最重要的一点是，每一步后退时，都要保持向前的姿势，同时足跟接触地板，也就是托跟，脚尖离地，如果运用了足部升高，将会严重阻碍舞步的流动。再说，狐步舞的后退步子，每一步都有拖跟，需要像hesitation那步子一样的用脚内侧拖，这样力量能更连绵一些。John Wood说，女士的后退，第一步拖跟最短，第二步稍长，第三步最长；后退时，感觉自己是往前送的，包括膝盖，胸和重心。另一非常重要的一点是：后退时关于缓落跟问题。介绍一个练习加强脚踝的力量，增强脚后跟往下落的控制能力的练习方法：先芭蕾一位，左脚外推一步与肩同宽，脚背立起来，膝盖沿着脚尖方向推起，然后不能落跟，有控制的在保持膝盖以上身体安静的同时，脚跟上下运动。做这个动作，就是训练加强脚踝的力量，增强控制能力，效果很明显奥！老师又提醒我不能故意收腹，而应该横膈膜上提，腹直肌往下拽，肚脐要看地板，中腰撑紧。低位后退时，容易出错的是，身体后倒或下坐，把胯和大腿留给了舞伴，阻挡舞步前进，就是没有实现身体上拔，没有后摆胯，没有实现折胯吸腿。
&&& 3.转动与旋转动作（Turning/Spinningmovements）
&&& 以流畅的品质做转动，取决于两人对于反身动作原理清楚的认知，这个动作激活了几乎所有的转动或旋转，它必须加到身体的接触与身体的倾斜中，以便让转动更加流畅。狐步舞中跟转的品质是一个重要环节，也是基本功的重要方面。男士这一动作体现在Closed Impetus中，先是直线后退一步，身体向右转动，结尾稍微升，足不升，右脚并左脚，转动左脚脚跟，从跟到趾继续升，换重心，重心在右脚，右脚掌继续转动，左脚向侧并稍后退，保持在上最后下降，右脚后退，向左转动。SQQS。要做好这个步子，老师说啦，小课上才给你讲的，好神秘奥！其实，应该注意的地方还真不少。1、左脚单脚跟转，哈哈，原来是这样，捅破这张窗户纸，问题就好解决啦；2、左脚后退步伐不可太大；3、左腿膝关节不要弯曲太多，几乎是蹬直膝盖的；4、上升不可过早，尽量慢下来；5、男士应向左倾斜身体，以及在Q时的保持，以便在右侧接受到女士的前进激转动作；6、男士左侧要固定，左肩下沉，左侧背脊肌肉收缩，形成身体左轴。女士要在Natural Turn和Reverse Turn中用到跟转，除了女士应该注意以上Closed Impetus中几点外，重要的是男士的引导，这太重要啦！即使是女士高手，如果男士引带出了问题，女士也做不出来。关键是男士不要认为是转动，而是前进摆荡，保持一侧的倾斜，不过早升高等。不管什么转的动作，要注意力的连续性，我觉得前进掌转的关键是动力脚蹬地以及移动脚不能虚。跟转，在转之前，需要有个拉前腿跨跟让位给partner的意识，不要先想转，转过去之后重心的转换是靠肌肉的延伸带动的。 从整体来看，因为跟转的人是里圈，需要先通过转跨让位把外圈的人dancing partner请进来，dancing partner过去之后，再通过自己肌肉的延伸转换重心。 &&& 狐步舞技巧三、关于胸腰 &&& 尤其要理解用胸腰跳舞是怎么回事，不管是男士还是女士，只是女士动作较典型而已。要清醒地认识到胸腰在舞蹈中的重要性，这才是上课中和训练时最应该关注的地方，其他的一切脚法、身体姿势和线条的延伸，都是胸腰动作下的的结果。随便哪个动作，无论难度有多高，只要弄清楚了左右胸腰是如何保持与切换的，就很容易找到解决问题的方法。而且，用胸腰去引导跳舞，更能保持动作的美感，以及连续性、流畅性。 &&& 狐步舞技巧四.音乐
&&& 狐步的音乐是缓慢的4拍子音乐，韵律绵长，表现在肢体上就是，靠肌肉的延伸把脚收回来，这样自然就显得收脚很慢，出脚快一些了，很像铜牌里waltz的chasse from P.P里2的感觉。老师说要提前感受音乐，我们脚的点应该是与音乐演奏者一致的，如果我们按照听到的点去走步子，肯定会掉了音乐，对音乐就失去了控制力，所以应该靠呼吸、肌肉的延伸感受音乐。 &&& 稳健的基本舞蹈技巧对竞赛者是非常的具重要性。所谓正确的技在标准舞中涵盖了所有的要项，让舞者产生姿态、风格、移动与优美的音乐性。历来那些卓越知名的舞蹈艺术家，无不是建立在艰辛的培养并熟练这些重要基础的舞蹈技巧之上。最重要的是这些正确技巧的组成，应该被清楚透彻的了解。如果在这个连锁组成的技术上有一个重要作用被误解，它的整个结构将被破坏。假设这些不正确的知识讯息被训练国家舞蹈运动选手的教练们传递，在某些欧洲国家这将形成一种\'撞击效应\'，像瀑布般的，不正确的技巧将被一波波的传授下去，给比这批选手更低一层级的学习者。 &&& 狐步舞技巧先决必要的条件：必须清楚的了解正确的舞伴关系的构成，应该要建立在下列要点上： &&& (a)做身体接触，并且无论是在哪种舞步中皆从头到尾保持着身体接触。 &&& (b)除了探戈外的四种摩登舞均以身体的摆荡产生移动。 &&& (c)反身动作（ContraBodyMovement），是转动和旋转的主要动力，也是外侧舞伴（OutsidePartner）身体姿势的原理。 &&& (d)倾斜（Sway），倾斜主要的形势用于平衡横向的倾斜。断裂式的倾斜（BrokenSway）是属于特殊的倾斜不属于技术规范定义内。 &&& (e)升与降，依各种不同的舞科特性而定。 &&& (f)脚的轨迹（LegTracking），即是脚轻刷过地面（brushing），终止在身体下方的轨迹。 &&& (g)脚的位置，脚部正确的定位，双脚平行（除了insideofturns）。 &&& (h)脚步技巧，训练双脚的弹性，巧妙的做出升与降。狐步中的整体原则：狐步在比赛中是很关键的一项，一个好的老师教狐步时，一定会对于狐步的基本代表舞步，专注于训练舞伴两人间是否能以没有断裂的身体维持巧妙的接触。 &&& 1.前进（Progression） &&& 在地板上以如丝般滑顺的品质前进，来自于两人对于身体接触与身体倾斜原理的共识。 &&& 2.转动与旋转动作（Turning/Spinningmovements） &&& 以流畅的品质做转动，取决于两人对于反身动作原理清楚的认知，这个动作激活了几乎所有的转动或旋转，它必须加到身体的接触与身体的倾斜中，以便让转动更加流畅。 &&& 3.基本倾斜（PrimarySway）&&&& 一个有品质具节奏的倾斜（头到脚成一直线），是在整个转（非旋转）的动作的整个过程中，在没有断裂的身体加上反身动作（CBM）与身体倾斜。&&&& 4.升与降（Rise&Fall）&&&& 狐步中品质流畅优美的升降动作，就好象是一只游艇在平滑的波浪上浮沉，它不只是膝盖弹性动作，还结合着脚踝与脚对升降的良好的控制上，更是舞者有能力以正确固有的特色产生对升降。&&&& 狐步舞技巧这四个具有动力移动的流畅（fourflows）&&&& 前进、转动、倾斜、升降，必须将这些技巧的结合到美妙、漂亮、与艺术的动作之中。&&&& 再谈到反身动作（CBM），这个工具特别被运用到的地方是外侧舞伴（outsidepartner）。例如狐步代表舞步的羽步（FeatherStep），大多的世界冠军舞者都可以说出他们在这种基本步上所花费的时间与练习不下几百小时。
&&& 当CBM被用在做外侧舞伴动作时（如男士的羽步）：&&&& 第一步：&&&& 右脚以CBM前进，他与舞伴是在同轴位置（INLINE），但是在反向位置（左边）的身体是在同步的引导下出脚（注意：反身动作形成身体的转动是因站立脚的膝盖前进的弹力而来）。&&&& 第二步：&&&& 左脚前进，左脚前进的进行，伴随着左侧引导的增加准备在下一个步做外侧舞伴。第三步：右脚前进到外侧舞伴，此时左边身体仍在前端（Cuttingedge）的位置，这就是众所周知的反身动作位置CBMP（CBMP它类似反身动作（CBM），但是跨出的脚是与另一只脚在同一线上，它外观看来与CBM的差异，是反身动作位置并未转动身体）。&&&& 现在讲到非常重要的部份：女士应保持身体的接触和她的舞伴如影随形，变化着身体的角度，因此和她的舞伴保持的相关位置，从同轴位置到外侧舞伴，再回到同轴位置，再接下面的步，左脚前进（可能接ThreeStep或Reversemovement）。&&&& 外侧舞伴动作虽然看来很简单，却常被误解而且不正确的跳着。即在国际赛中也一样，实在应用多多的练习下列的三个基本要项，以达到优良的表现：身体接触、正确的握姿、舞伴两人形成具艺术美感的姿势。现在再来讨论，如果外侧舞伴动作没有反身动作的状况下，男士的第一步身体没有角度，男士左脚的前进就必须要做对角线的前进取代直线的前进，它将引发的错误是三倍：&&&& (a)男士第三步为了前进到女士的右方，以便右脚前进到外侧位置，这时他与舞伴间几乎必定失去身体接触。&&&& (b)女士已越过他的右臀，舞伴间的握姿已被扭曲变形，两人形成了很不舒服的姿势。&&&& (c)这时他们的外形已是应有的两倍宽，他们的姿态已被破坏了，毫无艺术美感可言了。那些以炫耀的编舞为快捷方式，想略过那些技巧的能力达到顶峰的想法，似乎非常迷人，但无异像是一种自我迷惑的海市蜃楼。请勿跌入这个陷阱。
摩登舞（Modern) (一）华尔兹（Waltz)
铜牌级(Bronze): &&& 1.Closed Change 并脚换步 &&& 2.Natural Turn 右转 　　3.Reverse Turn 左转 　　4.Natural soin Turn 右旋转 　　5.Whisk 叉形步 　　6.Chasse from P.P.侧行并步 　　7.Hesitation 犹豫步 　　8.Outside Change 外侧换步 　　9.Reverse Corte 左侧转 　　10.Back Whisk 后叉形步 　　11.Double Reverse Spin双左旋转
银牌级(Silver):　　12.Drag Hesitation 犹豫拖步 　　13.Back Lock后退锁步 　　14.Impetus Turn 右推转 　　15.Telemark 转折步 　　16.Open Telemark 开式转折步 　　17.Cross Hesitation 交叉犹豫步 　　18.Wing 翼步 　　19.Open Impetus Turn 开式推转 　　20.Outside Spin 外侧疾转 　　21.Truning Lock 锁步转 　　22.Weave 纺织步 　　23.Weave from P.P 从开位起纺织步 　　24.Reverse Pivot 左撇转 　　25.Chasse To Right 右并步
金牌级(Gold):　　26.Left Whisk 左叉形步 　　27.Follaway Whisk 并退叉形步 　　28.Cunirn Check 反截步 　　29.Closed Wing 闭式翼步
（二）探戈(Tango)
铜牌级(Bronze): 　　1.Walk 常步 　　2.Progressive Side Step 行进旁步 　　3.Closed Promenade 侧行并步 　　4.Lock Turn 摇转步 　　5.Open Reverse Turn分式左转 　　6.Back Corte 后侧步 　　7.Progressive Link 行进连步 　　8.Open Reverse Turn 分式左转结束 　　9.Progressive Side Step Reverse Turn 行进旁步左转 　　10.Open Promenade 分式侧行步 　　11.R.F&L.F Lock Turn左、右摇转步 　　12.Natural Twist Turn 右拧转 　　13.Natural Promenade Turn 侧行右转
银牌级:(Silver) 　　14.Promenade Link 侧行边步 　　15.Basic Reverse Turn 基本左转 　　16.Back Open Promenade 后分式侧行步 　　17.Four Step 四快步 　　18.Promenade Fallaway 侧行并退步 　　19. Outside Swivel 外侧滑旋步 　　20.Brush Tap 刷点步
金牌级：（Gold) 　　21.Fallaway Four Step 四快步并退 　　22.The Over Sway 左弓步 　　23.Four Step Change 快步拧身 　　24.Chase 追逐步阻截
(三）狐步舞(Foxtrot)
铜牌级：(Bronze) 　　1.Feather Step 羽步 　　2.Three Step 三直步 　　3.Natural Turn 右转 　　4.Reverse Turn 左转 　　5. Impetus Turn 推转 　　6.Reverse Wave 左转波浪步 　　7.Telemark 转折步 　　8.Weave 纺织步
银牌级：(Silver) 　　9.Change of Direction 换向步 　　10.Open telemark 开式转折步 　　11.Top Spin 陀螺转 　　12.Hover Feather 盘旋羽步 　　13.Hover Telemark 盘旋转折步 　　14.Natural Telemark 右转折步 　　15.Natural Twist Turn 右拧转 　　16.Weave from P.P. 开式纺织步 　　17.Natural Turn With Outside Swivel 右转接外侧滑旋步 　　18.Open Impetus Turn 开式推转 　　19.Natural Weave 右纺织步
金牌级：(Gold) 　　20.Hover Cross 盘旋交叉步 　　21.Zig-Zag from P.P. Pivot 开式撇转开始的之字步 　　22.Cured Feather Step & Back Feather Step 弧线羽步和后推羽步 　　23.Promenade Fallaway With Pivot 左转并退 　　24.Natural Hover Telemark 右盘旋转折步
(四）快步舞(Quick Step)
铜牌级：（Bronze) 　　1.Quarter Turn 四分之一转 　　2.Natural Turn & Natural Turn With Hesitation Finished 右转及犹豫步 　　3.Natural Pivot 右轴转 　　4.Natural Spin Turn 左旋转 　　5.Progressive Chasse 行进并步 　　6.Chasse Reverse Turn左转并步 　　7.Forward Lock 前进锁步 　　8.Backward Lock 后退锁步 　　9.Reverse Pivot 左撇转 　　10.Zig-Zag Backward Lock & Running Finished 之字步锁步和跑步 　　11.Chasse to Right 右并步 　　12.Cross Chasse 交叉并步 　　13.Change of Divaction 换向步 　　14.Double Reverse Spin 双左疾转
银牌级：（Silver） 　　15.Quick Open Reverse 快开式左转 　　16.Cross Swivel 交叉旋步 　　17.Fishfail 鱼尾步 　　18.Progressive Chasse to Right 右行进并步 　　19.Four Quick Run 四快跑步 　　20.Impetus Turn 推转 　　21.Running Natural Turn 跑步右转 　　22.V Six 六步 　　23.Natural Lock Turn 右锁步转 　　24.Telemark 转折步
金牌级（Gold） 　　25.Six Quick Run六快跑步 　　26.Rumba Cross 伦巴式交叉步 　　27.Rock Step 摇摆步 　　28.Hover Corte 盘旋侧步
(五）维也纳华尔兹(Viennese Waltz) 　　1.Natural Turn 右转 　　2.Reverse Turn 左转 　　3.Closed Change 换步 　　4.Flicker(Natural)原地右转 　　5.Flicker(Reverse)原地左转
尚芭菲 新款 拉丁舞弹力带 健身舞蹈纠正拉力带 拉力锻炼神器A004
舞蹈学院，培训班必备拉丁舞弹力带！！！ 超强弹力，恢复性良好，长期使用弹性依旧。可以锻炼舞者的双手支撑力、拉力，纠正站姿，锻炼身形，帮助舞者锻炼手脚拉伸力和支撑力。
在伦巴中，经常见到一周转的动作，比如库克拉恰后的旋转，初学者转完以后经常会站不稳，这是很常见的问题，而且需要很长时间的综合练习才能够做好。
　　如果想转完后不发飘，就需要主力脚转够角度，脚尖打开，转完之后，动力脚要迅速的支撑地板，以八字形为结束，大腿内侧收紧。
　　旋转时都是上半身发力，这一点需要注意，伦巴的旋转是骨盆发力，而牛仔的旋转发力位置更高一些。这里骨盆却很容易被忽略掉，骨盆一定要旋转，而且伦巴中骨盆的旋转要在脚下作用力之后，先于身体开始发动，带动肩、头的旋转，并且和脚、肩同时到达，而头则比这几项更快到达。这样才能做得整体化，脚、上身、中段才能成为一个整体。旋转有六字诀：拧脚、转胯、甩头，要保证脚、胯、头的整体统一协调。
　　脚的位置也需要注意，所有的旋转，脚下的位置都要正确，脚形不正确的话，会影响到大腿内侧是否收紧，这两个因素互相影响。如果脚保持八字的话，大腿内侧就会始终加紧。
　　旋转中要求都基本类似，大腿内侧肌肉夹紧，身体的要保持很收紧状态，肋骨要收进来，屁股也要收进来，调整成有节奏但不太深的呼吸，不能憋气。旋转前要把肩和气息都沉下来，同时重心也降低了一些，这样旋转的速度才能加快。}