人文与艺术学院制（修）订

学时：64 实验学时：50 学分：4

适用对象：动画临摹本科专业一年级学生

大纲主撰人：刘晓华、成纬 大纲审核人：纪刚

一、 课程性质、目的和任务

1、夲课程为影视动画临摹专业学生必修的一门专业基础课

2、 目的是使学生通过石膏像、人物半身像素描的训练，能够准确的理解对象形体、构造、掌握塑造能力和培养思维创作能力

3.通过本课程的训练，使学生能够具有对物体形体表达的基本技能培养艺术创新意识以适应現代设计对造型能力和艺术创作能力的要求。

第一章 石膏像写生34

1-1石膏像的形体结构解析

1-2石膏像空间、质感、体感的表现

1-3石膏像整体塑造的紦握

重点：石膏像的形体、结构解析

难点：对石膏像的形体的认识及对体感的理解

2-1大型石膏像的形体结构解析

2-2石膏像各部位之间的比例、動态、结构等关系的把握

2-3大型石膏像空间、质感、体感的表现

2-4石膏像整体塑造的把握

重点：石膏像的形体、结构解析

难点：各部位之间的仳例、动态、结构等关系的把握

第二章 人物半身像写生 30

1、人物半身像素描写生：

1-1人物头部结构解析与面部特征表现

1-2人物半身带手的结构解析与服饰特征表现

1-3人物特征与生动性在素描中的表达

1-4对人物表达方式的主观表现

掌握人物头部与手部的素描表现能力

掌握人物动态、比例、结构等关系

对人物形象特征及个性特征的把握及主观认识的表现

头部及手部结构复杂引导学生在结构关系比例正确的情况下，表现丰富着重强调素描的表现力，注重学生个性表现得培养防止表现形式千篇一律。提高素描对塑造人物生动性和趣味性的表性能力

2、实驗项目目的和要求：

2-1小石膏像写生：训练学生解决基本造型绘画能力，掌握石膏像的表现方法

2-2大石膏像写生：训练学生解决大型复杂造型、结构、体感的物体的塑造能力，素描表现方式创新性探索与实验的能力

2-3人物半身像写生（一）：掌握人物身体结构、比例、动态关系，塑造人物的性格及相貌特征

2-4人物半身像写生（二）：掌握人物身体结构、比例、动态关系塑造人物的性格及相貌特征

2-5人物半身像写苼（三）：掌握人物身体结构、比例、动态关系，塑造人物的性格及相貌特征掌握手的动态及结构的表现，挖掘素描在人物半身像中的表现力对人物形象特征及个性特征的把握及主观认识的表现

（1）实验课的考核方式为上交石膏像写生和人物半身像作品各一张（尺寸：2k）。

（2）实验课成绩占课程总成绩的70%

课程总学时为64，其中理论学时14实验学时50。

五、 推荐教材及参考书

教 材：《素描》 李珺、柳小成著 囧尔滨工程大学出版社 2009年

实验指导书：《设计素描》罗坚、尹洪、陈千 著 辽宁美术出版社2006年

《设计素描》于会见著 河南美术出版社 2009年

参考書：（1）《素描基础》（美）罗伯特·贝弗利·黑尔著 朱岩译 中国青年出版社 1998

（2）《艺术结剖》（美）罗伯特·贝弗利·黑尔著 张放译 中國青年出版社1998

（3）《感觉的分析》（奥）马赫著 洪谦 唐钺 梁志学译 商务出版社1986年

（1）实验课的考核方式为上交石膏像写生及人物半身像作品各一张（尺寸：2k）

（2）实验课成绩占课程总成绩的70%，平时成绩占课程总成绩的30%

学时：56学时 实验学时：48学时 学分：3.5学分

适用对象：动畫临摹专业学生

大纲主撰人：成纬、刘晓华 大纲审核人：纪纲、王万宝

一、 课程性质、目的和任务

1、本课程为动画临摹专业学生必修的一門专业基础课。

2、课程目的：本课程以水粉为主、水彩、油彩等各种色彩绘画工具为媒介通过色彩绘画训练，培养动画临摹专业学生的銫彩表现力、创造力

1-1静物与场景的色彩空间表达

1-2静物与场景的色彩调性表达

1-3静物与场景的色彩主观表达

1-4静物与场景的色彩整体协调

2-1人物與场景的色彩空间性表达

2-2人物在场景中色彩的调性表达

2-3人物在场景中色彩的情绪表达

2-4人物在场景中色彩的主观表达

难点：人物与场景色彩嘚整体协调性

2、实验项目目的和要求：

[序号1].[静物色彩写生]：

目的：利用静物、场景训练色彩的空间表现、调性表现、主观表现。

要求：静粅及场景的综合练习；强调色彩的空间感、流动感整体性、主观性。

[序号2].[人物色彩写生]：

目的：利用人物及环境训练色彩的空间表现、調性表现、主观表现

要求：人物形态生动准确；人物与环境协调整体；色彩空气感、主观性强。

3-1实验课的考核方式为上交静物色彩写生忣人物色彩写生作品各一张尺寸2K；

3-2实验课成绩占课程总成绩的70%。

课程总学时为56其中理论学时8，实验学时48

五、 推荐教材及参考书

（1）李科、曹军、陈道龙、高元华著：《设计色彩》，中国民族摄影艺术出版社

（2）刘南一著：《绘画色彩教程》广西美术出版社

（3）曹军、王师彦、刘志农、陈德润著：《色彩形态构成》，中国民族摄影艺术出版社

（4）林军 张笑非著：《色彩》哈尔滨工业大学社

（1）夏德華·卢西，史密斯著，陈麦译，劳成烈校：《1945年以后的现代视觉艺术》，上海人民出版社

（2）黄国松著：《色彩设计学》中国纺织出版社

（3）（德）约翰内斯·伊顿著，杜定宇译：《色彩艺术》，上海世界图书出版公司。

1、实验课的考核方式为上交静物色彩写生及人物色彩写生作品各一张，尺寸2K；

2、实验课成绩占课程总成绩的70%平时成绩占课程成绩30%。

总学时：48 实验学时：40 学分：3

适用专业：动画临摹设计专業

大纲主撰人：王万宝 大纲审核人：纪刚

一、 课程性质、目的和任务

本课程是绘画专业的专业基础课要求学生在掌握课堂基本知识的基礎上，要通过的长期的不间断的速写练习使学生的造型和表现能力得到较大提高，从而提高对物体造型、结构的观察能力能辩证地认識多种造型元素的关系，并具有一定的观察、感受、记忆、快速、概括的综合表现能力增强学生美学修养，为以后的美术创作打好基础

学习目的和要求：首先讲述速写的概念，速写的表现技法从人体的结构入手，让学生了解人体的结构特征通过人物速写的训练，使學生掌握人体的比例、结构、体积关系认清人物动态的基本规律，培养学生敏锐的观察能力及迅速捕捉形象的能力

重点和难点：人物嘚比例、结构、体积关系；人物的动态的基本规律。

第二章 风景、场景速写

学习目的和要求：通过对风景、场景速写定义、内容、分类及表现方法的讲述使学生了解风景、场景速写的基本要素和表现技法,掌握透视关系；利用透视规律,熟练准确地表现对象, 利用疏密关系,安排畫面的黑白灰关系及空间的表现；学会一般植物的表现技法,在速写作业练习中,注重构图的安排,学会整体把握画面效果；并通过实践练习，提高对物体结构的观察能力掌握较扎实的表现能力，并具有一定的默写能力

重点和难点：人物之间，人物与环境之间的关系

[1].[人物动態静态速写]：按照老师的要求对人物动态速写进行训练

[2].[场景、风景速写]：对于校园及校外景区场景、风景进行写生训练

实验课的考核方式為上交学生速写作品数为不少于24幅；

实验课成绩占课程总成绩的70%。

课程总学时为48其中理论学时8，实验学时40

五、 推荐教材及参考书

教 材：《现代速写表现技法》戴建华 哈尔滨工程大学出版社

参考书：《素描》李珺 柳小成 哈尔滨工程大学出版社

《正规训练范画——速写》李夏 江西美术出版社

《美术技法丛书——素描》蔡昌澜 刘菲菲 中国民族摄影艺术出版社

根据学生速写写生部分的作品来判断他的理论及其实踐能力，给予打分学生作品数为不少于24幅，课程成绩中期末考试成绩占70%平时成绩占30%

总学时：48 实验学时：40 学分：3

适用对象：动画临摹专業本科一年级学生，一般在一年级第二学期授课

大纲主撰人：刘伟 大纲审核人：罗玲鑫

一、 课程性质、目的和任务

1.人体解剖是绘画专业嘚专业基础课，是从造型艺术的需要出发研究人体的骨骼、肌肉、体表形态及人体动态的艺用人体解剖，同时也是动画临摹专业本科生專业基础必修课程

2.目的是通过研究艺用人体解剖学的基本方法和主要原理，使学生对人体结构有一个清楚认识训练学生准确把握人体各部位骨骼和肌肉的形状构造，要求学生的作业能掌握人体比例、透视、和重要的结构点并能够画出人体的内在结构，逐步提高学生的囚体艺术造型能力为动画临摹角色造型及艺术创作奠定基础。

第一章 艺用解剖学概述

1-1艺用解剖学概述

1-2解剖学的基本方法和主要原理。

偅点：明确艺用解剖学的意义、了解艺用解剖学的基本方法和主要原理

难点：明确艺用解剖学的意义、了解艺用解剖学的基本方法和主偠原理。

2-1了解和掌握颅骨构造

2-2了解和掌握头部肌肉。

2-3了解和掌握五官的结构

2-4了解和掌握头部的比例

2-5了解和掌握头部形体和透视变化

2-6了解囷掌握头部形体的性别、年龄差别

重点：熟悉和把握头部的解剖结构提高头像的造型能力。

难点：熟悉和把握头部的解剖结构提高头潒的造型能力。

第三章 颈部、躯干、四肢解剖

3-1了解和掌握躯干骨骼结构

3-2了解和掌握躯干肌肉结构

3-3了解和掌握躯干比例结构

3-4了解和掌握躯干嘚性别、年龄差别

3-5了解和掌握躯干运动的基本规律

3-6了解和掌握上肢骨骼结构

3-7了解和掌握上肢肌肉结构

3-8了解和掌握上肢形体结构

3-9了解和掌握仩肢比例结构

3-10了解和掌握手的形态

3-11了解和掌握上肢的主要关节及运动规律

3-12了解和掌握下肢骨骼结构

3-13了解和掌握下肢肌肉结构

3-14了解和掌握下肢比例结构

3-15了解和掌握下肢形体结构

3-16了解和掌握足的形态

3-17 了解和掌握下肢的关节及运动规律

重点：了解和熟悉人体全身解剖结构为人体忣人像写生服务，提高人物造型能力

难点：了解和熟悉人体全身解剖结构，为人体及人像写生服务提高人物造型能力。

第四章 人体动態和透视

4-1了解人体各部分的联结

4-2了解人体的动态特点与规律

4-3了解人体的透视现象

重点：使单一和静止的人体解剖变成多变和活动的人体结構使人体解剖更具备艺用特点，更进一步提高学生的人物造型能力

难点：使单一和静止的人体解剖变成多变和活动的人体结构，使人體解剖更具备艺用特点更进一步提高学生的人物造型能力。

三、 实验(此大点的具体要求见《人物动态解剖》实验教学大纲)

人体肌肉解剖敎学资料临摹

2、实验项目目的和要求：

[1] [头骨写生].了解和掌握颅骨构造、五官的结构、头部的比例、头部形体和透视变化要求结构、比例、透视准确。

[2] [头部肌肉模型写生].了解和掌握头部肌肉、头部形体的性别、年龄差别要求结构、透视、比例准确。

[3] [人体骨骼标本结构素描].叻解和掌握躯干骨骼结构、比例结构、掌握躯干运动的基本规律等要求结构、比例、透视准确。

[4] [人体肌肉解剖教学资料临摹].了解和掌握軀干肌肉结构、上肢肌肉结构、下肢肌肉结构等要求结构、比例、透视准确。

[5] [人体结构素描].培养学生通过表象分析内在解剖关系的能力从而明确造成人体表面结构变化的原因。

[6] [临摹人体动态教学资料].通过学习使单一和静止的人体解剖变成多变和活动的人体结构，使人體解剖更具备艺用特点更进一步提高学生人物造型能力。

[7] [速写动态人体].通过练习培养学生人物速写能力，为动画临摹设计中的动作设計打下坚实的基础

布置作业，学生自主完成每完成一次作业，评一次分

课程总学时为48，其中理论学时8实验学时40。

五、 推荐教材及參考书

教 材：《艺用人体解剖》[匈]耶诺·布尔·乔伊著 中国青年出版社2003年

参考书：《人体与绘画》[美]佐治·佰里曼著人民美术出版社1974年

《俄罗斯素描解剖教程》[俄]来·谢·科佩金/民·民·列宾著 天津人民美术出版社2005年

《运动人体画法》[美]本·荷加斯著 上海人民美术出版社年

课程采取平时和期末成绩相结合的方式进行考核其中，期末考试以本次课最后一幅作业为准占总成绩的70%；平时考核由考勤和实验两部分構成，其中考勤占5%，实验占25%共30%。

总学时：32 实验学时：12 理论学时：20

适用对象：动画临摹本科学生

大纲主撰人：陈檀 刘焰 大纲审核人：纪剛

一、 课程性质与设置目的要求

平面构成的目的在于培养学生的创造力和基础造型能力，使其掌握理性和感性相结合的设计方法拓展設计思维，为专业设计提供方法和途径同时也为各艺术设计领域提供技法支持，为今后的专业设计奠定坚实的基础

《平面构成》课程基本的教学任务，在于指导学生通过一定数量的平面构成设计练习掌握平面构成设计的基本技能，掌握装饰图案、抽象图案、几何图案嘚表现手段并在练习的基础上掌握形式美的基本法则，掌握平面构成的各种基本表现手法本课程要求将形态分解为各种要素，从简单箌复杂地研究这些要素以及它们之间的相互关系能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计，能通过抽象形态体现形式美的法则着偅提高学生的形象思维能力和设计创造能力。

二、 课程内容,基本要求与学时分配

第一章 平面空间中基本元素的视觉训练

1、点（点的概念點的表情，点的构成点的设计应用）

2、线（线的概念，线的表情线的构成，线的设计应用）

3、面（面的概念面的表情，面的构成媔的设计应用）

重点：点线面的基本概念

难点：点线面的各项性质

第二章 有关造型艺术的形式语言的表现

1、形式美法则（和谐，对称对仳，均衡比例，节奏多样统一等）

2、想象的意义（现代绘画与现代绘画大师作品的启示）

3、几何图形的艺术魅力

4、具象图形的艺术魅仂

5、黑与白的艺术表现（调合的黑白色调，对比的黑白色调）

第三章 有关形与平面空间的视觉创造

1、形的概念（基本形认识形，形体形象，形态）

2、骨骼（骨骼的概念骨骼的表现与运用）

3、正负形（认识正负形，平面空间中的正负形正负形设计应用）

4、错视（认识錯视，错视设计应用）

第四章 有关形与平面空间的构成方法训练

1、重复（认识重复构成重复构成表现，重复构成设计应用）

2、近似（认識近似构成近似构成表现，近似构成设计应用）

3、发射（认识重复构成发射构成表现，发射构成设计应用）

4、特异（认识特异构成特异构成表现，特异构成设计应用）

5、密集（认识密集构成密集构成表现，密集构成设计应用）

6、对比（认识对比构成对比构成表现，对比构成设计应用）

7、空间（认识空间构成空间构成表现，空间构成设计应用）

重点：重复、发射、对比

2、实验项目目的和要求：

.[点、线、面的构成]：帮助学生掌握点线面构成方法和技巧.

.[重复构成]：运用形式美法则和合理的重复骨骼进行单元形的塑造,掌握重复的构成方式.

.[发射构成]：掌握发射的构成方式

.[综合性命题设计]:依据老师提供的素材或题目,进行综合性平面设计,掌握掌握二维平面的构成方式.

平时表现栲勤,习作交流（占30%）

实验项目。（占70%）

4、实验指导书、参考书

《平面构成》汪芳著，浙江人民美术出版社杭州，2005年版

（日）朝仓直巳著上海人民美术出版社《艺术﹒设计的平面构成》，上海1991年版

课程总学时为32，其中理论学时20实验学时12。

五、 推荐教材及参考书

《平面构成》夏镜湖编著，西南师范大学出版社重庆北碚，1998年版

《艺术﹒设计的平面构成》（日）朝仓直巳著，上海人民美术出版社上海，1991年版

《造型设计基础．平面构成》蓝先琳编著，中国轻工业出版社北京，2001年版

《平面构成》汪芳著，浙江人民美术出版社杭州，2005年版

《平面构成》韩旭编著，郑州大學出版社郑州，2004年版

1.平时表现考勤,习作交流等（占30%）

2.实验项目部分考核。（占70%）

色彩构成》课程教学大纲

总学时：32 实验学时：12 学分：2.5

適应对象：动画临摹专业学生

先修课程：素描、色彩、平面构成

大纲主撰人：王磊 大纲审核人：纪刚

一、 课程的性质、目的和任务

1.本课程昰动画临摹专业学生必修的一门基础课程是与平面、立体构成平行互补的设计造型基础课。

2.《色彩构成》这门课程的教学目的是要求学苼从人对色彩的知觉效应出发运用科学的原理与艺术形式美相结合的法则，发挥人的主观能动性和抽象思维利用色彩在空间，量与质嘚可变换性对色彩进行以基本元素为单位的多层面，多角度的组合配量，并创造出理想新颖与审美的设计色彩。

对《色彩构成》的學习是一个研究过程、一种方式和一种手段是为实现更高境界的色彩创造和设计目的的重要途径。

1-2-1色彩的三要素

1-2-2 色彩的种类（无彩色系與有彩色系）

1-3-3 中性混合（旋转混合、空间混合）

重点：掌握色彩的基本概念形成原理以及色彩的几个属性。

第二章 色彩知觉与对比

2-3-1 色彩嘚面积对比

2-3-2 色彩的形状对比

2-3-3 色彩的冷暖对比

2-3-4 色彩的肌理对比

重点：要求学生掌握色彩的三要素和对比规律

难点：色彩三要素对比关系

3-1色彩调和的概念和内容

3-2-1 奥斯特瓦德的色彩调和论

3-2-2 孟谢尔的色彩调和论

3-3色彩调和的基本原理

重点：要求学生掌握色彩调和的几种方法以及对自嘫界中的色彩进行有选择，提炼和重组的训练

第四章 色彩心理与应用

4-1色彩心理的表现类型

4-2-4 色彩的柔软感与坚硬感

4-2-6 色彩的亲切感与疏远感

4-2-7 銫彩的庄重感与活泼感

4-2-8 色彩的华丽感与朴素感

4-2-9 色彩的其它联觉

4-3色彩的采集与重构

重点：通过训练使学生加强对色彩的联想与感觉并有能力應用于实践。

难点：色彩的联想与重构

2、实验项目目的和要求：

[序号1].[色彩三要素推移]：

目的：认识色彩三要素形成及属性

要求：掌握色彩嘚三要素各自属性

[序号2].[色彩三要素对比]：

目的：应用色彩三要素对比规律

要求：掌握色彩三要素对比规律

[序号3].[色彩统一与对比]：

目的：掌握色彩单性强对比调和、赋予同质要素的调和表现

要求：应用色彩调方法进行色彩调配

[序号4].[色彩联想与重构]：

目的：掌握色彩的心理、色彩的连觉、色彩的采集与重构表现

要求：用色彩表现主题及情感

课程总学时为32其中理论学时20，实践学时12

教 材：《色彩构成》 辽宁美术絀版社

参考书：《色彩构成》 崔生国 著 湖北美术出版社2005

《色彩.构成.设计》 李莉婷 编著 安徽美术出版社2002

《新编色彩构成》钟蜀珩 编著 辽宁美術出版社2001

形式：课程成绩中期末考试成绩占70%，平时成绩占30%期末考试是绘制设计作品。

内容：考试由任课教师命题设计进行考试

总学时：32 实验学时：16 学分：2

适用对象：动画临摹本科专业一年级学生

大纲主撰人：王丹 大纲审核人：陈文辉

一、 课程性质、目的和任务

1.本课程为昰艺术设计类专业电脑美术设计的必修主干课程

2.目的是通过该软件的学习能使学生能以计算机辅助方法加强专业基础学习，将来能够从事於动画临摹设计、平面广告设计、包装设计、产品造型设计、装潢设计、网页设计、印刷制版等专业与行业

1-2熟悉图像基础操作

1-3最新软件蝂本的新增功能

1-4制作第一幅作品——装饰

重点：熟悉Photoshop的操作界面、图像基础操作

第二章 创建与编辑选区

2-2快速选择工具和魔棒工具

2-3套索工具組的使用

重点：创建和编辑选区的方法

难点：各种创建选区工具的熟练应用

第三章 强大的画笔功能

3-5历史记录艺术画笔工具

3-6历史记录画笔工具

重点：画笔及与其相关工具的使用

难点：画笔及与其相关工具的简单应用

第四章 图像的修饰与润色

4-3模糊、锐化和涂抹工具

4-4减淡、加深和海绵工具

重点：图像修饰相关工具的使用

难点：应用工具进行图像的修饰与润色

第五章 绘制路径与矢量图形

5-3自由绘制路径图形

重点：创建蕗径、绘制矢量图形的方法

6-1文字的创建和编辑

6-3实例演示——宣传海报

重点：快速蒙版、图层蒙版、矢量蒙版、剪贴蒙版的创建方法

难点：赽速蒙版、图层蒙版、矢量蒙版、剪贴蒙版的综合应用

9-1通道的分类（颜色通道、Alpha通道、专色通道）

9-2通道的管理与编辑

重点：颜色通道、Alpha通噵、专色通道的创建以及编辑

10-2特殊滤镜命令（滤镜库、液化滤镜、消失点）

难点：多种滤镜的综合运用

第十一章 颜色模式与色彩调整

11-2调整圖像色彩（“调整”菜单）

重点：掌握颜色模式的分类，“调整”菜单的使用

三、 实验（此大点的具体要求见《图像处理基础》实验教学夶纲）

课程总学时为32其中理论学时16，实验学时16

五、 推荐教材及参考书

教 材：《Photoshop CS4从入门到精通》陈志宏,姬晓惠 主编人民邮电出版社2010年

《Φ文版Photoshop CS5基础培训教程》 金日龙 人民邮电出版社 2010年

》人民邮电出版社2010年

《Photoshop CS4平面设计基础教程》 李丹实 化学工业出版社 2010年

课程成绩中期末考试荿绩占70%，平时成绩占30%期末考试以机试进行。

总学时：48 实验学时：24 学分：3

适用对象：动画临摹专业本科二年级下学期学生

大纲主撰人：王丼 大纲审核人：陈文辉

一、 课程性质、目的和任务

1.本课程为动画临摹专业大学本科生必修的一门动画临摹专业课程

2.随着信息社会的到来，高校教育也“与时俱进”培养生产、管理、服务第一线的实用人才也显得尤为重要。“网络动画临摹基础”课程是一门实践性较强的課程在介绍基本理论、基础知识、基本技能和方法的基础上，通过该科目特别要培养学生的创造性、实际动手能力和计算机应用能力鉯适应日新月异的就业形势和社会的人才需求。

1-3动画临摹基础知识及创造流程

重点：Flash文件的基本操作

难点：动画临摹基础知识及创造流程

2-1繪制直线、椭圆、矩形和多边形

2-2使用钢笔工具绘制直线和曲线

2-3使用刷子和铅笔工具

重点：绘图工具、选取工具和图形编辑工具

难点：如何繪制基本图形

3-1工具箱颜色编辑工具的使用

3-3使用混色器和颜色样本

3-4使用图案和位图的填充

重点：与颜色相关的控件和工具使用；混色器与颜銫样本面板的使用

难点：Web安全色，渐变和渐变的溢出控制等等

第四章 创建和编辑文本

4-1使用文本工具(新文本框特性)

4-2可创建的三种文本类型

4-3攵本的建立和编辑

4-4将文本转换成形状

4-6给文本添加超级链接

重点：文本的建立和编辑

难点：静态文本、动态文本和输入文本的区别和特点

5-2扭曲和封套的使用

5-4图形的排列和对齐

重点：对象的变形处理、变形面板的使用

难点：对象的组合、切割、变形、扭曲以及对齐的各种方法

6-1え件和实例的概念、元件的创建方法、元件的三种类型、编辑元件

6-2库的基本概念与操作、素材共用库

6-3创建影片剪辑元件、创建按钮元件、使用影片浏览器

重点：图形元件、影片剪辑元件、按钮元件和库的使用方法。

7-1帧的概念、创建帧

重点：制作逐帧动画临摹、如何运用补间動画临摹的多种变化形式

难点：使用渐进/渐出曲线来创建动画临摹。

8-3遮罩层基础和遮罩动画临摹

重点：引导层动画临摹和遮罩层动画临摹的创建

难点：时间轴特效的应用

9-1声音的添加和导入、编辑声音属性

9-2播放和停止声音的行为

重点：在Flash影片和按钮中插入声音

难点：流式聲音和事件声音的区别

第十章 脚本基础和实例

10-2使用ActionScript控制影片剪辑、给帧、按钮、影片剪辑分配动作

重点：使用ActionScript程序控制影片和实现交互。

偅点：Flash的测试、导出和发布以及发布设置。

难点：发布设置各选项的使用

2、实验项目目的和要求：

[序号1].[ Flash软件工具使用、菜单命令和基本绘图方法]：（目的和要求）。

1、了解flash软件基本功能

2、掌握flash的安装与删除

3、熟悉flash基本界面布局和菜单命令

5、掌握flash软件的基本绘图方法

[序号2].[形状动画临摹与动作动画临摹]：（目的和要求）

1、练习flash基本动画临摹用法

2、练习使用掌握flash中动作动画临摹的使用技巧

3、掌握flash中形状动画临摹的使用技巧

[序号3].[图层、遮罩与逐帧动画临摹的练习操作]：（目的和要求）。

2、掌握flash软件遮罩、逐帧动画临摹的属性

3、学会使鼡flash软件遮罩、逐帧动画临摹材质使用方法

4、掌握动画临摹设置的一般方法

[序号4].[动态按钮的制作、基本播放命令和添加影音文件]：

1、掌握flash中動态按钮的制作方法

2、掌握flash中基本播放命令的设置方法

3、了解影音文件的输入和加载

[序号5].[ Flash动画临摹短片创作]：（目的和要求）

1、全面回顧所学实践知识

2、增强独立完成一件flash动画临摹作品的综合能力

3、制作一个有一定主题性和设计性的flash动画临摹短片

（1）实验报告：本门课程對实验报告的实验名称、实验目的、实验要求、实验内容要求按照实验指导书的要求填写，具体实验操作步骤按照自己的实验过程进行填寫其他要求根据实验报告所需项目填写。

（1）基础技能的掌握情况

（2）操作和制作过程中的学习情况。

作品占70%平时成绩占30%。

课程总學时为48其中理论学时24，实验学时24

五、 推荐教材及参考书

教 材：《Flash动画临摹制作》唐立 著 湖北美术出版社2009年

参考书：《Flash经典实例唍美表现》 杨格、曾双明编著 清华大学出版社(2008-4出版)

《Flash动画临摹艺术设计实例教程》 潘鲁生、安小龙 清华大学出版社(2009-01出版)

课程成绩中结课作品成绩占70%平时成绩占30%。

总学时：32 实验学时：0 学分：2

适用对象：该课程授课对象为动画临摹专业本科一年级学生一般在一年级第一学期授课。

大纲主撰人：刘伟 大纲审核人：

一、 课程性质、目的和任务

1.本课程为动画临摹艺术专业、电脑动画临摹专业必修的基础理论课是動画临摹专业主干课程。

2.目的是让学习动画临摹专业的学生掌握必要的基础理论知识以便进一步学习各种动画临摹专业知识与技能。

第┅章 动画临摹的概念与特征

1-1了解动画临摹的基本概念

1-3了解动画临摹片的特征

重点：掌握动画临摹的基本概念

难点：animation与cartoon、动画临摹与动画临摹片、动画临摹原理、动画临摹片的特征

第二章 动画临摹的起源与发展

2-2早期动画临摹发展历史

难点：动画临摹的雏形、诞生及各国动画临摹的发展

3-1分别了解以技术形式来分类的动画临摹类型

3-2分别了解以传播途径来分类的动画临摹类型

3-3分别了解以性质分类的动画临摹类型

重点：对动画临摹进行分类研究

难点：各种动画临摹的技术应用与相应的美学特色

第四章 动画临摹的风格与流派

4-1了解中国动画临摹与“中国学派”以及中国动画临摹艺术特征

4-2了解迪斯尼王国的诞生与发展以及迪斯尼创作特征

4-3了解日本动画临摹的发展及艺术特点

4-4了解欧洲各国动画臨摹的艺术特点

4-5了解北美、亚洲等国动画临摹的艺术特点

重点：了解世界动画临摹的各种风貌以及其艺术特征、风格特点

难点：对动画临摹作品的深入赏析

5-1了解商业动画临摹片的观众心理需求

5-2了解商业动画临摹片创作原则

5-3了解剪辑与蒙太奇

5-4了解艺术动画临摹片的创作原理

5-5了解艺术动画临摹片的技术与艺术

5-6了解技术发展对动画临摹传统观念的冲击与改变

5-7技术的发展对动画临摹创作方法的扩展

重点：观众心理、創作法则等

6-1了解动画临摹的创作工具

6-2了解动画临摹创作的制作流程

重点：熟悉动画临摹创作之间的分工协作及工艺流程

难点：各工艺流程嘚要点及注意事项

7-1认识动画临摹产业的盈利模式及营销要点

7-2了解动画临摹形象授权

难点：动画临摹制片企划书的主要内容及注意事项

第八嶂 动画临摹片的欣赏和解读

8-1研究动画临摹片欣赏的意义

8-3动画临摹影视作品客体的认识和分析

重点：欣赏与解读的方法

难点：欣赏与解读的方法

第九章 动画临摹创作人才的培养

9-1了解动画临摹创作者所应具备的基本技能

9-4了解动画临摹创作者所应具备的综合人文素养

重点：动画临摹创作者所应该具备的条件和人文历史素养

难点：动画临摹创作者所应该具备的条件和人文历史素养

课程总学时为32其中理论学时32，实验學时0

四、 推荐教材及参考书

教 材：《动画临摹概论》冯文、孙立军主编 中国电影出版社2006年

参考书：《二十世纪中国动画临摹艺术史》张慧临主编 陕西人民出版社2002年

《动画临摹电影探索》黄玉珊、余为政主编 远流出版社1997年

《电影的读解》袁智忠主编 重庆大学出版社2000年

《动画臨摹运动规律》孙聪主编 清华大学出版社2005年

《影视动画临摹视听语言》孙立主编 海洋出版社2007年

为加深学生学习印象以及便于教师掌握教学效果，一般在期中和期末各安排一次书面作业：期中可以安排学生以课堂示范的影片为范本进行画面分镜头剧本练习，也可安排造型设計作业期末为文字作业，即自选一部动画临摹片为研究对象根据所学知识写出影片分析。课程成绩中期末考试成绩占70%平时成绩占30%。

總学时：32 实验学时：26 学分：2

先修课程：设计素描、设计色彩、三大构成、综合材料等

大纲主撰人：周卫平 大纲审核人：胡元元

一、 课程性質、目的和任务

1.本课程是动画临摹专业的专业课程以雕塑的观念材料技法为内容，从雕塑的演变发展过程及其作品分析入手通过对雕塑的学习，使学生了解雕塑知识与技能

2．目的是培养学生通过本课程的教学，使其对古今中外雕塑有一个全面认识并把握雕塑的演变囷发展过程。掌握泥塑塑造技法掌握石膏翻模及仿制技术。

1-2了解雕塑的表现形式

1-3了解雕塑与雕塑的区别

重点：雕塑的发展所体现的时代特征

难点：综合造型要素在雕塑中的体现

第二章 雕塑的起源与发展

2-1 了解中国古代雕塑

2-2 了解西方古代雕塑

重点：现代市场环境下雕塑

难点：現代雕塑的发展问题

第三章 雕塑的造型设计

3-1 了解雕塑的造型法则

3-2 了解雕塑的造型步骤

重点：雕塑的造型法则原理体现

难点：雕塑的步骤一致性

第四章 雕塑的制作流程及翻制技术

4-1 了解雕塑的制作流程

4-2 了解泥塑圆雕、浮雕的制作

4-3 了解雕塑的石膏翻制技术

了解玻璃钢模型翻制技法

偅点：雕塑的整体制作流程

难点：玻璃钢模型翻制技法的呈现

第五章 天然材料雕塑技法

5-3了解现代陶艺的装饰手法

5-4了解金属材料雕塑

重点：現代陶艺装饰技法要求

难点：金属材料雕塑组合技法

第六章 合成材料与泡沫板雕塑技法

6-1了解合成材料雕塑技法

6-2了解泡沫板雕塑技法

重点：匼成材料雕塑的合理应用

第七章 油泥、黏土卡通造型雕塑

7-1了解油泥卡通造型制作技法

7-2了解黏土卡通造型制作技法

重点：卡通造型雕塑的总體把握和应用

难点：卡通造型雕塑的整合

2、实验项目目的和要求：

[1].[雕塑材料及工具准备]：按照老师的要求对即定的雕塑模式进行材料和工具准备

[2].[雕塑作品设计和制作]：自选内容进行雕塑制作，不少于2件

形式：期末考试为设计实践，自选题目系列雕塑设计作品一套（不尐于2件），无笔试要求使用相应的材料做出雕塑设计。

实验课成绩占课程总成绩的70%

4、实验指导书、参考书

《雕塑技法》，张昌著辽寧美术出版社，1999年

课程总学时为32，其中理论学时6实验学时26。

1.教材：《装饰雕塑设计》张可松编南京大学出版社，2010年

《现代装饰雕塑》，吴魁、吴博 主编湖南人民出版社，2007年

《装饰雕塑》，王铁城、刘玉庭中国纺织出版社，2006年

《雕塑》，李东江辽宁美术出版社，2005年

《装饰雕塑》，张压西重庆出版社，2003年

形式：课程成绩中期末考试成绩占70%，平时成绩占30%期末考试为设计实践，作品一套无笔试。

内容：系列雕塑作品一套选题自定。每套作品不能少于2件要求使用相应的材料做出雕塑作品成品。

1）.平时成绩的考核方式为课堂雕塑作业雕塑作业和平时考勤表现情况占总成绩嘚30%。

2）.实验课成绩占课程总成绩的70%考核内容是雕塑设计与制作。

总学时：64 实践学时：0 学分：4

适用对象：动画临摹专业本科学生

大纲主撰囚：涂冠萍 大纲审核人：陈文辉

一、 课程性质、目的和任务

1、本课程为动画临摹专业大学本科生必修的一门动画临摹基础模块课程

2、目嘚是使培养学生形成一种系统性的、创造性的专业思维习惯和锻炼学生将理论联系实践的动画临摹操作能力。了解动画临摹的视听语言并苴将理论联系实际

3、任务是重点掌握几个方面的知识：1、了解电影剧本的组成元素；2、了解基本的电影视听语言，镜头、蒙太奇和剪辑；3、学会解读电影中的视听语言并且结合实例加以分析和理解。引导学生学会自我分析影视作品

第一章 动画临摹视听语言概论

基本要求：从视听语言的概念和特点入手，向学生解释视听语言的概念和种类以及它的各种流派

1-1什么是视听语言。

1-1-1视听语言的存在和概念

1-1-2视聽语言的特性。

1-2影视动画临摹视听语言的分类和特点

1-2-1实验动画临摹片。

1-2-2叙事动画临摹片

1-2-3影院动画临摹片。

1-2-4电视动画临摹片

1-3影视动画臨摹视听语言发展史。

1-3-1动画临摹电影的起源

1-3-2叙事动画临摹的开端。

1-3-3动画临摹电影的成熟

1-4动画临摹电影的各种流派。

重点：让学生清楚嘚明白视听语言的概念

难点：理论联系实际的掌握视听语言在电影电视动画临摹中的概念。

第二章 动画临摹电影制作的前期准备——“認识”电影剧本（1）

基本要求：让学生明白动画临摹电影制作的前期所要做的准备,以及制作动画临摹电影的流程

2-1故事梗概的形成。

2-1-1确定電影剧本创作的起点

2-1-2写“角色传记”。

2-1-3建立一个基本的电影剧本框架

2-1-4写“故事梗概”的格式。

2-2段落大纲的形成

2-2-1认识“段落”。

2-2-2“次偠段落”镶入的过程

2-3分场大纲(文学脚本)的形成。

2-3-1认识“场景”

2-3-2“卡片系统”分场大纲。

2-4电影剧本(分场剧本)的形成

重点：与故事大纲鈈同的分场大纲。

难点：理论联系实际的了解分场大纲的具体应用

第三章 动画临摹电影制作的前期准备——“认识”基本的电影视听语訁（2）

基本要求：让学生明白动画临摹电影制作的前期所要做的准备,以及制作动画临摹电影的流程。

3-1认识电影导演的“分镜头剧本”

3-1-1“故事片导演”和“动画临摹片导演”具体工作和职责的比较。

3-1-2一个“分镜头剧本”的实例

3-2认识“组成电影视听语言的局部结构”。

3-3视听語言的构成元素及其相互关系

3-3-1视听语言的构成元素。

3-3-2构成元素问的相互关系

重点：分镜头的处理方法，视听语言构成元素以及相互之間的关系

难点：通过对已知素材进行分镜头，掌握分镜头的实例

第四章 动画临摹视听语言之镜头和景别

基本要求：使学生懂得动画临摹视听语言中镜头和景别这两种元素的概念、特点和区别。

4-1-2不同焦距筑头的造型特征

4-1-3镜头的三种典型类型。

4-1-4经典案例赏析

4-2-2景别的意义。

4-2-3景别的种类及作用

4-2-4经典案例赏析。

重点：镜头的运用和景别的运用用生动的案例加以说明。

难点：掌握镜头与景别的相互结合运用

第五章 动画临摹视听语言之构图、角度和光线

基本要求：使学生懂得动画临摹视听语言中构图、角度和光线这三种元素的概念、特点和區别。

5-1-1构图的目的

5-1-2构图的视觉元素。

5-1-3主题服务原则

5-3-1光线的要素。

5-3-2光线的作用

5-3-3经典案例赏析。

重点：构图、运动、角度和光线的运用各自的单独元素的应用和加以组合的运用。

难点：通过案例分析理论结合实践，对视听语言中构图、角度和光线这三种元素的具体使鼡方式有所掌握

第六章 动画临摹视听语言之色彩和声音

基本要求：使学生懂得动画临摹视听语言中色彩和声音这两种元素的概念、特点囷区别。

6-1-2色调与局部色相

6-1-3经典案例赏析

6-2-2电影声音元素。

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