18世纪社会、文化与艺术彼此之間形成了巨大反差；科学和技术取得惊人进步；而政治的变化更是翻天覆地。历史学家通常将18世纪末期视为现代的开端洛可可和新古典主义主导了18世纪欧洲的视觉艺术。同其他文明的交互联系为欧洲艺术带来了新的艺术风格和审美理念这体现在两个方面：一是对异国情調的兴趣，二是对外来文化及其影响的浅层回应这一时期的重要内容有：18世纪的欧洲绘画、18世纪的朝鲜半岛艺术、洛可可式建筑和雕塑、18世纪肖像画、新古典主义建筑、新古典主义绘画和雕塑。第二章中描写到：经济、技术和政治革命主导了19世纪欧洲和美国的历史工业革命和随之而来的工厂的机械化生产改变了大部分欧洲和美国人的生活。迅速扩大的中低产阶层聚集在离工厂较近的城市里他们组织起來要求民主和更人性化的待遇。发轫于19世纪的革命精神*终使得选举权在世界上大部分地区普及开来因此而带来的政府机构、生活方式和社会阶层结构的改变，也给艺术带来了重要的影响这一时期的主要内容有：法国绘画对世界的影响、新古典主义的续章、浪漫主义、日夲木刻版画、奥诺雷·杜米埃和政治版画、浪漫主义复兴时的建筑、美国浪漫主义绘画、19世纪晚期的复兴式建筑、爱德华·马奈、早期摄影和摄影技术、19世纪晚期的雕塑等。

（1） 美国高等院校通用权威艺术史读本作者David Wilkins是美国匹兹堡大学建筑与艺术史系主任、教授；曾执教于密歇根大学。本书获得CAA（美国大学艺术学会）颁发的国家卓越艺术史教学大奖 （2） 内容更全面。扩展了摄影、设计、工艺美术、民俗艺術、装置艺术、行为艺术等更加具有时代性的内容 （3） 地域更广泛。涉及的地域范围扩展了亚洲、非洲、美洲、大洋洲地区的艺术一妀传统艺术史唯西方艺术中心论的视角，更好地体现了东西方平行叙事以世界多元的角度来展开篇幅。 （4） 坐标更精准加入了地理坐標的分析方法，让读者对艺术作品的体验更加具有地域性“世界大事年表”为读者提供了分析艺术作品的“时间坐标”，让读者能站在曆史的至高点全方位俯视艺术作品和艺术事件。

1.18 世纪的艺术 18 世纪艺术导论　／ 2 历史　／ 5 知识和科学活动　／ 12 18 世纪的艺术　／ 13　 18 世纪的艺術家　／ 16 相关知识点　／ 23 相关主题　／ 24 18 世纪欧洲绘画　／ 29 18 世纪朝鲜半岛的艺术　／ 37 洛可可式建筑和雕塑　／ 41 18 世纪的肖像画　／ 45 新古典主义建筑　／ 50 新古典主义绘画和雕塑　／ 54 2.19 世纪的艺术 19 世纪艺术导论　／ 66 历史　／ 68 世界性的工业革命　／ 74 欧洲知识分子与科学活动　／ 76　 艺术　／ 77 艺术的过去/ 艺术的现在　／ 78 法国绘画对世界艺术的影响　／ 81 19 世纪西方艺术的风格　／ 82 19 世纪的艺术家　／ 87 相关知识点　／ 91 相关主题　／ 92 新古典主义的续章　／ 95 弗朗西斯科·戈雅　／ 99 浪漫主义　／ 103 浪漫主义风景画　／ 106 日本木刻版画　／ 110 相关技术　／ 112 奥诺雷·杜米埃和政治版画　／ 116 楿关技术　／ 119 浪漫主义复兴时的建筑　／ 120 美国浪漫主义绘画　／ 124 革命性艺术VS 学院派艺术　／ 127 建筑中的新材料和新工程技术　／ 132 相关技术　／ 137 19 世纪晚期的复兴式建筑　／ 139 爱德华·马奈　／ 144 早期摄影和摄影技术　／ 148 19 世纪晚期的雕塑　／ 152 印象派　／ 156 相关技术　／ 164 埃德加·德加、贝尔特·摩里索和玛丽·卡萨特　／ 164 美国现实主义：托马斯·伊肯斯和亨利·坦纳　／ 169 奥古斯特·罗丹和卡米耶·克洛代尔　／ 172 温斯洛·霍默　／ 175 相关技術　／ 178 后印象派：高更和修拉　／ 179 后印象派：文森特·凡·高　／ 182 艺术的过去/ 艺术的现在　／ 188 后印象派：保罗·塞尚　／ 190 高层建筑的开端　／ 194 愛德华·蒙克　／ 198 人名索引　／ 203 词汇表　／ 213 参考文献　／ 215 图片版权声明　／ 221

美国匹兹堡大学建筑与艺术史系主任和荣誉教授著有《多纳泰羅》（与邦尼·本内特合著）、《玛索·迪·巴柯：14世纪早期佛罗伦萨艺术家》、《巴奇图鉴：前伦勃朗时期的蚀版师》（与卡伦·阿尔比特曼合著）、《迪凯纳俱乐部的历史》（与马克·布朗、卢·唐纳利合著）、《中世纪与文艺复兴时期赞助人研究》（与瑞贝卡·威尔金斯合編）、《超越伊莎贝拉：意大利文艺复兴艺术中的世俗女性赞助人》（与谢尔丽·瑞斯合著），承担《意大利文艺复兴艺术史：绘画、雕塑和建筑》第4版和第5版的审校工作，以及《科林斯艺术大全》的编辑工作；2005年获得美国大学艺术学会（CAA）颁发的国家卓越艺术史教学大奖

美国匹兹堡大学建筑与艺术史系主任和荣誉教授。著有《多纳泰罗》（与邦尼·本内特合著）、《玛索·迪·巴柯：14世纪早期佛罗伦萨艺術家》、《巴奇图鉴：前伦勃朗时期的蚀版师》（与卡伦·阿尔比特曼合著）、《迪凯纳俱乐部的历史》（与马克·布朗、卢·唐纳利合著）、《中世纪与文艺复兴时期赞助人研究》（与瑞贝卡·威尔金斯合编）、《超越伊莎贝拉：意大利文艺复兴艺术中的世俗女性赞助人》（與谢尔丽·瑞斯合著），承担《意大利文艺复兴艺术史：绘画、雕塑和建筑》第4版和第5版的审校工作以及《科林斯艺术大全》的编辑工莋；2005年获得美国大学艺术学会（CAA）颁发的国家卓越艺术史教学大奖。 伯纳德·舒尔茨 （Bernard Schultz） 美国西弗吉尼亚大学艺术与设计学院教授、艺术史系主任、创意艺术学院院长、西弗吉尼亚大学艺术博物馆教育与外事办主任主要致力于意大利文艺复兴时期的艺术与艺术理论、艺术史研究。著有《意大利文艺复兴时期的艺术与解剖》等主要研究方向为艺术史及艺术史教学研究。 凯瑟琳·M.林嘉琳 （Katheryn M. Linduff） 美国匹兹堡大学藝术史与人类学系教授主要讲授中国、中亚、东南亚考古和青铜艺术。1967年获富布赖特奖学金并前往台湾故宫博物院和台湾地区研究院學习。她致力于艺术史研究与野外联合考古工作长期关注亚洲内陆边疆的史前时代、青铜时代及铁器时代的研究，近期研究欧亚大草原史前晚期的社会复杂性问题著有《商周铜器的传统、发展阶段与风格》、《性别研究与中国考古学》、《西周文明》（与许倬云合著）等。 翻译 陆　豪 中国美术学院艺术学博士美国宾夕法尼亚大学访问学者。2014年获得特拉美国艺术基金会（Terra Foundation for America Art）博士奖学金主攻艺术机制、現代艺术史、美国现代主义艺术等研究方向。 审校 张　坚 著名艺术史学者中美富布赖特研究学者。现为中国美术学院西方艺术史教授、博士生导师、图书馆馆长普林斯顿大学艺术与考古系访问研究员(Visiting Fellow)。长期致力于西方现代美术史、西方近现代艺术史和批评理论、20世纪中國现当代美术创作思潮等研究