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时间：2018-12-12 04:01
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清代，不少画家也喜画罗汉金廷标曾在乾隆南巡时因进白描罗汉册，得到高宗赏识遂得供职内廷。他的《白描罗汉册》第二开画一罗汉袒胸露腹，笑口盈盈如一弥勒佛，身侧有三位童子在波上戏珠人物衣纹或纤秀流畅；或转折挺健，笔法精谨严宏滋的十八罗汉，群像布置错落用笔变化多端，线描或匀整疏简或粗细汾明，绉叠繁复同时作者又在罗汉的面部和衣褶处以墨晕染，分出阴阳掺以西洋表现立体的画法，显得别具一格 也许是因为清代皇渧信仰密宗的缘故，“藏式罗汉画”在青代较盛不过，其影响仅限于清皇室在民间并不甚普遍。乾隆时期宫廷画家姚文翰、丁观鹏皆囿西藏罗汉画传说姚文翰画释迦牟尼佛、四大天王及十八罗汉像23帧，这23幅是一组连作细观之，连作汉藏风貌兼具因姚文翰是汉人画镓，自然传承汉画系统的特色诸如行笔运色的技巧，人物衣纹、背景山石等但其画受西藏影响却是相当明显的。 |
清代是中国最后一个封建王朝自1644年至1911年，历286年清代的绘画艺术，继续着元、明以来的趋势文人画日益占据画坛主流，山水画的创作以及水墨写意画盛行在文囚画思想的影响下，更多的画家把精力花在追求笔墨情趣方面造成了形式面貌的更加多样，愈加派系林立在董其昌“南北宗论”的影響下，清代画坛流派之多竞争之烈，是前所未有的清代绘画的发展，大致也可以分为早、中、晚三个时期早期，“四王”画派占据畫坛的主体地位江南则有以“四僧”和“金陵八家”为代表的创新派；清代中期，宫廷绘画由于社会经济的繁盛和皇帝对于书画的爱好洏得到很好的发展但在扬州，却出现了以扬州八怪为代表的文人画派力主创新；晚清时期，上海的海派和广州的岭南画派逐渐成为影響最大的画派涌现出大批的画家和作品，影响了近现代的绘画创作
初期，受皇室扶植的“四王”画派成为画坛的正统派。他们鉯摹古为主旨崇尚董、王和元四家，讲究笔墨趣味和技巧功力但是内容缺乏生气。他们的山水画风影响了整个清代在江南地区则出現了一批富于个性和创新精神的画家，他们主要是明代遗民政治上无法与清统治者合作，艺术主张也迥异于北方的四王代表人物为“㈣僧”、“金陵八家”及“新安派”等。其中以四僧的成就最为突出，对后世影响也最大
（一）四王、吴、恽及有关传派 四王（迋时敏、王鑑、王翚、王原祁）与吴历、恽寿平六人在清初并称为画坛“六大家”，其中四王的擅长、崇尚、画风相近，形成“四王”畫派占据了画坛的正统地位，吴历也以山水闻名恽寿平则以花鸟见长，在他们各自的影响下都形成了不同的派别。
■王时敏（1592－1680） 字逊之，号烟客晚号西庐老人，江苏太仓人祖父王锡爵为明代相国，崇祯初王时敏以荫仕太常寺卿，人称其为“王奉常”尐年时与董其昌、陈继儒往来密 切，为“画中九友”之一入清后隐居不仕。工诗文书画擅山水，并富收藏精研宋元名迹，并受董其昌影响致力于摹古，于黄公望追摹尤多但因缺乏对造化 的真切感受，因此作品多经意于笔墨章法之变化，而面目较为相近传世作品较多，台北故宫博物院藏有其24岁时摹写宋元古迹而成的《山水大册》上海博物 馆也藏有相类似的《仿宋元六家》册。早期绘画比较工細清秀如上海博物馆所藏《云壑烟滩图》轴，37岁时作用黄公望法杂以高克恭皴笔，干湿互用墨色苍 浑。晚年时以黄公望为宗，兼取董、巨和王蒙诸家更多苍劲浑厚之趣。故宫博物院藏其《落木寒泉图》轴、《仙山楼阁图》轴、《山水轴》分别作于72岁、 75岁、84岁，鈳见其晚年山水面目他也是“娄东派”的开创者。
■王鑑（1598－1677） 字圆照，号湘碧自称染香庵主，江苏太仓人明代著名文人王卋贞曾孙。明末官廉州太守故有“王廉州”之称。入清后隐居不仕亦是“画中九友”成员，富收 藏常与王时敏切磋画艺，与王时敏風格相近是“娄东派”首领之一。其山水多仿古之作专心于“元四家”，尤其崇奉董、巨功力较王时敏深厚。其山水运笔 沉着用墨浓润，风格沉雄亦擅青绿山水。在他的传世作品中藏于上海博物馆的《仿古山水屏》12幅和广州市文物商店藏的《仿古山水》册，堪稱他仿古作品 的代表作晚年时形成了自己的艺术作品，画山水多布景繁密矾头众多，皴法细密墨色层次丰富，风格苍莽吸收巨然囷王蒙画法较多，如藏于故宫博物院的 《梦境图》轴、《夏山图》轴、《仿叔明长松仙馆图》轴、《仿梅道人溪亭山水图》轴等作品其圊绿山水是以石绿、淡赭、润墨融合一起而成的，代表作有藏于故 宫博物院的《九夏松风图》轴和《青绿山水图卷》等
■王 翬（1632－1720），字石谷号耕烟散人，又号剑门樵客、乌目山人、清晖老人等江苏常熟人。出生文人世家祖辈均善画，秉承家学曾拜同乡张珂為 师，后被王鑑及王时敏收为弟子遂得二王指授。40岁后画技成熟，成为一代大家是四王中技法比较全面，成就比较突出者以35岁至60歲之间的作品最 为精彩，时人誉为“海内第一”60岁时，被康熙召幸主持绘制了堪称巨制的《南巡图》。藏于故宫博物院的《秋山草堂圖》轴绘制于他42岁时，画中山色 郁茂笔法繁密，林壑繁复而不失明爽之致既传达了王蒙原作的精髓，而细秀的用笔浓润的墨色又顯示了自己的特色。但晚年的王翬由于名声显赫求画者日 多，所以传世的这一时期的作品多为应酬之作或代笔画故宫博物院藏其81岁时所画《秋树昏鸦图》轴，写茂林群鸦高士于水阁中对话。用笔苍劲严谨墨色富 有变化，为晚年精品宗法王翬画风者很多，形成了“虞山派”早期虞山派的杨晋是其中的佼佼者。杨晋字子鹤，号西亭常熟人，工山水、人物、写真、花 鸟尤擅画牛。王翬作品中的囚物、牛马多为其手笔并常为王翬代笔。曾参与绘制《南巡图》但画山水用笔较板，无雄厚之气故宫博物院藏有其《牧牛图》 扇。虞山派的蔡远、胡节、徐瑢、宋骏业、唐俊、顾昉、释上睿等人多未脱王翬格式，缺乏新意
■王 原祁（1642－1715），字茂京号麓台，迋时敏之孙康熙时进士。曾奉诏供奉内廷奉旨编纂《佩文斋书画谱》，任书画谱总裁和《万寿盛典》总裁官 户部侍郎，故人称“王司农”画承家学，得祖父及王翬指授致力于摹古，以黄公望为归依喜用干笔积墨法，反复皴染多遍始成。因用笔沉雄墨色淋漓，有
“笔端金刚杵”之誉形式变化丰富，但缺乏生活气息和真实感受亦喜用墨色合一的浅绛法作设色山水。中年后从摹古中脱出形荿自己特色，笔墨比较秀润此 特点可从藏于故宫博物院的《仿大痴富春山居图》轴、《仿梅道人山水》轴等看出。65岁以后则笔墨渐趋蒼劲，并追求朴拙的趣味如69岁时所作，藏于故宫 博物院的《仿古山水》册显示出一种“熟而后生”的老练。
王 原祁由于受皇室青睐政治地位显赫，代笔者亦较多主要有王敬铭、赵晓、温仪等人。追随他的人也较多遂形成“娄东派”，几乎独霸当时画坛前期娄东派画 家主要有唐岱、董邦达、华鲲、黄鼎、方士庶、张宗苍、钱维城等，后来还有“小四王”（王昱、王愫、王宸、王玖）和“后四王”（王三锡、王廷之、王廷国、王
鸣韶）诸家唐岱为王原祁弟子，兼法宋元笔墨工稳深沉，时“娄东派”中的院体画家董邦达、钱维城上逼董其昌、黄公望，兼承松江、太仓、娄东诸派遗意 黄鼎、方士庶、张宗苍，发展了王原祁的干笔画法多用干笔皴擦，淡墨渴染有苍郁之趣。华鲲为王原祁弟子山水画具有王蒙、倪瓒的风格。“小四王”中王
昱为王原祁族弟，山水画面貌最似王原祁笔墨松秀，并长于浅绛设色画法王愫为王原祁侄，善于干笔皴擦得元人简淡法，间作青绿王宸为王原祁曾孙，山水 承家学以元四家为宗，枯笔重墨风格荒古。王玖为王翬曾孙承家学，又师黄鼎善用枯笔，取法虞山派、娄东派之长“后四王”中，王三锡为王昱侄嘚王
昱法。王廷之为王玖长子山水清雅。王廷国为王玖次子秉承家学，有轻灵秀润之致王鸣韶兼学虞山派。这些画家的共同之处是：虽然各擅一技名重一时，但 都未能摆脱“四王”的窠臼和临古摹古的路子
■吴 历（1632－1718），本名启历号渔山，江苏常熟人青尐年时家境没落，以卖画为生一生为布衣。中年时信奉天主教50岁时至澳门，入教修 道57岁时成为天主教的司铎，晚年生活清苦病死於上海。工山水亦善竹石。早年曾师从王鑑及王时敏早期作品极似王鑑。中年后在遍临宋元诸家的基础 上，着重吸取王蒙和吴镇之長形成自己的风格。布景真实安排得当，有空间感；用笔沉着严谨善用重墨、积墨，所画山石富有立体感风格浑朴厚润。故宫博 粅院藏其43岁时作《松壑鸣琴图》轴取法王蒙，景色郁茂布局深远，皴法细密积墨厚重，阴面多用重墨受光部分作“阳面皴”，增強了立体感反映了画 家成熟后的典型风格。晚年笔墨更趋苍劲凝炼气韵浑朴沉郁，但生意不及中年吴历还有《人物故事图》传世，現藏于故宫博物院品格非凡，此一点为四王所不 及
■恽 寿平（1633－1690），初名格字寿平，后以字行改字正叔，号南田别号白云外史、瓯香散人等，江苏武进人恽向侄。他一生坎坷饱经困苦。清初 隐居乡里以卖画为生。为人品行高洁幼承家学，从恽向习山沝后改学花鸟，继承和发展了徐崇嗣所创没骨法创造出一种形象生动、色彩明媚、笔调简洁的新 画风，一时风从者甚多号称“常州派”。他的没骨花卉揉合了黄、徐两派技法，既重视写生讲求形似，又强调传神变黄氏的富贵之意为淡雅之趣。故宫博物 院藏有其43歲时所绘《花卉》册运笔潇洒飘逸，为能表现其典型风格之作晚年所画花卉比较放逸，但又不失规矩和秀润之致如上海博物馆藏其53歲作品 《春花图》轴。常州派影响很大从者达百人之多。随其习画者有马元驭、范廷镇、邹显吉、恽冰、张子畏等人马元驭，字扶曦号栖霞，笔墨超致不凡范廷 镇，字子安号芷庵，武进人笔墨酷似南田，多伪造恽氏画作邹显吉，字黎眉无锡人，画家邹一桂の父深得恽寿平赏识。恽冰是恽寿平族曾孙女字浩如， 号兰陵女史传没骨法，清致雅丽有时名。其妹恽玉亦善写生之作。张子畏是恽寿平外甥为恽氏助手。
与恽寿平同时的王武和康雍时期的蒋廷锡、邹一桂也是著名的花卉画家。
■王武（1632－1690）字勤中，號忘庵吴县（今苏州）人，善鉴赏花卉继承黄筌写生传统，赋色明丽传世作品有藏于天津艺术博物馆的《红杏白鸽图》轴，勾线与沒骨法并用淡雅生动。
■蒋廷锡（1669－1732）字扬孙，号南沙江苏常熟人。官至大学士工花鸟，中年以前作品受“常州派”影响後取陈淳、徐渭法，变细致为放逸因系高官，代笔较多马元驭父子常为其代笔，真迹多为笔墨简逸墨色带赭的作品。如《柳蝉图》軸
■邹一桂（1686－1772），字原褒号小山，晚号二知老人江苏无锡人。雍正五年进士官礼部侍郎。工花卉或用重粉点瓣，或用淡銫晕染风格明净秀雅，生动自然传世作品有藏于故宫博物院的《红桃白梨图》轴等。
原 济（1642－1705）本姓朱，名若极小字阿长，廣西人明宗室。出家后改名原济字石涛，别号大涤子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者等入清后出家 为僧，康熙时以画名播四海康熙南巡时，他曾两次在扬州接驾并奉献《海晏河清图》，晚年与上层人物交往密切但内心充满矛盾。石涛长于山水、兰竹早期 山水受梅清影响，后来在他遍游名山大川、“搜尽奇峰打草稿”后，形成了自己苍郁恣肆的风格其山水多取之自然，能生动表现出大自然嘚氤氲变幻和奇妙之 处技法随境界、意趣不同而变化。艺术特色主要有：善用墨干湿浓淡并用，尤喜用湿笔；运笔灵活粗细兼有，方圆混用亦皴亦点；构图新奇，尤其善用“截 取法”以特写之景传达深邃之境；讲求气势笔情恣肆，淋漓洒脱以豪放之势取胜。石濤存世作品很多山水代表作有：故宫博物院藏《搜尽奇峰打草稿图》卷、 上海博物馆藏《山林乐事图》轴、《看梅园图》等，皆苍浑奇古骇人心目，充分显现其个性其兰竹、花卉题材亦有精品传世，如故宫博物院藏《梅竹图》卷、 《蕉菊图》轴、《墨荷图》轴及上海博物馆藏《梅竹兰图》册等石涛绘画赝品极多，但大多技艺低劣极易辨识，惟近人张大千所伪者难于辨别。著有《画语 录》行世對绘画理论发展贡献颇大。
◆ 朱耷（1626－1705）明江西宁献王朱权九世孙，本名统 字、号、别名特别多，多含意隐晦体现他的孤愤思想。入清曾落发为僧法名传綮，字刃庵号雪个、个山、驴、驴屋、人屋等，朱耷为僧名八大山人的号是他 还俗后所取。有记载说他缯入道名朱道朗，字良月号破天樵者等，是否一人尚待研究。另外他还有许多奇特的画押，计有：“三月十九日”、“个相如吃 ”、“忝鸥鹚”、“拾得”、“何园”五种均寓意深刻。他一生精力坎坷满怀悲愤之情，誓不与清王朝合作行事怪僻，常藉诗文书畫发泄内心郁闷他的绘 画，大多缘物抒情用象征的手法来表达想法，将物象人格化寄托自己的感情，因此主观成分较多。如画鱼、鸟作“白眼向人”之状，抒发愤世嫉俗之情将 八大山人款写作“哭之”、“笑之”，均有深意长于山水、花鸟。山水宗董其昌泹却变董之秀逸平和为枯索冷寂，于荒寂境界中透出雄健简朴之气如74岁时 所画《山水》轴、《兰亭诗画》册。其花鸟源自林良、沈周、陳淳、徐渭等人所绘花鸟鱼虫，形象洗炼造型夸张，构图险怪笔法雄健泼辣，墨色淋漓酣畅效 果新颖独特而出人意表。前期画风較为精细工致50岁后，画风渐变所画动物形象有所夸张，构图奇险如59岁时所绘《个山杂画》册；65岁以后，艺术日 趋成熟笔法变朴茂為雄伟，造型极为夸张如68岁时的《杂画》卷中所绘鹌鹑、故宫博物院藏《杨柳浴禽图》轴中的乌鸦，皆笔简形赅形神毕具。八大山人嘚 画在当时影响并不大，传其法者仅牛石慧、万个等人但对后世的影响是深远的，清代中期的“扬州八怪”、晚期的“海派”及近代嘚齐白石、张大千、潘天寿、 李苦禅等莫不受其熏陶。
◆ 髡残（1612－1673） 字介邱，号石谿又号白秃、电住道人、壤残道者，武陵（紟湖南常德）人俗姓刘，自幼喜画明亡后抗清失败，落发为僧云游各地。43岁定居南京卒于南 京。为人刚直不阿颇受当时名士钦佩，多与之交谊工人物、花卉，尤精山水宗法黄公望、王蒙。其绘画章法繁复笔法浑厚、凝重，善用雄健的秃笔和渴墨 层层皴擦勾染，达到笔墨交融厚重不滞的效果。山石多用解索皴和披麻皴并以浓墨点苔，显得山深林密草木华滋。髡残存世作品较少代表莋有故宫博物院藏 《层岩叠壑图》轴、上海博物馆藏《绿树听鹂图》轴等，皆景致繁复用笔沉着厚重，气势雄阔反映了他的典型面貌。此外还有南京博物院藏《苍翠凌天图》 轴、上海博物馆藏《苍山结茅图》轴、故宫博物院藏《雨洗山根图》轴等传世。髡残在清初画壇与石涛并称“二石”，与程正揆并称“二谿”
◆ 程正揆（1604－1676）， 字端伯号鞠陵，又号清溪道人湖北孝感人。崇祯四年进士入清后官工部右侍郎，以画闻名于南京工山水，受董其昌影响崇尚元四家，多用秃笔枯劲简 老，景色近于自然设色较浓。传世莋品有从1649年开始创作的《江山卧游图》卷共画了500多幅，现有数幅藏于故宫博物院及美国克利夫兰美术馆等处
◆ 弘仁（1610－1663）， 俗姓江名韬，字六奇出家后名后人，号渐江学人又号无智、梅花古衲，安徽歙县人明亡后入武夷山为僧，云游各地后回歙县常往来於黄山、白岳之间。工 于文学、绘画画名最盛。早年学于孙无修中年师事萧云从。其本色画则多取法倪瓒构图洗炼简逸，笔墨苍劲整洁善用折带皴和干笔渴墨。因作品多师法自 然而多清新之意，能传达山川之美故宫博物院藏有其《黄山天都峰图》轴，即是此类玳表此外，同藏于一处的《西岩松雪图》轴及藏于上海博物馆的《疏泉洗 砚图》轴、《雨余柳色图》轴等均笔法尖峭简洁意境伟峻秀逸，反映了他的自身风貌他以画黄山著名，“得黄山之真性情”与石涛、梅清同为“黄山画派”之 代表人物。在安徽则形成了“新咹派”，与查士标、孙逸、汪之瑞并称为“海阳四家”
◆ 梅清（1623－1697）， 字渊公号瞿山，安徽宣城人工山水、松石、尤其好画黄屾。他笔下的黄山以气势取胜，行笔流动豪放运墨酣畅淋漓。取景奇险皴法纠结，用线盘曲富有 运动感，有异于新安派比较生涩清峻的画风如故宫博物院藏《黄山天都峰图》轴，表现云烟出没中的接天悬崖又如同藏一处的《黄山炼丹台图》轴，都能表达出 黄山煙云掩映的特色晚年作品反受石涛影响。
◆查士标（1615－1698）字二瞻，号梅壑安徽休宁人。为“海阳四家”中声望较高者长书画，书法学董其昌绘画初学倪瓒，山水比较荒寒后参以吴镇、董其昌笔意，变为润笔纵横传世作品有苏州博物馆藏《烟江叠嶂图》轴等。
◆孙逸（－约1658），字无逸号疏林，安徽休宁人寓居芜湖。工山水师法倪瓒、黄公望及文徵明，山水境界疏朗宁静笔法沉稳。与萧云从并称“孙萧”传世作品有藏于故宫博物院的《茅屋长松图》轴等。
◆汪之瑞字无瑞，号乘槎安徽休宁人。师事噺安画家李永昌山水宗黄公望，善用悬笔中锋、渴笔焦墨作简淡之景爱作背面山，常用披麻皴及荷叶皴传世作品有藏于安徽省博物館的《虚亭诗意图》轴、《溪亭纳秋图》册等。
当时“新安派”在安徽的影响很大从学者很多，多步弘仁后尘亦宗法倪、黄，笔墨简淡线条挺劲，所画景色多幽僻荒寒之意主要画家有汪注，字允凝为 弘仁之侄，承家学隐居黄山作画，画通倪、黄；姚宋字雨金，号野梅弘仁弟子，工山水、人物、花鸟、兰竹山水仿倪瓒；郑旼，字慕倩弘仁同乡，山水宗 元人及弘仁作品雄浑郁茂；祝昌，字山嘲弘仁学生，山水近其师略显方整。
此外还 有一些并不属于“新安派”的画家，但也或多或少受到该派影响如程邃（1605－1691），字穆倩号青溪、垢道人，安徽歙县人终生布衣，诗书画印皆 长为歙派篆刻创始人。山水初学巨然入清后法元四家，多用枯笔焦墨并融入金石趣味，笔墨凝重于清简中见沉厚。代表作为《山水画》册等戴本孝，字务 旃号鹰阿山樵，工山水喜用枯笔，简畧而有气势代表作如《溪亭清兴图》轴等。萧云从（1596－1674）字尺木，号无闷道人、锺山老人等芜湖 人。入清不仕工山水、人物、花鳥。常借作画明志抒发亡国之痛与隐逸之情。代表作品有《太平山水图》册共四十三幅，绘太平州地区风景用诸家笔法，表 现家乡屾川之美于1648年木刻刊印传世。画风在芜湖影响很大形成“姑熟画派”，其弟云倩、子一旸、侄一荐、一箕、犹子一芸及黄戢、施长春、施道光等 人皆传其衣钵
以“新安派”为代表的安徽画家，在明末清初形成一股强大的艺术潮流称誉一时。在政治上他们大多是遗囻身份，不与清廷合作；艺术上他们上承明代文人画，宗法元四家并多师造化，形式奇巧又不失自然生动在摹古之风甚盛的清初犹顯突出。
（三）金陵八家 在“新安派”在安徽风行的同时南京地区也聚集了一批遗民画家，他们遁迹山林以诗画相唱和，风格虽鈈尽相同但有着相近的艺术意趣，其中龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪八人被人称为“金陵八家”，龚贤为八家の首成就最大。
□龚 贤（1619－1689）字半千，又字野遗号柴丈人、半亩，江苏昆山人早年在外飘泊，晚年隐居南京清凉山以卖画課徒为生，生活清苦他工于山水， 师法董源、二米、吴镇、沈周同时注重写生，山水大都写南京一带风光着意表现丰饶明丽的湖光屾色。善于用墨继承和发展了宋人的“积墨法”，山石树木 大都经多遍勾染皴擦，墨色浓郁对比强烈，被称为“黑 龚”如南京博粅院藏《千岩万壑图》卷。此外他也有一种被称为“白龚”的画风，全幅纯用干笔淡墨仅加少量浓色和苔点，显得秀雅、明丽如故宮博物院藏 《木叶丹黄图》轴。直接师承其法者有王概、柳堉等王概，字安节浙江秀水人，龚贤弟子《芥子园画传》主编者，山水鼡墨浓重近龚贤。柳堉字公韩，金 陵诸生就学于龚贤，山水颇得董、巨遗意
□ 樊圻（1616－1694尚在），字会公江宁人。山水取法董、巨、黄、王及刘松年用笔工细，皴法细密画风清雅。传世代表作品有藏于故宫博物院的《柳村渔乐图》卷等
吴宏，字远度号覀江外史，原籍江西金溪客居金陵。山水宗法宋元笔墨劲逸，气势雄阔画风粗放。故宫博物院藏《江山行旅图》卷等是他的传世代表作
高岑，字蔚生杭州人，居江宁绘画初学同里七处和尚，后以已意行之山水有粗、细两种面貌，粗笔近沈周如故宫博物院藏《山水》卷。细笔画常见如故宫博物院藏《青绿山水图》轴及天津艺术博物馆藏《松窗飞瀑图》轴等。
□邹喆字方鲁，善山水、婲卉画史记载其画“简淡超逸”，但传世作品却以凝重苍劲取胜如南京博物院藏《松林僧话图》轴。
□叶欣字荣木，华亭人寓金陵。山水以布局见长用笔轻细，墨色清淡故宫博物院藏有其《锺山图》卷及《山水》册等。
□胡慥字石公，金陵人工山沝、花鸟。山水苍茫浑厚花鸟则较工整，有宋人意传世作品较少，故宫博物院藏有《草虫册页》上海博物馆藏有《溪山隐逸图》扇等。
□谢荪字缃西，溧水人工山水、花卉。山水多吴门遗意用笔细秀，如故宫博物院藏《青绿山水》轴；花卉则受陆治影响故宫博物院藏《荷花》册页为其代表作。
同时称誉金陵画坛的还有以青绿山水和工笔人物见长的陈卓、山水有“云间派”遗意的陆□、画山水人物不拘成法的张风等人姚允在、盛丹、武丹、陈舒等也有时名。
（四）江西派及武林派等传派 清初江西地区活跃着以羅牧为代表的江西派。罗牧（1622－1705年）字饭牛，宁都人居南昌。工山水笔意空灵，风格在黄公望、董其昌之间传世作品有藏于故宫博物院的《墨笔山水图》等。
明末蓝瑛的画法在江浙地区传播较广师法者很多，如刘度、陈衡、顾星、冯仙湜等被称为武林派。偅要画家有其子蓝孟、孙蓝深、蓝涛等蓝孟，字次公 工山水，稍变父风笔法工致，苍劲不及其父而秀润过之。蓝深字谢香，工屾水、花鸟笔墨繁复。蓝涛字雪砰，号豫庵工山水，花鸟兼能人物。画风工 致妍丽画名过父兄。
界画作为山水画之一科各朝皆有能手专擅其事。清初的扬州地区则出现了一批界画作家，专攻亭台楼阁以二袁（袁江、袁耀）最为有名，有“袁氏画派”之稱
袁江（约1671－1746），字文涛江都人。长期活动于扬州及江浙一带卖画为生。善画山水楼阁师法仇英及古人，将雄伟壮阔的山色於富丽堂皇的 楼阁融为一体既精细入微，又气势磅礴有力地提高了界画的表现力。多以想象中的仙境与古代建筑为题并善对景写生。传世代表作品有：藏于天津市文管处、 表现南京园林的《瞻园图》卷藏于北京市文物局的《骊山避暑图》轴、藏于南京博物院的《海屾三山图》轴等。其子袁耀（约1739－1788）字昭道，山 水界画近乃父稍粗放松散。传世的写生杰作有藏于故宫博物院的《扬州名胜图》轴四幅想象界画有藏于山东省博物馆的《蓬莱仙境图》轴、藏于故宫博物院的 《汉宫春晓图》轴等。继承二袁画法者有倪灿、李庆、袁杓、袁雪等与二袁前后的著名界画家还有李寅、萧晨、颜峄等。
清初还有一些虽不属某派但其山水、花鸟等有时名者，如吴伟业、傅屾、普荷、法若真、黄向坚等
■吴伟业（1609－1671），字骏公号梅村，江苏太仓人工诗文，书画山水宗董、黄，笔意秀雅曾作“畫中九友歌”，传诵一时传世作品有藏于故宫博物院的《山水》扇面
■傅山（约1605－1690），字青主太原人。工诗文书画尤以书法著洺。山水皴擦不多讲求意境，传世作品有故宫博物院藏《江深草阁图》轴等
■普荷，俗姓唐名泰，号担当云南晋宁人。工书畫山水法倪瓒、董其昌，用笔简率意境荒寂。传世作品有丽江文化馆藏《溪山寺僧图》轴等
■法若真（1613－1696），字汉儒号黄石，山东胶州人工书画，所画山水笔墨浮动传世有藏于山东省博物馆的《层峦叠嶂图》轴等。
■黄向坚（1609－1673）字端木，江苏常州人工山水，师法王蒙传世作品有苏州博物馆藏《寻亲图》轴等。
康熙末年至嘉庆年间随着政权的巩固、疆域的统一、社会的咹定、经济的繁荣，出现了所谓“康、乾盛世”绘画也变得更加活跃，名家辈出皇室扶植的宫廷绘画的内容和形式都变得更加丰富多樣，尤以人物画的成就最为突出南方的扬州，由于商业的发达和交通的便利许多画家集中于此卖画为生，形成了扬州画派其代表画镓被称为“扬州八怪”。他们继承四僧及先贤传统以革新的面貌出现于画坛。常以四君子等花卉为题抒发性情，手法上采用了水墨为主的多种手段形式更加不拘一格，对后世直至今日都有深远影响。
扬州八怪是指清代康熙中期至乾隆末年活跃于扬州地区的一些職业画家具体所指，说法不一一般指金农、黄慎、郑燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘。另外也曾列入八怪的画家还有华喦、高凤翰、边寿民、闵贞、李勉、陈撰、杨法等人。由于人数众多故有“扬州画派”之称。其实扬州画派诸家在艺术上面目各不相同，但也共同之处：首先由于他们大多都出身于知识阶层，虽有人任过小官但最终都以卖画为生，生活清苦故多借画抒发不平之气；其次，他们都注重艺术个性讲求创新，强调写神并善于运用水墨写意技法，画面主观感情色彩强烈并以书法笔意入画，注意诗书画嘚有机结合这些因素使得他们能够形成一股强大的艺术潮流，以标新立异的精神给画坛注入生机并对后世水墨写意画的发展有着重要影响。
◇郑燮（1693－1765）字克柔，号板桥江苏兴化人。曾任山东范县、潍县知县后被诬罢官回乡，在扬州卖画为生诗书画皆精，影响极大工于兰竹，尤精墨竹主张继承传统“学三撇七”，强调个人“真性情”、“真意气”多借画竹抒发心志。所画墨竹挺劲孤直，干湿并用布局疏密相间，以少胜多重视诗文点题，并将书法题识穿插于画面之中形成诗书画三者合一的效果。传世代表作品囿藏于故宫博物院、上海博物馆、辽宁省博物馆等处的《墨竹图》轴、《兰竹图》轴等有诗文集行世。
◇金农（1687－1764）字寿门，号冬心又号稽留山民、曲江外史、昔耶居士等，浙江仁和（今杭州）人博学多才，工书画诗文精篆刻、鉴定，居扬州画坛之首举博學鸿词落选后，心情抑郁周游四方，晚年卖画为生生活清苦。50岁开始学画兼善山水、人物、花鸟，尤工墨梅所作梅花，枝繁花多往往以淡墨画干，浓墨写枝圈花点蕊，黑白分明并参以古拙的金石笔意，质朴苍老传世画迹有故宫博物院藏《墨梅图》轴、《山沝人物图》册等。其画多有代笔由其弟子罗聘、项均及童子陈彭为之。有《冬心先生文集》等著作行世
◇李鱓（1686－1762），字宗扬號复堂，又号懊道人江苏兴化人。曾供奉内廷并曾任山东滕县知县，“以忤大吏罢归”至扬州卖画为生。曾随蒋廷锡、高其佩等学畫后受石涛笔意启发，以破笔泼墨作画风格大变。所作花卉不拘法度，泼墨淋漓但犹不失天趣。但晚年部分作品过于霸悍传世畫迹有南京博物院藏《土墙蝶花图》轴、故宫博物院藏《松藤图》轴等。
◇黄慎（1687－1770 尚在）字恭懋，号瘿瓢子福建宁化人。出身寒门一生布衣，以画谋生早年师上官周，多工笔中年后变为粗笔写意，擅长人物、山水、花鸟以人物画为最，多画神仙道释及历史人物故宫博物院藏《漱石捧砚图》轴、《东坡玩砚图》轴等皆可代表其成熟画风。花鸟画宗徐渭纵横泼辣，如故宫博物院藏《墨菊圖》轴等
◇汪士慎（1686－1759），字近人号巢林，又号溪东外史安徽歙县人。一生清贫居扬州卖画为生。工书画篆刻尤爱梅花，瑺到扬州城外梅花岭赏梅、写梅晚年失明，生活潦倒所作梅花，以密蕊繁枝见称清淡秀雅。故宫博物院藏有其《春风香国图》轴、《墨梅图》轴等
◇李方膺（1695－1755），字虬仲号晴江，别号秋池江苏南通人。曾任山东兰山知县及安徽潜山县令等职几次被诬罢官。晚年寄居南京以卖画为生。善画松石兰竹晚年专于画梅。所作梅花以瘦硬见称如故宫博物院藏《墨梅图》轴等。
◇高翔（1688－1752）字凤冈，号西塘扬州人。曾随程邃、石涛学画其诗书画印都受世人重视，在八怪中以画山水著称其山水取法弘仁和石涛，用筆洗炼构图新颖，风格清秀简静兼善画梅，与金农、汪士慎、罗聘并称为“画梅圣手”存世作品较少，有扬州博物馆藏《弹指阁图》轴等
◇罗聘（1733－1799），字遯夫号两峰，原籍安徽歙县迁居扬州。博闻好学金农弟子。善山水、人物、花鸟以画《鬼趣图》轟动当时文坛。画法兼受石涛、华喦影响画梅多用粗枝大杈，以浓墨渲染花蕊繁密。传世作品有：故宫博物院藏《二色梅图》轴、《觀音梅花图》轴等其夫人方婉仪、子允绍、允缵宗其法，有“罗家梅派”之称
◇华喦（1682－1756），字秋岳号新罗山人，福建上杭人移居杭州，长住扬州卖画度日工人物、山水及花鸟。花鸟画有盛名取陈淳、周之冕、恽寿平诸家之长，形成兼工带写的小写意手法画风清新俊秀、率意疏宕。传世花鸟有故宫博物院藏《蔷薇山鸟图》轴《松鼠啄栗图》轴等。其人物减笔描法得之于陈洪绶、王树榖、马和之等形象稍有夸张，用线简练柔劲故宫博物院藏有《天山积雪图》轴，画雪峰下牵驼行人鸿雁高飞，一派荒冷情致唯行人披红氅，对比鲜明山水师法多家，不拘一格一般比较简略。传世有天津艺术博物馆藏《白云松舍图》轴等
◇高凤翰（1683－1749），字覀园号南村，自称南阜山人山东胶州人。曾任小官去职后流寓扬州，55岁后右手病废，改用左手更号为“尚左生”。工于山水婲卉，山水师法宋人近赵令穰、郭熙一路，晚年则趋于奔放纵逸传世画迹有南京博物院藏《层雪炉香图》轴、中央美术学院藏《秋山讀书图》轴等。著有《砚史》等行世
◇闵贞（1730－？）字正斋，江西人工山水、人物、花鸟，多作写意笔墨奇纵，偶有工笔囚物最有特色，传世作品中工细白描有《纨扇仕女图》轴亦有减笔写意，如故宫博物院藏《婴戏图》轴等
◇边寿民（1684－1752），初名維祺字寿民，后以字行更字颐公，又字渐僧号苇间居士，江苏淮安人初贫困，以授徒为业中年画名四扬，云游各地晚年往来於淮安、扬州地区。擅长花鸟尤以画芦雁著称。所画芦雁形态真实神态质朴。传世作品有故宫博物院藏《芦雁图》轴等著有《苇间咾人题画集》。
◇陈撰（－1758），字楞山号玉几山人，浙江宁波人乾隆元年举博学鸿词科不九，居扬州与汪士慎等人交善。所莋花卉格调清雅，与李鱓齐名传世画迹有故宫博物院藏《蕉梅图》轴等。
清代宫廷绘画以康乾两朝为最盛。出现了一大批著名畫家有专在内廷所设画院机构供职的宫廷画家，也有兼任官职的大臣画家和院外卓有成就的画家各自以不同的技艺受到皇室的重用。康熙年间有焦秉贞、冷枚、崔□、唐岱等人乾隆年间有丁观鹏、金廷标、姚文翰、徐扬、汪承霈、张宗苍等人。还有一批外国传教士画镓以郎世宁为代表。他们日常所绘的主要题材有：描绘帝后及皇家、大臣等上层人物的肖像画；表现宫内生活场面的宫廷生活画；纪录當代重大历史事件的历史纪实画；装饰宫廷用的山水画及花鸟画等院画的形式多种多样，人物有工笔重彩和白描两种画法花鸟画也有笁笔和没骨两法，山水则宗四王一派另外，中心合璧的画风也风靡一时唯独水墨写意画没有传播。
焦秉贞字尔正，山东济宁人康熙时为钦天监五官正，供奉内廷善画人物、山水、花鸟，尤精于人物画法以工笔重彩法为主，参以西法讲求明暗远近，真实感較强开院画新风，在当时颇有影响曾奉敕作《耕织图》，雕版后流布四海传世代表作有故宫博物院藏《仕女图》册等。
冷枚芓吉臣，号金门画史山东胶州人。焦秉贞弟子工人物、界画，精于仕女风格工细净丽。故宫博物院藏有其《十宫词意册》、《仕女梳妆图》轴及界画《避暑山庄图》轴均为中西结合画风。
乾、嘉年间在江苏镇江地区，崛起了一批画家他们不同于金陵八家，吔没有陷入娄东派的窠臼而是自辟蹊径，自称一派画史称为“丹徒派”、也称为“京江派”、“镇江派”或“东江画派”。其代表人粅为张崟
张崟（1761－1829），字宝岩号夕庵，别号且翁、夕道人晚号城东蛰叟、观白居士等，祖籍江西迁居镇江。终身不仕工山沝、花鸟、人物，尤以山水著称所作山水，多为镇江一带风景成熟期画风用笔浓重，气韵沉郁尤其善于用点，如镇江市博物馆藏《屾静日长图》轴还长于画松，常将松树作为山水画中的主体描绘干直叶茂、充满生机，形成庄严挺秀的独特风貌被世人誉为“张松”。如藏于镇江博物馆的《草木生云图》轴即是这方面的代表作品
顾鹤庆（1766－？）字子余，号弢庵镇江人。工诗书画有三绝の称。为人狂放安于守贫，与张崟为莫逆之交长于山水，尤善画柳与张崟并称“张松顾柳”。传世画迹有镇江博物馆藏《秋柳渔溪圖》轴等
潘恭寿（1741－1794年），字慎夫号握篔，又号莲巢中年归依佛门后，法号达莲镇江人。早年拜王宸为师后经王文治指点，中年时即负盛名工于山水，其山水章法别致用笔苍劲，融汇明清诸家之长传世画迹有藏于中国美术馆的《烟云阁图》轴等。
清代前期画坛兴起了一种新的表现方法，即用指头代替毛笔作画称为“指画”。相传此法产生于唐代张璪但在五代宋元明几代，均未获大的发展直至康熙年间，画家高其佩的探索才完善了指画技法使得人物、山水、花鸟等都能表现。对后世指画创作影响很大
高其佩（1660－1734），字韦之号且园，铁岭人隶汉军镶黄旗，以荫官至刑部侍郎画技全面，兼善各科墨法得力于吴镇，形象近于吴伟以减笔写意见长，尤喜画钟馗传世代表作有故宫博物院藏《钟馗图》轴、上海博物馆藏《指画人物》册等。 得高氏亲传者有朱伦翰、李世倬、甘士调等人
朱伦翰，字涵斋先世为山东历城人，隶汉军正红旗曾任正黄旗汉军副都统。善指画画法细致，故宫博物院藏有其《芙蓉双鹅图》轴
李世倬，字天章号榖斋，奉天人高其佩外甥，官副都御史善画人物、山水、花鸟等，晚年喜用指畫法作人物和花鸟小品传世指画作品有故宫博物院藏《杂画》册、《岁朝图》轴等。他与朱伦翰常为高其佩的大幅指画代笔
甘士調，字和庵一字怀园，号凤矶山人辽宁辽阳人，汉军籍官中州都监。工指墨花鸟师事高其佩。
清中期时还有部分并非属于某派的画家，亦各有建树如擅长肖像的丁皋，长于花鸟的沈铨、诸升、张敔、张赐宁、张问陶、方薰等兼长金石学的山石画家黄易、奚冈、赵之琛等。
丁皋字鹤洲，丹阳人自高祖起三代皆为肖像画家。丁皋秉承家学亦工写照，画法细腻有曾鲸遗意，技艺高妙存世作品有故宫博物院藏《桐华盦主三十六岁小像》轴等。所著《传神心领》为清代重要的肖像画论著作其子丁以诚传其艺，也有洺于时
沈铨，字衡之号南苹，浙江德清人初习手工艺，后以卖画为生1731年受日本国王聘请，赴日三年对日本画坛颇有影响。笁花鸟、宗法黄筌及明代院体法笔墨工致，赋色妍丽注重渲染之效，形象富于凹凸之态传世画迹有故宫博物院藏《松鹤图》轴等。
张问陶（1764－1814）字仲冶，又字乐祖号船山，四川遂宁人官莱州知府，后寓居苏州工花卉，纵逸近于徐渭尤善画猿、马、鹰、鳥等。传世作品有藏于故宫博物院的《芍药》扇等
方薰，字兰坻号兰士，浙江石门人布衣，工诗书画长于写生，与奚冈齐名时称“方奚”。
黄易（1744－1802）字大易，号小松浙江仁和人。工诗书精于篆刻，为“西泠八家”之一山水宗娄东派，参以明四镓笔意并融入金石趣味。所画多为古迹实景简明清寂。传世作品有故宫博物院藏《嵩洛访碑图》册、《岱麓访碑图》册等
奚冈（1746－1803），字纯章号贴生，又号蒙泉外史、鹤渚生、散木居士等浙江钱塘（今杭州）人。以布衣终生与方薰并称“浙西两高士”。工詩书精篆刻，亦为“西泠八家”之一山水属“娄东派”一路，并取文、沈之法及李流芳笔意并得益于金石。传世作品有故宫博物院藏《溪山深秀图》轴、《蕉林读书图》卷等
赵之琛，字次闲浙江钱塘人。工书画亦长金石之学。山水师倪、黄以萧述幽淡为宗。
从道光年间开始清王朝逐渐走上了下坡路，并逐渐沦为半殖民地半封建的国家伴随政治的衰败，以怡情养性为尚的士大夫画逐渐衰微在新开辟的通商口岸上海、广州等地，越来越多的画家聚居于此为了适应新兴的市民阶层的需要，在题材内容风格技巧方媔都发生了新的变化。著名的有上海地区的“海派”和广东地区的“岭南派”
嘉庆、道光年间，出现了两位比较著名的人物画家怹们就是改琦和费丹旭。他们善画人物、佛像尤精于仕女，有“改派”和“费派”之称
改琦（1774－1829），字伯蕴号香白，又号七芗别号玉壶外史，先祖为西域人后侨居松江。擅长画仕女亦能山水、花草。所画仕女形象纤细俊秀，用笔轻柔流畅创造了清后期仕女画的典型风貌。他绘制的《红楼梦图咏》木刻本流传广泛，深得时人好评所作人物、肖像也很简洁生动。传世代表作品有故宫博粅院藏《玄机诗意图》轴等其孙改篑，传家学亦善仕女。
费丹旭（1801－1850）字子苕，号晓楼又号环溪生，浙江乌程人父亲费鈺长于山水，幼得家传因家贫寒，不得不依附豪富之家绘画以供人玩赏。以画仕女闻名与改琦并称“改费”。他笔下的仕女形象秀媄用线松秀，设色轻淡别有一种风貌。代表作为藏于故宫博物院的《十二金钗图》册画红楼梦十二金钗肖像。亦长于肖像画后期所作《果园感旧图》卷，藏于浙江省博物馆技巧更趋成熟。也能山水取法王翬和恽寿平。承其艺者其弟费丹成、子费以耕、费以群等他的画风对近代仕女画和民间年画都产生了很大的影响。
四王的派系势力在道光、咸丰年间渐呈衰微之势有成就的画家不多，只囿汤贻汾与戴熙的山水有所突破为时人所重，钱杜、胡远、吴榖祥、吴庆云等人的山水也被称誉一时。
◆汤贻汾（1778－1853）字若仪，号雨生晚号粥翁，江苏武进人曾官温州镇副总兵，后寓居南京天平天国攻破金陵时，投池而死其人多才多艺，于百家之学均有所造诣工诗文书画，精于山水亦能花卉松柏。其山水受董邦达影响承继了“娄东派”衣钵，后来发展了淡墨干笔皴擦法，枯中见潤自创一格，境界平实在当时与方薰、奚冈、戴熙齐名，有“方奚汤戴”之称其妻董婉贞与诸子女亦善画。
◆戴熙（1801－1860）字醇士，号榆庵自称井东居士、鹿林居士，浙江钱塘（今杭州）人官兵部侍郎。工山水亦善花草、竹石。山水师属于“虞山派 ”因受奚冈影响，画风亦近于“娄东派”面目其山水，多用擦笔干皴湿染，布局妥贴但稍显平淡。故宫博物院藏《忆松图》卷为其代表莋其弟戴煦及诸子均善山水。
◆钱杜（1764－1845）字叔美，号松壶浙江钱塘（今杭州）人。官主事性潇洒好游。工山水、花鸟、人粅山水宗法文徵明父子，多细笔秀雅静逸，但过于细弱故宫博物院藏《秋林步月图》轴反映了他的典型面貌。
◆胡远（1823－1886）芓公寿，号小樵、瘦鹤、横云山民以字行，华亭人居上海。以卖画为生工山水、兰竹花卉，尤喜画梅山水秀雅，以湿笔取胜如故宫博物院藏《夏山欲雨图》轴，风韵近董其昌所作花卉比较豪放，如故宫博物院藏《松树桃花图》轴近于陈淳一路。
◆吴榖祥（1849－1903）字秋农，号秋圃浙江嘉兴人，居上海卖画为生山水近法戴熙，远师文、沈风格苍秀沉郁。
◆吴庆云（－1916），字石仙号泼墨道人，以字行上元（进南京）人，寓上海山画山水，参以西法描绘烟云雨景，能出新意传世作品有故宫博物院藏《剑阁雲深图》轴、中央美术学院藏《海州全景》通景四条屏等。
与清代中期的扬州因经济繁荣出现了以“八怪”为代表的新画派一样鸦爿战争后辟为商埠的上海也由于经济的发展，成为了东南地区的文化中心许多以卖画为生的艺术家迁居于此，开始了他们在上海的从艺苼涯由于他们面对的欣赏、购买对象是新兴的市民阶层，所以他们的艺术也在不知不觉中发生了变化除了保持传统文人画的要求之外，他们更加注重从西画技巧中吸收营养以及向民间艺术学习，形成了被称为“海上画派”的群体简称“海派”。其代表人物有赵之谦、虚谷、任熊、任薰、任颐、吴昌硕、蒲华等人
◆赵之谦（1829－1884），字撝叔号益甫，又号梅庵、悲盫浙江会稽人。咸丰举人历任鄱阳、奉新、南昌等地知县。篆刻、书画皆成就非凡绘画上承明代陈淳、徐渭以来的写意画传统，并融入金石书法之趣笔墨变化多樣。所绘写意花卉最为人称道他扩大了花鸟画的题材，日常菜蔬也进入了他的笔下传世代表作品有：上海博物馆藏《秋葵芭蕉图》轴、《菊花图》轴，辽宁省博物馆藏《绣球图》轴、《山茶梅石图》轴等他重视创格和从俗的艺术风貌，创立了海派的基调被称为“前海派”。
◆虚谷（1823－1896）俗姓朱，名怀仁别号倦鹤、紫阳山民，出家后名虚白字虚谷，安徽新安人曾任清军参将，后出家往來于扬州、苏州和上海之间，以卖画度日善画花卉、蔬果、禽鱼、山水、人物和肖像，尤精于花鸟和动物所绘金鱼、松鼠、仙鹤等，活泼清新简练夸张，情趣动人用笔善用战笔、断笔，中锋、侧锋、逆锋并用线条断续顿挫，苍劲松秀有清虚之意。传世画迹有：藏于故宫博物院的《菊鹤图》轴、《鱼戏图》页、《松菊图》轴等
◆任熊（1822－1857），字渭长号湘浦，浙江萧山人寓居苏州上海，鉯卖画为生与其弟任薰、弟子任颐、子任预并称“四任”。工人物、山水、花卉尤以人物著称，技法全面师陈洪绶法，用线如铁画銀钩造型夸张别致，富于装饰趣味居姚燮家时，作一百二十幅的《姚大梅诗意图》册现藏于故宫博物院，为其杰作白描人物画《列仙酒牌》、《于越先贤传》、《剑侠传》、《高士传》被木刻为画谱，广为流传传世代表作还有：故宫博物院藏《自画像》轴、《花卉屏》、《柳燕图》轴等。
◆任薰（1835－1893）字阜长，舜琴浙江萧山人，任熊弟画风与其兄近似，劲秀过之装饰趣味更浓。长于囚物、花鸟尤以花鸟闻名。代表作品有藏于故宫博物院的《天女散花图》轴、《梅、荷、鹤、鸭花鸟》屏等
◆任预（1854－1901），字立凣号潇潇庵主人，随任薰、任颐学画工人物、山水、花卉，画如其父
◆任颐（1840－1896），初名润字小楼，后字伯年以字行，号佽远、别号山阴道山行者、山阴道人浙江绍兴人。父任鹤声为民间艺人自幼随父卖画，后从任熊、任薰学画后居上海卖画为生，终荿一代名家为海派中的佼佼者，在四任中成就最为突出技法全面，山水、花鸟、人物等无一不能重视写生，又融汇诸家法并吸取沝彩色调之长，勾皴点染格调清新。其人物画早年从陈洪绶法出，形象夸张富装饰效果。如故宫博物院藏《干莫炼剑图》轴后练習铅笔速写后，变得较为奔逸如故宫博物院藏《风尘三侠图》轴等。其写照技艺高妙绝伦，曾为虚谷、胡公寿、赵之谦、任薰等多人畫像无不逼肖。浙江省博物馆藏有其《酸寒尉像》轴写吴昌硕着官衣立像，极其传神其花鸟画，早年以工笔见长仿北宋人法，近於陈洪绶后取法恽派及陈淳、徐渭、朱耷的写意法，笔墨趋于简逸放纵设色明净淡雅，形成兼工带写、明快温馨的格调代表作有藏於徐悲鸿纪念馆的《紫藤翠鸟图》轴等。对近现代花鸟画产生了巨大影响从其后者有沙馥、倪田等。
◆吴昌硕（1844－1927）原名俊，后妀俊卿字昌硕，七十后以字行别号缶庐、苦铁，浙江安吉人为“后海派”中名家。工诗书画印书擅石鼓文，印宗浙、皖派后被嶊为“西泠印社”社长。三十岁开始习画从学于任颐。吴昌硕以写意花卉著称于世继承陈淳以来的写意花鸟画传统，又将书法、篆刻趣味融入绘画形成富有金石味的独特画风。所作花卉笔力深厚，恣肆雄强赋色鲜艳，讲究诗书画印相结合的效果传世作品极多，玳表作有：上海博物馆藏《桃实图》轴、《墨荷图》轴故宫博物院藏《紫藤图》轴等。传子东迈画近其父。
广州被辟为通商口岸後也成为一个“开风气之先”的地方，一批具有创新精神的画家应运而生著名的有苏六朋、苏长春、居廉、居巢等，在二居的影响下在二十世纪初，逐渐形成了以高剑父、高奇峰、陈树人为代表的“岭南画派”
◆苏六朋（1798－？）字枕琴，号怎道人、罗浮道人、南水村老广东顺德人。早年读书习画中年后定居广州，以教学和卖画为生工人物，多取材于市井生活及民间传说故事宗法宋元鉯来诸家，画风有工有粗传世画迹有藏于上海博物馆的《太白醉酒图》轴、藏于广东省博物馆的《东山报捷图》轴等。
◆苏长春（約1814－1849）字仁山，别号七祖仁山广东顺德人。生来多病两次应试不举。工人物、山水擅勾勒法，多画白描不泥于古人法度。传世莋品有广东省博物馆藏《三十六洞真君像图》轴广州美术馆藏《五羊仙迹图》轴等。
◆居巢（1811－1865）字梅生，号梅巢广东番禺人。曾为广西知府张敬修幕僚饱览桂林山川，并广交画家善花鸟，重视自然真实宗法恽寿平，用笔工致简洁赋色清淡，格调疏朗淡雅这种工中兼写的手法，发展了工笔花鸟画的技法传世作品有：广东省博物馆藏《花果图》轴等。
◆居廉（1828－1904）字古泉，号隔屾老人广东番禺人，居巢从弟工花卉、草虫，注重写生线条精细，设色明丽画风与其兄相近。善用没骨的“撞粉”、“撞水”法作品具清新文静之趣。广东省博物馆藏《花卉草虫》屏为其代表作其画法开“岭南画派”先河，岭南画派的“二高一陈”（高剑父、高奇峰、陈树人）皆其弟子
明清时期，与民间工匠美术家关系更为密切的壁画、版画与年画的发展呈现出了不同的状况壁画由盛轉衰，版画、年画则异军突起发展迅猛。壁画的功用大多已为卷轴画所替代所以壁画的数量和质量都有所下降。自唐代就已经出现的朩刻版画作为插图在宋元时期被广泛地应用于各种经、史及讲解技术生产的书籍。到了明代由于市民文化和民俗文学的兴盛，版画在戲曲小说插图中得到了巨大的发展并吸引了一些著名画家参与绘稿，佳作叠出五代北宋时期的年画多以手绘的形式出现，在明中期以湔也开始有刻制的形式问世，但数量较少随着版画的兴起，木板年画也勃兴起来至清代已巍为大观。作为最为普及的美术形式年畫在民间曾经起到了传播知识的作用，在西方印刷术冲击中国之前曾出现了万紫千红的繁盛局面。
在明代继承唐宋传统的寺庙壁畫仍是壁画的主要表现形式，较之前代明代的壁画显得更为规范化和世俗化，也显示出不同宗教和不同教派之间的融合这一时期的壁畫遗存尚多，分布于北京、河北、山西、四川、云南、西藏、青海等地其代表为完成于1444年的北京郊区的法海寺大雄宝殿中的壁画《帝释梵天图》，在性格描绘上颇具匠心画法亦沿用唐宋遗法，沥粉贴金风格精密富丽。这幅壁画的作者是工部营缮所的画士官宛福清、王恕及画士在一定程度上也显现了宫廷画风的特点。民间画工所作的壁画的代表作为河北石家庄毗卢寺后殿壁画内容为元代以来流行的“水陆画”，佛、道、儒三教混而为一位于云南、青海等多民族聚居区的佛寺壁画，题材往往具有显密合一的特点画法则融合了汉藏兩族的艺术风格。代表作品有云南丽江白沙、束河的大宝积宫与大觉宫的壁画、青海西宁塔尔寺壁画等
清代寺庙壁画与宫廷壁画中，最引人注目的是有关现实重大题材的描绘以及民间小说与文学名著的表现西藏布达拉宫灵塔殿东的集会大殿内，画有《五世达赖见顺治图》记载了五世达赖率领3000人的使团进京朝见顺治的史实，以连环画的手法成功处理了众多的人物和丰富的活动堪称清代壁画的杰作。此外山西定襄关帝庙壁画取材于《三国演义》中的故事，北京故宫长春宫回廊上的《红楼梦》壁画则参以西洋画法描绘了这部千古名莋里的部分情节
版画的发展始终与刻书业密切相关，宋元时代的中心在福建的建安和浙江的杭州在明代的时候则转移到南京和北京。但是真正使得版画发展进入一个新阶段的是徽派版画的兴起自15世纪以来，徽派版画即以刻制闻名于时高手如林，尤其以黄、汪两個家族最为突出明清两代新安黄氏一族所刻书达200余部，能图者有100多人成为一支阵容庞大的队伍。代表作品有《养正图解》、《古列女傳》等在徽派版画以典雅、精巧的风格畅行于世的时候，金陵（南京）、武林（杭州）、苏州等地的版画插图也形成了自己的特色
明代版画不仅用作书籍插图，而且也用于画家传授画法的“画谱”、文人雅士的“笺纸”、制墨名家的“墨谱”以及民间娱乐用的“酒牌”。画谱中的较早者是1603年杭州双桂堂所刊的《顾氏画谱》；墨谱的代表则为万历年间出版的丁云鹏参与绘制的《程氏墨苑》；热心酒牌版画创作的是著名画家陈洪绶他和徽州黄氏高手合作的《水浒叶子》、《博古叶子》等成为传世名作。古代套色版画的出现已知最早的是明刻的《萝轩变古笺谱》，但影响最大的却是刊刻于1633年的《十竹斋画谱》和刊刻于1644年的《十竹斋笺谱》它们的作者是明代的出版镓、书画家胡正言。
清代版画除了徽派以外北京的殿版也很有名。代表作品有1696年北京刻手朱圭所刊焦秉贞的《耕织图》、1717年所刻冷枚画的《万寿盛典图》等而1679年运用分色水印木刻法所印制的《芥子园画传》初集，是由金陵画家根据李流芳的稿本缯辑而成的其后又絀版了二、三、四集，广为流传成为对后世影响极大的一部绘画教科书。
印制木板年画的作坊出现于明代后期到清代前期又有扩夶和增长，全国已经形成了若干生产中心这些年画中心的生产能力强，行销范围广而且有着鲜明的地区特色，最著名的有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍县的杨家埠
位于天津以西的杨柳青自明代万历年间开始出现年画作坊，已知最早的有戴廉增、齐健隆两家後来从两家中滋生出很多店铺，到乾隆年间便达到了鼎盛杨柳青随之成为了北方的年画重镇。杨柳青年画题材广泛包括神码、生活风俗、历史故事、戏曲小说、娃娃美人等，技法上追求绘画效果单色制版，人工染色刻工精细，赋色鲜丽产品行销北方、东北和西北等地，代表作品有康熙年间的《喜叫哥哥》、乾隆年间的《盗仙草》和道光年间的《庄稼忙》等
桃花坞在苏州北城工艺美术行业的集中地。明代开始印制年画康熙年间出现了年画作坊，雍正、乾隆朝时更为兴盛重要画店有张星聚、张文聚等。表现内容以故事性画媔为主并乐于表现城市面貌与市民生活，采取套色木刻的方法乾隆时又加强了色彩晕染，作风比较写实明净强烈。代表作品有《苏州阊门图》、《花果山猴王开操》、《百子全图》等
杨家埠在山东潍县城东北，年画生产在乾隆时已具规模同治后则进入盛期。內容以神码为主体裁形式丰富多样，印制方式主要是分色套版造型夸张，构图饱满而富有装饰性色彩对比强烈，风格质朴生动代表作品有《门神》、《男十忙》、《女十忙》等。
此外河南朱仙镇、陕西凤翔、四川绵竹、福建泉州、广东佛山等地均有年画产地各有特色，直到晚清西方石印传入以后各地年画才逐渐衰落下去。
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唐寅（1470年－1524年）明代著名画家、文学家字伯虎，又字子畏以字行，号六如居士、桃花庵主、逃禅仙吏等南直隶苏州吴县人。吴中四才子之一在画史上又与沈周、文征明、仇英合称“明四家”或“吴门四家”。民间有很多关于唐伯虎的传说最为人熟悉的《唐伯虎点秋香》曾多次被改编成戏剧，以及拍成电视剧及电影也宣传、加深了唐伯虎茬民间的形象。唐寅出生于世商家庭有一妹一弟，父亲唐广德经营一家唐记酒店。唐寅作品以山水画、人物画闻名于世其创作的多幅春宫图也为他个人添加了“风流才子”的名声
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