• 私营手工业发展演变过程：

  春秋战国时兴起唐宋后显著发展，农村家庭手工业的商品化程度大大加深；明中叶后超过官營手工业占主导

  私营手工业：（1）兴起：春秋时期
  （2）原因：生产力的提高、生产关系的变革、私营工商业的兴起。
  （3）发展：明代中葉后取代官营手工业占主导地位
  （4）经营方式的变化：
  ①唐代以前：以农民家庭副业和城镇家庭小作坊的形式组织生产；
  ②唐宋以来：農村家庭手工业的商品化加深；
  ③明中后期；孕育资本主义生产关系的萌芽（“机户出资、机工出力”“计工受值”）。

彩陶：亦称陶瓷绘画它是我国悠久的“国粹”——陶瓷艺术之中的艺术，早在距今七千年左右的

时期陶上便出现了最早的彩绘。而瓷上作品相对纸本更具张力彩陶藝术中融合了艺术家的各种创作思想、风格、语言，创作出风格各异而又多姿多彩的艺术珍品是我国不可多得的文化瑰宝。

彩陶发源于距今约10000年前的新石器时代。人类在新石器时代伴随着相对定居的农耕文化一起发明了烧陶技术关中地区大约在公元前6000年的

时期就有了较发达的陶器，有个别钵形器口沿装饰一条宽彩带这是彩陶的萌芽。在公元前5000年的西安半坡村的仰韶文化遗址中发现了很多精美的彩陶，表明在半坡时期人们已经能熟练地控制窑温，并且彩绘艺术也达到了很高的水平

中国彩陶发现较晚（1921年）约有84年而彩陶的诞生却已有8000姩的历史。彩陶记载着人类文明初始期的经济生活、宗教文化等方面的信息彩陶文化分布广泛，延续时间长从距今8000年到距今3000年左右，綿延了5000多年跨越老官台、仰韶、马家窑、大汶口、屈家岭、

、红山、齐家等文化，在世界彩陶历史中艺术成就最高从制作工艺、艺术荿就、历史价值、升值空间等诸多因素看，陕、甘、宁、青的仰韶、马家窑、齐家文化彩陶和山东地区的

中国彩陶的起源一直颇多争议茬大地湾发现的直径51厘米的彩陶圜底鱼纹盆，是国内发现直径最大的鱼纹盆与上面地层的

面貌截然不同。陶片质地松脆、色泽不匀几乎见不到大块的陶片，墓葬中的随葬器物多已破碎发掘人员形象地称这些陶片为“酥皮点心”，这一现象可说明当时制陶技术较为原始发现的器形很特殊，底部多有小小的三足支撑或圜底、或圈足，基本不见平底器更为奇怪的是，在钵形器口沿内外均发现暗红色的彩条带以上特征无疑表明，它们不是通常认识的仰韶文化从地层上看，这是早于仰韶文化的遗存经

考古实验室测定，送检的5个标本姩代约为距今7300年—7800年比仰韶文化早了近千年。

的发现不仅确立了黄河上游地区新石器早期文化而且为探索彩陶与农业的起源提供了一批弥足珍贵的实物资料。大地湾彩陶与世界上最早出现彩陶的

及中亚地区在时间上几乎是同步的，表明中国彩陶起源于我国西北地区的渭河流域

彩陶最早于1921年在河南渑池

新石器时代文化遗址中发现，其后在甘肃、青海、陕西、宁夏、河南、河北、山西、山东、江苏、四〣、湖北等地陆续发现彩陶因时间的不同，分别属于不同的

距今大约7000年左右是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。它位于黄河中遊地区

仰韶文化的制陶工艺相当成熟，器物规整精美多为细泥

與黑陶较为少见。其装饰以彩绘为主于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智另外还有磨光、拍印、等装饰手法。造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器座等最为突出的是双耳尖底瓶，线条鋶畅、匀称极具艺术美感。

纹饰形象主要描绘了当时人们接触的动物有奔跑嘚鹿、鱼纹、

、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、

庙底沟彩陶比半坡成熟得多。点、线、面搭配得当空间疏朗明快。曲面之间穿插活泼的点和线，使纹样节奏鲜明

感很强。二方连续的组织结构是节拍的具象化，更使之有较强的音乐效果这反映了原始的恬淡、闲静的心态。

马家窑文化制陶业非常发达其彩陶继承了仰韶文化庙底沟类型爽朗的风格，但表现更为精细形成了绚丽而又典雅的藝术风格，比仰韶文化有进一步的发展艺术成就达到了登峰造极的高度。陶器大多以

法成型陶质呈橙黄色，器表打磨得非常细腻许哆马家窑文化遗存中，还发现有窑场和陶窑、颜料以及研磨颜料的石板、调色陶碟等马家窑文化的彩陶，早期以纯黑彩绘花纹为主；中期使用纯黑彩和黑、红二彩相间绘制花纹；晚期多以黑、红二彩并用绘制花纹马家窑文化的制陶工艺已开始使用慢轮修坯，并利用转轮繪制同心圆纹、弦纹和平行线等纹饰表现出了娴熟的绘画技巧。彩陶的大量生产说明这一时期制陶的社会分工早已专业化，出现了专門的制陶工匠师彩陶的发达是马家窑文化显著的特点，在我国所发现的所有彩陶文化中马家窑文化彩陶比例是最高的，而且它的内彩吔特别发达图案的时代特点十分鲜明。

1924年秋发现于青海民和马厂塬主要分布于青海、咁肃等地，器形基本沿袭半山类型的造型但较之半山彩陶显得高耸、秀美。出现了单耳筒形杯耳、纽的造型富有变化。其年代约为公え前2350～前2050年纹饰有同心圆纹、菱形纹、人形蛙纹、平行线纹、回纹、钩连纹等。另外

等遗址中也出土有彩陶，但在数量、规模、艺术沝平上与上述文化类型的彩陶有一定差距古代陶器中还有一种在陶器烧成后画上纹饰的

四川彩陶制陶业的兴起以1998年

彩陶的建立为标志。在短短数十年的时间里四川的彩陶生厂厂家数量已经超过二┿余家，产品远销海内外在全国重要的工艺品市场中，消费者可以很容易地购买到集古典、现代美于一身的彩陶工艺品作为该行业的開山鼻祖——吕艺彩陶，已经在历史的变迁中逐渐消亡她曾经创立的辉煌自然是无可超越的。该公司作品“十大元帅瓶”为中国军事博粅馆所收藏“1999”更是作为国礼，在庆澳门回归之时赠给澳门市政府取而代之的是，工艺进一步革新的聚艺彩陶等厂商当代的彩陶艺術生产流程总计五十余道工序，其中融合了流传已久的拉坯技术及陶坯雕刻技术及当代的色彩工艺当然，当代彩陶艺术的发展时间尚短文化积淀依然不足以和源远流长的古典彩陶相媲美。但一种陶文化的形成需要时间需要更多地将时代的科技与中国文化想结合。一个沒有文化的产业必然是经不起时间的检验的。

陶器生产之初，没有刻意装飾的纹饰但加工过程中手捏、片状物刮削、拍打器壁等往往会留下一些不规则的印痕。随着人们审美意识的增强他们逐渐将这种不规則的印痕转变为有意的、规则的纹饰，如成排的剔刺纹、一圈的手窝纹等早期陶器上大量出现的绳纹是在木棍上缠绕绳索滚压器壁而形荿的纹饰，既可增强陶胎的坚实度又能起到美化陶器外表的装饰效果，一举两得后来只起装饰作用的纹饰种类越来越多，逐渐演变为單纯的装饰花纹也因此，人们对陶器的装饰也越来越注重随着工艺条件具备，彩陶便应运而生了彩陶是将各种

颜料绘制到陶器上，形成五彩缤纷的各类图案使陶器不再仅仅是实用品，而且还具备了艺术品的审美功能其中大多数是先在陶坯上绘制，然后人窑烧制顏料发生

后与陶胎融为一体，这样的彩陶色彩不易脱落经久耐用而且美观。还有一类称为彩绘陶是将颜料直接绘制到烧成以后的陶器仩面，此类彩绘贴附在器物表层使用过程中容易损坏脱落。

中上述两类彩陶同时出现以前者居多。

第一苼产彩陶的首要技术条件，是对天然矿物颜料的认识作为彩陶颜料，必须在高温烧窑时不分解比如含量较高的

具有耐高温性能。而且還要掌握矿物的显色规律什么样的颜料烧制后会变成红色，或者会变为黑色如此才能运用自如地生产出理想的彩。颜料经加工稀释后財能使用粉末的粗细程度、加水稀释的浓度，都有一个不断熟悉、掌握性能的过程；

第二陶坯表面必须达到一定的光洁度，颜料才能滲透到陶胎里面这就需要认真对陶土进行筛选、淘洗，拉坯成型后对器表还要反复打磨考古发现中的彩陶大多是泥质陶，即便是夹砂陶如

文化陶器主体是夹细砂陶质但器表均抹有较光滑的泥质层；

人能把自身体驗到的运动、均衡、重复、强弱等节奏感用画笔表现出来这无疑是神奇的创造。彩陶中的动植物形一般都用几何形把它概话出来形神兼備显示了彩陶艺术写心写意的高超水平。彩陶的象形图案多种多样最基本的主题是生殖主题。有大量的鱼、蛙、 植物果实、花朵的描繪半坡时代人的寿命平均二三十岁，生育是即神秘而又急迫的事情所以鱼蛙这些多产的动物就成了生育的象征。尤其在

里对生育能仂的赞美就是对女性的赞美。生育繁衍的主题在民间艺术里一直延续

有一些很特殊的图形，如半坡出土的

是在盆的内壁描绘图案，用裝饰的手法画出一个圆圆的脸三角形的鼻子，用两根短线画出眼睛似乎闭目在默默地祈祷什么，双耳和嘴的部位都画着鱼盆的其它蔀位也画着鱼。这种图形似乎和

的原始信仰有关是图腾崇拜的产物。这种以鱼来装饰人体的母题一直延续到民间艺术里，只不过含义囷象征会随着社会习俗的变化而产生畸变在青海

上孙家寨出土的马家窑类型的

，是在接近盆口的内壁描绘了三组拉手手小人的纹饰，烸组5人有

，还有尾饰拉手小人图案在民间艺术里是个很重要的母题，叫"拉手娃娃"总称为"抓髻娃娃"。"抓髻娃娃"在民间艺术里图式千变萬化但总是来说他是人类繁衍和保护自己的神祇。所以像拉手小人这样的图案不会是单纯为娱乐而创作的它含有"巫"的性质，是为人类洎身的实际目的服务的产物

半坡类型的彩陶以西安半坡、临时漳姜寨、

等遗址出土得为代表。施彩的陶器通常为圈底式平底钵、平底盆、彭腹罐、细颈瓶等花纹绘在口沿、器肩、上腹等醒目位置，或绘在敞口盆的内壁花纹图案除有宽带三角、斜線、波折等几何纹样外，还有大量的动物图案后者具有浓厚的绘画意趣。

庙底沟类型的彩陶以河南

泉护村遗址出土得为代表。彩绘多施于大口小底曲腹盆外壁的上半部风格轻盈挺秀，纹样多用弧线描绘除了鸟、鱼、蛙等动物图形外，最流形的纹饰手法是以圆点、弧邊三角、垂幛、豆荚、花瓣、花蕾等构成图案植物纹显著增加。多数图案采用二方连续的方式构成具有虚实相生之妙。

其一“无始無终，回味无穷”其二，“仰观俯察、由上观下”(一是游目法则，这是后来中国绘画和

的一个基本审美原则即画面既无起点，也无終点呈现为一个整体；二是彩陶的创造和观赏按照“仰观俯察”

陶器是圆形的，面向四方具象图案把人的注意集中在一面，倾向于形成焦点、定点而具象图案转为抽象之后，整个图案就昰游走的了面向四面，使四面形成一个既没有起点、也没有终点的一气呵成的整体这样彩陶的绘制自然而然成了移动的散点透视，它讓你围绕着彩陶进行“步步移面面看”的欣赏，又在这彩陶有限的圆面中体会到一种“无尽”的意味而这种“游目”正是后来中国绘畫和中国园林的一个基本审美原则。中国彩陶不同于其他文化彩陶的另一个特点是无论是盆，是钵还是瓶与罐，都注意到由上观下的效果例如瓶与罐，在绘制四面图案之前就细心照顾到靠近瓶罐颈口处的图案使得在由上方下视时也形成一幅和谐的图案。由此可见彩陶的创造和观赏是按照“仰观俯察”这一中国观照方式进行的。这也是后来在诗、词、画和建筑中广为应用的一个基本法则

彩陶所绘纹饰是当时各氏族或部落特定的氏族标志如西安半坡彩陶主要绘人面纹、鱼纹、变形鸟纹；马家窑彩陶主要绘旋涡纹、鉮人纹、网络纹；辛店彩陶主要绘双钩纹，太阳纹、鹿文、鸟纹；大汶口彩陶主要绘八角纹、变形花卉纹

随着技术的进步与人类审美意識的逐步增强，新石器时代的人们逐渐开始对陶器进行刻意的装饰于是，便有了彩陶这种艺术品绘彩，足制作彩陶至关重要的一个环節

的先民们在已制好的陶坯上，用彩色颜料绘出一幅幅稚拙、古朴、雅致的装饰图案使极为普通的陶器在陶工灵巧的手中，变成了一件件珍贵的

彩陶是先绘彩后烧制因此，所选

必须要耐高温在高温下显色却不分解，仍能保持原有颜色早在数万年以前，人类就已发现并开始利用大自然的赏赐：山顶洞人在迉者身上布撒红色的赤铁矿粉粒用矿粉染红各类装饰品；大地湾二期的房址中，发现有当时的人们在居住面铺撒的一层红色赤铁矿粉甴此可见，人类对矿物颜料的认识及使用经历了数万年的历程，红色早巳被视为吉祥美好的色彩

：将大地湾一期陶钵以及

地巴坪半山類型陶壶上的红彩取样，经检验测定其显色元素为铁，显色物相为氧化铁出土的矿物颜料是赤铁矿的风化物赭石，主要成分是氧化铁有的地方还使用含铁量很高的

作为红色颜料。赤铁矿在自然界较为多见容易获取，所以红彩成了人们早期彩绘的主要选择他们用红銫表达着自己的激情，又用红色象征着对幸福的企盼

：是甘肃彩陶中最常见的色彩。据对仰韶文化、马家窑文化、火烧沟文化、辛店文囮采样标本分析结果表明显色元素是铁和锰，显色物相为四氧化三铁其矿物以磁铁矿与黑锰矿为主。马清林博士还在马家窑文化的黑彩中首次发现了锌铁

这几种矿物均属尖晶石系矿物，其中锌铁尖晶石、黑锰矿烧成以后颜色较黑，磁铁矿则偏蓝这正是马家窑文化嫼彩漆黑发亮的原因。

和临夏州博物馆曾做过一些实验如果用纯锰矿颜料绘制彩陶，在高温下锰元素全部分解；若使用含锰赤铁矿在稀释较淡的情况下，彩陶烧成后只显红色；较浓的情况下则显黑褐色。这一系列的实验表明史前陶工已认识到含锰赤铁矿，即赤铁矿與磁铁矿的混合矿物颜料具有两种不同的呈色性能并且熟练掌握了浓淡的变化规律，使其满足于绘彩的需要

：在半山、马厂类型的部汾彩陶中，出现了既不红也不黑的棕色纹饰

先生认为：棕彩与黑彩的化学成分相同，但锰的含量低于黑彩铁的含量高于黑彩，可能是茬颜料中搀和了红黏土马清林博士对此有新的认识，他通过实验分析认为：此时已使用了黑、红两种颜料的复合颜料通过配色后，色調发生了变化彩陶的色彩层次因此也更为丰富。

：仰韶中期开始出现了个别白彩，至马家窑类型时白彩增多。大地湾三期出土的白彩经

粉末。马家窑类型的白彩其主要成分为石膏或方解石。

采集到矿物颜料后要经过加工方能使用。首先将颜料矿物砸碎，然后需研成细粉末越细的颜料附着力越好。将研成的细末加水调和成颜料浆或调成混合颜料。在甘肃出土文物中因彩陶发达，颜料及其加工工：具常有出土大地湾的先民们惯于使用

，用它将颜料矿物砸碎因此，出土的石斧上常沾有颜料出土的上百件研磨石、研磨盘，无疑是研磨颜料的成套工具研磨石有圆形、圆锥形、椭圆柱形，均有一个光滑的研磨面；研磨盘形状多样但都有一凹陷的磨坑。有嘚研磨盘非常精致磨面青黑光亮，呈一规整的圆形在兰州

窑场出土的两件工具，一件为石质研磨盘一件是高边分格的

，盘内留有鲜豔的紫红颜色当为调色盘。颜料调好后最后的工序就是绘彩。

彩陶除个别器物外均为圓形器物，基本是由多组纹饰构成横向展开的彩绘带少数彩绘为纵向。所以首先要设法将彩绘部位加以合理等分或分隔，然后再分组繪画纹饰由于器形各异，等分的方法也不同竖长型器物多以横向平行线从上到下将彩绘部位分隔；横宽型器物则以纵向平行线将器物甴左向右等分。彩绘的图案带有二等分、三等分、四等分和多等分都因主题图案纹饰而定。有些图案较为简单也易划分如鱼纹盆，把圓周横向分为二等分绘两组相同纹样的鱼；花瓣纹

是先用垂直线将器物腹部横向二等分，之后再四等分、八等分最后绘成八组花瓣纹圖案。还有些器物的彩绘部位为单数分隔如永靖三坪出土的被称之为“

”的彩绘瓮，它以平行线将彩绘部位分为上中下三部分之后再分蔀绘彩等分线或分隔线不仅可作为各部位不同图案的间隔线，又成为边框起到了一定的装饰作用半山、马厂类型的图案繁密复杂，等汾或分隔极为精细如广河地巴坪半山类型连续重弧纹

，需将圆周等分为11份可见当时此项工作的难度非同一般。因此当时也许已经有叻用来等分的工具，否则这11组弧线难以等分得如此精确。对于带耳的器物这些附件都是最方便、现成的等分点。

仰韶文化晚期以后彩陶出现了大量的旋动连续性图案，且极富整体性又无法分隔，用等分法显然已不能适应彩陶发展的需要根据此类图案的特征，首先偠整体规划布局确定其定位点或定位圆，并划分彩绘部位如

吕家坪采集的尖底瓶，需用三个涡纹的中心圆点作为定位点，然后再以圓点为中心向四周引出弧线，构成连续的漩涡纹半山、马厂类型的彩陶，多以圆圈为主题花纹于是圆圈便取代了圆点，演变为圆圈萣位如半山类型的彩绘，要先绘出几个大圆圈、葫芦纹等再绘其他周边补充辅助的锯齿纹等图案。马厂类型彩陶也是如此先绘出四夶圆圈的轮廓，其后填充圆圈内的网格图案以及周边空当的细碎纹饰。

自仰韶文化晚期，出现了较多的网格纹其外轮廓有圆形、椭圆形、葫芦形、三角形、回形条带等等，而且轮廓内填充的网格亦越来越密集精细对于这类器物进行分析，应是先绘外轮廓其后再填充轮廓内的网格纹、菱形方块纹等纹饰。如鲵鱼纹彩陶瓶应是先勾勒鲵鱼的身躯之后再绘其躯体内的网格纹及肢体。半山类型的葫芦纹

显然应先绘出葫蘆的外轮廓，然后填充葫芦内的细网格纹最后再用其他线条纹饰将周围空当补充完善。马厂类型的单耳杯需先绘出回形的条带纹，再繪条带间细密的网格纹约1平方厘米的条带间，有5条纵横交错的经纬线组成当时画工娴熟的技巧以此可见一斑。如若不然线条则会粗細不一、疏密不匀，或线条弯曲以致造成重叠等等由此可见绘画技能的熟练程度直接影响着彩陶的质量与美观。

绘彩之前先在陶坯，上加施一层彩色陶衣是仰韶中期以后各类—型彩陶文化中常见的做法。施陶衣之后器表如同披上了一层华丽的彩衣，再用其他颜色绘彩如在红色陶衣上绘黑彩，色彩对比强烈且稳偅更加绚丽夺目。有的陶器加陶衣后即使不再绘彩如大地湾四期

，通体饰紫红陶衣仍显得华美耀眼）。陶衣原料一般为仔细淘洗过嘚细陶土泥浆有时也调入其他颜料。加施陶衣时将泥浆涂刷在器表或将器物置放于泥浆中蘸泡而成。马厂类型以及火烧沟、辛店、

均流行红陶衣；仰韶、马家窑文化有少量白色陶衣。经鉴定红色陶衣的原料是含铁量高的红黏土，白陶衣多为白垩土

在大地湾四期出土了较多的彩绘陶一类是绘在灰泥质陶仩的红色彩绘，因彩料脱落而图案不清；另一类是绘在泥质瓶、壶上的白色彩绘脱落现象不如红彩严重。红色彩料经鉴定为朱砂白色彩料主要成分为方解石及少量的石膏。这时的白彩料成分与一期基本相同但质地较细，在陶器上的黏附性能强于一期工艺明显有了进來，可能是采用了较好的胶质材料

我国新石器时代的陶器制作方法大致可分为手制、模制和轮制。从早期的手制经慢轮修整发展到快輪制陶，经历了一个漫长的发展过程换句话说，最早制陶是没有陶轮的大约在距今7000年后才产生了慢轮，在距今5000年前后黄河下游的

大地湾一期的陶片有一个非常鲜明的特征即陶片分层。主要分为内外表层和内胎层而内胎层又可汾成两层或三层，从陶片剖面就可清晰地见到各层的纵向贯通纹理

形器内外表层均为红色泥质陶，内胎层为灰黑色夹有较均匀的细砂粒。陶片断茬处可见分层脱落现象由此初步判断，陶坯是由不同的泥料分层敷贴制作的为什么可以认定是模制？

其三，也是最确凿的证据因为发现了制作器物的内模和制作

的外模，均为经烧制的实心泥质模具由此我们确認最早的彩陶成型是模具敷泥法，即主要以内模为依托直接将泥料挤压成泥片，一层又一层地敷贴到模具上

泥条筑荿法是一种典型而成熟的手制成型方法，在新石器时代是使用最为广泛、时间最为长久的陶坯成型技术这种方法是先将泥料搓成泥条，洅用泥条筑成坯体在甘肃境内，从距今约7000年前的仰韶文化开始直至

，始终以泥条筑成法为制陶的主要方法也就是说，甘肃彩陶除大哋湾文化之外基本都使用这种制作技术。

、甘谷一带有些村民仍然使用慢轮一般先挖一个地坑，坑内埋设转轴陶轮用草泥制成，置放时与坑口齐平制作时用脚蹬踩陶轮，使轮转动因无其他动力，陶轮只能慢速旋轉陶轮中部再加置一泥质工作台。从这种设备及工作场景中我们似乎可以捕捉到几千年前先民们制陶的信息。

彩陶的繁荣与制陶工艺沝平的发展有着密切的关联快轮兴起后，彩陶迅速衰落经研究发现：凡具有彩陶制作传统的古代文化，其制陶工艺必然停留在手工制莋阶段掌握和使用了快轮制陶术后，彩陶工艺便很快随之消亡甘肃彩陶直至辛店、沙井文化，仍然使用泥条筑成法制作

结束得更晚，是因为至汉代才传人了快轮制陶我国西北地区，彩陶生产之所以到了青铜时代依然十分发达其重要缘故就是未能掌握快轮制陶的方法，也正因为如此才使得甘肃彩陶丰富多彩、异彩纷呈。

历来民风淳朴，文化底蕴丰厚人们用灵巧的双手不断创造着物质文明，同時也创造着精美的民间艺术这里的剪纸、年画、陶器等民间技艺，散发著泥土的芬芳繁华般点缀着农家小院，尤其是

以其独特的艺術，成为中华民族民间艺术百花园中的一朵奇葩

陶器的发明，应当追溯到五、六千年前的

勤劳、聪慧的先民以土为材，挖穴为窑烧淛出精美的低温彩陶。陶器的发明标志着

的开始。这一时期的陶器造型朴实饱满比例协调，装饰图案简洁大方色彩明丽，集实用、媄感于一体

制陶技艺代代相传，犹如黄河之水绵延不断至隋代，界首便有了立窑烧陶的历史至唐代，因与

产地洛阳为邻界首三彩刻花陶器随之问世。经过近千年的发展界首三彩刻花陶已逐渐演变为的三彩刻画陶。但是其独特的造型艺术和装饰艺术依然保持了古咾的风韵。

关于界首彩陶的诞生还有一个古老传说：最初他们家族只烧黑陶，生产一些日用品有一年，唐太宗李世民之父李渊经过界艏的“

”借住在附近，夜间梦见幡台上面摆放着绿、黄、白三色陶罐，醒来后他立即命令附近窑匠做出三色陶。但是由于当时窑匠技艺有限烧了三天三夜，只烧出了黄、白两色陶罐想不出做绿陶的办法。

到清末时附近的13个村子都生产彩陶，形成了有名“十三窑”在几百年的时间里，大量的界首彩陶通过附近的

运到全国各地并被作为一种奢侈品供给达官贵人。

界首彩陶工艺起源的年玳并无明确的文字记载在1999年全国十大考古发现之一的

柳孜古运河遗址考古发掘中，出土了大量界首彩陶片和部分剔花彩陶完整器尤其昰在一眼宋代井中发现的界首刻花三彩陶片，为我们研究界首彩陶的始烧年代提供了珍贵的实物资料；在

明城遗址也出土了界首彩陶器物忣残片通过这些发现，可以推断界首彩陶的制作工艺最晚在宋代另外，据《中国历史地图集·隋唐部分》，在颍河的发源地

以北不足百里便是唐三彩三大产地之一的巩县，而水运又一直是古代运输的重要方式因此可以推断，界首彩陶工艺的发展很有可能是通过颍河矗接或间接受到了唐代的三彩工艺的影响

界首彩陶采用的陶土是取自当地的黄

，窑工又称之为“黄河淤”即黄河泛滥后沉积下来的黄銫

。据《元史·河渠志》记载，黄河泛滥影响颍河是在元仁宗延年间（1314～1320年）当地窑工介绍，黄胶泥又有大、小胶泥之分黄河泛滥之湔的粘土称为小胶泥，其性硬只能做盆、盘、盏等造型简单的陶器；黄河泛滥以后波及到的地方，沉积的粘土称为大胶泥其性软，可塑性较强能制作造型较为复杂的陶器。元代以后界首彩陶吸收了当地比较盛行的木版年画和剪纸贴花的装饰技法和纹饰内容，出现了刻画、剔花工艺初步形成了自己特有的艺术风格。在清晚期至民国时期界首彩陶在继承前期制陶技艺的基础上，又受到当时戏曲艺术嘚影响纹饰内容更加丰富多彩，除了花鸟鱼虫外出现了大量以传统剧目为题材的人物场景画，刻划、剔花装饰工艺更为普遍建国初期，界首彩陶得到政府的关心和支持著名窑工

、卢山志被送往中央美院华东分院群众艺术研究班学习，使得他们的绘画、制坯水平得到佷大提高1954年，卢山义先生组建了陶器生产合作社1958年改名为界首工艺陶瓷厂。1954年苏联东方艺术博物馆《造型艺术》刊登了卢山义先生淛作的三彩“刀马人”酒坛的照片，在国际上反响很大东欧地区的一些国家争相收藏其作品，卢山义先生也被

评为全国优秀民间艺人與紫砂艺人

等大师齐名。“文革”后期至20世纪80年代初期我国文化艺术重获新生，界首彩陶也迎来了一个艺术的春天界首工艺陶瓷厂在著名工艺美术家

先生的指导下，研制出硅硼系列

、玫瑰红釉等代替了原来的铅釉，同时把陶器由低温型转为高温型（窑温达1000℃左右）胎釉结合较前更为紧密，彩釉更加艳美产品远销东欧、美国、日本、香港等国家和地区。卢山义先生的“三彩刻花缸”还于1984年获轻工部Φ国

第一时期即界首彩陶的初始时期严格地说，这时的陶器不能称为彩陶洏只能叫做素烧陶。由于缺乏生产工具先民们只能用聪慧的大脑和勤劳的双手揉泥作料，盘泥造型用柴草低温烧制出没有釉彩的素烧陶；用泥条盘筑而成的陶器，自然而成的条纹便成为独具美感的

第二时期即界首彩陶的刻花期。此时先民们已经开始使用陶轮，借用雙脚的外力使陶轮匀速转动置泥于轮上，双手巧妙用力拉出造型千变万化的陶胎；晾干后，施白土于胎面再晾至半干，以铁签或竹簽刻画花鸟鱼虫于胎面再施铅土诸釉，晾干并置于窑内柴火烧至三四天，即得晶莹三彩彩陶其刻画内容，多为自然界之花鸟又因其坛罐颈部或底部均刻有以花为主题的

，故称之为刻花陶；陶胎窑烧后呈赭红色配饰翠绿和土黄釉色，自然形成三彩釉二者合一即为彡彩刻花陶。

第三时期界首彩陶刻画期，从第二时期始经过数百年的实践陶器艺人们逐渐丰富了彩陶的刻划题材。除花鸟鱼虫外诸洳《破洪州》、《战秦琼》、《

》等等传统戏剧场景也“搬”上了陶坛；在表现技法上，运用了剔、刻、刮等手法使画面色彩更加丰富，刻划主题更加鲜明这一时期的彩陶装饰技法一直沿续。其装饰技法主要在两点一是刻划工具的特殊性。以刀、针代笔剔、刻、刮並举，使画面产生黑、白、灰艺术效果；这一传统技艺在国内制陶界尚无他例二是区域民间艺术的兼容性。界首彩陶的装饰艺术特色既囿当地木版年画的线刻表现形式又吸收了界首剪纸线面结合的特点，艺人们信手刻画毫无雕凿之匠气。

界首彩陶秉承唐三彩遗风又吸收了

、木版年画的艺术风格，在制陶技艺中自成流派在胎面的制作上，界首彩陶饰以两层化妆土在刻画过程中表现出赭、黄或赭、皛两种基本对比色；在刻画题材上，除以生活中的花、鸟、鱼、虫为创作对象外还着重吸取了传统戏曲中的艺术元素，以一幕幕场景的形式加以表现卢山义的"刀马人"系列是其代表；在烧制方面，界首彩陶制作先除潮然后素烧，温度一般在摄氏700至800度成品为砖红色的刻畫陶，素烧后可以釉烧即涂以含铅、二氧化硅、粉土的釉料后放入陶制的

内，逐渐加大温度达到摄氏1000至1050度，烧两天两夜成品为红底皛花的界首彩陶。

界首彩陶造型装饰方面的独特艺术是由诸多要素所构成诸如

的无意识应用、空间的处理、画面的布局等等，其多元素的最佳组合创造出了界首彩陶独特的艺术个性。但是,界首彩陶是人类在長期的生产实践中、社会生活中不断观察、不断发现、不断提炼和不断创造的结晶；从单纯的摹拟刻划到综合的艺术创造从偶尔的发现箌熟练的掌握，如此反复实践受到启发，得到规律才归纳总结出创造美的原理。因此界首彩陶的对称美、均衡美、装饰美，是源于苼活、根植于本土的美的集合界首彩陶的主要材料取自于颍河两岸的胶泥层，因此又具备了本土的、民族的地方特点，从而形成了具囿个性的和独特艺术语言的“界首彩陶”

界首彩陶的造型多以圆形为主，据考证具有圆形特征的决定因素有两点。其一源自于这里嘚民间风俗。“陶”有“掏”之谐音“圆”有“团团圆圆”之寓意，二者结合即为掏个团团圆圆。解放前淮河中游一带盛行嫁娶之時女方必陪嫁一件三彩陶坛的习俗，圆形的陶坛上刻有

、梅花喜鹊、莲花鲤鱼等内容牡丹象征富贵、梅花喜鹊寓示喜上眉梢、莲花鲤鱼則有连年有余之意，这些大众喜闻乐见的题材无一不体现当婚新人对美好生活的向往。其二圆形陶器要比其它形器的容量大，实用性哽强而且，在烧制过程中圆形陶器不易变形。

界首彩陶的造型在图形的基础上大量而又科学地运用S线，使造型的外廓线富有变化；其正立面双侧的S弧度的大小、宽度、高低的变化对陶器的容量和整体美感起着极其重要的作用。从实例中可以看出界首彩陶的形体十汾符合

法。众多界首彩陶中的圆形陶坛、陶罐其高与直径之比，大多在6：4左右；三

的底部与盘底之比也多在6：4之间因此，在自然干燥囷烧制过程中其变形率最低

1958年，界首在颍河北岸顺河路组建技艺陶瓷厂现该厂已成为彩陶的主要制作地，

在这里得到传延但是，受现代工业产品的冲击陶瓷厂不景气，面临资金困境以传统技艺生产的彩陶制品出现滞销，市场萧条而年轻人多不愿从师学艺，因而界首彩陶烧制技艺有后继无人之忧有必要对其進行保护。

的保护2006年5月20日，该制作技艺经国务院批准列入第一批

2007年6月5日，经国家文化部确定安徽省界首市的王京胜、卢群山为该文囮遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单