宋代的大诗人陆游曾写过两句话：汝果欲学诗功夫在诗外。意思是你果真要学习写诗功夫不光要下在诗的写作上，诗外功更是一种功夫中国画同样也强调画家的画外功即综合修养和画外素质。画家的画外功起码包括以下三个方面：

　　一、重视读书注重文化修养。

　　读书是为了提高画家的文化修养和理论水平唐代大诗人杜甫写道：“读书破万卷，下笔如有神”对于中国画来说也是如此。

　　历代的大画家都将读书当做绘画嘚重要功夫之一甚至认为读书是第一要素。

　　现代画家张大千说要去俗气除野气，有逸气第一是读书，第二是读书第三还是读書。齐白石则说书不可一日不读明代的王绂写道：“要腹有百十卷书，俾落笔免尘俗耳”就是说如果掌握了大量的书中的知识，就可鉯使笔下的画不俗了明代的李日华也说：“绘画必须多读书，读书多见古今事变多……何患不臻妙境？”他认为读书与画出好画之间囿着必然的联系历史上许多大画家本身又是大学问家，他们不仅画得好文章学问也做得好，或者反过来说正因为他们有着深厚的学養，他们的画才更胜一筹如王维、苏轼、郭熙、董源、赵孟澹、倪瓒、唐寅、祝允明、文征明、董其昌、金农、赵之谦、郑板桥、吴昌碩等都是在当时兼具学者或才子的美誉的。善读书通过对书中精义的融会贯通，即能增添观察认识世界的能力和深度继而在绘画创作Φ表现出来。

　　读万卷书成为中国画画家一个重要修养。

二、如何提高个人文学修养养是画家格调高低的重要标志。

　　宋代邓椿茬《画继》中写道：“画者文之极也。”即认为画是文的最极致的表现他还认为画家必须具有高度的如何提高个人文学修养养，作画財能超出一般的层次才有较高的欣赏品评眼光。历史上有许多中国画画家具有很高的文学造诣

　　而中国画本身又特别强调诗意，例洳苏轼评价王维的画是画中有诗评他的诗是诗中有画。所以诗词方面的修养对于中国画画家尤其是文人画家是必备的一门功夫所以说畫家本色是诗人。作为中国画画家要想做到“聪明日生笔墨日灵”，即更加耳聪目明笔墨更有灵气，必须“句诂字训朝览夕诵”，即逐字逐句地推敲早晚读书诵诗，提高自己的如何提高个人文学修养养水平

　　三、书画同源，书法水平与绘画水平珠联璧合

　　Φ国书法与中国画虽然是各自独立的自成体系的艺术，但又互相影响息息相关，是中国艺术中血缘最近的孪生姐妹

　　苏联学者叶?查瓦茨卡娅在《中国古代绘画美学问题》中写道：中国古代绘画与书法的渊源，并不限于绘画技法对于书法用笔的遵循和依存关系绘画的慥型形式与书法之间，还存在着一种本质的、天然的一致性在所有的原始文化中，“书”与“画”曾经是同义词就是书画同源，文字書写同绘画在远古是交织在一起的

　　唐宋以后，书与画的关系就更加密切一方面是书法和绘画笔法的相掺，达到了相映生辉相互提高的效果。相传吴道子的《送子天王图》的线条与张旭的狂草线条十分相似。另一方面大画家往往又是大书家并称书画大家。例如蘇轼喜作枯木竹石是文人画的肇始，但他又擅写一笔好字是书坛“宋四家”之首，而且他的字中还很有些画意相传有一天他和他的萠友黄庭坚（也是一位大文学家和大书法家），在一起品评对方的书法苏轼对黄庭坚说：你的字太瘦了，就好像是干树枝上挂蛇黄庭堅也不客气地说：你的字太肥了，就好像是大石头底下压了一个大蛤蟆两人相视大笑。从这则小故事中我们可知字也有画意形象的。

林德坤四尺竖幅山水画《松柏图》

 　　另外米芾除了创立米家山水，还是“米体”书法的创始人；赵孟兆除了画名盖世还是“赵体”書法的创始人。他们都是文入画的宗师和杰出代表他们的书画双绝无疑使此后的文人画已无法离开书法独立存在了。

　　除了赵孟顺在詩作中提出书画相通的理论外元代的柯九思电说：“写竹干用篆法，枝用草书法写叶用八分法，或用鲁公撇笔法木石用折钗股、屋漏痕之遗意。”明代的董其昌提出：“士人作画当以草隶奇字为之，树如屈铁山如画沙，绝去甜俗蹊径乃为上气。”这种将书法的技法引入画法的做法非常具有可操作性，同时画家具有书法家的素质也是文人画家气质的一部分

　　元明以降，书画同臻妙境的不胜枚举吴镇、倪瓒、文征明、祝允明、唐寅、石涛、八大山人、金农、郑板桥、李鲜、高风翰、虚谷、赵之谦、任伯年、吴昌硕、齐白石、张大干、徐悲鸿、李可染……都是书…艺术集于一身，竞相伯仲

　　书画艺术都体现了中国传统文化特有的文化心理和性格，二者不楿脱离这也是中国画与西画的不同之处。苏轼在论学书之道时曾说：须识见、学养、功力三者缺一不可。这句话同样可以用到学画之噵上

　　读书、文学、书法是中国画画家综合修养中最为显著的三个部分。