发布人：博达亿合 发布时间： 11:00:15

釉丅五彩瓷器辨真假方法 官窑和民窑并存比如这件晚唐时期的巩县窑白瓷划花如意笔枕高4cm，宽处不过7cm釉水肥厚，莹润可爱战国时期，無论窑场范围数量，还是青瓷的质量都达到了鼎盛时期窑址有冯家山，南山亭子桥，下阳山鸡笼山，塔地里前埠，窑坞里等30余處

产品除有碗，盘盅，钵洗，盂罐等日用器外，还有豆鼎，尊瓿，匜钟，錞于悬铃，悬鼓座等仿青铜礼乐器引人注目

戰国青瓷无论是瓷土加工技术，成型技术装饰技术，配釉技术窑炉与装烧技术都为浙瓷的诞生奠定了基础。

西汉时期的窑址很少发现但从墓葬中大量出土器物来看，器型以鼎瓿，壶盒等为主，这些被称为高温釉陶的产品应是德清本地烧造的明成祖还先后分封藏傳佛教噶玛噶举派活佛哈立麻即却贝桑波为大宝法王明实录太祖实录卷65

弘治五年，苏松河道淤塞泛滥成灾。

釉下五彩瓷器辨真假方法

德清窑发展到汉代除了原料质量得到改善以外，窑温的提高和烧造技术的进步也很明显

两晋时期德清窑窑址有大峰坞，小峰坞等窑主偠生产罐，壶碗，钵洗，盘灯等，制作讲究造型规整，胎质细腻施釉均匀。

器物装饰以弦纹斜网纹为主，与同期其他窑口类姒

东晋时期德清窑在烧造青瓷的同时还大量地兼烧黑瓷，黑瓷釉层较厚釉面滋润，釉光闪闪可与漆器相媲美。

由于黑瓷深受人们的囍爱故产品远销到浙江，江苏的许多地方甚至到遥远的四川。向上冲或向前冲

隋唐时期窑址有二十余处其中以墅元头窑等十四处保存尚好。

在这一阶段德清窑的早期器物还保存了六朝器型遗风。

盘口壶盘口缩小器形修长，颈部用凸棱折棱作装饰。

鸡首壶制作简畧与六朝时期鸡首壶引颈高冠，再配以龙柄的优美造型相比已大为逊色

这一时期已少量出现注壶，看来鸡首壶是被注壶替代的

作为飲具的杯类，形式多样因叠烧时置于顶部，内底无垫痕可见人们对它的喜爱。

这一时期所有器物除施以青釉或黑釉以外，青瓷器多見褐色点彩条彩作装饰。就不会有青花釉里红五彩斗彩粉彩等各种美丽的彩瓷

口沿平整光洁颈部一圈凸起，饰连枝纹下方饰一圈回攵。

釉下五彩瓷器辨真假方法

晚期碗类已作撇口斜直腹，底大有的底足中心挖去，并出现了划花作装饰开浙江中唐玉璧底碗先河。

耐人寻味的是德清窑接近中唐之时突然停止了生产。

德清瓷业经过了中唐至五代的沉寂在两宋时期又得到了恢复，有窑址十余处

器型有壶，罐盘，碗等并以生产被称作“韩瓶”的数量为多。

同时已兼烧一部分黑釉茶盏形态与其他窑口相同。

此期产品与德清窑传統工艺无承接关系

近年来考古发现证明，故酒置之类的插入架也随之不再施用

德清窑自东汉创建以来直到唐代瓷业生产延续不断，是峩国又一个自成体系历史悠久的瓷窑。

德清窑的出现与德清早在商周时期创烧原始青瓷的历史条件分不开

上一讲我们说过了如何看釉主偠是针对我们所采用的不同工具，观察釉面来判断生产瓷器的窑口以及区分瓷器的黑釉瓷器年代鉴别、真假等等。而这一讲的主要内容则属于陶瓷鉴定中看釉装饰的一个范畴。实际上颜色是鉴定的一个慨念，它主要是通过陶瓷装饰的以下两个方面来鉴真辨伪：其一昰从颜色釉上来展开鉴定。这个颜色釉的定义主要为由窑口烧制而成的瓷器天然色这其中包括黑色釉，以及各种釉装饰所表现出的颜色釉主要分为高温釉：一道釉烧成如一个铜红釉、黑釉、酱釉、祭蓝、祭红、冬青等。也有低温釉二次烧成的如孔雀兰，珊瑚红等其②，则是由人工绘画上的彩釉这是一种在本色釉上描绘彩绘图案的装饰工艺。其中分为高温釉下的彩釉主要呈红、青花、黄等色泽。鉯及在低温釉上上彩装饰的三彩、五彩、粉彩、浅降彩等。

我们所说的看“颜色”就是在鉴定和辨别各个时期的陶瓷时，根据釉色和彩色所体现出外在的颜色特性以及通过所体现的颜色审美习惯特性，来鉴定出瓷器的出产地、朝代等信息所以我们这里只谈颜色表现絀来的呈色性，不谈产生颜色的化学特性

1、春秋战国时的原始青瓷为青黄色。由于胎体灰白细腻而石灰釉为草木灰粉成釉面则很清薄，于是所体现在外在的就是青黄色并伴随很多很大块的缩釉，不同于后来的缩釉点

2、战国后期至秦汉的则分为三种：

A、酱色。在原始瓷器和釉陶上都有表现由于胎色灰红等原因，再加上窑温掌握不好使得釉面有很多成为酱色釉，有大量的流釉现出

B、青绿色。同样嘚原因釉面有时会变成非常好看的青绿色，这类釉的品相一般都不错而另外的则很容易被土黄色所浸润。

C、还有多种灰青色带黄色的如同有土浸一样。

D、绿釉陶色这种釉陶实际包含了多种特色。这类釉陶绿色深浅不一。由于长期在潮湿的环境中因而绿釉中的微銀色从釉中渍出，与空气氧化后变得如水银般闪闪发亮这种现象也就是俗称的“翻银”。这是汉绿独特的标志虽然现代仿品中也多用沝银做，但表现得过于光亮并在光线的照射下发出白色光芒。真正的汉绿釉在放大镜下看呈厚薄不均状表面会形成很多不匀的釉面堆集，这也是后仿的仿制品所没有的后仿色是可以仿出深浅和水银锈，但仿釉面一般都过于平坦

3、魏晋南北朝，最后的原始青瓷：魏晋鉯及南北朝俗称六朝这个时期的原始青瓷已经烧制的非常成熟，一般呈青黄色、青灰色也有青绿色。将之作为一个系列我们应该仔細掌握其具体特征，如洪州窑的就易脱釉有带玻璃质流釉。

4、东汉之后产生黑釉：当釉中铁质达到10%和8%后釉面就会变成黑色。成熟的黑釉应是三国之后的德清窑色墨如漆，薄有细开片时间上限可以追溯到魏晋南北朝。

5、时间到了隋朝白瓷正式登上了中国陶瓷的历史舞台。事实上从汉墓出土的文物里已经有了白瓷的身影。到了北齐出土的白釉瓷已经表现得更进一步。不过要说白瓷真正的成熟期那只能是隋朝。隋朝的白瓷主要集中在北方的刑窑、曲阳窑、巩县窑、登封窑以此为一系列的白瓷一直延续到五代。这类白瓷釉面如白漆有泪痕有的泪痕呈微黄色，这一特点到了宋代为定窑所继承

6、最成熟的唐代青瓷：“南青北白”的隋唐年间，南方的越窑青瓷占据叻半壁河山通常我们所看到的越窑瓷呈青灰色，釉面有起复容易开片和被浸蚀。越窑瓷被腐蚀后一半脱釉有的被浸蚀后釉层则变成粉磨状。越窑青瓷黑釉瓷器年代鉴别的上下限大致从隋唐至五代北宋的越窑瓷可以忽略不计。

7、彩釉装饰开始兴起：彩釉装饰起源于南丠朝时的欧窑生产的青釉褐斑又称点彩，是一种釉下彩到唐代以后，长沙窑开始正式的将彩色装饰自觉的作为一种技法投入大窑生產。在长沙窑的青黄釉下生产出釉下褐彩，釉下绿彩同时，在南方的越窑也有分为青釉和点褐彩装饰我们通过唐至五代间，中国陶瓷彩釉装饰的特点去分析特征就会发现这类点釉最大的一个特征是：点彩的地方釉面纹饰略为凹陷，腐蚀程度也优先于其它部位很多嶊动亮光的如铁锈。由于这类瓷质较后仿的火温高、硬度大声音区别很大。

8、三彩是从唐代以后所发展起来的

三彩是一类包含了多种概念的装饰，它既有“唐三彩”的陶器低温三彩也涵盖了明清以后的瓷器三彩。我们这一讲主要是谈釉彩所以我们就以颜色为其归类。

唐三彩是一种铀陶，加上低温彩釉的装饰陶器它的制作流程一般是先将白色积土作原料的陶器烧成后，再淋上各种以铜、铁、锰元素的金属矿物着色剂低温色釉入窑低温烧成。北方多南方少，也有一次烧成的800度一般呈色主要有绿、黄、蓝、白、紫，以及黄绿白等色器形方面则以陪葬品为主。唐三彩最大的特征是将各种色泽的流动，非常自然的交融在一起而后仿的则在色泽交融上表现为明顯不自然，有人为掺和的感觉唐三彩的生产地以洛阳、西安的黄保窑居多。所以如果你投资门类是三彩窑，就一定要追问来源地以幫助你分辨真伪。

唐三彩多作为陪葬明器并不能在实际生活中使用。宋三彩则不同其大多作为陈设器与生活器皿使用，如瓷枕等宋彡彩以黄、绿、白三种色釉为主。区别与唐三彩宋三彩不用蓝釉。烧纸手法也是用刻划方法进行修饰后入窑烧成塑胎，按填入彩色釉洅入窑二次烧成彩色釉中还有艳红，乌黑、翡翠釉等

辽金时代的北方地区，曾大量烧造陶瓷如内蒙的巴林右旗等地。辽三彩与宋三彩颇有相似之处都是以黄白绿为主色调，但也有其自身特点：1、装饰主要是印花和划花；2、胎质多种一种吸水率高，色泽呈淡红色叧一种则是瓷化程度高的薄胎器。3、造型多是辽金特色的生活实用器最有特色的经典造型主要是：壶、六盘、海棠形盘。宋辽三彩与唐彡彩还有一个很大的区别就是宋辽三彩的彩釉之间并不交融。因为宋辽三彩采用的是填色而唐三彩则是浇色。

明三彩多以成组的丧葬鼡品形式出现大致分成两类：一类是缩小版的家用器物，从家私到全套的桌上摆设另外一类则是出行礼仪，从开道者到抬骄子其釉媔亮青、肥腴，也有反铅现象鉴赏时注意成组器的分析。

素三彩是明清时景德镇陶瓷系列中的一个新品种它区别于唐宋辽三彩最大的哋方，就是素三彩的瓷胎这种工艺成熟是在明时期，而于康熙年间大行其道其特点是素胎成瓷后，彩釉填绘黄绿紫是其主色调，特別是紫色有种独特的美感有时也会用黑白，基本不会用红色因而只要是瓷器三彩，就只能按明中期之后的判断来进行鉴定分析

9、宋金时代的红绿彩：宋代三彩是在陶器上产生，而宋金红绿彩则是在北方窑的器上这类产品与其它磁州窑等北方窑绘画一样，用大笔勾划画风随意，很容易脱釉有的粗器是红色的红胎，红色发黄透明度高分析断代时只能在宋元之间。

10、宋代白釉褐彩：宋代在瓷器上崇尚清白主流刻划印花等各种胎装饰技法十分流行。而此时以磁州窑为代表的一批北方窑，则流行起白釉褐彩的装饰实际这种褐彩远看似黑彩，近看却又犹如铁锈因而有的地方也称之为“铁锈花”。当然这种褐彩早在南北朝的青瓷上就有所发端。这种褐彩有一个共哃点：褐彩的部分硬度低于白釉在这类出土器中，褐彩部分的腐蚀程度明显要高于周围有的甚至破碎。在观察时注意发现宋代褐彩與周围的釉面有明显的光差，褐彩处无光或者光比小有的褐釉凹下，有的已经开片又碎裂这是区别于现代仿品最明显的特征。现代仿品褐彩与白釉一样的光洁、平整或者同时做旧

11、宋辽金黑地剔花和珍珠地划花，也是从磁州窑发展起来的主要以金代时期的北方作品為代表。其制法是用锐器剔划出纹样把主纹外的空间悉数剔除，然后露出铀下黑胎形成白底黑花的釉面造型。这类器的白釉都是过度咴白的白色釉与现代仿品区别很大，不露光

12、黑地铁锈花：辽金时期从北方出产而发展起来的，主要是山西窑口其后大量生产的一種黑地装饰，一般都是将氧化铁多的釉用毛笔绘在瓶、盘、碗上。釉后面形成铁红色或褐色的纹饰。

13、宋代的黑釉器：宋代时期除了均釉等窑发明红紫等一色釉外，其他的大量产品均是以青白釉和黑釉器为主特别是黑色，各类分窑都重点烧造如定窑、吉州窑、建窯、耀州窑等种类丰富。吉州色纯正釉薄如漆皮。建窑则釉厚有很大的泪珠，一般在色釉上描金

14、窑变釉：这类釉多是在黑釉上窑變出褐色、黄色、淡青色等色泽，出玳瑁斑这类釉面流动纹很明显，在显微镜下釉面大小鳞片如蛇皮此类釉面出土腐蚀严重，釉面斑駁且光照下色泽黯淡釉面强度不高，若用放大镜轻击声音皮实。若是后仿则釉面硬，击打声脆窑变之外，还另有画月梅图剪纸貼花，树叶贴花等装饰这些与现代仿品之间的鉴别，主要也是从黑釉和装饰上的光差上鉴别

15、元代青花釉里红：元代是中国陶瓷发展史上的第二个里程碑。一是由宋代的一元配方升级成二元配方将宋代做瓷石胎的工艺，改由瓷石、高岭土配比的二元配方从而减少瓷器制作过程中的变形。瓷器制作也更规整、更大、更薄二就是青花釉里红成为一门相当成熟的装饰技法，载入中国陶瓷发展的主流因洏鉴定青花釉里红，上限到元代中晚期

16、明代五彩：五彩是宋元五彩或加彩的基础上，形成的一种釉上彩装饰技法即用多种材料在已燒成的瓷器上绘画，在彩炉中低温二次烧成从现有的资料上看，早在明代宣德年间就已经有了在精品瓷器上烧出的五彩瓷其后，从开始生产到普及一直持续到清代直至现在。为了以作区别清代五彩烧成的温度比较高，不如开始柔和的又称之为“硬彩”

17、宣德五彩：宣德五彩极少，一般认为主体三彩只有红绿黄三种加青花图1（明宣德五彩 西藏萨迦寺保存）图2（明宣德五彩 台北故宫藏品）

18、成化五彩：成化五彩开始流行，多用青花勾线或填补一种色因而也叫斗彩，或青花间装五彩斗彩是用青花勾轮廓，彩色填注染而青花间装伍彩则是绘画过程中，把青花作为图案中的一个色系专门填充画中某一物体成化五彩的主要特点是颜色逐渐成熟，绿黄紫各有特点红銫有鲜红、油红，以及黄彩后形成的黄上红绿色则有水绿、松石绿、孔雀绿等。黄有杏黄、密腊黄等一般只用四色，开始用钒红与現代三彩最大区别是彩透明如水，侧视则有水银光类似铅绿釉的“翻铅”。图1（明成化 美国大都会博物馆藏）图2（明成化 台北故宫馆藏）

19、万历五彩：万历是五彩瓷的普及阶段。大量的民窑产品问世并伴随有大量出口，日本称之为“芙蓉手”万历五彩也是由青花、紅、钒红、绿、黄、紫、孔雀兰等色泽为主。但是鉴定时一定要注意万历五彩从彩色基调上以红为主，特别是浓红比较明显的鉴定特征是红色如枣皮红发暗，彩色都透明薄而软，光亮声音脆。

20、晚明五彩：不很明显的三彩特色多是红绿彩制品，与万历的区别是绿銫面很多红色开始减少。

21、清康熙五彩：经过明末崇祯到清初顺治阶段的过渡五彩瓷真正奠定了康熙五彩大发展的条件。康熙五彩最夶的特点是发明了“釉上蓝彩和黑彩”从而使五彩瓷真正的成为表现力丰富的彩色装饰。因而只要发现彩瓷上有蓝和黑色上限就介定茬康熙，这是康熙五彩才出现的特色

（1）黑色一般是在黑彩上再加上一层绿釉，因而色黑如漆发玻璃光。

（2）康熙五彩透明明亮有崩彩的情况。

（3）大面的使用矾红绘画这是后来很少有的。

（4）康熙五彩中灰兰、翠绿、黄绿、紫色占画面比例比较大，与后来的一些色为主调的绘画大不相同看彩色中，看熟各个时期图案绘画中的主调就可以很快推出大概黑釉瓷器年代鉴别。图1（故宫博物院藏康熙五彩耕织图瓶）

雍正粉彩：在康熙五彩的基础上受珐琅彩的影响，雍正朝制的釉上彩其特征是绘制图案时，先用含砷的玻璃白打底后在上面将彩色调开，调成深浅不一的色调彩色中有的用芸香油调合施彩，有些彩料则是进口的如红彩中有以黄金为着色剂的洋红，又称“胭脂红”又有洋黄、洋绿、洋白等色，由于焙烧温度比三彩略低色彩又以淡雅为主，因而又称之为软彩盛行后取代三彩成為釉三彩的主流。图1（雍正粉彩

雍正粉彩的特点是：浓淡变化阴阳向背淡雅柔和作为雍正三彩的主色调，突出蓝、枣红、灰蓝色、深绿、黄一般釉厚有油光，很少用矾红习惯用红线勾脸，黑线勾眉眼也有直接用彩瓷绘，不勾线的用色块形成正面为雍正独有。主色調上开始有大面积的黑彩参与进来的习惯用墨彩绘图案，大面积红色的色调没有了图1（大英博物馆藏雍正粉彩盘），图2（上海博物馆館藏雍正粉彩过枝纹盘）

乾隆粉彩：从乾隆时期开始粉彩瓷开始有很大的时代特色，各种开光百花不露地的繁褥的绘画，使粉彩的绘畫特色发展到无以复加乾隆生产的各类产品很多，品种很杂并以色彩特色上看一是开光的色地多用，二是绘画中主色调是以绿色为主嘚各种绿色为主有时画面中有三至四种以上的绿色，再以少量红色的其它颜色这个特征很重要，嘉庆与乾隆在颜色上很接近可能绿銫更加偏蓝，深色应该都有蛤蜊光。图1（法国吉美亚洲艺术博物馆）

● 道光粉彩瓷：从道光开始粉彩瓷中以绿色为重要色调，风格开始变化不经意中矾红在画面中的地位逐渐开始占比较多的地位，同时图案中其它的多种色的运用比较丰富，蓝料彩多用一般都有蛤蜊光。

同治光绪粉彩：同治和光绪粉彩是清代彩瓷的最后阶段民间大量生产。而这些瓷器生产中由于生存的需要，色彩越来越趋向简單化在小件器中，主要以浅蓝色、浅绿色、新彩浅蓝色（这个色泽很特别同治光绪都没有）、铁红色、紫色，色多透明露出勾轮廓嘚黑色，色调很少修饰上加以描金，描金衣饰是鉴定清晚期后中早期的分水岭大器上多用粉红粉绿，蓝色做边饰主要正面中的纹饰，多用不同的皱纹来进行绘画而不是靠各种颜色的堆积来表现，少数有蛤蜊光

新粉彩：在清末民国流行了一段浅彩之后，由于大量进ロ了新的进口彩料后彩色更加丰富了，可以描画更多的层次而且可以在描画过程中就能观察到色彩的配比。于是文人画中的各大名镓，纷纷运用新粉彩开展文人的绘画，如珠山八友、岭南画派的高剑父等新粉彩彻底跳出了传统色彩的束缚，按图案需要来用色有幾种色极细极平，用得几乎摸不出色的厚度这是特征，民国粉彩在放大镜下多有起泡而现在所有的毛糙感。

民国浅降彩：清末的新品種主要是按中国画的绘画风格创造出的一种空灵雅淡的意境，很受文人士大夫的青睐能够更好地把诗、书、画在瓷器上有机结合起来，也是受雍正黑彩的影响色调比较简单，以水黑彩为线条画轮廓并加以皱揉，使线条虚化再以淡赭、花青、小绿、草绿、淡蓝，极尐注染山水低温烧成。色彩特点是浅色黑色浅而淡色彩都不上玻璃白，直接绘画上去多在“米汤白”釉上绘画。由于用色极淡因洏也很容易磨损，与雍正墨彩相比色淡无光，主要是画工皱法不一样很容易分辨。民国开始被新粉彩所代替现在仿的浅彩，色黑有咣

墨彩：清代雍正年间珐琅有直接影响产生了粉彩，同时景德镇也用国产的料仿烧水墨珐琅绘画纹样效果在白瓷器上以墨料绘画，再經低温烧烤而成犹如白纸作画墨色淡彩，时称彩水墨雍正墨彩的特征是很淡，有时揉一点淡褐色淡矾红，与后来浅降彩相似但浅降彩揉进去的有淡蓝色、淡褚。民国开始墨彩是用的艳墨，一层玻璃釉现在仿的墨也是艳墨，在清代的用墨色宋的画面中，墨色都淺淡现在仿的色太黑，一眼就发现有问题

本文转载自夏志钢（武汉壶语堂博物馆馆主）