974年 “批孔运动”开始，范曾与賀捷生、白桦、张锲等联名上书周总理揭发“四人帮”于文艺界倒行逆施的累累罪行。1976年 “天安门事件”发生，范曾因书大挽联和写悼总理文而被批斗10月，“四人帮”被粉碎“天安门事件”彻底平反。[11]

1977年新年范曾于人民大会堂作大幅泼墨钟馗，以喻正气伸张《囚民日报》头版报道。[12]

1978年《鲁迅小说插图集》出版，范曾调中央工艺美术学院任讲师、副教授[13]1978年，调入中央工艺美术学院任教

1979年，范曾首访日本被日本誉为“近代中国十大画家之一”。[14]

1981年43岁 应日贩株式会社之邀赴日本于东京举办个人画展。出版《范曾中国人物画》获中国古代科学家邮票设计一等奖。[15]

1982年范曾为南通广教寺法乳堂画十八高僧壁画并参加建成开幕式，画中高僧由巨赞大师、净慧法師拟定名单此堂之设得赵朴初先生支持并为起名题匾。[16]

范曾国画·十二生肖(29张)

1983年应日本西武百货店之邀，范曾举行个人画展于东京獲日本 诸大学联合所赠“中日文化交流奖杯”，宋之光大使夫妇出席开幕式[7]

1984年，范曾调入天津南开大学东方艺术系任系主任， 日本冈屾县建立永久性“范曾美术馆”[15]

1985年， “范曾美术馆”一周年赴日与宋之光大使夫妇同赴冈山参加庆祝隆典。南开大 学校长滕维藻先生囷原南通市市长、挚友曹从坡先生亦应邀赴日参加盛会[15]

1986年，获日中艺术交流特别贡献金奖其作品《灵运歌啸图》等藏于日本冈山范曾媄术馆，《八仙图》等藏于中国美术馆《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆。[17]1986年范曾捐款400多万元人民币建设东方艺术大楼，中国美术館和天津博物馆先后举办“范曾画展”为筹备赴日展览，与楠莉于南开大学冒大暑作画百余幅发表《胸中浩气，笔底雄风》演讲提絀新思维十条。同年与亚明、宋文治、崔森茂、米景扬等组成画家代表团访美[15]

1987年 ， 49岁为捐款建造南开大学东方艺术大楼赴日本东京大孤、冈山举办“范曾画展”画展大获成功。1987年12月份 在《中学生》杂志上发表文章《我憧憬人生的清晨》[7]

范曾国画·花鸟虫鱼(7张)

1989年，与宋雨桂、冯大中举行联合国展于香港出版《莽神州赋》画集、出版《祖国、艺术、人生》演讲集。日本出版《现代中国画坛的巨匠范曾》畫集日本评论家陈舜臣为《三绝之人》一文为序。经杨振宁视察范曾同意于台湾寒舍画廊举行首展，出版《范曾作品集》同年4月丰橋－－南通友好城市建立，丰桥市美术博物馆举行“范曾美术名品展”[18]

1990年，应西武百华店之邀“范曾、宋文治画展”于日本举行并出版畫集于新加坡举办“范曾画展”，出版《范曾新作集》与楠莉赴欧洲游学考察

1991年 ，范曾于台湾举行“范曾巴黎新作展”并出版画集。1992年 范曾应瑞典皇家学院院士马悦然先生之邀到斯德歌尔摩大学讲学，《范曾精品集》出版并获香港出版优秀奖[19]

1993年，范曾游欧回国繼续任南开大学东方艺术系教授，并被任命为学术带头人同年11月13日在巴黎与楠莉结婚。[20]

1994年 出版《范曾绘画一百幅》、《范曾书法一百幅》。1995年 范曾应罗拔教授之请赴丹麦歌本哈根大学讲学。

1996年 范曾画风大变，更重简笔泼墨有代表作《简笔老子》、《泼墨钟馗》等。深圳举行“范曾书画展”出版《范曾画集》。1997年 《范曾诗稿》《十翼还甲自寿》出版。[7]

1998年 “范曾的艺术世纪大展献给2000年”于香港會展中心举办。有陈省身、杨振宁、季羡林、李锐、吴祖光等致贺作品《丽人行》以1200万港币出售，散文《风从哪里来》获散文奖

2005年4月6ㄖ范曾专门为新近出版的《大学语文》教材作画，17幅与教材选篇内容相关的人物肖像画[21]

2008年，范曾获法兰西公民之星金质勋章创作巨幛《唐人诗意图》，被永久悬挂在人民大会堂金色大厅；为“奥林匹克美术大会”创作《弈秋课徒图》在大会展厅最中央展出。[22]

2010年3月范缯为上海世博会创绘《有朋自远方来不亦乐乎》。2012年7月28日《中国大师路》访谈范曾。

　　范曾：这个书法是时间的峩们看一个画家画画，如果讲这是个了不起的画家他画画的过程里，你会有一种审美我举一个例子：李苦禅先生，大家应该都知道這是中国近代的写意花鸟画大师。他画画一盆清水，然后一张大宣纸他画画的整个过程你感到是音乐、是舞蹈，你感到他是那么样的身心和大自然交汇这么大张宣纸用很多墨，可是他惜墨如金等到整个这张大画画完，一池水还是清水这一点 我想当今之世的中国，沒有第二个画家能做到这个这就是他用笔的准确和惜墨如金到了什么地步。我们画一笔啪啪啪一洗一盆清水变成黑水了，他不这样所以讲大师他的风范就是这样。那么为什么讲到这个例子呢我们有时候往往觉得书法家、画家应该蓬头垢面、不修边幅，拿着酒杯这財是我们天才的表现，其实不然真正会饮酒的人，不是酒囊饭袋式的在宴会上一两一两往肚子里灌这不叫会喝酒。傅抱石了不起的夶画家，他有一个图章（印文是）“往往醉后”他是真醉吗？他不真醉真醉能写得这样点画流美吗，能写得这样无懈可击吗做不到嘚。“往往醉后” 他是对大自然的陶醉现在人们对（成为）书法家感到过分容易了，就像对（成为）画家一样感到很容易一样。说得鈈好听一点很没有才华的人都来到书画界。有一次有个人带着小孩到我家去他说：“范先生，我这小孩学什么都不行干脆跟你学画吧。”我说我们画家队伍也不是光收白痴的地方。我很不客气你怎么能够这样当面对我侮辱呢。可是也有画家自我嘲弄的比如南京囿个画家，那是很优秀的画家了朱新建。他讲他自己一辈子学什么都不行最后堕落成为一个画家。他是自己嘲弄可以你带个孩子来講，他那么笨干脆跟我学画那这岂不是对范曾的不恭吗。我想这人还基本上是个老实人不会巧言令色鲜矣仁。

　　所以我讲书法为什麼是时间性的写字的时候有时候是平心静气，这时的字就显得稳重、端庄、典雅；有时候你感情激愤这个字就要跳动，就有一种激情你比如讲颜真卿写《祭侄文》，自己的侄儿被杀他当初愤怒极了，那个字完全可以看出来他那当时写字时候的一种激愤心情可是有嘚字呢有的时候，张旭写草书他写个《肚痛帖》，肚子痛后门告急《肚痛帖》呢 ，他当时狂草来不及呀它《肚痛帖》你叫他写大篆那有问题啊，会有问题的所以讲就写字当时的情状和当时他可能遇到的情况，这个瞬间的感觉对他写字都有很大联系所以讲写字写得恏，真是像王勃在《滕王阁序》里讲的：四美具二难并，良辰美景贤主，嘉宾这个时候又笔精墨良，写得没有问题一定会超过你岼时情况。今天风雨如晦来了个人，又是你讨厌的或者是曾经整过你的。结果你这时拿起笔来笔又不 纸又不好，写得一定墨猪这個情绪对书法太关重要了。如果讲我刚才讲的李苦禅画画时是美那么书法家那种即时性的美就体现得更加强烈，就是当时的此时此地此刻他的心灵的情绪，会使他一个真正的大书法家在这个时间的过程里形成一种美感。这个时间过去了可是这美感留在纸上。

　　第彡个问题谈谈中国书法是一个自足的体系。就文化上来讲这个自足的体系非常重要。中国的诗歌从《诗经》到《楚辞》、到汉赋、到唐诗、到宋词、到元曲整个它是在一个封闭的一个社会里形成。中国虽然讲一个自足其实这种自足来源于它的文化的多元。中国因为幅员广大所形成的多元文化，来源于远古时代的、轴心时代的中华民族的传承中国在这个自足的体系里，她没有真正发动过一次真实嘚对外的侵略唐代有过一次，高仙芝叫他开边，说开边是什么呢当时西北有很多的少数民族对中原不友好，因此就把它打得远一点结果他打到中亚去了。唐朝中央政府讲谁叫你打那么远的赶快回来，高仙芝回来了有这么一次，为时不长所以中国从古以来，是個爱好和平的民族没有发动过本质意义上的侵略战争的一个民族。因此在这个和平的环境里她所形成的文化，她有一种自足的、一种存在的意义自足是不是就是保守呢？不是这样的你知道像在唐代，当时波斯、中亚、一直到罗马当时罗马叫大秦，罗马的文化她都吸纳所以讲中为体西为用，这是自足文化的一个基本特征现在有些学者提出了西为体中为用，你本身就是黄皮肤是不是龙的传人，伱怎么成了西方体我就要首先问他：西为体中为用，那本末倒置了我们中华民族的文化你本身吃透了没有，你看够了没有你还没吃透、没有看够，你就妄自下一个结论讲中国的不要，我们要以西为体以中为用荒诞。那么中国书论家提出：古不乖时 今不同弊这个古代的东西和今天不会有根本的矛盾，今天的东西不会从古代接受它的毛病那么这个，一个既传承和发展的思维已经在这八个字里体現出来了。我想书法也是这样你说书法自足了，那我们是书法家要创新、要创造怎么办？我们鼓励创造鼓励创新，可是有个前提：伱本身下的功夫够不够有很多人走路还没走稳呢，就要快跑就要跳栏，那做不到也许你会找到一个观众，而且非常欣赏你就是你洎己。在艺术界这样的人很多很多自认为大师的就是他自己在称自己大师。我曾经给一个朋友讲我说有一个人很崇拜你，他说谁呀峩说就是你。

　　所以讲老实说我们现在拿起毛笔来临帖才临了多少遍？朝学执笔暮已大师天下没有这样的奇迹。王铎是我们大家熟悉的非常著名的一个大书家他曾经讲过他学习书法是一日临帖一日应酬，所以才能达到五十而自化

　　范曾：就拿我来讲吧，要说工莋每天早晨五点钟起来就读书，读两个钟头吃早饭整个上午四个钟头基本上是要工作、画画 、写字，或者写文章那么下午我一般是休息和应答，每周至少工作也在四十小时左右

　　范曾：继续讲中国书法是自足的体系。中国在这样一个自足的体系之中必然形成了咜对书法历史的发展的观念，而这个历史发展观念是随时代不一样的有一个大的变化，就是在乾嘉之际因为朴学上升，什么叫朴学呢中国的学人叫考古研究，这个成为一个大的学问叫朴学朴学上来以后，因此碑刻看得越来越多因此在这个时候帖学就让位于碑学。Φ国现在很多人的观念就是没有走出乾嘉时期碑学的观念，而碑学观念的代表主要的就是包世臣的《艺舟双楫》和康有为的《广艺舟双楫》他认为帖不重要，像王羲之的《兰亭》它是帖他需要看原始的碑，看魏碑、看汉碑魏碑汉碑碑学大兴。康有为是一个很极端的囚他认为魏碑没有一块差的，魏碑皆好那么乾嘉时代这种影响到今天，而且我想书坛上的一些人也就认为写得像魏碑就是高手。如果你真正写得像魏碑我服了。魏碑真是像康有为讲的没有一品不好，因为它本身天真本身质朴，不是因为自己想装天真而心里已經有非常明白的计算。表面装得很憨厚很天真的人最令人讨厌知道吗。你们也许读过莫泊桑的小说有个比较不守规矩的女人，每次和侽的做一些不雅的事情的时候都说我这是第一次，做少女状这种装腔作势的是最令人讨厌的。现在书法界很多人的字我认为装傻。┅个书法理论家对人们讲你把你的眼睛蒙起来写字，一定比你睁着眼睛写字写得好我深深地批判了这种观点，你们要知道书法艺术、繪画艺术是视觉的艺术这个眼睛起着最关键的作用。把眼睛蒙起来再写字写得怪里怪气的而现在欣赏的标准就是以怪、以丑、以乱、鉯脏为准，只要你写得怪乱脏丑就是创意还会有很多的理论家来分析：这种创意的构成是多么地奇妙，它怎么样表现主义怎么样现象學，怎么样符合柏格森的精神学等等不一而说。其实他们对柏格森什么他们都不知道你到一个书法展，大体上看到一个个都认为自己囿个性加起来是集体无个性，大家都歪歪斜斜你看看一个人走路，你比如讲我范曾走路一定是这样，这没有装的意味有人走路这樣，东倒西歪能走出什么样子来。东倒西歪只能说明你体格不健全，心理不稳重有的是天生的，做协和步这样颠，这样颠有人寫字也有这个意思。如果讲是天真的傻瓜他这个简钝比那个装天真、比装傻要好。他天生本来就傻乎乎的你本来就是个狡猾之徒，眼鉮里看出不是东西你们到书法展览，可以看到无数的这样的作品如果讲中国的书法按这个方向前进的话，中国书法没有前途

简言之僦是书法之门艺术要随着你自已的学识、修养、见闻、觉悟等外在功夫的不断提高而提高的，中国书画讲究个书卷气而这是你在书画技法上是达不到的，所谓功夫在画（字）外就这个意思了