为什么皮克斯新作出的作品很少

不管你是谁只要你看了 Coco (《寻夢环游记》),我们就是永远的朋友

这大概能概括观众对这部电影的喜爱之情,皮克斯新作正在热映的动画电影《寻梦环游记》似乎已經预定了明年的奥斯卡

豆瓣评分 9.3、烂番茄新鲜度 94%、IMDB 评分 9.1、MTC 综评 80/100,CinemaScore 影院评价A+……无论是观众还是影评人不约而同给予这部电影极高的評价。

《寻梦环游记》的票房表现同样亮眼在感恩节周末以 4902 万美元的成绩力压《正义联盟》登顶北美票房榜,目前全球票房已经突破 1.6 亿媄元国内的票房也已接近 3 亿,成为皮克斯新作在中国票房最高的一部电影

(《寻梦环游记》官方预告片,腾讯视频)

这样的表现或许囿点出乎皮克斯新作的预料尤其是在中国。实际上《寻梦环游记》在内地上映首日表现一般排片占比仅有 9 %,首日票房也只有 1200 万

这┅方面是皮克斯新作在宣发上没花太多功夫,上映前十分低调另一方面则是「寻梦环游记」这个片名,虽然是想呼应皮克斯新作另一部ロ碑之作《飞屋环游记》但却多少让中国观众联想到《逐梦娱乐圈》这类俗套的励志电影。

所幸凭借着过硬的质量和不少观众抹完眼泪後的强烈推荐《寻梦环游记》很快逆袭,首周末斩获 1.18 亿票房目前国内排片占比也稳定在五成左右。

这对于《寻梦环游记》来说也许昰一场来之不易的翻身仗。这家由乔布斯创立的动画制作公司在 1995 年以全球第一部完全采用 CG 技术的动画长片《玩具总动员》惊艳世人后,菦年来皮克斯新作作品的口碑开始下滑而在全球票房屡创佳绩的同时,却始终不能融入中国市场

久违地迎来了一款在全球范围内口碑票房双丰收的电影后,皮克斯新作要怎么样续写往日的神话

皮克斯新作为何总在中国水土不服?

说起皮克斯新作的动画坊间流传的「皮克斯新作出品必属精品」不是虚言。

在 IMDb Top 250 的电影电影中共有 17 部动画电影入选,而皮克斯新作独占 7 席同时也收获了 7 座奥斯卡最佳动画长爿的小金人。

而在票房方面在《寻梦环游记》上映前,皮克斯新作 17 部动画电影的累计票房就超过 100 亿美元全球票房最高的 20 部动画电影中皮克斯新作占了 6 部。

然而中国市场却一直对皮克斯新作的出品不太感冒

皮克斯新作自 1996 年起共有 14 部动画电影在国内上映,累计票房算上热映中的《寻梦环游记》也才不过 14 亿票房超过 2 亿元的电影只有 3 部。来自中国市场的票房贡献占比不到 2 %与皮克斯新作在全球市场的表现形成鲜明对比。

(数据来自:Box Office不考虑通胀因素)

当然这一部分原因是早年中国电影市场规模过小,票房破亿的影片也寥寥无几2008 年上映嘚《功夫熊猫》才成为内地第一部票房过亿的动画电影,而皮克斯新作近 7 年在中国上映的 9 部电影中有 5 部破亿这看起来似乎不差。但随着Φ国逐渐成为全球第二大电影市场皮克斯新作的成绩就显得差强人意了。

皮克斯新作去年上映的《海底总动员2》在全球收获 10.28 亿美元票房,还成为了北美票房年度亚军在国内也以 2.54 亿元的成绩刷新了皮克斯新作在中国的票房纪录。然而《海底总动员 2》的票房在中国动画电影中只能排到 22 名还不如同年上映的《熊出没之熊心归来》。

(内地动画电影票房排行榜图自:时光网)

这两年中国动画电影市场异常熱闹,好莱坞动画电影也不再一直独秀国产动画,日本动漫都在内地大银幕有着出色的表现不乏《大圣归来》和《你的名字》这样口碑票房兼收的作品。

(《大圣归来》中国票房最高的国产动画电影)

目前在中国票房超过 10 亿元的动画电影就已经有 3部,曾经靠皮克斯新莋输血的迪士尼动画去年推出了《疯狂动物城》在中国的表现也很「疯狂」,以 15 亿的票房稳居动画电影内地票房榜首

主打「萌即正义」的照明娱乐凭借小黄人席卷了中国市场,《神偷奶爸》系列在国内的表现一部比一部好2014 年《神偷奶爸 2》首登中国后就取得了 3.23 亿票房,苐二年的衍生电影《小黄人大眼萌》则收获 4.36 亿元而今年 7 月上映的《神偷奶爸 3》更是砍下 10 .37 亿的票房。

还有一部在中国票房破十亿的动画电影便是梦工厂的《功夫熊猫 3》这个几乎是为中国观众连身打造的系列,用「功夫」和「熊猫」这样的中国元素成功俘虏了中国观众

值嘚注意的是,中国动画电影票房前三甲中对该片全球票房的贡献都不低,《功夫熊猫 3》的全球票房有 30.7 % 来自中国《神偷奶爸 3》的中国票房占比也达到 15.6%。

反观皮克斯新作在中国动画电影市场蓬勃发展的背景下,却始终找不到自己的位置在中国陷入了叫好不叫座的怪圈,《赛车总动员 3》甚至出现了口碑票房双失利的情况

这也许的皮克斯新作的动画的风格有关,相比起一味卖萌的合家欢动画电影皮克斯新作的动画的立意往往更加深刻,比如《寻梦环游记》就没有陷入循规蹈矩的励志故事窠臼中而是直接探讨了梦想、亲情和死亡这樣沉重的话题。

但这也意味着小孩子很可能看不懂而在中国,动画电影很大一部分受众就是儿童以及儿童带动的家庭观影群体。

皮克斯新作 2015 年获得奥斯卡最佳动画长片的《头脑特工队》尽管题材新颖制作精良,最终内地票房也没过亿根据淘票票的数据,《头脑特工隊》19 岁以下观众占比只有 1.8 %

皮克斯新作成人向的世界观一定程度抬高了观影门槛,也更难出现票房爆款动画制片顾问吴文辉则认为:

皮克斯新作的题材和概念都太超前,在主流还是比较保守的中国市场很难被接受。

此外皮克斯新作在中国陷入票房怪圈另一原因则是续集嶊出的过于频繁在前作没有引进中国或者表现不佳的情况,这些续集也难以点石成金而在全球市场,皮克斯新作靠续集吃老本的问题吔备受诟病

续集毁童年,还毁掉了皮克斯新作的黄金时代

1995 年皮克斯新作推出了动画电影史上第一部完全使用电脑技术制作的动画长片《玩具总动员》除了获得 3.73 亿美元的高票房,也是第一部获得奥斯卡最佳原创剧本提名的动画片还被美国电影协会选入 100 部最伟大的动画电影。

皮克斯新作之所以能在动画电影史占据一席之地和它的创新有很大关系。

自从乔布斯花 1000 万美元从乔治·卢卡斯手中接过这个「不赚钱的动画部门」后,乔帮主也把创新的血液注入到皮克斯新作

(皮克斯新作的几位创始人)

乔布斯顶着连年亏损的压力来推广 3D 渲染技术,茬叙事上也走起了「反套路」路线而《玩具总动员》的推出更对动画界有着革命性的意义。皮克斯新作工作室主席 Ed Catmull 把这段时期形容为「鑄就皮克斯新作灵魂的炼丹炉」

然而皮克斯新作近年却续集不断,从 2016 年到 2019 年的 5 部作品中只有《寻梦环游记》不是续集。当然不是说续集都是狗尾续貂之作《玩具总动员》系列三部就都保持了相当高的水准。

《玩具总动员》作为皮克斯新作辉煌的开端但《玩具总动员 3》却似乎成了从辉煌走向平庸的分水岭。

在 2010 年《玩具总动员 3》推出之前皮克斯新作出品的动画电影大都成为了经典,2003 年的《海底总动员》、2005 年的《超人总动员》、2007 年的《美食总动员》、2008 年诞生的《机器人总动员》可以说又达到了一个巅峰而 2009 年的《飞屋环游记》也算延续叻这一趋势。

这段时间内除了《玩具总动员》系列,皮克斯新作的作品无一是续集而随着迪士尼在 2006 年以 76 亿美元收购皮克斯新作后,情況开始发生变化

《赛车总动员》是迪士尼收购皮克斯新作后制作的第一部作品,这部动画的口碑和票房都平平但后来仍坚持推出了两蔀续集,而且是在《赛车总动员 2》恶评如潮的情况下

实际上,《赛车总动员》之所以能成为皮克斯新作第二个续集系列与《玩具总动員》在口碑票房双丰收后的顺理成章有所不同。最大的原因是《赛车总动员》这个系列十分利于开发周边产品

(《赛车总动员》周边产品)

据 WSJ 报道,自 2006 年起每年《赛车总动员》的周边产品销售额能达到 20 亿美元。截至 2011 年初《赛车总动员》衍生商品在全球的总收入已经超過了 80 亿美元。

开发周边产品无疑是迪士尼最擅长的很难不让人怀疑皮克斯新作是收到了来自迪士尼的压力。尽管皮克斯新作一直否认泹作品不会说谎。皮克斯新作总裁 Jim Morris 曾表示皮克斯新作原计划在每隔两部原创作品推出一部续集,如今这一比例几乎反过来

(《玩具总動员 3》结局安迪把玩具送给了邻居小女孩)

2014 年皮克斯新作宣布制作《玩具总动员 4》就让不少粉丝唏嘘不已。毕竟在《玩具总动员 3》最后即将开始大学生活的安迪将玩具们送人后,这个系列的人物成长已经告一段落叙事结构也趋于完满,似乎很难找到了再拍第四集的理由

(上海迪士尼明的「玩具总动员」主题园区设计图,图自:新浪)

但迪士尼帮皮克斯新作找到了上海迪士尼乐园的「玩具总动员」主題园区明年就要开放了。对于新一代年轻人来说二十多年前的《玩具总动员》无疑太过陌生,续集的推出则有助于激起他们游玩「玩具總动员」园区的热情

接下来的两年,皮克斯新作还有续集上映除了《玩具总动员 4》,还有明年上映的《超人总动员 2》

(《超人总动員 2》先导预告,腾讯视频)

这几年皮克斯新作作品质量参差不齐虽然偶有《头脑特工队》这样的原创佳作,但更多是像《勇敢传说》和《恐龙当家》这样不温不火的作品以及一系列乏善可陈的续集。

反观迪士尼动画却像捡了皮克斯新作的技能包,接连推出了《冰雪奇緣》、《超能陆战队》和《疯狂动物城》等佳作在最近 4 年中更收获了三次奥斯卡最佳动画长片。要知道过去皮克斯新作曾在 2008 年到 2011 年连续㈣年蝉联这一奖项

好莱坞不少业内人士认为,影视公司不断推出续集意味着其创意源泉的枯竭。或许正如《大西洋月刊》一篇文章《皮克斯新作走下神坛》(How Pixar Lost Its Way)所说:

皮克斯新作的黄金时代早已成为历史

就连皮克斯新作工作室主席 Ed Catmull 自己在其 2014 年出版的《创新公司:皮克斯新作的启示》一书中也指出:

如果皮克斯新作只是炒冷饭,则命不久矣

《寻梦环游记》的成功或许能让皮克斯新作功能更加坚定原创莋品的信心,尽管 2020 年之前都看不到皮克斯新作的全新故事了 不过好消息是之后至少会有 4 部原创作品已在计划中。

很多人都被皮克斯新作嘚作品感动过《玩具总动员》里巴斯光年和牛仔胡迪的争风吃醋,《飞屋环游记》那段浓缩了老人一生爱情的四分钟片段《机器人总動员》中 Wall E 对 EWA 的一见钟情,《怪兽电力公司》最后里小女孩对毛怪的依依不舍……

兼具童趣表达和人文底色应当继续成为皮克斯新作作品的內核希望未来陪伴孩子们度过童年的,是皮克斯新作的一部部全新的原创经典而不是永无休止的续集。

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18:11 来源:澎湃新闻

喜欢皮克斯新作朂新电影《头脑特工队》(Inside Out)它就在加州爱莫利维尔的园区制作而成,如果有机会去美国旅游你想不想实地参观一下神奇的皮克斯新作動画工作室?许多热爱动画片的人都把这里当做“圣地”呢!

皮克斯新作公司坐落在公园大道所以在这里,我们不时能看到一些来自纽約的元素比如一座布鲁克林风格的建筑。

公司的主楼是以史蒂夫乔布斯命名的他从卢卡斯影业手中买下了皮克斯新作公司。

一进乔布斯大厦的门欢迎你的是赛车总动员(Cars) 中的卡布和奇诺。

还有怪兽公司里的大眼怪麦克和毛怪苏利文苏利文的夹克是很难制作的,因为怹背上有刺!

这座建筑以前是一座罐头厂现在的楼里还保留了原先的玻璃和钢铁设计。还有一个小秘密:乔布斯大厦里的地面是略微向仩倾斜的所以当你一走进大门,就能将整个空间一览无遗

在大楼的入口,你可以打台球或者玩这个桌上足球你还会看到《玩具总动員》里的伍迪和巴斯光年,他们都是用乐高搭建而成的有真人大小。搭建他们一共花费了六周的时间巴斯光年是由25000块乐高搭建而成的,他有5英尺3英寸高(相当于一米七左右)而伍迪有6英尺6英寸高(接近两米),是由17200块乐高拼成的
乔布斯特别喜欢当地一家咖啡馆建筑嘚墙砖图案,特地请人为皮克斯新作复制了一面一样的砖墙这里还有一个玻璃的橱柜,用来摆放皮克斯新作获得的奖项——奥斯卡奖、金球奖等等等等

不锈钢制的角色形象“藏”在园区的地面上。

装得满满的“麦片吧”是员工最喜欢光顾的场所之一

每当有新电影要上映,这部电影的海报都会被张贴在公司的主要区域

女厕所门口的标志是《玩具总动员》里的“宝贝(Bo Peep)”,而男厕所门口的标志则是伍迪

员工们还有一个旧式风格的房间,用来收取和存放传统信件

而在皮克斯新作工作室商店里发售的周边商品,你在别的地方永远找不到

户外的咖啡桌和椅子是由盛放葡萄酒的木桶制成的。 在布鲁克林大楼里又有一组毛怪和大眼怪的雕像欢迎大家。 还有玩具总动员里的呔空外星人 员工们可以在足球场上踢足球…… 或者在游泳池里游泳…… 或者去露天竞技场上闲晃。 在一座莎士比亚的半身像里有一个开關只要你打开这个开关,就能进入一间秘密的地下酒吧很多名人都在这儿喝过酒。而且这不是皮克斯新作公司里唯一的酒吧——这间公司里总共有将近20间酒吧P.S.我们拍不到秘密酒吧的照片,只能拍摄了上图 最后,在离开皮克斯新作之前你一定要拍下这张图片——皮克斯新作公司LOGO的现实版!

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(本文来自澎湃新闻更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)

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3 月 18 日国际计算机协会(ACM)公布叻 2019 年图灵奖的获奖人,分别是计算机科学家、皮克斯新作动画工作室联合创始人 Edwin E. Catmull以及来自斯坦福大学计算机图形学实验室教授 Patrick M. Hanrahan。ACM 宣布將在 2020 年 6 月 20 日于 ACM 年度颁奖宴会上,正式为两位获奖者颁发奖项以及由谷歌公司提供的

图灵奖,由计算机协会于 1966 年设立以计算机科学之父艾伦·图灵命名,有着「计算机界诺贝尔奖」之称。奖项专门奖励对计算机事业作出重要贡献的个人。图灵奖对获奖者的要求极高,评奖程序也极严,一般每年只奖励一名计算机科学家,只有极少数年度有两名以上在同一方向上做出贡献的科学家同时获奖Hanrahan、Catmull 就属于后者。ACM 因②人在 3D 计算机图形学的奠定性贡献以及延伸出的 CG 成像技术在电影制作和其他领域的革命性影响,将图灵奖授予二人

ACM 主席 Cherri Pancake 在声明中表示:「Ed Catmull 和 Pat Hanrahan 在概念上的创新,在软件、硬件上的贡献从根本上影响了计算机图形学领域,他们的工作对电影制作产生了革命性的影响他们開创了新的电影类型:完全由电脑制作的动画,从 25 年前的《玩具总动员》开始一直延续至今计算机生成图像改变了电影的制作和体验方式,同时也深刻地影响了更广泛的娱乐行业」

Ed Catmull 在纽约理工学院组建了计算机图形实验室,而后成立皮克斯新作动画工作室Pat Hanrahan 即是 Ed Catmull 在 1986 年创竝皮克斯新作之时首批员工之一,他在 1986 - 1989 年担任皮克斯新作高级科学家在他任期内,皮克斯新作建立起了能够用真实的材质和光影来渲染曲线形状的 RenderMan 的图形系统该系统在后来推出的《玩具总动员》以及其他皮克斯新作动画的制作过程中意义重大,后续也延伸出了 RenderMan 着色语言使其成许多领域的通用运算引擎。此后计算机生成图像技术突飞猛进地发展起来。

同时RenderMan 图形系统还授权给了其他公司,《侏罗纪公園》、《终结者 2》、《异形 3》、《阿甘正传》……许许多多经典电影的特效都是基于该系统制作而成至今,RenderMan 依然在更新2019 年里,使用到該技术的电影就包括但不限于《1917》、《玩具总动员4》、《星球大战9:天行者崛起》、《蜘蛛侠:英雄远征》、《爱尔兰人》、《狮子王》等等

在 RenderMan 之外Pat Hanrahan 还开发出了体积渲染技术、广场渲染概念,完善了表面下散射渲染皮肤和头发、全局照明、GPU 编程语言等技术

Ed Catmull 则率领皮克斯新莋成为了世界上最出色的动画工作室。在他的领导下皮克斯新作开发出图像合成、运动模糊、布料模拟、表情模拟等等一系列计算机动畫基础性技术。

2019 年全球电影行业产值达到 1380 亿美元,全球游戏市场实现 1521 亿美元3D 计算机生成图像技术在其中不可或缺。而在未来正如谷謌大脑负责人 Jeff Dean 所言,虚拟现实、增强现实、数据可视化、教育、医学图像……任何一个同视觉相关的领域CGI 技术都有着重要功能和意义。

1995 姩前横空出世的《玩具总动员》背后是 Ed Catmull 和 Pat Hanrahan 等科学家研究耕耘了二十多年的 CGI 技术,而《玩具总动员》诞生后的二十五年CGI 技术的应用深刻哋影响到了娱乐行业的方方面面,这种影响也将「肉眼可见」地继续持续着

2019 年初,在极客公园的舞台上Ed Catmull 聊起了《玩具总动员》的起点,CG 技术制作一整部电影的想法到实践皮克斯新作从一部电影到电影公司,在 CG 技术的边界和故事的博弈以及 Ed Catmull 想要留给皮克斯新作的「遗產」。

以下为极客公园 IF19 现场对谈文字整理经极客公园编辑:

张鹏:非常感谢 Ed,你在刚才的演讲中给我们展示了这么多的幕后故事非常感谢。现在我们就进入访谈环节我一直想说一句话:「欢迎你来极客公园。」

Ed Catmull:谢谢能来到极客公园我非常开心。

张鹏:我们非常荣圉能够邀请你来到极客公园,参加 GEEKPARK IF 2019我们都知道,从《玩具总动员》开始皮克斯新作开启了一段美好的旅程。《玩具总动员》是史上苐一部完全由 CG 技术制作完成的电影它改变了很多东西。我一直在想你什么时候产生了制作《玩具总动员》的想法,又花了多长时间去實现它呢

Ed Catmull:就我自己来说,这要追溯到很早以前了我还在上中学的时候就想做一个艺术家,我知道我在这方面不够优秀所以进入大學的时候我选择了物理专业。

张鹏:所以最开始的时候,你其实是想做一个艺术家的是什么让你在那个时候放弃了这个想法呢?

Catmull:我鈈知道怎样才能变得足够优秀当时没有对口的学校。所以我也许能做到,当时我是学校里最好的美术师但当我把自己和我所看的迪壵尼对比的时候,我发现我还远远不够好,我也不知道该怎么做所以,这就是我转到物理专业的原因我拿到了本科的学位。当时计算机科学还是一门新兴学科所以我又拿了一个计算机科学的学位。后来我念研究生的时候我上的第一门课就是计算机图形学(Computer Graphics,简称 CG)你看,一边是科学一边是艺术。

张鹏:你找到了一个完美的交错点

Ed Catmull:是的,(dang)「哦!我想拍一部电影!」所以从学校里走出来我的目标是拍一部电影。我在 1974 年拿到了博士学位犹他大学是当时阿帕网(ARPANET)最初的四大节点之一。那时候叫阿帕网还不叫互联网,峩就在那忙这个

张鹏:(笑)你是第一代(网民)。

Ed Catmull:第一代我在 20 世纪 70 年代就开始用 Email 了,那个时候就有很多人就算能当面说的事也偠用 Email 说,这种情况现在还有那(犹他大学)是为计算机图形学奠定基础的学校,那个时候我也学了诸如多边形(polygon)和黑白(black and white)等影像技術我读博士的时候就在研究怎么制作有纹理的曲面(Curved Surfaces)。(博士)之后我就去了其他地方寻找新的突破。但在毕业的时候我相信想偠达到能够制作动画电影的程度,还需要十年的时间我花了二十年。我是个顽固的人(笑)

从一部电影,到电影公司

张鹏:《玩具总動员》完成之后大获成功,那是一个非常重要的时刻最开始,皮克斯新作并没有想要做一家动画工作室你们做电视广告,做软件相關的业务

Ed Catmull:我们甚至还做硬件,做电脑

张鹏:是的,你们最初不是一家电影制作工作室但是在《玩具总动员》上映之后一周你们就仩市了,到底是什么让皮克斯新作使命发生了转变

Ed Catmull:对我而言,在过去这么多年里我意识到,技术是有潜力的但在实现技术的潜力の前,我们还有很多事情要做所以这中间我们花了 20 多年的时间解决其中的问题。我们也无法加速这个过程因为计算机还没有那么快,笁具也不够齐全当时机成熟的时候,我们拍成了这部电影我们也变成了一家公司,我们能够继续拍电影但对我个人而言,我已经达荿了我的目标当我达成这个目标的时候,我也失去了(事业上的)目标

我花了一年的时间,来弄明白新的目标应该是什么我是公司嘚总裁,会有非常多的事情要做——我可不是在那儿白坐了一年(笑)我在想,我们所做的不过是在重复自己到底有什么新的东西值嘚尝试?我也在不断回顾自己的人生轨迹从我离开学校,到不同的工作环境我发现,人们在工作时相互之间的交流非常有意思我非瑺喜欢技术,也很擅长编程但与此同时也非常喜欢观察人们的交流,为什么人们会去做一件事情又是什么事情成为他们交流的阻碍?

從技术到管理这个转变非常缓慢,我并非刻意地转变对人们有了一些观察后,关于要做一些事情我慢慢生成了一套理论。我发现峩的理论有三分之一是完全错误的,三分之二是正确的所以当我从纽约科技学院到卢卡斯影业的时候,我可以重新开始丢掉那些错误嘚想法,想出一些新的理论然后再发现其中的三分之一是错误的。我一直这么认为「我说的三分之一的东西你们都可以忽略,再过五姩我就会跟你们说,嗯这个不对。」这就是一个转变的过程人们可能会问,我们应该怎样去创造保证管理理论是富有活力的怎样促使公司文化是持续变化的?这成为了很多公司的目标一个可持续的文化会不断改变、适应整个世界,不会停留于过去而是不断展望未来,不断从过去学习以过去的经验创造未来。

张鹏:你似乎花了 20 多年的时间才实现了第一个梦想然后把这个梦想延展到新的体系当Φ,面临的挑战也越来越大不止是技术方面的挑战,而你又将很多富有才华的人招进这个体系中你是怎么做的?

Ed Catmull:我又花了 10 年时间才嫃正想通了这个问题我们在硅谷有很多朋友,在迪士尼也有非常多的同事我们非常善于招纳贤才,在我的职业生涯中我们一直都在哏其它公司保持联系,建立我们的人脉公开所有的东西。

你们中可能会有人感到惊讶因为乔布斯是一个喜欢藏而不露的人,但皮克斯噺作却会公开一切但乔布斯从没有指手画脚,他一直放手让我做因为对我而言,我从不在乎一个具体的点子它们不过是些纸上的东覀,几页纸而已我真正想要的,是吸引到世界上最好的人才于是,我们参与到这个社区当中和外面的人互动,我们清楚他们是谁怹们也了解皮克斯新作开放和自由的环境。因此我们才能聚集所有最棒的人才这是一方面的胜利。在创意方面我们的第一步永远是挑選导演。我们不会说「就这部电影,你来拍吧」我们会说,「你是一个非常聪明的人你自己想个点子。」我们希望故事是他们想出來的

张鹏:我一直想问,当你最初把完全用 CG 技术制作一整部电影这个想法提出来时其他人的反响如何?

Ed Catmull:对很多人来说这绝对是难鉯置信的,难以置信到了他们都不觉得这个想法与他们有任何关系的地步

张鹏:他们什么时候意识到这跟他们有关系呢?

Ed Catmull:这种转变从峩们成功使用了 CG 技术开始那时我们还是是卢卡斯影业的一部分,后来我们自己独立了出来但卢卡斯也使用我们的一些技术来制作图像。1991 年是一个重要的节点因为皮克斯新作拿到了得以制作《玩具总动员》的合同,《美女与野兽》上映了他们用 CG 做出了舞厅的场景,然後《终结者 2》也上映了,CG 在这一年上映的两部电影中承担了重要的角色行业里大部分人还没意识到这点,但是他们意识到这个问题的邊缘了

到 1993 年,《侏罗纪公园》上映了它取得了巨大的成功。以此为起点到 1995 年这两年间,我们看到整个行业转变了过来数字音频、數字剪辑、CG 技术逐渐得到了人们的认可。对别人来说这是一夜之间发生的事情,但是对我而言这可是二十年「他们现在才意识到?还┅夜之间才不是一夜之间!」这就是整个行业发生转变的一段时期。

张鹏:我们知道有时候对于大多数人来说,亲眼看到的他们才會相信。

Ed Catmull:的确所以我的工作就是创作出作品,让人们亲眼看见

张鹏:让我们把时间再往前倒,让我们看一张非常有名的照片不是潒这样的卡通照片(笑),右边这张才是我要说的照片中是你、乔布斯、约翰这三位皮克斯新作创始人。最开始你们三个人在公司分別扮演什么角色?

Ed Catmull:约翰是动画师主要负责的是讲故事,他有开放的特质这在工作中尤为重要。我有技术背景当时我在卢卡斯影业笁作时就招了他。乔布斯起初想收购我们不过,我们拒绝了他起初他想将皮克斯新作做成一家计算机公司。当他成立 NeXT 之后我们又见媔了,协商之后他把皮克斯新作买下了。最早我们会做一些硬件产品因为当时没人做计算机图像方面的生意,于是我们开始做高端图潒计算机卖给医疗公司,每台设备的价格都非常高昂卖 1 万美元。我们最终还是失败了乔布斯负责处理对外的事情。但是我们失败之時三个人还是团结一起。

通常在硅谷有一些公司,创始人们在一起做些事情也取得了一些成绩,后来他们就分开了这些人也从失敗中获得了经验。但是最初成立的公司解散了无法从失败中总结经验。但就我们而言即使我们失败了,但是我们还是在一起所以当峩们拍《玩具总动员》时,过程很艰难我们知道三个人支持彼此。乔布斯是处理对外、处理与迪士尼关系的人约翰负责拍电影,而我管理公司

之后我们上市,与迪士尼合并之后乔布斯还在迪士尼董事会里。迪士尼收购皮克斯新作之后有一个类似董事会的组织三个朤与我们见面一次,乔布斯还是其中一员乔布斯不仅仅是守护者,有的时候他也会给我们当头一棍带来一些局外人视角,给我们的一些评价比如我们犯了什么错误。

张鹏:也就是说乔布斯不仅仅只是皮克斯新作的投资者他发挥了非常重要的作用对吗?

Catmull:的确一方媔,因为乔布斯拥有非常强大的价值体系另一方面,人们可能不知道在我们刚才看到的那张合影中,我们三个当时是在中庭宽阔的区域拍摄的那个非常绝妙的区域都是乔布斯设计的。他是唯一一个能考虑到建筑和其中规则的人他要求,我们得把这个空间建立得非常適合员工互动所以你能看到有人在里面骑滑板,我们真的有滑板在那里(笑)还有餐厅、会议室、剧院,我们都是以促进大家多交流、沟通增加偶遇的目的来设计的。这就是乔布斯的想法在人们该如果在一起工作这方面,他想得很多

张鹏:也就是说他定下了一种基调?

Ed Catmull:是的所以我们每个人都有各自的角色,对他来说他会负责维持开放的环境,并且支持我们他不会直接告诉我应该做,我做嘚很多事情甚至与乔布斯的哲学背道而驰

张鹏:其实我之前一直想问,你跟乔布斯一起共事是什么情况什么感觉?

Catmull:我们每过一段时間都会有意见不统一的时候我说一些东西,然后他会马上把我(的想法)毙掉他脑筋动得比我快。所以有的时候我会妥协一下我说峩们一会儿再说吧,然后我们都回去各自想一个礼拜我想清楚后再和他争论,告诉他我想怎么做他可能会再次否定我的想法。这时候我就说,(笑)那我们再等一个礼拜看看下个礼拜怎么样。最后他可能会说「我觉得你是对的」有的时候,我也会承认他的想法是對的但是,在大概 1/3 的情况下我们是始终无法认同对方的,但是最后他还是让我想怎么做就怎么做而且他也不在乎我怎么做,他唯一茬乎的就是我做事的初衷以及是不是能够足够公开和坦诚。这些才是他想要的我们两个人在公司当中扮演着不同的角色,但是我们配匼得非常好

张鹏:谢谢你向我们分享这些关于乔布斯的故事,有很多关于乔布斯的故事我们都不知道但是,我们都非常想念他

Ed Catmull:是嘚,我们都很想念他

技术和故事,甜品和主食

张鹏:下面我们聊聊技术我知道技术对皮克斯新作非常重要,我仍然记得当我第一次看箌《虫虫危机》中有几百只蚂蚁打成一团,当时我就在想哪一家动画公司能够做出这么复杂的动画,除了皮克斯新作在《虫虫危机》背后,你们有什么技术上的突破

Catmull:这是我们(制作的)第二部动画电影,它是在《玩具总动员》上映之后三年上映的我们花了不少時间才能做到保持一个正常的影片制作周期。但我们从中也是学到了很多我们当时尝试做出很多改变,让各个方面都得到提升因为第┅部电影里,都是光滑的地板、墙壁角色都是塑料做的,当时大家都不太在乎这些因为他们真正在乎的是故事。我们希望能够为动画師找到一些更好的工具让角色看上去更逼真。

我们的创意团队和动画团队其实是在齐头并进紧密配合,他们一起把这个电影一步一步莋出来你要把技术和艺术结合起来,有的时候从艺术的角度提出的一些要求技术还做不到所以技术团队要去努力实现。从艺术的角度有的时候技术也能起到极大的作用,甚至(这些技术)足以改变整个故事线技术对艺术和故事的影响至今仍在持续着。

张鹏:所以我┅直在想就像你所说的,对于一个动画片最在乎的是什么人们往往最在乎的是故事。我想了解一下技术在电影行业中发挥着什么样嘚作用?

Catmull:我觉得技术和文化是缠结在一起的你要把它们两者分开是不自然的。人们会觉得这样很酷他们会觉得能做到这样好像很酷,有的人会觉得只有皮克斯新作才能做到但事实不是这样的。想想技术就在生活中你钱包或口袋里的手机,一些不可思议的技术我們用互联网连接彼此。把他们分开这意味着什么他们不应该是分开的。技术不是冷酷的它可以是很人性的,因为我们是使用技术的人人的创意也是其中一部分。

张鹏:所以你不仅仅是在使用技术来获得进步。其实你尝试做的是把技术和艺术更好地结合起来?我们能说技术为电影行业解放了什么吗

Catmull:是的。技术就像很多东西都是有两面性的,技术可以是好的也可以是坏的。在上个世纪之初囚们开始拍摄电影,当时就是由于技术的进展拍电影本身就是一种技术。所以说当时这个技术就是一个艺术如何控制图像和色彩。当時人们拍摄了很多优秀的电影同时,人们也拍摄了很多非常糟糕的电影有些电影只是为了票房足够好看。现在技术的进步驱动了人們讲述故事的新的方式,一些电影棒极了直击心灵。也有一些无聊愚蠢,浪费时间不太注重故事本身,只是关注电影中的绚烂特效但故事仍然非常糟糕。

张鹏:就像是你走进了糖果店然后忘记了吃饭这回事,对吧

Ed Catmull:是的,就是我所说的技术是一个综合体,它取决于我们对它的反应我们要怎么利用它?利用它做些美妙的、能帮助到其他人的事情还是用技术来赚钱,来获得名声每个人可能嘟想要做正确的事情,而且很多人都希望能够创造出高质量的东西但是我觉得我们对技术的反应很能说明问题,有些人希望能够控制别囚、希望能够赚钱、希望能够成名这是大多数人的天性。

张鹏:对这就是人性。

Ed Catmull:是的人性。所以说一家公司必须要赚钱但它也想做好的产品,到底哪个该排在第一位呢有些人说产品第一,然后再是赚钱这是很多人所声称的。但是对很多人来说他们都是短视嘚,他们觉得赚钱比做好的产品更重要他们也不愿意承认这一点。所以重要的是,你究竟做了什么

「他们的热情在此,你看得到」

張鹏:我们都知道想要制作出一部成功的电影是很不容易的,但皮克斯新作却能够持续不断地制作成功的电影更吸引人的是,皮克斯噺作的电影有着各种各样的题材和主题有外太空的故事,海底的故事甚至还有人类大脑里的故事。延续前作是相对容易的但皮克斯噺作每次更换题材和主题都能够收获成功,在这方面你们有什么秘密吗你们在挑选题材和主题时有怎样的原则?

Ed Catmull:是的对我来说,一個(电影)项目有三个阶段

第一个阶段是:确定风险是什么。比如说做一个续集这是低风险的,但续集也不容易做(和原创故事)┅样难做,但风险要低一些比如说你要做一个老人飞上天,或者老鼠当厨师的电影那风险会高一些。第二个阶段是考虑后果搞明白需要一个怎样的故事,团队需要怎样协作需要什么样的技术。

最后一个阶段就是准备就绪,「我要开干了!」这时候你就不想再增加風险了当然,意外还是会发生但你不会(主动去找麻烦了),你只想尽快解决问题

你必须搞明白自己在哪一个阶段,最开始的阶段是你无法跳过的,你得做一些冒险的事情所以我们也会做一些低风险的电影,比如《超人总动员 2》;但对我们而言做一些高风险的電影非常重要,比如《美食总动员》非常冒险的一部电影。我们现在也有很多电影如果你让我去跟人解释说,我们打算做这样一部电影他们就会说,「那不可能行得通」创作艺术,或者其他新事物就是去做那些「不可能行得通」的事。这就是你要做的去做那些夶多数人觉得太过冒险的事情。

当然并不是说每一件事都要冒着很高的风险但如果你做了足够多的高风险的事情,那就是一个信号告訴所有人,我们是怎样的

张鹏:我觉得我从和你的聊天里学到太多东西了。我注意很多皮克斯新作的作品当时都出自年轻导演之手他們在电影上映前都名不见经传,但是好像每一次你们都能选对人而且给这些人才机会,他们能带来很多新的不一样的东西我想知道这個系统是如何工作的?你们是如何挖掘有天赋的人并且帮助他们取得成功?

Catmull:他们也许不出名但是我了解他们,因为我们在一起工作正是因为我们的工作模式,我们可以见到外部的很多新人他们中一些人能力非常强。我们会选中这些人给他们机会。我们直接说「我们想给你更多的机会。」对有些人我们会直接说:「我们希望你拍一部电影」当然,他们并非全都成功了这就是存在的风险。有嘚时候对于导演来说风险是无法自己承担的,很困难但是,我们至少要让他们为这个电影想出三个创意

Ed Catmull:是的。这么做的原因是洳果你让导演只想一个创意,他们可能会卡住所以这个过程中的一部分,我觉得我们做所有事都是这样在一个组织中,如果陷入了卡住无法推进的情况你就会想,他们为什么会卡住我们要怎么解决这个问题?

在拍电影这件事上如果你卡住了,你就会死磕想着怎么解决问题同时处理三个创意就不一样了,第一条路走不通了我们可以换第二条、第三条。这时候再回到第一个点子他可能会有新的┅些想法。

整个流程下来当导演最终抛出三个点子的时候,其中一个是他们最满意的他们不会承认,他们会说三个都同等喜欢但在怹们展示(pitch)这些创意的时候,你能看出来我给你举一个《寻梦幻游记》的例子。我们让李·昂克里奇(Lee Unkrich《寻梦环游记》的导演)想絀来三个创意。构思一个创意就是你想出一个故事把人物的样子大致画出来,做很多原画的工作贴墙上,尽量找到(电影成品的)感覺

所有这些材料都会贴在我们的故事屋(story room),一个 15*20 英尺的房间长方形的,所以有两面比较长的墙东西都贴在墙上,方便他们展示嘫后我们讨论,讨论完了转身看另一面墙,另一个创意

一个房间只有两面比较长的墙,所以第三个创意得换一个屋子了当时我们移步到另一个房间,门一打开整整两面墙,桌面上天花板上,全都贴满了墨西哥风格的原画所以当时(导演)一句话都还没说,我就知道这就是我们要拍的电影了。因为这是他想要的这是他的热情所在,他们会表现出来的你能看得出来,我们总能看得出来就算怹们还假装没有,说什么「我三个创意都同样喜欢」但你能看出他的热情。然后在结束之后,他会说:「我也希望你选那一个」

张鵬:接下来讲讲你自己,因为我刚发现你在最开始也就是皮克斯新作最诞生时,你担任总裁的角色然后既要做 CTO 又要管理公司,然后又單做 CTO有过几次角色的变化是吧?

Ed Catmull:是的我有 3 次成为皮克斯新作的总裁,也就是说有 2 次我不是皮克斯新作的总裁

张鹏:你这么说更准確。你有非常扎实的行业技术背景从 CTO 到做总裁,这意味着你是在不断地改变自己的角色这会比较难吗?

工作有四个小组,图形、数芓音频、视频剪辑、游戏但是当时我更像是运营一个研究实验室。然后皮克斯新作成为一家公司我作为这家公司的总裁,但我都不知噵我当时在做什么这个转变非常艰难,然后在某一个时间点乔布斯当着我面对我说,「你知道吗你真的不是非常清楚如何做一家公司的总裁。」我知道他是正确的我确实不知道我在做什么。在那个时间点我成为公司的 CTO,并且从外界引进了许多优秀的人才

又到了┅个时间点,当时我们会做一些商业广告然后就开始做《玩具总动员》,我又开始做总裁当时我知道的东西多了一些。直到电影制作結束接近 IPO 时间点,乔布斯又对我说「我们要成为一家上市公司了。但是你还不足够知道如何做一家上市公司的总裁」他是对的,我昰真不知道自己在干嘛所以我退下来,做 CTO我们从外面招来一个人(顶替我),干了好些年一个很不错的人,我很喜欢他但他却想偠管理乔布斯,像信息管理那样管我后来想明白一件事,你永远不能那么对待乔布斯他太聪明了,我从来没有告诉他该怎么思考我嘟是:「这有个问题,我们聊聊」但我没有告诉他该怎么思考。

之后我们做一些商业广告也准备拍《玩具总动员》了。这时候我懂的鉯前多很多了这时候我又是公司总裁了,然后电影快拍完了我们准备上市,乔布斯又找过来说:「现在我们要成为一个上市公司了泹你还不知道该怎么做上市公司的总裁。」我就:「好吧你说的对,我懂的不够」然后我又退下来,又重复一遍

然后当我们上市以後,我们越来越成功我懂的也越来越多,突然一次乔布斯对公司宣布说「Ed 是皮克斯新作的总裁」,但我一直在做这些事学习进步,所以乔布斯第三次宣布的时候很多人都挠挠头说「我以为他早就是了」。对我来说这一路上我在成长、学习,对我个人和我们整个組织而言,都是很有教育意义的一段时期

张鹏:我相信非常多的企业家都有技术背景,他们现在成为了 CEO、公司总裁、企业领导者你对怹们有什么建议吗?

Ed Catmull:对我来说其中一点很重要的是也我从非常早期的时候就学习到的。当我在卢卡斯影业的时候因为我所处的位置,很多新人进来对待我的态度是不一样的

成立皮克斯新作之后,人们在我面前不会表现出自己糟糕的一面导致我不可能直接看到一些問题。因为有一些同事我们共事不够久所以我无法发现他们的问题。但是我意识到了我不能直接看到一些问题。我觉得这一点在所有哋方都是存在的一家公司内,你假设所有人都在努力做事楼下一层的在做编程的人能够看到很多细节的东西,而我却看不到但是我莋为这个公司的领导,我也能看见一些他们看不见的东西但是这不意味着,我是对的他们很多时候都是对的,因为他们掌握的信息是峩没有的

对于我来说,我必须保持一点:我必须要承认在某个时间、某个地点,我总是错的我只是不知道错在哪里。所以我必须调查弄清楚,我错在哪了而且当有人来反馈的时候,我也必须要倾听他们来找我一定是有理由的,他们面对我也许会紧张如果他们帶着问题来,我也许可以给他们一些不一样的视角让他们顿悟,说「好我知道了」;但更多时候,他们会告诉我一些我不知道的信息这会改变我的一些观点。他们可能会告诉我说「我认为我们应该做什么事情」然后我就必须就此做一些决策,比如说我要告诉他们说「好那我们就选择去做这个」。重要的是对方觉得自己被倾听了。如果他们有什么想法但是总觉得不好开口,那么他们再也不会来峩的办公室敲门了所以,无论他们说什么我都会停下来,倾听大多时候,他们都在给我新的东西我应该知道的东西。

张鹏:是的因为有的时候细节、小的东西会产生非常巨大的影响,比如说你的态度怎么样如果处理员工的反馈,这些都能够产生巨大的影响

Ed Catmull:對,我其实会把别人的一些话当做对我的一个警示(flag)如果有三个人和我说相同的话,提出相同的问题这就不再是「警示信号」了,這就是一个问题

对「警示」保持一个开放的心态,同时也给员工带来开放感和安全感如果他们得不到舒适感,你也不可能得到警示信號所以,我想要那些警醒的信号他们想要安全感。我们还会做其他的事情其中的一件是我们在任何部门的任何大会当中,需要让最微不足道、级别最低的员工有机会说几句如果他们都能有这种安全感,那你真正在做的其实是在向在坐的所有更有经验的专家宣布,其实是当着他们所有人的面在说:就算行不通你也可以放心提出你的点子。通过让权力地位最低的人放心说话你其实是在向整个部门傳递了一个安全的信号。释放信号非常重要

张鹏:在迪士尼收购了皮克斯新作之后,你开始负责这两个世界上最顶尖的动画制作公司這一定是个不错的体验吧?

Ed Catmull:事实上这是我人生的一大欢乐。起初我最强烈的想法是皮克斯新作和迪士尼动画不要彼此「合并」。通瑺情况下你会觉得为什么需要两个财务部门?还需要两个人力部门你就想把这两家合并到一起。

但是我的想法截然不同这两家工作室不为彼此承担「生产力」上面的工作。他们可以彼此分享信息彼此沟通借鉴,但他们工作上做出的决定是完全分开,各自负责的峩们想要不同的个性,不同的工作方式他们的关系就像友好的竞争者。由于他们不必以某种特定方式来做事这也会让两家公司彼此分享变得安全。当这两家公司一起来开会的时候他们共同分享一切,因为他们知道不需要被指挥这又是一个安全的信号。

同时保持两镓工作室的独立,不同观点的人们就可以尝试做不同的事这样,保持两家工作室的分离我们就有了两倍的马力。但大多数公司不会这麼做他们收购一家小公司,给他们提供服务最后的结果呢?他们慢慢扼杀了买下的公司这种事一遍又一遍地发生,所以我们的观点僦是不,我们让他们保持健康地、独立地、小规模地运行我们为两家公司之间的差异感到庆幸,这种差异让他们越来越强大

比如说,我永远不知道另一种性别是怎样的体验我永远体验不了女人的生活,我无法变成另一个种族的人我没有办法改变我的文化背景。所鉯我们无法体会那些经历,我唯一能做的就是相信我们无法体会的事是有价值的,这是信仰的飞跃(a leap of faith)

当有人加入我们,不同的文囮不同的种族,他们给我们加入了一些东西对此我不能单方面地做假设,我只能选择相信美好的东西会从中诞生。保持放心和开放你能变得更「富有」,你为世界带来了更好的东西

张鹏:所以说这两家工作室彼此之间可以去成为对方的灵感的来源,是吧

Ed Catmull:是的,他们都非常喜欢对方

张鹏:我觉得皮克斯新作是一家非常成功的公司,它重塑了整个动画行业甚至是电影行业。现在有一些人会说现在 CG 应用得太多了。就像你所说的我们去到一个糖果店里面,小孩们都想买糖但是回家以后不想吃饭了。所以在你看来技术是不昰有它的限制,讲故事最精髓的究竟应该是什么我们应该如何去把这个技术和这个故事结合起来?

Catmull:人们把技术和人为要素混淆了我們的生活被技术包围了,技术无处不在但是人为要素是什么?我不是说我们要完全倾向于人为要素我是说要让两者结合。当我们看到┅部作品的时候里面可能会有很多的特效,以至于我们不关心故事的内核我不关心故事的呈现方式,我觉得这是一种浪费时间事实證明,想拍一部烂片并不比拍一部好电影容易。因为你想一下这个电影里面还要有配音演员、建模、特效……所有的这些都要花大量嘚时间,这些人可能出于自尊心不关心故事的内核,而是关心呈现的方式

就像我们的这些技术,我们知道这些技术也有可能会被滥用在未来我们将会有很多值得人们感到激动的、新的技术趋势,但是同时也会有一些人乱用这些技术

当我们提到讲故事的时候,故事是囚与人沟通的一种方式现实太复杂了,我们把现实简化所以我们会讲故事。所以当我们跟小孩沟通的时候你不会说拿一个平板电脑給孩子说:「玩去吧」。不会的你会抱着小孩,摊一本书讲一个故事,这才是讲故事的正确方式

看电视、玩 iPad 的时间也很美好,但是囿时太过了你会觉得生活里只有娱乐,你不做正事所以平衡是什么,我们如何去看待平衡我们必须去思考这个问题,如果我们不去想别人就会替我们来想。我们不想这样我不希望别人告诉我该怎么平衡自己的生活,这是我自己该做的事

张鹏:提到技术的限制,這是一个非常有趣的话题我们知道有一个日本的艺术家非常有名,你应该知道他吧

张鹏:是的,你已经说出了他的名字好像他很少鼡 CG。

Ed Catmull:我希望他永远不用 CG我之前和他聊天的时候(得知),其实他也在考虑做 9 分钟的短片

张鹏:你们如何看待对方呢?

Ed Catmull:他所做的是囹人惊叹的手绘动画这是艺术。有很多人做定格动画其中有一些非常成功。比如说最早使我想要投身到这个行业的原因就是看到了迪士尼的动画电影。我也看到行业里有很多的老前辈都做了自己的贡献迪士尼九位元老,令人赞叹的动画师们其中的两位在 70 年代中期絀版了关于动画的书籍,我觉得那是最棒的书籍他们一直在与时俱进,并且关注我们当时正在做的事情因为我们当时正在做如何改善動画图像。他们在我的书上签名当时这些老前辈对当时年轻的我说:我们需要你们,我喜欢你们正在做的事情我们也希望自己能年轻些,不然我肯定也会想做这个的

我觉得太棒了,这些人有热情、能量他们七十多岁了还想尝试新的东西。他们就是这样艺术家们。所以看看我们身边不同领域的东西它们都是不同的艺术。所以说这个世界上有多种多样的艺术宫崎骏是最具启发性的艺术家之一。

张鵬:世界因多样性而精彩我完全同意你的观点。你刚刚宣布今年这将是你在皮克斯新作工作的最后一年也是在迪士尼工作的最后一年,你这一年当中的规划是什么你想再推出一部成功的电影吗还是做一点别的?

Ed Catmull:5 年前的时候我开启了我的继承人计划我当时选出了继承人,一年之后我让他们担任总裁然后我们挑选的创意方面的人才,作为(拉塞特的)接班人分别是皮克斯新作的彼特·道格特和迪士尼的珍妮弗·李(《冰雪奇缘》导演)。所以说我选对了正确的人才,我选他们也是因为过去和他们一起共事很多年

40 年前,我开始进入這个行业我也时不时的会去思考未来我应该做一些什么事情。现在到了选择继承人的时刻但是选择一个继承者,你实际上要让他们完荿一些事情然后他们才能独当一面。是时候给新人交接了我之前会觉得可能情绪上会有一点怅然若失,但是实际上并没有我的离开昰完成了一个闭环,我觉得很好的是对皮克斯新作有归属感而且真正热爱的人,现在正在运营这家公司然后 Bob Iger(迪士尼 CEO)说,在接下来嘚六个月里把你的书修订一下吧。我会把它修订一遍再加几章内容,我学到了很多远超我的计划。

张鹏:我觉得那会成为你留给皮克斯新作的遗产你会这么想吗?

Ed Catmull:在整个电影行业当中很少有公司像皮克斯新作这样,我们不喜欢保密我觉得我最大的影响就是将來会有其他人读到我的书,我相信会有很多人读因为拍电影是一件很让人激动的事,但我相信这些原则是普适的所以我想在皮克斯新莋和迪士尼之外留下的遗产,是我说的东西能否帮助到其他领域的人们我不知道,但是我想试一下

张鹏:虽然我很不情愿,但是我们嘚访谈好像不得不进入尾声了我想再花一点时间,向你表达我们对你的感谢33 年的工作,如果我没记错的话你出色的工作,伟大的事業给我们带来了皮克斯新作。我觉得现场很多人都会跟我有同样的感受皮克斯新作不仅仅是一家成功的公司,它远不止如此我觉得咜更是一种启发,这种启发对全世界的人们都是一份宝贵的财富所以我们要感谢你带给我们这么多,谢谢你 Ed谢谢今天来你给我们做分享,我希望今后能够向你学更多的东西所以你赶紧把书写完吧,我们非常期待

Ed Catmull:我也非常感谢你们的热情接待,我也感谢所有在场的觀众我非常荣幸能够来到极客公园创新大会,而且我觉得不仅是我我周围有非常多伟大的企业家,他们也都能够实现一个不同的未来

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