第三方登录：(1/2)美术问题：哪位美术爱好者能给我指导一些用铅笔画肖像的问题．我没有专业练习过,只是平常爱画漫画..._百度知道
(1/2)美术问题：哪位美术爱好者能给我指导一些用铅笔画肖像的问题．我没有专业练习过,只是平常爱画漫画...
2)美术问题.而现在想练习画人的肖像(1&#47：哪位美术爱好者能给我指导一些用铅笔画肖像的问题．我没有专业练习过,只是平常爱画漫画
但要注意比较两面之间的明暗。注意过渡，反光有时不能太强!起稿尤为重要，包括反光画画就底多练习,要考虑高光的位置， 每一个细节认真分析~~~ 还有 大胆画`分面画调子比较简单!，认真看
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其他8条回答
如果您爱画漫画我想您的造型应该不成问题吧，建议您先画一些石膏头像，有一定基础后再画人物肖像，注意点线面的处理，找准就可以了。只是您的问题似乎还没问完呢吧？
临摹古典大师的素描 像鲁本斯 荷尔拜因 安格尔的都行
我是今年高三考生，一开始我们学的时候先练石膏五官，然后石膏头像，比如伏尔泰，高尔基，荷马等，然后再是练真人五官，这些差不多一个月的时间就够了，最后就可以去画头像了。建议一开始用铅笔，等有了基础后用炭笔
我会画是会画，不过你现在怕的是来不及了。你统考考多少？是江苏的吗？
一定要耐心 注意明灰暗关系
肖像画是比较深奥的画种，更注重人物神态、气质、性格的刻画，构图、点线面、明暗、色彩等是基础，然后再追求形象的生动。发一些你的习作到,让我先看看你从哪里切入为好。
不能头大身体小，不然会造成绘画的错误。
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出门在外也不愁同类问题：
零基础的话，就从基础开始，我们那会儿先画几何体，一开始是球体、正方体，都是素描；接着画素描静物、水粉静物；再是画素描石膏头像；接着画人物速写、真人头像，然后就可以考大学。再画就是国画、油画、水彩画等都行，题材可以画风景、人物等。至于怎么画，这个好说，网上的课程很多，不乏名师讲解，你可以搜，比如素描入门什么的。
其实这是对自己一路自学绘画的总结，我就是那个工作之后才开始学画画的人。谢谢所有给我点赞的朋友，给予如此枯燥长文的耐心。&br&------------------------&br&零基础想学画的成人，想直接得到结论的，就这么几句：&br&&b&【第一部分：给零基础成人学画建议的总结】&/b&&br&&b&1.零基础的、没钱的，就别浪费热情画油画了，不如，来个国画和水彩实在；&/b&&br& （能当装饰品的十字绣，和刺绣艺术没多大关系。只是图个热闹，油画和油画棒也没差。）&br&&b&2.没时间的、没老师的、就别浪费精力自学素描了；&/b&&br&（另外一个3k+的零基础学素描的回答，细数了应试教育的那套，信它你就走大弯路吧）&br&&b&3.高考培训班为啥不好呢？&/b&&br&为了批量教学降低成本，为了快速出成绩。高考培训是有自己的模式的，是的，绘画这门艺术，也有应试教育喔！如果你还没经过视觉的熏陶，上来就搞应试教育这一套，&b&它会禁锢思想和审美，&/b&你对画画的理解会变得狭隘！但不得不说，在训练基础技法上，它的确又是高效的。但是！你又不高考，你又不上本科，何必呢？&br&&b&4.ok！零基础不一定从素描入门，如果自己学，就练速写练线稿！这个速写准确来说是“用线来表达形体！&/b&&br&&b&如果自己学，就练速写练线稿！&/b&&br&&b&如果自己学，就练速写练线稿！&/b&&br&&b&如果自己学，就练速写练线稿！&/b&&br&&b&（我重复三遍不怕你看不见了吧）&/b&&br&-------------&br&这个速写准确来说是“用线来表达形体”，这个很有帮助很有效率，一旦掌握不容易退步。&b&相信我！&/b&其它你学了没有上百个小时试错和巩固，学了等于没学。肿么办，学画学乐器就这点最残忍。对了，用国画里的工笔练习线条表达，效果是一样的。&br&&i&（&/i&给自己插播一个广告位---& (??????????????) 你们应该不会反感吼！&i&）&/i&&br&&blockquote&其实就是我的公众号啦：基本粒子（basicLZ）。这个号我荒废了小半年，现在更新的系列《给绘画初学者的信》，是写给成人零基础自学绘画的人，大概12封。&br&&br&这12封信，我讲得比较抽象。什么是抽象？就是一种不需要说明实现过程的范化操作。我要求自己尽量抽取本质，而隐藏细节。公众号中有关绘画的内容，都不涉及技术细节&i&（我认为书店里任何一本书都会讲得比我详细）&/i&，所以请有此需求的朋友谨慎关注。&br&&br&这之后，大概会尝试着写一个独特视角的《极简艺术史》系列。看心情偶尔会更新一些我对这个世界的看法，不追热点。特别邀请，和我一样&b&求知欲旺盛的人&/b&关注。&/blockquote&&b&5.我还是啥都不会，那么我这第一步迈向哪里呢？&/b&&br&很简单，&b&①看见CG作品&/b&看见&b&写实风格&/b&的，就两眼冒光，那只能拜师学素描了。什么你喜欢插画？你喜欢谁的风格就直接模仿他嘛！&b&②想陶冶情操的&/b&，扔掉素描，直接练水彩学国画；&b&③&/b&只想提高审美，没有“唰唰唰几笔画出个写实东西”心魔的人，&b&直接学摄影啊！④&/b&你说其实我&b&只对设计感兴趣&/b&，什么银雕啊家具设计啊手机UI服装设计....这些个东西画画只是在培养视觉审美，先去把能找到的纪录片都看了-----------&接下来是长篇大论啦！不过你可以先看下目录，按需索引：&br&&b&---以下是本文目录，供你再次回顾&/b&&b&----&/b&&br&由于答案不停补充，以下内容我特意总结了个目录，请按需索引：&br&【第一部分：给零基础成人学画建议的总结】&br&【第二部分：我不认同其它同类问题的回答部分】&br&Q1：成人了追求技术还重要吗？&br&Q2：警惕速成类和绘画细节的答案。&br&【第三部分：绘画究竟是什么？该怎么学？】&br&Q1：绘画的本质是啥？（从提纲挈领的全局角度看）。&br&Q2：技艺、技术、技巧有什么不同？&br&Q3：视觉审美之外的那部分DNA审美。&br&Q4：浅谈设计。设计手绘要求低，就真的简单吗？&br&【第四部分：学画的目的不同，实现手段大相径庭】&br&Q1：喜欢古典大师油画，喜欢CG概念设计；&br&Q2：喜欢设计类；&br&Q3：陶冶情操，热爱生活的；&br&Q4：喜欢动漫，混二次元想画同人的；&br&Q5：只想提高审美，想用视觉手段表达情绪的；&br&---------------------------------------------&br&&b&【第二部分：&/b&&b&我不认同其它同类问题的回答部分&/b&】：&br&&b&Q1：&/b&&b&成人了追求技术还重要吗？&/b&&br&我认为即便是业余爱好者学绘画，也要从专业绘画和系统里求方法，因为好老师可以化难为易。而所谓的技术，没有的时候它最重要，有的时候技术最不重要。&br&&br&自我表达和探索非常重要，但以成年学画的过来人身份来看，这种说法对于零基础的人而言太形而上了，听着漂亮，却没有可实践性。或者说“不停地表达”至少是说给有一点点基础的人，对于一张白纸而言，如果没有段位较高的老师带路，更是会偏到姥姥家去！&br&&br&因为，非常多的小白，对绘画的热爱是需求，是欲望。一般不是绘画科班生后期追求的“视觉表达”。没有这些欲望，他们早玩别的去了，至少摄影门槛很低吧。&br&&br&&b&（坦白说对于业余爱好者没有任何帮助）&/b&&br&&b&（只会让初学者要么妄自菲薄要么自以为是）&/b&&br&&br&因为大部分新人，根本无力分辨”技术“和”表达“，而且也难以抵抗”追求技术“的诱惑。比如，有人就是为了能唰唰唰画出个小人来好腻害，才觉得喜欢才想学绘画。潇洒都是“轩尼诗”广告给普通人的幻觉，哈哈！&br&&br&抛出一个问题：为什么“普通人”、“学过1年”、”学过5年“和”学过10年“的人喜欢的东西会不一样？&br&&br&&b&Q2：警惕速成类和绘画细节的答案！&/b&&br&其他许多“业余学绘画”的热门回答要么“搬运速成类步骤“（你不如直接看高考美术的书，讲更详细），要么放”有设计感的自学习作”（这些作品好主要好在“设计”和“表达”了），还有一些详细讲解某个技巧细节，贴着图答案老长的答案。我简直对这些答案嫌弃到家了，因为类似的答案对于曾是新人的我有很多误导，让我走了不少弯路。而我发现我们这个问题下面的回答几乎是最靠谱，都不太会讲这些细枝末节的。&br&&br&还有一些答案，搬运学画画的流程（老天爷），比如用什么笔，第一步第二步什么的，介绍绘画工具的，我就呵呵了。你需要来知乎看吗？书店里大把这样的书，怎么就没人关心呢？画画毕竟还是实践类学科，看再多也不会画。如果你觉得好奇想理解理解，那就买贝蒂《像艺术家一样思考》那个系列，还有《素描的诀窍》一类的书吧！&br&&br&“不过读完颇有成功学的意味！”----来自本答案评论的一位小哥。&br&&br&我发现有不少关注这个回答的人是技术小哥（我最喜欢技术小哥啦，星星眼），坦白说技术小哥都容易控技术，如果你是热爱生活对视觉艺术好奇才想要了解绘画的奥秘的话。其实很简单！有个小半年就能成为绘画界的“王语嫣”，但是手下来风的画出东西，就跟练武似的没有捷径可走。如果你成为王语嫣便有了轻视之情的话，你可能会说我已然懂了绘画那套神秘，但你距离艺术却越来越远。&br&&br&&b&我还是来讲点书里不会说，纯属于我个人总结的东西吧！&/b&&br&------------------------&br&&b&【第三部分：&/b&&b&绘画究竟是什么？该怎么学？&/b&】：&br&&b&Q1：绘画的本质是啥？&/b&&br&在我看来，&strong&绘画的本质是“视觉艺术”中的“基础学科”，它是最基础的也是最高级的，是最初的也是最终的&/strong&。什么是视觉艺术，就是需要通过眼睛这根数据线，才能输入到你大脑的所有信息。这些信息有很多种，有形而上比较高级的，也有形而下比较低级的。&br&&br&传统绘画和摄影是比较典型和独立存在的视觉艺术，这就像是数学、哲学、文学等等基础非应用类的学科。这两个学科在傻傻混淆不清之后，经过近一个世纪的前辈努力，有了各自的“哲学定义”和“审美语言”。当然摄影的艺术地位也是近些年奠定的，在表现手法上摄影也不及绘画自由。&br&&br&这类基础学科有一个共通的特点：你需要学习他们入门习得技能，然后四散到各种应用学科中，找份工作谋生不难，但如果你想在纯粹的领域有所建树，非常有难度。你学习的这些技能只是基础，&strong&“有想法的表达”才是关键，&/strong&而有想法又能通过娴熟的技巧以及合适的方法表现更是难上加难。&br&&br&虽然所有的视觉艺术类专业，科班一般从素描着手入门。（最好是西洋古典素描入手，不用学俄国那个系统）&b&注意两点，1这是科班的训练方法，2素描并不是唯一的入门途径。&/b&所谓的技能的习得方法其实有很多种。&b&直接学习速写也是OK的，但是！！！&/b&学院派的教学对于&b&高标准的绘画技能&/b&而言&b&，其实是捷径。&/b&&br&&br&好啦，不说废话。在我看来视觉艺术，不管什么门类，&strong&基础训练都在提高“技艺”和“部分审美”。&/strong&&br&&br&&strong&Q2：&/strong&&b&技艺是什么？技术+技巧。&/b&&br&&b&1，技术：&/b&&u&我会什么？我能选择什么？&/u&是对线条、光影、体积、空间、色彩的理解（这是外部的表象的）这些理解来源于素描色彩速写的基本功训练，而审美和技能又直接表现在手头功夫上。&br&ps：基本上解决了以上这些问题之后，你的朋友甚至自己都会觉得自己已经会画画了。但可能画地不够美，通常也不能自由表达。临摹还凑合，自己创作完全瞎眼。&br&&b&2，技巧：&/b&&u&我选择不用什么？&/u&这个时候有取舍、做减法，反映的就是画家的格调和品味。&br&ps：这种往上走有时就会返璞归真，你不会追求百分百完美。甚至说流派的画风，和画家风格，就是取舍不同，追求不同。比如你知道有些大师晚年的画作简直就是儿童涂鸦，就是这么个“大智若愚”的回归。&br&&br&其实&b&绘画技术&/b&，我觉得一言以蔽之就是：&b&就是如何和谐地组织并处理视觉因素之间的对比关系。&/b&&br&&br&&b&对，就是关系。&/b&&br&&br&&b&注意：绘画的技术部分，大多是理性的。&/b&“组织和处理”是非常有逻辑的绘画动作。意外吗？绘画这门技术实际上绝大部分是纯理性的，纯逻辑的。而这个动作会处理的视觉因素包括有：明度、饱和度、空间大小、剪影外形、内部几何形等等；&br&继续画下去，除了丢不掉的基本训练外，就是&b&螺旋式上升&/b&的过程----&要开始学人体结构啦，要学习透视啦，要专门学习设计理论啦，要学习色彩理论和光色理论了，甚至要学习消费行为学啦！&br&&br&&strong&Q3：为什么是“部分审美”？&/strong&&br&接着上面，在上面所说的手头功夫之上，又深藏着对画面的设计布局、立体空间的展现、形状与情绪的关联等等更高级的技能（这部分技能和个人审美和悟性有部分交叉）。更高段位的老师会讲，书里会讲，但能理解到哪个层面是需要悟性的。&br&&br&此时，决定是否有想法，作品是否有趣，取决于你的知识结构、人生经历、你在其他艺术领域的造诣啥的。说白了，就世界观，价值观，这是独属于你的&b&DNA审美&/b&。在这其中，不同专业领域形而下有各自不同的审美偏向和趣味，但是形而上层，都开始讲哲学观了（这个就一通百通了）。所以，跨界究竟跨地什么界？&br&&br&&b&Q4：浅谈设计。学设计手绘要求低，是不是就比较简单呢？&/b&&br&接下来，我们&b&说说设计类，&/b&这也是视觉设计的一种，但是&b&手头功夫为什么没有纯绘画要求那么高？&/b&&br&&b&这一领域，本质是在设计生活中，所有人与人、人与世界、人与自然、人与机器交互的方式方法。因此广义的设计包含了一切东西，狭义的设计往往会牵扯到心理学。&/b&&br&此时，你的视觉呈现，不再是“自我表达”即可，而是其它人看到你的视觉设计，是否产生了你预期的期望。真正完整的作品等于“你的视觉作品本身+目标观看者的反映”！&br&&br&比如网页设计、环境艺术、建筑设计、装帧设计、交互设计和家具设计等等。他们在保证视觉美观的基础上，&b&最最最最重要的能力体现在对“我设计的东西给谁看？他看了会喜欢不？好用吗？我怎么组织这些视觉信息？通过什么媒介？信息是否有用好用”等等问题的思考和解决上。&/b&一个好的设计师，为了达到以上目标效果，还需要额外学习材料的使用和工艺手段，比如服装设计师要学面料、烫染，装帧要学印刷，工业设计更要了解材料等等。&br&&br&总看到新人一来，总会一个头俩个大提到的ps，cad，3Dmax，单反相机啥。而坑爹的培训学校也是批量教这些软件，我只想说那些真得只是工具，制作的工具，还是脑袋比较重要。当然，健全的十指，也是重要的工具。如果你不急着靠这些谋生，我建议你可以多看看好作品不用急着学技术，尤其不用急着学软件。&br&&br&不少人看见设计类学科，对手绘能力要求低，就会疑问：原来做设计，不需要很强的手绘，那设计是不是更简单更好学！还有就是，为啥那么多在职的设计人员还会去画室里练基本功呢？他们在练什么？&br&我的答案是：大部分人通过素描训练自己的造型能力，并提高视觉审美。因为绘画基本上把美的部分挖掘到了极致，而各种主义，成体系的设计理论都是近代才出现的。&b&绘画练习提高审美，而设计是种思维方式，这种思维方式，靠手绘练习是绝对不够的。&/b&&br&&br&实际上“视觉艺术”最重要的基本功就是“造型能力”，是视觉创造者的“地基”。绘画毋庸置疑，就算拿设计来说，包豪斯第一年的基础课也是以“训练造型能力”为主啊！基础课主要是《结构素描》和《人体素描》的课程。那么，这素描，这人体和工业化生产的椅子、把手和茶杯有半毛钱关系吗？总之，没有地基、妄谈创作，我觉得都是极不真诚的。地基是什么？正是小白一开始学习就应该思考的问题。把那些高手在造型上的夸张理解为”不准确“，于是觉得自己画不准确也可以，实为天上地下。&br&&br&另外，设计其实是非常大非常大非常庞大的一个领域，我几句话讲不完。一个绘画，一个设计，两大系统互相交融，在视觉艺术领域中，你需要二者交替式的上升，才能成为高手。当然二者如果只是谋份工作，都有属于自己的套路，那种商业化的套路，此处按下不表。&br&&br&做个一般的设计作品，你当然可以通过软件一键实现某个效果。但如果想出比较精彩的作品，往往还是逃不开绘画的基础训练和本质。也许有人反驳，XX漫画大师画的人体比例失调，我照样喜欢，人家照样是大师。这时，请注意漫画的核心是：故事内核。漫画是以讲故事塑造人物，来输出观点的。&br&那么，你“讲故事、塑造人物，产出世界观”的技能靠谱吗？我还没说分镜头知识呢。&br&&br&你一定要有能力区别，或者有一定概念，那就是：&strong&区别视觉艺术门类中，不同专业的侧重点。他们审美差别很大，工具差别也很大。&/strong&但无一例外，都需要基本的视觉审美。这部分审美，多多少少都需要一段时间的基本功训练。&br&&b&------------------------------&/b&&br&&b&【第四部分：&/b&&b&学画的&/b&&b&目的不同，实现手段大相径庭。&/b&&b&】&/b&&br&这时，想学绘画的人都问问自己，我是为啥学绘画？&strong&是为了考学工作or怡情怡性？对自己产出高质量绘画作品是否有要求？还是仅仅想提高一下审美？&/strong&我是因为喜欢谁？或者喜欢什么类型作品？羡慕什么样画画的人？还是因为热爱生活，才动了学画画的念头。这&b&是我给出的答案：目的不同，建议不同。&/b&&br&&br&我觉得为了工作、考学的，不用我赘述，身边都是搞画画的，应该比较清楚。就讲讲那些像我一样工作了，可能因为小时想学没学成，一直耿耿于怀，又不知道如何下手的人吧。&br&&br&&b&1、喜欢的是文艺复兴类酷炫叼类，&/b&对自己产出优秀作品有所渴望的，那还是需要类似科班的训练，来不得偷懒。比如看见那些经典油画、原画师、概念师的CG作品，就很渴望自己也能那样的。二话不说，找正规老师科班学习，每日练习吧！主要练习造型能力，我个人认为师从纯艺术的老师，从学院派里找到的方法（警惕高考培训班的方法可能会禁锢思维）反而是种捷径。（自学会走很多弯路）。&br&&br&插一句闲话：如果是非科班生却希望自己能画油画的，要么是叶公好龙，要么是青少年时期多多少少经过一些”素描训练“。&br&&br&&b&素描，&/b&&b&不是入门绘画的必修课，也不是第一堂课，&/b&但如果你想画CG，想画西洋那套，想画油画想产出学院派那样的牛逼作品&b&，素描练习肯定逃不掉的！&/b&&br&&br&学院派逃不开素描练习（狭义的）！素描是个大体系——形而下只是一种训练手段（造型、空间、明度、设计等），形而上不仅有记录功能，其实也暗含几何形的设计审美和情绪表达方面的东西。所以素描是基础，没有所谓的学会了，永远在学画永远也在练素描关系。讲下去就太虚了，这里不讲了，里面的训练细节多了去了，这里也讲不清。&br&&br&建议从体系上了解了解美术史，至于“过程学习”还是找个靠谱老师吧！体系大致就是：从学院派素描（欧洲那边）荷尔拜因鲁本斯安格尔之类开始，再了解俄罗斯素描（我们国家的学院教学是俄派，其技法与以上素描细节略不同），最后了解美国素描。他们有一个演变过程，了解这个演变过程也能在审美上有极大的进步。&br&&br&ps：如果追求表达的自我，感动自己即可，我觉得是没必要学习绘画的，自己去写诗去唱歌可能更方便快捷。有钱就买台相机。只要你真得感动到了自己，就一定也能感动别人。&br&&br&&b&2、如果喜欢的是设计类的，&/b&比如平面类、手绘类、服装设计，UI设计、家具设计，以及各种工艺品设计，可以针对自己喜欢的门类开始关注专门的群，专门的论坛。先和那些爱好者混熟了，自己也要看一些大师的访谈和书籍、日本北欧各种设计类的书籍和纪录片，以加强对这个领域的理解，提高自己的审美。不同领域有各自的审美趣味，不过到了视觉层面你会发现要素都是相通的。如果你是初学者，你得要求自己从设计的专业角度来看作品好坏，好的为啥好，烂的为啥烂。不要单纯看着好看，好玩。世界设计史的发展也建议看一下。&br&&br&有些审美就像认字一样，你字认不全是没法欣赏诗的。所以如果是爱好者，某些设计领域可能难以体会大师杰作的牛逼之处。如果有自己针对性喜欢的领域，可以多上国外的垂直网站，看“职业”的作品，还要学习相关软件了。这方面知乎有更详细的解答，就不赘述了。&br&&br&插播一句：狭义上的绘画指“用手绘画的部分“，但宏观上的绘画指的是“视觉艺术”本身。因此，即便是搞纯绘画的人呢，当解决了技巧问题之后，会面临两大块：左手是“画”、右手是“设计”。左手进步了，就要想法提高右手，右手进步了，左手也得跟上。二者的一个差别就是，审美上去了不容易下来，可画画如果几天不练就跟没学过一样。&br&&br&&b&3、对于想陶冶情操热爱生活的，&/b&我建议学习淡彩、水溶性彩铅或者从头国画入手。很多人喜欢英式水彩，比较干净，由于色彩饱和，容易画出简单的漂亮的图画，这方面书籍也蛮多。国画更好了，完全可以抛开西方绘画的训练方法，从一根线，一个眼睛开始画起。如果你热爱中国传统文化，是个读书人，我觉得学国画来表达自己的一些情怀心思，是最棒的。国画它自成一个体系，不要用它来和西洋绘画作比较。&br&&br&如果是水彩，按部就班，买一些速成的书，按照步骤，第一次就能出不错的效果。我周围那些一时冲动的朋友，我都是喊他们画这些。而且画具也漂亮，也能满足买一堆画具的收集癖。因为热爱生活的人，很可能热情飞快转移到烘焙、茶艺、养宠物等等就不再画画了，但这种你又能随时捡起来。&br&&br&花一下午时间认真画了一副兰花，陶醉了自我感到愉悦即可，不必要用科班绘画的技法禁锢自己。可一旦入了门，要强的人最容易追逐技法，但你也要知道，自己其实和专业绘画者任然有巨大差异。如果你愿意用最简单的线条（儿童画的那种）不停表达自己，反而会获得专业人士的认同。&br&&br&&b&4、如果喜欢的是动漫作品，&/b&比如二次元想画同人，想自己画个漫画四格啥的，直接练习速写即可（不用画素描）！练习速写这部分有很多艺用解剖、人体动作的书和大师的视频可供参考。评论里有朋友提醒说不是速写，是“线稿”。事实上，在专业领域，速写和素描一样有着一脉相承的讲究。所以我这里的意思就是&b&练线稿，这个领域还是多从动画领域取经&/b&，它们线稿很强！有些人小时候学过国画，如果练过工笔or白描则非常不错，我个人比较喜欢美式插画和漫画。&br&&br&如果对画那种写实类的油画兴趣不大，一直练线稿练人体也能是高手，也能有很强烈的成就感。软肋就是线稿强色彩就会弱了（摊手，没时间练嘛）。&br&&br&当然叻，如果是受欢迎的漫画作品强不强的重点还是：讲故事的能力哟！如果故事讲地好，画地差也没关系，可以参考很多照片。而且你好好想想自己喜欢那些漫画，究竟是为了故事还是为了画？那些同人作品在画技上都不算高手，但紧紧抓住了大家的G点，比如”很萌“或”很腐“，所以才大受欢迎粉丝多多，这里就是上面说地消费心理学。&br&&br&你说《东京食尸鬼》画地好么？分镜也挺乱的。《大剑》漫画里都是大脑袋，不照样被人喜欢吗？而且最早的《灌篮高手》也是大量参考体育画报的好吗？《进击的巨人》更能佐证画功渣，但强大世界观并不妨碍它大受欢迎。&br&&br&&b&5、只是想提高审美的，&/b&我觉得如果没有“我靠我也要画这么屌”的欲望，只是业余喜欢视觉艺术，&b&不如学摄影&/b&！绘画还是门槛比较高，最重要的是学习时间成本实在太高！太高！太高！太高！。摄影的话，你有个iphone就已经可以记录生活中的美了，至少第一步摄影的&b&构图裁图&/b&，就能体现你一部分的审美趣味，再用一些很便捷的摄影APP，完全可以表达一些情绪方面的东西。&br&&br&尽管摄影和绘画在审美和追求上，还是很不一样的，但那也都是高级层面的事了。对了，二者都追求构图，但看重的不一样罢了！（如果有机会我会再写绘画和摄影的审美区别~~啦啦啦啦给自己报备留底）&br&&br&因此，了解自己的需求，就可以尽快动手了。有些科目不需要太好的手绘功底，没有美术基础也不用妄自菲薄啦。除非你要画油画，否则其他视觉领域也不是人人都是童子功。（话说看到一些零基础如何学油画的提问，实在无言以对。油画对基本功技巧的要求是绘画里最高的！神马零直接学油画？？那么反正玩吧，油画材料挺贵的，当玩也行。）&br&---------------------------------------------------------------------------------------------------------------&br&&b&不管怎样，先动手，再说。小马过河，请砥砺前行。我总觉得成年了，还是不甘心想要圆自己儿时梦的人，都是一些特别的人，一些有魂的人。&/b&
其实这是对自己一路自学绘画的总结，我就是那个工作之后才开始学画画的人。谢谢所有给我点赞的朋友，给予如此枯燥长文的耐心。------------------------零基础想学画的成人，想直接得到结论的，就这么几句：【第一部分：给零基础成人学画建议的总结】1.零基…
从去年十一月到今年一月份，我画了三个月的画。&br&其实这是一个实验。&br&&br&我是一个很懒散的人，无论做什么事，从来都是兴之所至，兴尽而返，没有哪一件事坚持一直在做。所以脑子里一直没有努力的概念，也不知道自己有几分能耐，努力的话是不是真的能够收到一些效果。&br&&br&因此决定集中一段时间做一件事情看看，不一定要久，三个月就好。&br&前阵子涂色闹的，刚好对画画有了一些兴趣，所以就打算画画。&br&&br&因为多年以来对美人都怀有一种深沉的热爱，只有那种美得惊心动魄的小娇娘才能引动我画画的欲望。&br&我一般照着某张照片来画。&br&&br&11月，我的画是这样的↓&br&&img src=&/a1056c53b_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&666& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/a1056c53b_r.jpg&&&br&&br&&img src=&/4a08abaaeebe_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&667& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/4a08abaaeebe_r.jpg&&&br&每当有人问我是不是学过画画，表情就会很尴尬。如果有真正的练家子在侧，心里一定笑死吧。&br&我当然没学过，一看画就知道没有一点基本功，明显野路子，无论是线条还是打形，都弱爆了吼！&br&但怎么讲，我并不想拜师学艺，从线条啊透视啊明暗关系之类的开始练，因为在画画这件事情上我没有一点野心，画成什么样就是什么样吧，在能力范围内尽量画好一点画像一点。&br&&br&时间有限，大概一周画两幅左右，12月我的成果↓&br&&img src=&/06bcdf1df70e_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&666& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/06bcdf1df70e_r.jpg&&&br&&img src=&/7371715ffd5ac4dee64ce4_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&554& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/7371715ffd5ac4dee64ce4_r.jpg&&&br&同事说有进步呢，可说实话我自己察觉不到。每画完一幅画我的心路历程是这样的：刚画完，哇塞，太美了吧，都要爱上我画的人了；第二天再看，擦，什么鬼啊，形又没打好，明暗什么的处理得太差了吧，还有啊，没一点神韵！&br&&br&对，画了这么多张，我发现自己头号问题就是打形。&br&过年回家，一日见表妹静坐假山水边挥毫泼墨，姿态洒然不羁。&br&霎时间心生敬仰，如三岁稚子般虔心向她求教如何准确打形。&br&她6岁便开始习画，之后十几年未曾辍笔一刻，画名远播，内家功夫极为深厚。&br&我洗净双耳聆听圣谕，她端起师父架子，慢条斯理道：“多看多练。”&br&我不由一愣，既悲又喜，悲的是原来没有捷径，喜的是打不好型并非不治之症只要我再加把力多练习就能克服。&br&然而，我高兴的太早。&br&“不过我有个同学，学了很多年，各种细节都画得很好，但还是打不好形。”&br&耳边缓缓飘来表妹这句话。&br&&br&到了1月，一个偶然，看到了数幅 &a href=&///?target=http%3A///search/index%3Ftn%3Dbaiduimage%26ct%3Dlm%3D-1%26cl%3D2%26ie%3Dgbk%26word%3Djennifer%2520healy%26fr%3Dala%26ori_query%3Djennifer%2520healy%26ala%3D0%26alatpl%3Dsp%26pos%3D0& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Jennifer Healy&i class=&icon-external&&&/i&&/a& 的画作，一时间惊为天人：啊，这就是我最喜欢的风格啊，美中透着一股脆弱与怪异的味道。&br&于是，迫不及待地临了两幅。&br&&img src=&/1ae8c6a252a79f3b68dee_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&666& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/1ae8c6a252a79f3b68dee_r.jpg&&&img src=&/8ab9e4620fdb99e1bdb3_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&375& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/8ab9e4620fdb99e1bdb3_r.jpg&&&br&在对着真人照片画了一段时间之后，充满挫败感，总是打不好形，明暗也处理不好。&br&但临摹起来发现非常容易，因为可以看到笔触，看到艺术家们是怎样处理脸部各个部分的。&br&所以啊，还是要多看大师的作品，多临摹。&br&&br&画了三个月画，画得好不好，有没有进步，这渐渐变得不重要了，我真正的收获是体验到画画时内心的那种巨大的平静，以及深入做一件事情的快乐。就像&a href=&///?target=https%3A///subject//& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&《解忧禅绕画》&i class=&icon-external&&&/i&&/a&中辛迪·法斯所说的：“对我个人而言，绘制禅绕画是纯粹的放松和祈祷的过程——最终完成的作品完全是个额外福利。”&br&&br&画画是个很简单的事情，提起笔就能画。&br&我个人喜欢画人脸，漂亮的人脸，想画好需要一些时间。&br&&br&但如果你喜欢下面这种风格的画，随时随地就能出一幅像模像样的东西来↓&br&&img src=&/21aaa32d0240_b.jpg& data-rawwidth=&497& data-rawheight=&480& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&497& data-original=&/21aaa32d0240_r.jpg&&&img src=&/d81a216aeadcdb51b7ff86_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&702& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/d81a216aeadcdb51b7ff86_r.jpg&&&img src=&/7d64ddb1cdcfb886ae9a0e_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&477& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/7d64ddb1cdcfb886ae9a0e_r.jpg&&&br&看到这些图，也许你的第一反应是——好复杂，我怎么可能画得出来？！&br&&br&这种画叫做禅绕画，名字挺吓人，但其实这是一种门槛很低的艺术涂鸦形式，没有一点绘画基础的人也能hold得住。&br&&br&禅绕画来自美国，是一种全新的绘画方式，在设定好的空间内用不断重复的基本图形来创作出美丽图案。工具是纸和笔。&br&&br&下面我来说说禅绕画的具体操作流程~&br&&br&最近我在看一本书，叫《&a href=&///?target=https%3A///subject//& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&解忧禅绕画&i class=&icon-external&&&/i&&/a&》，这本书将禅绕画分为三种形式：经典禅绕画、禅绕画灵感艺术、圆形禅荼罗。&br&&br&&b&经典禅绕画&/b&&br&1、 先画一个四方形。&br&2、 在这个正方形内进行分区。&br&3、 在每个区域内不断重复一种图案，如小圆形、三角形、砖块······&br&（注：这种不断重复的图案有个专业名称，叫缠结。）&br&&br&姑做过程如下：&br&&img src=&/44d447d3881bab099eba0a388d4bee58_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&353& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/44d447d3881bab099eba0a388d4bee58_r.jpg&&&br&草草画就，只为把过程展示明白，不好看，乞谅。&br&&br&再来看一组鄙人画的经典禅绕画的禅绕过称图片↓&br&&img src=&/d9fde0ffc3a5_b.jpg& data-rawwidth=&665& data-rawheight=&920& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&665& data-original=&/d9fde0ffc3a5_r.jpg&&另外，你也可以不将四方形填满，留一点白↓&br&&img src=&/d23ece1f350ac30f20b24ab794a26ce1_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&534& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/d23ece1f350ac30f20b24ab794a26ce1_r.jpg&&&b&禅绕画灵感艺术&/b&&br&禅绕画灵感艺术是指手禅绕画灵感启发而作。这类作品包含缠节元素，但却不是传统意义上的禅绕画作品。禅绕画灵感艺术作品通常有比较独特的造型和形状。比如说一个外形是心形或者小鸟形状的艺术作品被缠结元素填充完整后，这个艺术作品就会被定义为禅绕画灵感艺术。&br&&br&具体步骤和经典禅绕画只有一步之差↓&br&1、 画一个形状出来，比如恐龙、小鹿。&br&2、 在这个形状里面进行分区。&br&3、 在每个区域内不断重复一种图案。&br&&br&过程如下（我上了个色）：&br&&img src=&/70ba6e69e89cbd322bcfe9_b.jpg& data-rawwidth=&665& data-rawheight=&665& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&665& data-original=&/70ba6e69e89cbd322bcfe9_r.jpg&&这种形式的禅绕画是我见过的禅绕画类别里面最多的，《&a href=&///?target=https%3A///subject//& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&解忧禅绕画&i class=&icon-external&&&/i&&/a&》中有大批图形，我随意挑几张↓&br&&img src=&/1adcee1a71c8f12c888c_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&378& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/1adcee1a71c8f12c888c_r.jpg&&&img src=&/cdf5e6a5ce0dee61a3bf_b.jpg& data-rawwidth=&596& data-rawheight=&485& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&596& data-original=&/cdf5e6a5ce0dee61a3bf_r.jpg&&&img src=&/0ce280afeb077b_b.jpg& data-rawwidth=&481& data-rawheight=&400& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&481& data-original=&/0ce280afeb077b_r.jpg&&&br&&b&圆形禅荼罗&/b&&br&禅荼罗作品是对如何分解、切割圆形控件的个性化解读。禅荼罗图形大部分都是放射对称的，想把这类作品画好，最好借助尺和圆规。&br&&img src=&/9d6964c6eecd_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&503& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/9d6964c6eecd_r.jpg&&&img src=&/e5fa04d8c4fffd6dfc4125_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&495& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/e5fa04d8c4fffd6dfc4125_r.jpg&&&br&我没有画过禅荼罗，觉得略麻烦，因为它要求图画比较工整。&br&不过道理还是一样的，先把大体轮廓画好，然后往里面填图案。&br&&br&另外，艺术家们在就将禅绕画运用到生活中啦↓&br&&br&&b&字体设计&/b&&br&&img src=&/66ade5a0bfa183aa4db65e_b.jpg& data-rawwidth=&550& data-rawheight=&331& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&550& data-original=&/66ade5a0bfa183aa4db65e_r.jpg&&&br&&b&节日装饰品&/b&&br&&img src=&/07b1cd900dbcec3b9fdf_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&493& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/07b1cd900dbcec3b9fdf_r.jpg&&&br&&b&杯子&/b&&br&&img src=&/8b2aeff13191_b.jpg& data-rawwidth=&1356& data-rawheight=&1335& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1356& data-original=&/8b2aeff13191_r.jpg&&&br&有位叫 &a href=&///?target=http%3A///search/index%3Ftn%3Dbaiduimage%26ct%3Dlm%3D-1%26cl%3D2%26ie%3Dgbk%26word%3Dpavneet%2520sembhi%26fr%3Dala%26ori_query%3Dpavneet%2520sembhi%26ala%3D0%26alatpl%3Dsp%26pos%3D0& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Pavneet Sembhi&i class=&icon-external&&&/i&&/a& 的插画师，她简直将禅绕艺术发挥到登峰造极的地步！&br&&br&&img src=&/04b0fb07a3bb0fbb0bea590b5ab0f5c7_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/04b0fb07a3bb0fbb0bea590b5ab0f5c7_r.jpg&&&br&&img src=&/9d32eae0d51348b30fae4_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/9d32eae0d51348b30fae4_r.jpg&&&img src=&/1dd8ffceacaad6250dfc20a7faeeabc0_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/1dd8ffceacaad6250dfc20a7faeeabc0_r.jpg&&&img src=&/4fb5f72a561fd50d00fa0ff_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/4fb5f72a561fd50d00fa0ff_r.jpg&&&img src=&/588f0fa5c63c9bad141bdaa46ca97a67_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/588f0fa5c63c9bad141bdaa46ca97a67_r.jpg&&&br&最后说一下&b&缠结&/b&（也就是填充进各个分区的图案）。&br&可以随意发挥，我自己喜欢去生活中取材，比如地铁上某个包包上面的图案、地板砖的图案、实物的形状等等。&br&无定规，非常自由，想画什么形状不停重复就是了。也不要怕画错，画错了说不定就是一个新的缠结。&br&所以，在画一幅禅绕画之前，你永远不知道最终成品是什么样子的，这是它非常好玩的地方。
从去年十一月到今年一月份，我画了三个月的画。其实这是一个实验。我是一个很懒散的人，无论做什么事，从来都是兴之所至，兴尽而返，没有哪一件事坚持一直在做。所以脑子里一直没有努力的概念，也不知道自己有几分能耐，努力的话是不是真的能够收到一些效果…
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