付恒张的连笔字怎么写什么写

写作的意义是什么?你为什么写作?
为什么要写作&br&&br&&br&这大概也是人类的一种本能。从原始时代,我们就害怕死亡,人们就为活着而努力。所以我们学会训练狗帮助捕猎,所以我们学会群居,以此提高生存的几率。然后,当活着不再是必要的追求,我们有了一定的文明并且有了一定的生存基础时,我们开始追求更长的寿命,所以秦始皇才想要炼丹。但是尽管是科技如此发展的今天,还是没有人能真正长生不老。&br&&br&&br&于是为了“活得更久”,人类发明出各式各样的文化方式。&br&&br&音乐
生很多很多的孩子 ,当然还有写作。&br&&br&这些都是人类在不得已的情况下发明出来的延续生命的方式,写作只是其中一种而已。&br&&br&你会不会有那么一种感觉,小时候刚开始知道人是会老会死的时候,我不敢细想,因为我会很害怕,如果我死了,我在世界上的一切都没了,虽然会有人记得我---我的家人会记得我,一年后他们会记得我,但十年后那种悲伤的程度会减轻,二十年之后会更淡,三十年····到最后,当最后一批记得我的人去世,这个世界上,我曾经来过的痕迹就会被彻底抹去。&br&&br&在我死后,这个世界再美好再糟糕都与我无关了。我曾经觉得比天还大的烦恼,我的快乐,我的感受,就像贾宝玉说的那样,化成烟,化成灰,然后,连灰都没了。&br&&br&&br&我想一些人写作也是因为背后有这么一种恐惧在鞭策自己吧。想无论如何,也要在这个世界上留下一点自己的痕迹,在时间的柱子上刻下自己曾经存在的证明。不至于泯灭于芸芸众生之中。因为我们,无论老人女人,穷人富人,我们的肉体,到最后,都会腐败,不管我们死时抓着亲人的手有多用力。&br&&br&总之,就是为了证明自己是特别的,就是一种表达自己展示自己的欲望,更进一层,写作是延续生命的方式之一。&br&&br&&br&我们都怕死,大文豪也不例外。&br&&br&&br&其次,我想写作是表达自己生活方式,表达自己对生活,对人对事的看法的方式。&br&&br&一个人活在世上,活得久了,总会有一些感想,一些他对世界的认识,对其他同类的认识,就像一个瓶子,你不断地积攒一些东西,无论你是自发的还是被动的。那么总有一天,你的瓶子总会满,你会不得不导出一点东西,为了给自己的心空出一点位置给别的东西。&br&&br&不得不说,不得不写。&br&&br&&br&就像芥川龙之介的一篇短篇 《地狱变》,就用了讽刺的口吻表达了对当时权贵的不满,且暗中表达了自己对艺术之上的看法-----短文中的老画家可以看着自己的女儿被活活烧死,然后记下火烧美女的场面细节,就是为了画好一幅画。&br&&br&&br&但有一些作家写的东西表达的理念总是与自己在实际生活中所做的事情背道而驰。&br&&br&像海明威。&br&&br&”海明威一生曾经历过数次车祸,烫伤,摔伤,甚至被狮子抓伤,腿,脚,胳膊,肋骨,肩膀,背,肌肉,扁桃体,内脏均有不同程度的损伤,眼睛被戳伤两次,脑震荡十余次,还曾在战争后从身上取下237个弹片…但最致命也是最后的一次,是他自己开枪打爆了自己的头““&br&
------摘自百度百科&br&&br&所以,驱使一个人去写作,应该还有另外的原因。&br&&br&
----------拥有自己在现实生活中所拥有不到的生活,外表,或者信念。&br&&br&&br&这无疑是写作对人的一大诱惑。&br&生活有多令人伤心,相信你也知道了,总有那多的那么多求而得。&br&但我对海明威并不是那么了解,所以以所述并不可靠。&br&&br&最后还有一点,应该是跟世界上其他人的交流。我的思想发表出去,在世界的另一个的角落的你,看见了,并且认同,且像我一样,因为找到了知己而欢喜,这种欢喜就像经过扩音器一样,经过了另一颗心的共振,有了更多的能量,又反作用在自己身上。我很难形容,但我想应该不难理解,就像有时你很想将自己的感受说出去,那种”想“是非常强烈的,你不得不说。当你找到了人说了出来,且得到对方的理解或者认同的时候,那种”想“的焦急感就会得到缓解。&br&&br&
”嗯,我能理解,我有时候也会这样&
就是治愈的良药。&br&&br&&br&&br&
所以,这是人类千百年来孜孜不倦的寻找知己的原因吧。&br&&br&&br&但我想这种行为本质上有着更深的含义。我们干的事,实际上,还是在寻找“长生不老的”方式。&br&&br&当你找到这个世界上其他的认同你想法的人时,实际上,就又产生了另外一个“你”。&br&&br&不知道你能不能明白。&br&&br&也即是说,你把想法传递到另外的人那里,且得到他们的认同,这个时候,他们就会成为“部分的你”,如果这个时候你死去了。部分的你将会以&想法,精神,思想“的方式,在别人的身上,借助别人的肉体活下去。也即是说,你的生命,以这种方式,在这个世界上继续地活着,越多的人传播你的思想,传播的时间越久,那个”部分“的你就能走得更广,代替那个活在肉体里的”本尊“走得更远,活得更久。&br&&br&如果你想活得更完整,就得写出更好更多的文字,在这个世界上产生更多的共鸣。&br&&br&把那些“活在”别人身上的你积攒起来,那些“你”就是一个完整的“你”千百万颗心共鸣产生的喜悦就是更大的喜悦。&br&&br&&br&------你死了,但你还活着,只不过是以另外的方式罢了。&br&&br&&br&这也是会为什么有人说
”他死了,可他却还活着。”&br&&br&这种解释其实和第一种有相似之处-&br&&br&&br&-----都是因为人怕死,都是人们想出来的,为了更长远地活下去的方式之一。只不过前一种方式是在时间里轴活得更久,在于长度,而后一种方式,则在于广度。
为什么要写作这大概也是人类的一种本能。从原始时代,我们就害怕死亡,人们就为活着而努力。所以我们学会训练狗帮助捕猎,所以我们学会群居,以此提高生存的几率。然后,当活着不再是必要的追求,我们有了一定的文明并且有了一定的生存基础时,我们开始追求更长的寿命,所以秦始皇才想要炼丹。但是尽管是科技如此发展的今天,还是没有人能真正长生不老。于是为了“活得更久”,人类发明出各式各样的文化方式。音乐
生很多很多的孩子 ,当然还有写作。这些都是人类在不得已的情况下发明出来的延续生命的方式,写作只是其中一种而已。你会不会有那么一种感觉,小时候刚开始知道人是会老会死的时候,我不敢细想,因为我会很害怕,如果我死了,我在世界上的一切都没了,虽然会有人记得我---我的家人会记得我,一年后他们会记得我,但十年后那种悲伤的程度会减轻,二十年之后会更淡,三十年····到最后,当最后一批记得我的人去世,这个世界上,我曾经来过的痕迹就会被彻底抹去。在我死后,这个世界再美好再糟糕都与我无关了。我曾经觉得比天还大的烦恼,我的快乐,我的感受,就像贾宝玉说的那样,化成烟,化成灰,然后,连灰都没了。我想一些人写作也是因为背后有这么一种恐惧在鞭策自己吧。想无论如何,也要在这个世界上留下一点自己的痕迹,在时间的柱子上刻下自己曾经存在的证明。不至于泯灭于芸芸众生之中。因为我们,无论老人女人,穷人富人,我们的肉体,到最后,都会腐败,不管我们死时抓着亲人的手有多用力。…
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1、帮助自己审视内心。与自己对话,这是一条自我探索之路。2、分享与传达。很多东西没有表达就没有抵达,会在内心形成一种冲撞,有这种感觉的时候,就是你写作的最佳时机。3、从前见过作家苏童,他有类似的观点,我非常认同——一直相信作家或书写 的人是被选中的,传道之人。这是一种宿命和必经之路。4、萧红说“我为什么写作?,因为没有比它更让我愉悦的生活。”
我是这样认为的。村上春树在《1973年的弹子球》里讲过这样一句话,事物必须兼具入口和出口。一个人活得久了,总会主动被动接受许多东西,得出许多感慨。这是入口。敏感的心灵就在生活的泥淖里陷得深些,粗砺的心灵就陷得浅些;悲观的心灵就得出人生是徒劳的结论,乐观的心灵总相信我们终会前进。倘若只有一个入口,各色事物只有涌进而没有排泄的通道,总有一天大脑会炸掉。所以才会有倾诉,不能向亲近的人倾诉就向陌生人倾诉。这是出口,谁都需要。这还说明,出口和入口不是双向的,两个人不必同时是对方的出口。写作大概就是这么一个出口。
「說不定我一生涓滴意念,僥倖匯成河。」—— 李宗盛《山丘》「我擁有的都是僥倖啊,我失去的都是人生。」—— 張懸《關於我愛你》能寫,能被自己的文字記錄和取悅,是僥倖。但願一輩子的僥倖,匯成人生的河,那麼失去這些歲月,也無妨。
发泄让希望了解我的人了解我活着的证据备忘孤独
这个时代,“文人”这个称号早已不是尊称,因为大家的普遍印象都是文人很穷。我想很快就会迎来一个人人可以写书,但没有人愿意读书的年代。有时候我看到豆瓣阅读上一些很好的作品评论数只有十几个,就感到一种悲哀。但奇怪的是,尽管大家都知道文人很穷,却仍有很多人,前赴后继想走卖文为生的道路,也包括想向这个方向努力的我,这说明写作自有吸引人的地方。乔治·奥威尔在《我为什么写作》里面提到了一些写作的理由: 一是自我表现的欲望;二是审美热情;三是希望还原事物的本来面目;四是改造世界。对我来说,写作的乐趣有两个:一是自由,我可以在纸上放纵自己的白日梦。无论是在政府还是企业,大部分人的工作状态要么是以领导为尊,要么是以顾客为尊,唯独写作的时候可以倾听自己的声音,扑捉自己的欲望和妄想;一流的作品,必定来自于内心恒久的冲动;二是没有什么可以阻碍你精益求精。正是由于自由,一个人可以不停的琢磨自己的作品,让其向尽善尽美的方向靠近,而不用花很多时间考虑企业里面流程、成本等问题,这正是做一个匠人的乐趣。前不久,我的小说《》在豆瓣阅读上线,在正式定稿之前,我至少逐字逐句将稿子核了七遍,有几次是用打印机打印出来核对的。这张照片是我修改的痕迹,很像小学老师改作文,这样很辛苦,但也很有乐趣。这里的乐趣来源于你在看着一个东西慢慢由坏变好。我觉得一个好的写作者,面对文本的心态应该和一个木匠面对一把椅子的心态是一样的:一个好木匠不会只想到这个椅子能卖多少钱,欣赏自己的劳动成果也一样是一种快乐。不过,我觉得一个人不要一开始就要靠写作养活自己。因为如果这样,他就必然会将销量当做唯一的标准,他就不得不迎合读者,这样写作的自由和乐趣就完全没有了。
坐在电脑面前,准备开始一篇新小说的写作。看到这个问题,我暂停下来,审视一下自己。我也问我自己一个问题,我为什么要写小说。回答如下:我为什么要写小说如果说有什么事情是我从很小的时候就一直坚持到现在的,其中一个就是表演,在许多双眼睛面前展现一个不真实的我。在大约小学四年级的时候,自荐表演相声;五年级的时候,表演小品。我还记得,上台表演之前,老师用胭脂帮我化妆,两个脸蛋被涂得红彤彤的。老师多次嘱咐,要小心点,不要擦掉。但我还是在临上台前几分钟去洗手间用水将它洗了。然后,上台。大概是在五年级的时候,我看到了周星驰的电影,然后就爱上了电影。事隔很多年后,我跟一个走艺术片道路的老导演谈起自己喜爱电影的初衷,他对周星驰嗤之以鼻。我理解他的想法,但不会改变我的意志。从小学开始,我就一直期望自己能够成为演员的一天。直到后来,我发现凭我的长相是很难踏足演艺界的……而另外一个从小就坚持到现在的事情是,看书。也是大概在小学二三年级的时候,我就开始看武侠小说。我现在还记得我那本书的名字,是卧龙生的《纯阳锁阴》,看了不下十遍。因为当时手边只有这样的一本书。后来,陆陆续续找到了佛山文艺、江门文艺等的小说杂志。初中的时候没什么书可看,除了萌芽,就是《三国演义》,看了不下十遍。但现在大多记不住了。后来到了高中,有一个很大的图书馆,便经常往里面跑。看了很多国外的小说,也看了一些国内的小说。自从看了刘震云的《一地鸡毛》之后,我就对这类讲述一地鸡毛等小事情的所谓的纯文学失去了兴趣。说来惭愧,金庸跟古龙的小说我是在大学之后才开始看的。在高中,我认定了我这样的长相在演艺界是没什么太大的前途。于是,在高中,我将我强烈的表演欲放到我的小说里面。但高中的时候要高考,没时间写小说。确切而言,大学才是开始我小说生涯的时间。我想,大概这就是我跟其他的小说作者不太相似的地方。我对所谓语言,所谓文风,所谓小说的文学性等等了解不深,小说写作,我凭的是感性、野性,以及慢慢积累起来的经验。大概是因为小说写作的根本动机上就不相同。我为什么写作?因为它能容下我无处安放的表演欲。可现在,写作给我另外一种快感,一种让我无法割舍的感觉。在当初,我为了释放表演欲而写作。但现在,我为了写作而写作。
余华的《活着》中,有一段话我很喜欢。一位真正的作家永远只为内心写作,只有内心才会真实地告诉他,他的自私、他的 高尚是多么突出。内心让他真实地了解自己,一旦了解了自己也就了解了世界。很多年 前我就明白了这个原则,可是要捍卫这个原则必须付出艰辛的劳动和长时期的痛苦,因 为内心并非时时刻刻都是敞开的,它更多的时候倒是封闭起来,于是只有写作,不停地 写作才能使内心敞开,才能使自己置身于发现之中,就像日出的光芒照亮了黑暗,灵感 这时候才会突然来到。
每天都在写,日记、博客、读书笔记、小诗、随时冒出的灵感,笔记本上、手机里、pc上、随身携带的小本、随意拉扯的纸张、书页空白处,曾经用一张医药说明书写一封长信给友人。就是想写,喜欢写,可能这辈子都写不出什么名堂,但是,写的不好又怎么样,写就对了?
让了解的人更了解我
每一个有文化的人,倘若要关进大牢,度过漫长的时光,问他干什么,除了看书以外,一定是写作。这几年,我开始明显感觉到写作的快乐,郁达夫还是柔石曾说,文人在静养之地,总有写大作的欲望,他曾经开写大部头的《杨贵妃》,后来放弃了。我倒是很能感受到那种冲动。仿佛一股奔流而来的水流,急需要写作寻找一种出路。
写作的目的是为了时光流逝使我心安,东西一旦落到纸上,那些过往的岁月便不会白费,之于我是。
“为什么要写作”这句话从口腔里流淌出来时有一种绵软清脆的气味,就好像“为什么要弹钢琴”、“为什么画画”一样,被问到的人如果对自己的童年有一个清晰的记忆,他就会理解到这是关乎“第一次”的成败,以及他人的评价。如果幼年的画家第一次在地板上用粉笔画下一个圆圈的时候换来的是呵斥,而不是一句“宝宝会画太阳了”,恐怕日后让人问“为什么”的理由也就不会产生了。所以对于“为什么要写作”这个问题,最诚实的回答是“因为这是我得到赞扬的方式”,“因为虚荣”。  然而这么统一的答案一定不是人们要听的,于是我要说一些“属于自己”的东西。
现今似乎有许多人把写作误解为一种排泄,值得重视的只有排泄物通过阀门喷薄而出的过程。至于排泄物最后形成的色香味他们似乎并不在乎。  另一些人把写作看作一种必经的工序,市场和所谓“读者”为他们设立的目标早已烙印在他们脑子里,“写出来”只是一通对最终结果毫无影响的前戏。  以上都只是拙劣的比喻,如果你比我更不厚道,你当然可以把它们对调过来,把前者比作永远沉迷在调情里的意淫狂,把后者比作拘泥于特定式样的粪便崇拜者。
于我而言,写作是一个可能产生出,同时也必须产生出作品来的过程。它被定义为“写作”的资格来自于最终的“作品”。而“作品”不是一种可以事先预见的东西,不是根据谁的指挥棒被订制出来的量产物,“作品”的形成息息相关于“写作”过程中的每一次坚定信念和野马脱缰。那么便是如此:它必须产生作品以证明其“存在过”,而在其作为一个行为“存在”的过程中,它并不知道自己是否会产生作品,和产生什么样的作品。也许只有把它看作一次连绵不绝的长期行为,而非具体,才能减少这种矛盾色彩。  于我而言,“生活”也是类似的东西。生活的意义是一个没有答案的问题,每个人用自己的“代答案”驱动生活自身。而我的代答案是“完成自我”。自我和作品实在太相象了。它简直就是一个作品。于是生活的过程也就是一个完成自我的过程,在这件作品最终被完成之前,“我是否生活过”这个问题是根本无法被证明的。而在完成之前,我根本就不知道最后的作品是什么样的东西。它美吗?是否脆弱?会动的还是静止?与历代圣徒或者怪物有无相似之处?……一切都取决于那还没有获得证明的创作过程。  我为什么要写作?因为写作是我唯一可能“生活”的方式,我期待着用它来完成我一生最重大的作品——我自己。
这是高中时候读过的《务虚笔记》里面的一段,今天偶然翻到,书中的《史铁生小传》中还写着“居然保命至今”,一阵唏嘘。这是高中时候读过的《务虚笔记》里面的一段,今天偶然翻到,书中的《史铁生小传》中还写着“居然保命至今”,一阵唏嘘。
品味世界是困难的,所以要写作。世上有太多的景色隐藏于深巷,等待着发现的眼睛。理解他人是困难的,所以要写作。爱一个人就应该说出口,写出来,不然谁又知道你爱她呢?把世间的细腻与丰富,用恰到好处的技巧写出来,让人们互相理解,让人们看清世界,这就是写作的意义。所以说,好作家是大众的眼睛和喉咙。
虽然我比较反感这种本末倒置的问题(至少在我看来),但是还是忍不住来回答这个问题。胡适先生说过这么一句话:要怎麼收穫,先那麼栽。先生说人生本来就没有意义,但是你想赋予它什么意义,它就便有什么意义。写作属于一个更小的范畴,自然也符合这个道理。如果我想赋予写作历练文笔,清醒头脑的作用,我就可以制定计划去实现这个目的;如果我想赋予写作提升逼格,拿来炫耀的作用,我也可以按照自己擅长的方式在合适的场合达到这种效果。这些目的和效果都是我赋予的,我最初的想法让写作这件事情变得有意义。但是如果我果真这么想,决心这么做,注定是成为不了一位一流的作家啊。因为我深知自己的本末倒置,我用目的和效果取代了内心的激情和热爱,所以我注定是写不出那种发自肺腑,直击人心的文字啊。而我所谓深邃的思考只不过是拿来感动自己的煽情字眼罢了。所以你会看到那些真正的大师们从来都不会思考「一件事情是否有意义」这种问题,原因无他,这是他发自内心喜欢做的事情,不求任何意义。如果你把这个问题抛给他,也许他会耸耸肩,回答道:「也许我能成为今天的我,就是写作本身的意义吧。」
在百度百科上,写作是:
人类有意识地使用语言和文字来纪录资讯、表达意向。我无法想象距今几千年前,人类第一次开始记录、写作时的伟大。无数先驱者的劳动成果、智慧结晶通过口传、写作保存了下来,我认为写作承担了大部分的责任。正如牛顿说的,能看得更远,是因为站在了巨人的肩膀上。人类能传承至今,写作是一个必然因素。至于自己为什么写作? 无他,喜爱也。
如果我写了点什么,那是因为我想记录下那些我遇到的可爱的人儿。
就想写写,一定要有什么意义才写吗?哪有那么多意义可循
前几天写的文章里的一部分:文学之于我,像宝玉遇见了黛玉,不是什么龙虎风云会,单是那一句“这个妹妹好像在哪里见过”。我仿佛遇见一个无话不谈的发小,我把所有的情绪与情怀都用笔写出来,记在纸上,一闲下来就翻开看,就像在回忆小时候的欢愉,好像看见一群小伙伴在那里肆意玩闹汗流浃背鼻涕横流。王小波写过他最好的杂文《我为什么要写作》,说道他写作是因为他相信自己有文学才能,他应该做这件事情,我觉得这对我差不多也是一个恰如其分的好回答。我写作是为什么呢?因为我遇见了它,除了它我别无选择,就这么简单。
一定有个世界,不会让人有哪怕一丁点的不舒服,它与一切存在都完完美美、妥妥贴贴地结合着,它虽庞大但自然运行,非常安静。必须要找到并且写出来。小说故事写作的时候,有什么手段可以让读者感动?
人类感动的心理机制是什么呢?如何应用这种机制,在故事创作中,写出让读者感动的情节呢?
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这次不谈技术,分享点走心的私藏。说到打动我的情感,总是与苦难脱不开干系。这个苦难并不是指一个人能倒多大霉,混得多么惨绝人寰,这个苦难,是指——凡是人只要活着就无法逃避的苦难,比如:生、老、病、死、怨憎会、爱别离、求不得。所谓佛家七苦。揣摩揣摩,每个人都在承受着这些,国王与贫民都概莫能外。其实除了这七苦外,还有第八苦五取蕴。但这个我始终没能很好地理解,所以,暂时不作妄议。一个疼过的人,才懂如何安慰另一个正在忍受疼痛的人。要我说,这个世界上最大的悲悯,就是以我心贴近你心,用我身感同你的痛苦。痛也许并未发生在我身上,但我知道你所忍受的,我愿意陪在你身边,看你忍受,陪你流泪,既不多言,也不绕行。就是大家所说的”懂得“吧。之前在微博流传很广的文章,吴念真写的《计程车司机的故事》。我很喜欢转载者下的标题“午夜读此文,顿觉人生海海。”人生海海?是只有被时光的大潮冲刷过的人才能体悟的感动,就像托马斯·卡莱尔说的,”没有在深夜痛哭过的人,不足以谈人生。“这篇文章深深将我打动,每看必哭。我想,我体悟到了那个出租车司机的疼痛。他的懊丧悔恨,他被改变的人生轨迹,他因贪念而丧失的最最珍贵,在无数个孤独的黑夜将他吞噬折磨,但却有苦难言。不如说,这是他对自己的惩罚——而这都太过简单。吴先生想必也被他的疼痛打动,于是陪他坐了一下,替他讲了出来。不需要议论,他所经历,已经是从刀尖上碾过。人若不是因为难逃“生老病死“,也许就不会怨憎会、爱别离、求不得。在苦难面前,人人平等。昨天晚上看完了《侦探》第一季八集,也是觉得这剧好到不能言。它狠狠撞击我内心里坚韧的脆弱的时刻,因为爱,因为懂得,所以才会对黑暗与孤独张开双臂。那是一种醒了就无法再装睡的孤独。我不抽烟,但夜深人静,我一个人坐在书桌前,会很想做点烟这个动作——通常以手夹一支画笔代替。讨厌烟味,但喜欢拿着烟的动作,我察觉它是一种与世界交流的方式。分享烟雾,即分享孤独。与孤独分享孤独,也是安慰。这就不得不说另一部我很喜欢的电影《杯酒人生》。一个有着绝佳品味却将自己的人生彻底搞砸的”酒仙儿“,他有一瓶私藏珍酿,总在等一个重要的时刻来与人分享,但最后,却是在一个廉价的早餐店,用纸杯藏在桌下,就着苦涩将它喝完。这像极了我们人生中的很多时刻,你无限珍视保藏多年的爱物,最终交给一个陌生人来摧毁,而你只是看着这一切发生,连眼泪都流不出来。这是水晶宫殿变成一片废墟的时刻。而你只是被命运扼住了喉咙。昨天晚上,看完《真探》我有很多感悟,想与我老大分享。因为从幼稚变成熟,这一人生课程有一部分我与他是同步学习的,我所说的想必他最能理解。可是很快我又觉得没有必要。因为他真的都明白啊。那些复杂的用纸笔一说便矫情的体悟,动人如一尊突然从云雾中现身的大佛——他都明白。所以不用讲。我们是不需要交流的酒友。咳,动人的心理机制。好学的孩子才会这样不停追问和钻研,是好事,也确实存在这样的研究成果,那是写作技术。可我觉得有些时刻,任何技术都帮不了忙。知识改变不了人心,知识在命运面前不值一提,知识是外衣,它能保暖但它不是热源。必须,要打开心防,我知道那是一件很恐怖的事情,但如果你想打动别人,你必须给人分享你的疼痛,就像给人安慰,必须要陪ta一起疼,而不是说多喝点热水。真实的疼痛,是有力量的。比如契诃夫,欧亨利。你必须直面痛苦。有一天,当你感受到悲天悯人的光潮将你冲刷,好像所有苦难都能被救赎,好像所有的绝境都有柳暗花明的转折,眼泪也许会悄悄落地。有点琐碎,见谅。
我个人感觉,那就是明明相爱却不能在一起,一直都在营造那种可惜不是你,陪我到最后的感觉。………………………………………………
一,感情要扭曲。二,人格扭转。三,旁观描述。四,真爱。要同时满足4点,就好很感人
先让自己哭
要是哭不出来就让故事违背自己原本意想,直到把自己弄哭为止最后我们会看到一个跪在椅子上左手捉住右手痛哭求自己手下留情的作者哟
我初中同学,每次写人的记叙文,他永远写他妈,写他妈给他剥栗子,给他烧栗子粥喝,然后结尾点睛之笔,是后妈。(其实不是后妈)他这篇作文写了不下十遍。
先感动自己。
36种戏剧情节有很多,重逢、分离、死别、忠诚、牺牲等等情节都挺感人的。
初中语文老师的话:“把美好的东西毁灭给他们看”
把美好的东西摧毁,毫不留情,最好是不带感情色彩以近乎客观的文字摧毁。这应该只是让读者哭的方法之一。美好的东西人人都希望它长久,人人都喜欢,你把人们追求的东西无情摧毁,他们会感受到残忍和无情,他们内心会发出一种声音:不要!为什么要这样!为什么非得这样?当然,你得铺垫够了,把美好的东西尽可能写得美好。举个例子,梁祝的故事催人泪下,不仅因为她们无法在一起以及结局的凄惨,还因为他们的曾经太美好了。正因为曾经太美好了,读者就会十分希望他们在一起有一个幸福的未来,所以当故事往他们不期望的方向走的时候,他们内心就会发生触动。再举个例子,电影《素媛》让不少人哭成傻比。当然电影还能靠视觉听觉冲击来达到让观众的效果。我们分析一下。素媛单纯可爱,纯净无比,那么美好。而最后却要和肛袋一起生活,遍体磷伤的样子让很多观众心碎。这里提到了一个词:心碎。没错,就是让读者一颗期盼美好的心碎了整整一地。如果写得好,作者自己也会感到心碎。所以你可以把故事往自己无法想像的不情愿的方向写,作者自己都不情愿,更别说一路跟着作者你走的读者了。通常读者更会自我带入。说到底,这种方法就是残忍。还有通过共鸣,包括上面有人所说的委屈,都可以。
当然是同性之间的爱情
感动读者,首先要感动自己。尤记得当年学小说鉴赏,一篇小说的感染力可从各方面体现。比如说环境的渲染,人物心理动作神态的描写,别小看这些细节,会有不一般的作用。比如张爱玲的《金锁记》中描写长安在七巧的畸形母爱下不得不结束恋情:“他穿过砖砌的天井,院子正中生着树,一树的枯枝高高印在淡青的天上,像瓷上的冰纹……长安觉得她是隔了相当的距离看这太阳里的庭院,从楼上往下来,明晰、亲切、然而没有能力干涉。天井、树,曳着萧条的影子的两个人,没有话——不多的一点回忆,将来是要装在水晶瓶里双手捧着看的——她最初的也是最后的爱。”张爱玲的作品很懂得用场景来渲染,上面的例子就可以看出,如果读过之类的书就会发现有时候场景环境人物心理等的渲染会带给读者别样的震撼。还有一点就是小说精华的摇摆啦。就是小说的起伏,一篇小说有起有伏就会给读者带来心理上的冲击。强烈的起伏会拨动读者敏感的心弦,举个简单的例子:很多人会说这本书很虐很虐,就是这本书的摇摆起了作用。其实真正到了感人之处,文笔倒也成了其次,所以要写出感人的作品,要从读者的角度出发,打造出能够打动人的 场景
(通过上面说到的手法来完成)。
曾经发生在我身上的事情让我找到共鸣点然后就会感动。
就是说,你见证误会,别离,伤痛,失去,生老病死,摧拉枯朽或是一昔一朝,最后你发现,没有哪步是做错了,所有让你觉得不可挽回的痛苦,倘若再来一次,依旧如此。是无力感。
存于现实,高于现实。当你读一篇文章发现惊人的与你相似,你会被与你相似的文字所感动
当你发现文字中的人物关系也是朝着不可逆转的方向前行的时候,就好比你预见了自己的未来
相信我,你会哭的。幸福或不幸
这个问题本身是有问题的。将美好的事物摧毁给人看,如果我没记错,这是鲁迅先生对悲剧的一个小定义。之所以加个定语“小”,是因为这本来只是一句闲话。以感动人为目的去进行创作,我以为,是很难感动人的。当然,并不是说这里头不存在技术手段。例如,昨天我看了《生活大爆炸》第七季第23集,莱纳德与佩妮终于订婚了。这理所当然是一个能够感动人的桥段。编剧也好,演员也罢,在这场戏里都表现出了中规中矩——对我来说,几乎还有点儿小惊喜——的功底。当时随手记了几行字,如下:此时此刻,佩妮并不是往常那个美艳照人的她。那部荒诞到能够直接将名字放到情景喜剧里当做笑点的“杀人猿”电影的导演刚刚炒了她的鱿鱼,然后,喝过闷酒,她内心沮丧,表情迷惑,手指上还残留着几缕猩猩毛。于是,这样的佩妮决定选择与莱纳德结婚。莱纳德的犹豫是那么合情合理,与上一次佩妮盲目的求婚相同,他真的不乐意成为佩妮生命中无可奈何的备胎——尽管,他爱着她,随时准备着与她结婚——这竟是认真的,在莱纳德的钱包里,一直藏着一枚结婚戒指。——数年来。——也许是从他爱上她那天开始。佩妮知道自己的选择是正确的,甚至,时机正好。幸运的是,莱纳德也知道。爱情就是这样,迷惑。在一个确定的大前提下迷惑。但内心深处,他们早就知道彼此总会在一起。只是为了给自己留下一个简单的印象,所以前言不搭后语。但这个桥段确实多少打动了我——而这种打动,是基于前七季的全部剧情的积累。也就是说,如果我没有看过前七季每一集故事,直接看到这个求婚的桥段,也许我只会耸耸肩,说一句:什么玩意儿?没劲。我相信,编剧也好,演员也罢,他们都知道这个桥段一定要做好,因为在这里做好了,可以感动人——至少感动了我。但编剧、演员在这个桥段上的努力,并不是凭空而来。他们不是为了感动人而去设法感动人,而是剧情走到这里,无论是谁,都会觉得:啊,这里应该是这样的。然后他们就照这个感觉去做了。于是,编剧设置了好几个反转——反转本身,确实是技术手段,但技术手段当然是为剧情而服务的;演员呢,在完全不顾及自己形象的前提下——这理所当然——有着足够漂亮的发挥;作为观众,要做的是:好好地看着,然后被感动。就是这样。这个例子当然并不贴切,或者也可以说是我的呓语,但我始终以为:感动这回事,在所有的创作中,是水到渠成的。对技术手段,应该磨练、利用,但最好不要追求,否则容易画虎不成反类犬,贻笑大方。话说回来,我是有多少次曾写出贻笑大方的东西来呢?那真是数也数不清了。另一方面,对技术手段的运用,倒是有些不错的参考资料。后浪出的一系列电影学院丛书里,所有涉及编剧的,还有著名的麦基和他著名的《故事》,以及中国人民大学出版社的《创意写作书系》,加起来足有上百本。其他资料还有许多,苏牧的《荣誉》也很了不起——虽然不完全是写给编剧看的。再如《千面英雄》等等。以上资料中不乏重复的内容,但这些重复,证明了这些内容的可信。同时,还证明了一件事,那就是:即使是技术手段本身,也是极其复杂而很难几句话说清的。菜鸟的运用与老鸟的运用,自然天差地远。再说几句闲白。关于技术手段,东西方似乎还有区别。但这就不是我能说清楚——啊,这太自大了,这根本就不是我能说的事情。总之,想感动读者吗?一个字:好难。
看见好棒的问题就停不下来了题主还我睡眠时间QwQ开玩笑的说起来之前自己也被这个问题困扰了好久,不过我的是剧本不是小说QwQ嘛嘛然后是正题。首先,不提感动,人与人之间必然是存在一个共通的触动点的,因为我们接受着不提相同,至少是相近的价值观,道德观的熏陶,我们的认知上是存在一定共通性的【嘛嘛荣格先生的理论】。所以,首先应该回忆一下,自己会因为什么而感动。举个例子,村上春树先生,他的作品某种意义上是缺乏社会性的,因为他没有将一些形而上的概念反映实际的社会,因此他的作品常被批判为青春恋爱小说之流,这也是他屡屡与诺奖失之交臂的原因,但这完全不影响他风靡全球,为什么?因为他的小说中总是紧紧抓住一个人们所共有的触动点——孤独。孤独是必然存在的,通过一些高端大气上档次的描写,村上文学盛极一时已然注定。同理,我们往往会对一些事情感动,离别、怀旧、有情人终成眷属…无论老套还是新颖,这样的主题并不少。但是,虽然主题并不缺乏,作品的基数实在太大了,这就必然使作品被相应的主题所压制。这时候,如何新颖地表现出用久了的主题,这就是个问题。因为我也一直在思考,先说说想到的吧…一、冲破普遍的伦理道德观的束缚,比如纪徳先生的《窄门》,强烈的挑战了宗教在当时欧洲的地位,这也是它感动的来源之一。二、悲剧。人们往往容易被悲伤的故事打动,皆大欢喜的结局自然是最好,可悲伤和遗憾往往如同余音绕梁,我们情感上的倾向是我们更能记住悲伤,因此悲剧是更棒的选择。三、风格。比如叶芝先生的作品《凯尔特的薄暮》。全书称得上清新明快的风格叙述着山野怪谈,在这样愉悦的心情下,或许感动也是更容易铭记的。四、代入感。当一个例子愈发贴近生活愈发与生活重合,人们也更容易陷入故事当中,产生我就是主角的的感觉。比如《挪威的森林》。在那时,日本的自杀率居高不下,而《挪》通过自杀贯穿全文,营造了强烈的代入感。手法不仅仅是社会现实,比如哲学性的思辨同样会加强。当读者能够去思考你的书时,感动也许更容易流泻而出。大概就是这样想到了再说吧QwQ
诚意和真实。不矫揉造作。
首先,作品必须要真诚。纵观当今的文学影视作品,有的看起来也惊天地泣鬼神,却总是感觉少了些什么。不要为了感动读者而感动读者,作品中融入真情实感,读者必然会产生共鸣。其次,要学会观察生活,找到人们心中那个“感动点”。可以说,绝大多数人并没有文学鉴赏能力,给花痴少女一个ouba,她能感动一天,而像我这般老谋深算的姐姐,很难伺候的好吗。这不是说要迎合特定受众而刻意写什么,而是在作品中,人物的行为、情感一定要与他的认知相符,少女有少女的幽怨,少妇有少妇的烦恼。最后,与其纠结于这个问题,不如先写点什么,没准你会发现你写的本来就很moving呢。
我觉得意图用手段动人这种意识很好,但不能刻意去做,否则就是卖狗血,比如于妈。狗血天雷大热点可能也有煽情功效,但是坏处更多,就我能看得到的,小说的中心在于刻画人,比如阿Q比如祥林嫂,他们让人过目不忘且在生活中有迹可循。狗血撒多了会忽略人物本身,看的时候热闹,看完成空。再就是狗血不是一般人能撒出来的,这种情节多了,就会影响人物发展脉络,存在各种糟点,让你觉得这人上一集还是冰清玉洁白莲花呢这一集怎么突然就腹黑了呢。这点我觉得于妈的剧体现的也很鲜明,各种小高潮,每一集都看得很带劲,但好多集连在一起就会有种森森的无力感,它很难在大的时间维度上自然顺畅地刻画人物。 当然我觉得时间维度太大本身就不是一件容易的事儿,这个之后再说。矛盾冲突是必须的,但无法刻意,只能自然延展,这点我觉得上边有一楼说得很好“你见证误会,别离,伤痛,失去,生老病死,摧拉枯朽或是一昔一朝,最后你发现,没有哪步是做错了,所有让你觉得不可挽回的痛苦,倘若再来一次,依旧如此。”
其次如果笔力不是太高超,不能世事洞明的话,建议找好想要表达的那一触发点。尽量是自己曾经深刻体会的那一点,最次也是你从别人身上认真感知过的,最大程度的做到真诚。比如很火的初恋是一件小事,很多人曾在这上面找到共鸣。再比如迟子建的世界上所有的夜晚,我很喜欢翻来覆去看过好几遍,但我想若我有朝一日不幸丧偶,我将再不忍看。其实这里边也有技术手段,比如主人公和蒋百嫂两人看来完全不同内在却物伤其类,这个对比用的很绝妙,同样在毕飞宇写的玉米中,玉米和柳含香亦如是。
然后开始的话尽量不要采用第一人称,上帝视角游离于人物之外,能帮助更好的叙事。也只有局外人情节把握上能张弛有度,能完整的见证最终的冲突,局内人会受不识庐山真面目之限。 再者画龙要点睛,像之前一楼说的委屈不断积累到爆发,这个欲擒故纵最后收尾一定要收好,不然前面不过白话。这个是考验笔力的一件事,我觉得做得好的有湖心亭看雪中的“莫说相公痴,更有痴似相公者。”项脊轩志的“庭有枇杷树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣。”记承天寺夜游中“何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳。”聊聊数十字,千年前万里外另一个作者的感触跃然心头,久久不散。岁月长迁,知识无涯,唯有心头的感动不曾改变。呼应一下二楼的作者,我忘记那个哲学家说过,推开窗子看朝阳初升,乞丐和国王都会感知到美,这和知识无关
再么人物(特指主人公)的心理年岭最好小于你,你觉得一个十七岁的小姑娘描写一个七十岁的老妪她能写出多么深刻的体验?我觉得人没有天纵奇才一说,你回头看自己五年前写的东西也会觉得自己当时真是傻逼。只见有不惑之年执着于青葱校园小说的,没见有花样年华一意写家长里短婆媳关系的。还有不建议时间跨度太长,这个真是很难把握。我看好多言情小说动不动就五年后十年后,问题在于这么多年过去了主人公除了从校园走向职场年纪长了几岁,心理上根本好像止步不前。这几乎不可能,除非你独立出社会,时光的变迁总会在你身上留下各种改变。人一生的成长,多么庞大的命题,我记得鲁迅先生曾说如果有一人能真诚的记录自己的一生经历这该是无比宝贵的财富。我看过的觉得很好的展现一生悲欢离合的唯有霸王别姬,孤篇横绝呀。
暂时就想到这些,与君共勉。最后我想说不要执着于故事情节,那只是一部分还不容易讨巧,否则文学中的诗词散文立足何处?让我们一起去寻找生命中的零星悲欢,并尽己所能将之与他人分享。以我之心贴近你的心是一种悲悯,用我的苦难与耕耘唤醒你生命中不灭的感动何尝不是另一种悲悯?
PS我的困惑与你不同,看前人作品,顿觉自己庸陋,仿佛一落笔注定它的无意义因而无力为继}

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