卷一：醉花阴系列　　
01、【梅花】　　　　　　众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。　　　　疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。　　　　霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。　　　　幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。　　　　　　　　这是北宋隐士林逋的《山园小梅》。　　　　我最爱的，是其中那一句——疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。　　　　疏影。暗香。几枝横斜，朗朗有致。黄昏的窗棂揭开，窗外梅枝筛月影，依稀掩映。梅，就似那林下美人，就着水月，与山抒怀，与风含情。如此微吟相狎，无歌亦痴，无酒亦醉。　　　　好似有此一句，这千百年间里写梅的句子，皆可忽略不计。　　　　林逋的梅，是开在山园里的。于是便远离了尘嚣，开得愈加的清浅，愈加的断魂，愈加的如禅如道……开得遁了世。　　　　像它们的主人。　　　　　　　　关于林逋，有一个“梅妻鹤子”的传说。　　　　相传林逋先生在幼时即刻苦好学，成年后通晓经史百家。但他性情孤高，喜好恬淡，勿趋荣利。宋真宗闻其名，赐粟帛，并诏告府县存恤之。林逋虽感激，却不以此骄人。时常有人劝其出仕，均被婉言谢绝。并自谓：吾志之所适，非室家也，非功名富贵也，只觉青山绿水与我情相宜。　　　　山水，即是他的富贵，他的绝色，他的清风明月不须买。　　　　　　　　早年间，林逋泛舟五湖，漫游江淮之间，中年后隐居杭州西湖，结庐于孤山，不仕不娶，布衣终身。在孤山上，他广植梅树，畜养仙鹤，视梅为妻，视鹤为子。林逋亦常棹舟出游，来往于湖间诸寺，与高僧诗友谈经唱和。若有客至，童子放鹤而飞，林逋则见鹤而归。　　　　这样的生活，在旁人看来，真是与仙人无异。　　　　　　　　我在网上搜林逋的图片。看到清人所绘的一卷《林逋携鹤图》，果有仙道之气扑鼻而来。与我脑中猜想一拍即合。　　　　画卷中。林逋坐在梅树下，头顶的梅，傲雪而开，姿态极盛。树枝清瘦而遒劲，梅花吐蕊，那是来自梅树骨头里的香。再看那林逋，一袭白衣单薄，侧卧花香，握卷在手，手指骨节线条清隽。他与鹤对视，面露温和之意，甚是孤清，亦甚是满足。那鹤，极为空灵，一双瘦足，支在粼粼水泊里，临风照影，风姿清奇。回望主人，眼神恋恋，细长如丝……　　　　　　　　林逋不仅善诗，还工行草。他的书法，瘦挺清劲又轻盈若飞，像他的诗作，孤峭浃澹，极具风节。黄庭坚称之为“高胜绝人”，观其字，有不药而愈，不食而饱之功效。我在网上寻得一张，隔屏而看，依然有森远壮丽的甘冽之意入心，如飞泉曲折破壁，锋芒亦缓和，亦凌厉，隔着空气与目光，温柔地劈翠穿云，纸上生香。　　　　又叹这珍奇之处，字、诗、人，都是一样的疏影横斜。　　　　龚自珍在他的《病梅馆记》中写：梅以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无景；以疏为美，密则无态。　　　　删繁就简，疏则阔，如留白之境，如梅之暗香在无寻处。可遇不可求。　　　　　　　　　　　　愈是难得，愈是难写。写这篇梅，我真是一阵心虚。　　　　李清照亦爱梅。而她填词《孤雁儿》时，就已经写道：世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。　　　　　　　　藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。沈香烟断玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。　　　　小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。　　　　　　　　李清照写这首词时应是晚年。彼时的她家国不在，是惆怅客，是断肠人。这词里，有掩不住的寒凉。纵然是梅花绽放的早春，亦有掩不住的秋暮之气。　　　　是谁在吹《梅花三弄》，惊破了春心？　　　　《梅花三弄》又称《三弄梅花》。《金瓶梅》中写“三弄梅花”的曲子，是“端的有裂石流云之响”，一曲三叠，高声弄，低声弄，游声弄，美得凄惶，亦美得撕裂。怎不惊煞心神？　　　　道人还了鸳鸯债，纸帐梅花醉梦闲。　　　　此情此境，折得一枝寄，亦无赏梅人。她与他，曾在梅树下，共金尊，饮绿蚁，玉瘦香浓，凭栏翠帘低卷，沉醉明月玲珑地。而如今，已经是人间天上不相逢。再也不能瑞脑金兽薰被暖，不能同倚玉楼共吹箫。风雨萧萧，笑我簌泪千行。只余明月照藤床，夜夜凉如水。　　　　只余零落，只余孤寂，只余疏离。　　　　是时，李清照眼前的梅花，俨然成了陪衬她寂寞如玉的意象。那一把怅怅的瘦骨，始终冰雪萦怀，在离离疏枝上，绽放着，凄然着……　　　　忽地想到，张岱描绘女子的那句：孤意在眉，深情在睫，解意在烟视媚行。　　　　那是一种苍凉的媚，艳得令人忧伤。　　　　　　　　《红楼梦》里，有一回是“琉璃世界白雪红梅”。写的是薛宝琴披着凫靥裘站在山坡上遥等，一个丫环抱着一瓶从妙玉处乞来的红梅，衬在她身后。贾母喜的忙笑道：“你们瞧，这山坡上配上他的这个人品，又是这件衣裳，后头又是这梅花，像个什么？”众人都笑道：“就像老太太屋里挂的仇十洲画的《双艳图》。”　　　　仇十洲笔下的仕女，皆是神采飞动，精丽清逸，真是艳啊。　　　　人说此一回，乃是曹公埋下的伏笔，暗示最后唯宝琴命运独好，那大观园里的人世，全落了个茫茫大地真干净。　　　　知晓了结局，再回头来看这一章，望着那红梅，只觉红得似血，美得刻骨，香如锋利的刀，笔笔都是芳馥的冷意，艳丽的苍凉。　　　　　　　　到了清代，顾贞观给纳兰容若寄信，写到江南梅，落笔便是：一片冷香惟有梦，十分清瘦更无诗。　　　　那样的孤清冷媚，纳兰自是懂得。懂得美好到极处，便成了梦幻，成了可望不可得的风月，纵是语尽，也不能绘其神色。清冷到极致，便是心痛，便是无言。　　　　　　　　　　　　那年在岳麓山脚看梅花。是个暖春，太阳出奇的好。山脚边，溪流潺潺汇入小池。有风来，荡漾春如线，花影动春枝。几树梅花，留下古意盎然的倒影。我围着梅树，表面不动波澜，心里却是起伏不已，久别重逢一样的惊。　　　　闻那花香，像幻觉裹身，久久不肯褪去。　　　　那寿阳公主，曾是用怎样的姿势，卧在宫阶上，让风中的梅花落上她丝润光滑的额头？那千古妖娆的梅花妆，惊艳了一页历史。　　　　　　　　不禁在树下发了一个年代远长的呆。　　　　疏影。暗香。如此真实，触手可及。　　　　茫茫山间，花幽独，人幽独，无雪可踏。坐在青石上，闻着花香，看橘子洲横卧潇湘，民居里生起蓝柴烟，心是怅然的，亦是疏阔的。　　　　曲终人不见，江上数峰青。　　　　梅花，那就让我在这世俗的人世里，遥望着你，猜想着你吧。　　　　我知，我终只是荆钗布裙，任凭在梅树下卧老了岁月，依然不会有林逋的鹤鸣，唤他棹舟而归；不会有三弄笛声，惊破梅心我意；不会有一点花瓣，吻上额来。　　　　　　　　　　　　附：　　　　梅花花语：坚强和高雅。　　　　梅具四德：初生蕊为元，开花为亨，结子为利，成熟为贞。　　　　梅花五瓣，象征五福：一是快乐，二是幸福，三是长寿，四是顺利，五是和平。　　　　　　　　　　国画红梅　　
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　　　　林逋携鹤
　　　　林逋行书
　　问候煮酒的朋友们。　　会写一个花木系列的书稿。分“醉花阴”与“草木深”两卷。　　请各位多提意见：）
　　疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。　　　　永远的梅花魂魄,永恒的经典
　　@孟斜阳 　15:01:08　　　　疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。　　　　　　　　永远的梅花魂魄,永恒的经典　　-----------------------------　　谢谢斜阳，多指教。
　　先顶一下。一会来加个序。华枝春满，天心月圆。午安天涯。
　　顶一顶,先祝贺下
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　　序言：【华枝春满，天心月圆】　　　　　　　　一花一世界，一叶一如来。这是佛之大境。所以，佛祖拈花而笑。一笑，就是一个世界。　　　　我亦自知，草木生灵，息息相关，一茎，一叶，一瓣，皆有无限深意，无尽天地。　　　　　　　　在半个世纪前，一个秋日的清晨，弘一法师安详圆寂。彼时，他给弟子留下偈语：问余何适，廓尔亡言；华枝春满，天心月圆。　　　　肉体消逝，而灵魂将得到永生。他已觅得归处，融进自然，去往那祥和、光明、清玄之处。　　　　那是他的圆满，心的菩提。　　　　就在尘世的净处。与花枝，四季，轮回同在。　　　　　　　　这个秋天，我从我的家乡归来。在晨曦如约升起的早间，我不止一次地忆起，家乡遍地的野花，在山风中招摇；忆起古木森森，被阳光刺破阴翳；忆起那些青翠而年轻的苍耳，挤挤攘攘地挂满了乡间的小路。　　　　我居住的小城内外，香樟持续落籽，芦花渐次苍茫，藤萝爬进朱红的窗格。秋风拂动桂花香，一溜小跑过我的童年。荷塘里，藕枝斑驳，一片枫叶，砸中了沉思的白蘋。远方，雪地里钻出的翠绿青草，被一个少年编成了约指的形状。一场又一场的花事，正在寂静又盛烈地落幕，或开启。　　　　　　　　多少花忆前身。　　　　它，它，它们，离我如此之近，又如此之远。　　　　诗词是人间至柔的蛊毒，冷不丁地，便迷醉了心肠。于是，醺醺然，陶陶然，我看山，山是眼波横，观水，水是眉峰聚。　　　　它们，曾以怎样的面目出现在诗词当中，担当过怎样的角色，上演过怎样的戏码？那黄花里的暗香，曾以怎样的姿态，温暖过易安的衣袖；那深山中松子，曾用怎样的眼神，目睹过王维走过石阶？蒹葭苍苍，水湄的伊人何在？青梅煮酒，翻开历史的册页，尘灰已落了几重？　　　　清风皓月，酒带香温。思旧事，令我客身轻似叶，忘却来时路。　　　　　　　　时间过得看似静如深水，却又如此猛烈，只余花影缭乱，落叶缤纷。推开窗，这个清晨，阳光铺陈如深海。有脱缰的花香，带着古典的体温，扑入我怀。　　　　可劈云斩水，天地复苏。　　　　很突兀地，就想到几年前曾写过的一个旧句：月光藤萝捧出漫天星火，你，来我的骨头里唱歌。　　　　时至今日，几番寒暑。我依然醉心于那样的星火，那样的吟唱。我心头有爱，骨头中有温柔热血，有俊美古典的歌声。我爱这人世，爱这烟火与日常，空灵与禅意。　　　　我亦爱这四时的花开，三春的草木。　　　　　　　　华枝春满，天心月圆。　　　　花影下，草木深。在这本书里，我会安静地，轻如水香地，与你谈风月，谈闲情，谈花木，谈心底柔软又凛冽的浓情与悲欢。　　　　我愿幸福，在我的文字间，如晨曦，如月色，日日如约抵达你的心口。　　　　那么，就请允我，凭手拈枝，玉纤遥指花深处。　　　　以古典之名。
　　　　华枝春满，天心月圆
　　国庆快乐！
　　@小葵花_相亲会 　16:39:12　　　　　　　　　　　　　　　　　　......　　-----------------------------　　谢谢小葵花
　　@yaocaohuayuan 　14:11:30　　　　支持！ 　　－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－-　　谢谢支持，国庆节好。　　　　祝斜阳国庆快乐。
　　　　作者：yaocaohuayuan　回复日期：　14:11:30　　　------------谢谢您。　　　　问候斜阳，国庆愉快
　　01、【梅花*花幽独，人幽独】　　　　　　　　众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。　　　　疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。　　　　霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。　　　　幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。　　　　　　　　这是北宋隐士林逋的《山园小梅》。　　　　我最爱的，是其中那一句——疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。　　　　疏影。暗香。几枝横斜，朗朗有致。黄昏的窗棂揭开，窗外梅枝筛月影，依稀掩映。梅，就似那林下美人，就着水月，与山抒怀，与风含情。如此微吟相狎，无歌亦痴，无酒亦醉。　　　　好似有此一句，这千百年间里写梅的句子，皆可忽略不计。　　　　林逋的梅，是开在山园里的。于是便远离了尘嚣，开得愈加的清浅，愈加的断魂，愈加的如禅如道……开得遁了世。　　　　像它们的主人。　　　　　　　　关于林逋，有一个“梅妻鹤子”的传说。　　　　相传林逋先生在幼时即刻苦好学，成年后通晓经史百家。但他性情孤高，喜好恬淡，勿趋荣利。宋真宗闻其名，赐粟帛，并诏告府县存恤之。林逋虽感激，却不以此骄人。时常有人劝其出仕，均被婉言谢绝。并自谓：吾志之所适，非室家也，非功名富贵也，只觉青山绿水与我情相宜。　　　　山水，即是他的富贵，他的绝色，他的清风明月不须买。　　　　早年间，林逋泛舟五湖，漫游江淮之间，中年后隐居杭州西湖，结庐于孤山，而是余年足不及城市，并不仕不娶，布衣终身。在孤山上，他广植梅树，畜养仙鹤，视梅为妻，视鹤为子。林逋亦常棹舟出游，来往于湖间诸寺，与高僧诗友谈经唱和。若有客至，童子放鹤而飞，林逋则见鹤而归。　　　　“纤钓时得小溪鱼，饱卧花阴兴有余”，林逋用诗记载了他的隐逸生活。这样的日子，在旁人看来，真是与仙人无异。　　　　据说与林逋写诗唱和的闲雅之士中，就有范仲淹、梅尧臣，以及当朝丞相王随、杭州郡守薛映等人。王随与薛映更是敬重林逋为人，又极爱其诗作，时常去往孤山与之诗词相酬，清谈终日，并出俸银，为之修建山宅。但林逋作诗从不留存，皆随就随弃。有人问他，“何不记录下来以示后世呢？”他却说，“我安于林壑之间，且不欲以诗图其名，更何况是后世之事？”　　　　幸好得有心人窃记，才有三百余首传世。这首《山园小梅》，即是其中之一。　　　　　　　　亦有人言，林逋“梅妻鹤子”的真相，实际上并非全因其性情所致。　　　　林逋死后，宋室南渡，杭州便成了京畿之地。朝廷下令，在孤山上修建皇家寺庙，山上原有宅田皆完全迁出，却独留林逋坟墓。后世猜测，或因林逋之名，或因触及风水，但这一点，已经无从深究。　　　　时光辗转，南宋灭亡后，有盗墓贼掘开林逋坟墓，陪葬竟只有一只端砚和一枚玉簪。端砚乃是林逋生前自用之物，而那只传奇的玉簪呢？分明是女子饰物，又如此让他生死相恋，会是何人所有，又有何种来历？这不免给后人留下了一个难解的疑问。　　　　于是，便有人猜想，林逋在青年时就选择归隐的真正缘由。或许，在他的另一首看似是“闲情一赋”的小词中，隐约吐露过他的心声：　　　　　　　　吴山青，越山青。两岸青山相对迎，谁知离别情？　　　　君泪盈，妾泪盈。罗带同心结未成，江头潮己平。　　　　　　　　《长相思》，相思长。他亦应有过一段离情绝恋的吧。以至让他誓志不娶，灰心仕途，用青山梅林间的云水禅心，选择与尘世，与仕途，与爱情的刻骨疏离，冰清傲雪。　　　　　　　　我在网上搜林逋的图片。看到清人所绘的一卷《林逋携鹤图》，果有仙道之气扑鼻而来。与我脑中猜想一拍即合。　　　　画卷中。林逋坐在梅树下，头顶的梅，傲雪而开，姿态极盛。树枝清瘦而遒劲，梅花吐蕊，那是来自梅树骨头里的香。再看那林逋，一袭白衣单薄，侧卧花香，握卷在手，手指骨节线条清隽。他与鹤对视，面露温和之意，甚是孤清，亦甚是满足。那鹤，极为空灵，一双瘦足，支在粼粼水泊里，临风照影，风姿清奇。回望主人，眼神恋恋，细长如丝……　　　　　　　　林逋不仅善诗，还工行草。他的书法，瘦挺清劲又轻盈若飞，像他的诗作，孤峭浃澹，极具风节。黄庭坚称之为“高胜绝人”，观其字，有不药而愈，不食而饱之功效。我在网上寻得一张，隔屏而看，依然有森远壮丽的甘冽之意入心，如飞泉曲折破壁，锋芒亦缓和，亦凌厉，隔着空气与目光，温柔地劈翠穿云，纸上生香。　　　　又叹这珍奇之处，字、诗、人，都是一样的幽独，一样的疏影横斜。　　　　龚自珍在他的《病梅馆记》中写：梅以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无景；以疏为美，密则无态。　　　　删繁就简，疏则阔，如留白之境，如梅之暗香在无寻处。可遇不可求。　　　　　　　　　愈是难得，愈是难写。写这篇梅，我真是一阵心虚。　　　　李清照亦爱梅。而她填词《孤雁儿》时，就已经写道：世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。　　　　　　　　藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。沈香烟断玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。　　　　小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。　　　　　　　　李清照写这首词时应是晚年。彼时的她家国不在，是惆怅客，是断肠人。这词里，有掩不住的寒凉。纵然是梅花绽放的早春，亦有掩不住的秋暮之气。　　　　是谁在吹《梅花三弄》，惊破了春心？　　　　《梅花三弄》又称《三弄梅花》。《金瓶梅》中写“三弄梅花”的曲子，是“端的有裂石流云之响”，一曲三叠，高声弄，低声弄，游声弄，美得凄惶，亦美得撕裂。怎不惊煞心神？　　　　道人还了鸳鸯债，纸帐梅花醉梦闲。　　　　此情此境，折得一枝寄，亦无赏梅人。她与他，曾在梅树下，共金尊，饮绿蚁，玉瘦香浓，凭栏翠帘低卷，沉醉明月玲珑地。而如今，已经是人间天上不相逢。再也不能瑞脑金兽薰被暖，不能同倚玉楼共吹箫。风雨萧萧，笑我簌泪千行。只余明月照藤床，夜夜凉如水。　　　　只余零落，只余孤寂，只余疏离。　　　　是时，李清照眼前的梅花，俨然成了陪衬她寂寞如玉的意象。那一把怅怅的瘦骨，始终冰雪萦怀，在离离疏枝上，绽放着，凄然着……　　　　忽地想到，张岱描绘女子的那句：孤意在眉，深情在睫，解意在烟视媚行。　　　　那是一种苍凉的媚，艳得令人忧伤。　　　　　　　　《红楼梦》里，有一回是“琉璃世界白雪红梅”。写的是薛宝琴披着凫靥裘站在山坡上遥等，一个丫环抱着一瓶从妙玉处乞来的红梅，衬在她身后。贾母喜的忙笑道：“你们瞧，这山坡上配上他的这个人品，又是这件衣裳，后头又是这梅花，像个什么？”众人都笑道：“就像老太太屋里挂的仇十洲画的《双艳图》。”　　　　仇十洲笔下的仕女，皆是神采飞动，精丽清逸，真是艳啊。　　　　人说此一回，乃是曹公埋下的伏笔，暗示最后唯宝琴命运独好，那大观园里的人世，全落了个茫茫大地真干净。　　　　知晓了结局，再回头来看这一章，望着那红梅，只觉红得似血，美得刻骨，香如锋利的刀，笔笔都是芳馥的冷意，艳丽的苍凉。　　　　　　　　到了清代，顾贞观给纳兰容若寄信，写到江南梅，落笔便是：一片冷香惟有梦，十分清瘦更无诗。　　　　那样的孤清冷媚，纳兰自是懂得。懂得美好到极处，便成了梦幻，成了可望不可得的风月，纵是语尽，也不能绘其神色。清冷到极致，便是心痛，便是无言。　　　　　　　　　那年在岳麓山脚看梅花。是个暖春，太阳出奇的好。山脚边，溪流潺潺汇入小池。有风来，荡漾春如线，花影动春枝。几树梅花，留下古意盎然的倒影。我围着梅树，表面不动波澜，心里却是起伏不已，久别重逢一样的惊。闻那花香，像幻觉裹身，久久不肯褪去。　　　　那寿阳公主，曾是用怎样的姿势，卧在宫阶上，让风中的梅花落上她丝润光滑的额头？那千古妖娆的梅花妆，惊艳了一页历史。　　　　不禁在树下发了一个年代远长的呆。　　　　　　　　想那隋代开皇年间，一个叫赵师雄的人游历罗浮山，在冬夜的客栈里，梦见一位美丽脱俗的女子，浑身芳香袭人，言语温柔至极，与他一起饮酒畅聊。又有一位绿衣童子，在一旁轻歌曼舞，极尽欢乐。后半夜，赵师雄在醉意中晕晕入睡。第二天，他在天将发亮时醒来，却发现自己睡在一棵大梅花树下，树上有翠衣鸟儿正在欢唱。原来梦中女子就是梅花仙子，绿衣童子就是翠鸟，而这时，月光相照，星子横斜，梦已消逝，独余赵师雄对着夜色，惆怅不已。　　　　这个故事亦是浪漫得有些幽清。　　　　人们喜欢这个故事，就如同喜欢梅花一样。多年后，依旧能从许许多多的文人墨迹中，嗅出点前尘往事的旖旎端倪来：“一剪梅花万样娇。斜插梅枝，略点眉梢。轻盈微笑舞低回，何事尊前，拍手相招。夜渐寒深酒渐消。袖里时闻玉钏敲。城头谁恁促残更，银漏何如，且慢明朝……”　　　　　　　　风吹动。疏影。暗香。如此真实，触手可及。　　　　茫茫山间，无雪可踏。坐在青石上，闻着花香，看橘子洲横卧潇湘，民居里生起蓝柴烟，心是怅然的，亦是疏阔的。　　　　花幽独，人幽独。　　　　曲终人不见，江上数峰青。　　　　梅花，那就让我在这世俗的人世里，遥望着你，猜想着你吧。　　　　我只是荆钗布裙，任凭在梅树下卧老了岁月，依然等不到梅花仙子来递个枕头。亦不会有林逋的鹤鸣，唤他棹舟而归；不会有三弄笛声，惊破梅心我意；不会有一点花瓣，吻上额来。　　　　　　　　　　附：　　　　梅花花语：坚强和高雅。　　　　梅具四德：初生蕊为元，开花为亨，结子为利，成熟为贞。　　　　梅花五瓣，象征五福：一是快乐，二是幸福，三是长寿，四是顺利，五是和平。　　　　　　
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　　@天池洼人 　15:59:30　　　　支持 　　-----------------------------　　谢谢，多提意见
　　02、【兰花*春以为期】　　　　　　　　何处风来气似兰，帘前小立耐春寒。　　　　囊空难向街头买，自写幽香纸上看。　　　　　　　　偶然拈笔写幽姿，付与何人解护持？　　　　一到移根须自惜，出山难比在山时。　　　　　　　　这两首小诗，皆为明代才女马湘兰所写，并一同题在其画作《墨兰图》上。相传该画现藏于日本东京博物馆，被视为丹青水墨中的珍宝。比较幸运的是，我在网上还能寻得图片来观看，也算是小过了一回眼瘾。　　　　果然诗画俱佳。诗写兰花，亦俊俏，亦温婉，亦喻人，亦喻事。画中数株兰叶如剑，或微微低垂，或旁逸斜出，有孤石相衬，清风若拂，兰花清雅绽放，似蝶翩飞啜饮，在山间与风相悦，又仿佛有芳馥隐约滴落，香透纸背。　　　　兰，这个字本身就美，形态，音律，寓意，都惹人珍爱。抑或只是低低地，在心里念一声，兰，也能瞬间把自己念得深情绵绵起来。一直认为，兰，不仅适合生在空谷里，更适合在生长在画卷中。　　　　可兰花不好画。要如何以才气运深情，笔落银笺，才不会偏离了那一个幽呢？　　　　所谓幽，沉静、安闲、深远也。郑板桥亦画兰，而他却言，“兰草无人敢笔栽”，可见画兰下笔不易，画出精气神更不易。然而马湘兰笔下的兰，却是如此的风日洒然，如此的俊逸幽清，如此的犹附精魂。　　　　那么此刻，就借这兰花之名，隔着流光与沧海，拈笔写一写马湘兰的幽姿，她如兰如蕙的才情与痴念，轻解一段，秦淮河边那又潋滟又凄凉的风月旧事。　　　　　　　　马湘兰，名守真，小字玄儿，又字月娇，因在家中排行第四，人称“四娘”。相传她本是湘南一官宦人家的千金小姐，至于为何只身流落到金陵，又在秦淮河畔高张艳帜，则不得而知。因她秉性灵秀，能诗善画，喜画兰，擅画兰，故称“湘兰”。　　　　马湘兰相貌虽非国色天香，甚至“姿首如常人”，但“神情开涤，濯濯如春柳早莺，吐辞流盼，巧伺人意”，固“见之者无不人人自失也”。想来她正是如兰似竹的那一类佳人，不以娇美的相貌媚人，腹有诗书气自华，她用来取胜的是满腹的才情与独特的个性。　　　　她多才多艺，精通音律，擅长歌舞，能自编自导戏剧，她教导的戏班，能演出《西厢记》全本，且随其学技者，备得真传。她在绘画上更是有造诣，当年曹雪芹的祖父曹寅，就曾接连三次为《马湘兰画兰》长卷题诗，共七十二句，记载在曹寅的《栋亭集》里。《历代画史汇传》中评价她的画技是“兰仿子固，竹法仲姬，俱能袭其韵”，子固即赵孟坚，仲姬即管夫人，她女画家之称谓，实至名归。　　　　明代的十里秦淮，是金粉楼台，画舫凌波的笙歌酒浓之地。烟笼寒水月笼沙，夫子庙旁，望月楼边，即是马湘兰的幽居之处。在她的宅第“幽兰馆”中，曲径回廊，竹影清泉，飞檐漏窗，青苔卧阶，极是古韵清幽，如梦似幻。马湘兰是爱兰人，她在院中种满各色兰花，日日悉心照料，与兰共芳。那些兰，听着清歌曼舞，照着桨声灯影，亦出落得幽雅无比，脱尘脱俗，不负主人意。不时有慕名者登门拜访，赏花，谈诗，观画，更为一睹佳人风华。　　　　　　　　书中又载，马湘兰为人旷达，性望轻侠，常挥金以济少年。但凡事有利即有弊，她不是圆滑世故之人，又有重义轻财的洒脱个性，如此便时常给自己招来祸端。有一次，昔日曾遭湘兰拒之门外的客人，今时已成礼部主事。此小人有意寻衅，便借了由头拘捕湘兰，并在堂上存心羞辱：“人人都说马湘兰了不起，今日看来，也不过是徒有虚名。”马湘兰却临危不惧，以一句“正因昔日徒有虚名，才有得今日的不名奇祸！”反唇相讥。于是，主事主审皆恼羞成怒，更是不肯轻易放过马湘兰，搜刮钱财，逼迫入狱，手段极其阴毒。　　　　而这时，没有早一步，亦没有晚一步，王稚登出现了。就在马湘兰“披发徒跣，目哭皆肿”的情况下，王稚登利用关系四处周旋打点，方才让湘兰脱离了险境。再豪爽的女人亦是女人，尤其在受到打击，无比脆弱的时候，更渴望有一个臂膀能够倚靠。况且，搭救她的人，还是当时的吴中才子，书法名人。命中注定一般，湘兰爱上了他。　　　　　　　　王稚登，字百谷、百榖、伯榖，号半偈长者、青羊君、广长庵主等。虽一生布衣，但有文名，善书法，曾拜吴郡四才子之一的书画大家文征明为师，入“吴门派”，创“南屏社”。文征明逝后，王稚登振华后秀，重整旗鼓，主词翰之席三十余年，著作丰硕，并有书法贴传世。　　　　虽如此，但我对他依然无甚好感。在我看来，他怎样的姿态，都是负了她。而他最大的成就，便是得了马湘兰一世幽兰的倾心。“万花丛中过，片叶不沾身”，看似风义得通透玲珑，看似圆滑得没有棱角，可几十年的若即若离，让湘兰欲罢不能，痴迷一生，这种聪明，俨然就成了伎俩。　　　　　　　　彼时，马湘兰亦知王稚登已有妻室，薄命怜卿甘做妾，她依然想委身于他。她视王郎是世间难得的有心人，他对她有恩，她想用整个身心来还。可他偏不愿，说辞甚是仁义，正气凛然：“脱人之厄因以为利，去厄者之者几何？”意思是，我救你脱离危险之境，并不曾想要图姑娘什么呀。王稚登的拒绝着实让马湘兰好不失落，但同时又让那君子形象进一步深植湘兰心中。湘兰这边是爱之深，恋之切，怎肯轻易放弃，她始终相信，精诚所至，金石为开，终有一天，她的王郎，会欣然接受自己。　　　　后来，王稚登举家迁往姑苏，却又与身居金陵的马湘兰保持了三十年的书信往来。　　　　三十年，她是“自君之出矣，不共举琼扈，酒是消愁物，能消几个时？”看过一轴关于她中年后的画像，幽人独卧，云鬓委地，红颜未老，却为她的春闺梦里人，夜夜斜倚熏笼坐到明。　　　　三十年，他们谈诗画，谈风月，谈世事，谈人情，只是不谈婚嫁。　　　　千里其如何，微风吹兰杜。　　　　她是兰，就送他兰花图，一笔一笔都是相思，都是深情。她在画上题诗：“欲采遗君子，湘江春水深。写来无限意，为我通琴心。”她给他写信，字字句句，皆是浓情厚意压制的谦卑，触及其中信笺，直令旁人痛彻肝肠：　　　　　　　　昨与足下握手论心，至于梦寐中聚感，且不能连袂倾倒，托诸肝膈而已。连日伏枕，惟君是念，想能心亮也……　　　　途中酷暑，千万保重。临行不得一面，令人怅然，不知能同此念否……　　　　捧读手书，恨不能插翅与君一面，其如心迹相违，徒托诸空言而已。良宵夜月，不审何日方得倾倒，令人念甚念甚……　　　　　　　　王稚登亦有回帖：“二十七日发秦淮，残月在马首，思君尚未离巫峡也。夜宿长巷，闻雨声，旦起不休。见道旁雨中花，仿佛湘娥面上泪痕耳……”他赠她闺砚，伴她书写传情。湘兰在砚上题名：“百谷之品，天生妙质。伊以惠我，长居兰室。”　　她是秦淮河边的幽兰，芳华绝世，有人观之，有人赏之，有人慕之，有人贵之，却不能被爱人佩之。　　奈何他纵有百谷之心，亦不能容她孤兰一朵。　　　　　　　　可她无怨。尽管时光飞逝，三十年成一弹指。　　　　万历三十二年，王稚登七十生辰，马湘兰决定抱病赶到姑苏为她的王郎祝寿，并声称此一行，纵有风雨虎狼，亦不可阻她脚步。相传，王稚登寿辰之时，湘兰集资买船载歌妓数十人，宴饮累月，歌舞达旦，盛况前无来者。她重亮歌喉，为恋人寿，亦为三十载的痴情，台下，王稚登听得老泪纵横。他终于想起，曾经与湘兰之约，“余与姬有吴门烟月之期，几三十年未偿。”　　　　而彼时，对于湘兰，他当初说出的约定，是真情流露，还是一时情迷，已经变得无关紧要。　　　　　　　　这一次祝寿，即是她人生的句号，花光了她所有的力气和璀璨，是她对自己三十年情感的坚持，做出的完满交待。王稚登从姑苏写了信来，“春以为期，行云东来，无负然诺”，春以为期，春以为期，她已经等了三十个春天，足以消磨一世的容光。她像一朵兰花，吐尽了最后一丝芬芳，就身心轻盈地落进了土里。她已凋零，什么化蝶而飞，什么前世今生，便皆是虚妄。　　当君怀归日，是妾断肠时。返回金陵后，马湘兰心力交瘁，不久后就离开了人世，时年五十有七。生命的终结，让她的爱，成为爱过。　　　　“我曾经沉默地，毫无希望地爱过你。我既忍受着羞怯，又忍受着嫉妒的折磨。我曾经那样真诚那样温柔地爱过你，愿上帝赐给你的也像我一样坚贞如铁。”　　　　普希金在诗歌里如是说。真像彼时的湘兰。　　　　　　兰之猗猗，扬扬其香。不采而佩，于兰何伤。　　　　相传她离世之时，院中幽兰一夜绽放，散发的芳馥，贞静而决绝，犹如一场盛大的告别。　　　　　　　　附：　　　　兰花花语：淡泊、高雅，美好、高洁、贤德。　　
　　小生佩服之极。一代才子　　
　　@谭利通
17:44:37　　　　小生佩服之极。一代才子　　　　　　-----------------------------　　有礼了
　　静等娓娓道来。
　　不错不错，好！
　　华枝春满，天心月圆，放在这里真合适。　　欣赏，支持小汐新帖。　　另，长假快乐 :）
　　@夜雨染就 　18:43:49　　　　静等娓娓道来。 　　-----------------------------　　谢谢夜雨
　　@李石诗 　19:06:35　　　　不错不错，好！ 　　-----------------------------　　谢谢：）
　　@清扬婉兮阿湄 　11:11:36　　　　华枝春满，天心月圆，放在这里真合适。　　　　欣赏，支持小汐新帖。　　　　另，长假快乐 :）　　-----------------------------　　谢谢阿湄，同乐：）
　　来此缤纷花影,草木幽深的所在,稍息
　　03、【梨花*寂寞梨花落】　　　　　　　　寒食不多时，几日东风恶。无绪倦寻芳，闲却秋千索。　　　　玉减翠裙交，病怯罗衣薄。不忍卷帘看，寂寞梨花落。　　　　——朱淑真《生查子》　　　　　　　　百科名片中写：梨花，梨树上盛开的纯白色花，常见于古诗词中。　　　　我立马爱上了这一条诠释，既神秘又简单，前世今生的微妙。　　
梨花也真是美。纯白之色，那种白，白得古香古色，白得好像这世间其他的白，对其都是一种抄袭。　　　　花蕊上倒也是点缀似的生有一点红尖尖的，却又红得那么不彻底，红得那么不甘，仿佛带着轻微的怨气。有绘者言，梨花之蕊，当以赭石色加胭脂红配之以染。胭脂红够媚，可偏要用那黯淡的赭石之色来压制，像旧社会里的小媳妇，美丽着，拘谨着，稍微艳丽一些的打扮就嫌放荡招摇。　　　　真是让人怜。　　　　　　儿时家中承包有果园。果园三面环山，一边向水，梨树即是临水而栽。春天暴雨之后，我会挽了裤脚在梨树丛里淌水，梨花在枝头开呀开，似乎能听见声音。山风幽幽地吹，梳子一样，便有白色的梨花簌簌落到浑黄清凉的水里，又攀爬上我光洁的脚脖子，像小片小片的精魂一样，投错了身，满是不甘，不甘，紧紧吸附着人世。　　　　　　那花，也是那样的瘦。花梗子细细的，以绿色的花尊把瓣托起来，用力的往天空上举。像一条细细的瘦弱胳膊，用力的托一个花盘，迎面走过来，袅袅娜娜地摇风，可怜得心悸，便让人喜欢得忘乎所以。　　　　不管是开在枝头，还是捧在掌心，都会像对着一件陈旧的器物——一叶骨瓷，或是一枚白玉，浸淫过古老得不能再古老的月光，曾伴早夭的怀春女子身前……开起来，就有令人沉迷的阴靡气息从花香里泛出来，泛出来，凉凉的温度，凄凄的芬芳，情蛊巫术一样。　　　　那种感觉，亦似念朱淑真的诗词。　　　　　　　　若要以花喻人，对于朱淑真，当非梨花莫属。　　　　朱淑真，号幽栖居士，南宋时期的女诗人，与李清照齐名。书中对她的生平记载极少，相传她出身在杭州西湖边的官宦之家，夫为文法小吏，因志趣不合，夫妻不睦，终致其抑郁早逝。待淑真过世后，父母将其生前文稿付之一炬，仅存《断肠集》与《断肠词》传世，为劫后余篇。　　　　在由屈指可数的二十几首残作编成的《断肠词》里，朱淑真就有多篇写到梨花，亦可见朱淑真对梨花的钟爱。而这一首《生查子》，从词意来看，应是朱淑真婚后所写。　　　　　　　　婚前，她尚是明媚清澈的少女，豆蔻年华初，二八好容颜。《西湖游览志》里记载：淑真钱塘人，幼警慧，善读书，工诗，风流蕴藉。那个时候，她有浪漫如春花的思绪，有美好的憧憬与向往。心头有念想的人，不会茫然无助，亦不会无端枯萎。更何况，她家境优越，才华横溢，闲时可赏花吟月，可赋诗抚琴，又得父母百般疼爱，好像上天将这世间最好的条件都赋予了她。好得令人粗看了她的整个人生后都会忍不住想，那婚前的一切，可都是命运的补偿？　　　　譬如她写《清明》：“春巷夭桃吐绛英，春衣初试薄罗轻，风和烟暖燕巢成。小院湘帘闲不卷，曲房朱户闷长扃，恼人光景又清明。”字里行间满是雀跃，像穿了新衣服想急着出门的孩子，那恼，是青春的小性子，底子里还是衬着欢悦，怎样来看，都是时光里的宠溺。　　　　　　哪似婚后。　　　　当然，与许许多多最终破裂的婚姻一样，朱淑真的婚姻亦有过最初新婚的甜蜜。据说，刚结婚时，朱淑真还给她的丈夫写过一首圆圈词。信上无字，尽是圈圈点点。她的丈夫先不解其意，于书脊夹缝见蝇头小楷《相思词》，方才顿悟失笑：　　　　　　　　相思欲寄无从寄，画个圈儿替。话在圈儿外，心在圈儿里。单圈儿是我，双圈儿是你。你心中有我，我心中有你。月缺了会圆，月圆了会缺。整圆儿是团圆，半圈儿是别离。我密密加圈，你须密密知我意。还有数不尽的相思情，我一路圈儿圈到底。　　　　　　　　她的丈夫阅完了信，次日一早便雇船回海宁故里。如恋爱时的小心思，如何都是精致，如何都是有心，看在眼里，能开出饱满的花来。那短暂的恩爱，真是犹如蜜里加糖，羡煞了旁人，甜煞了光阴。　　　　然而好景不长。所谓至亲至疏夫妻，纵如花美眷，亦敌不过似水流年。很快，朱淑真就被冷落。花自飘零水自流，昔日的爱意美满转眼成歇，郎心似铁，空留她一枕凄凉，凤帷寂寞无人伴。他出去应酬，狎妓寻欢，并娶了小妾携其离家赴任，多年对朱淑真不闻不问。他们的婚姻，名存实亡。　　　　这一切，对于朱淑真来说，无疑是致命的打击，清傲如她，又怎受得这般侮辱？她恼，她恨，她怨，她悲，她苦。她将心头的凄伤写进一首一首的诗词里，独行独坐，独唱独酬还独卧……调朱弄粉总无心，瘦觉寒馀缠臂金。　　　　　　　　她瘦得缠臂金都戴不住了，想来正是这首《生查子》里写的“玉减翠裙交，病怯罗衣薄”之时。她无绪寻芳，无绪妆容，心思惨淡，终日抑郁难捱。她，还病着。她的心理与身体，都一齐病掉了，瘦损掉了。　　　　我想起《金锁记》里的曹七巧，年轻时手臂上戴的玉镯子只能塞得进去一条洋绉手帕，可到了晚年，骨瘦如柴，能将那镯子顺着手臂推到腋下。可那曹七巧老了，老了，便也不怨了，怨也怨不动了，而朱淑真还那样年轻，怎么也可以这样瘦，瘦得这样的凄凉，这样的心酸，这样的令人心里发紧发颤。　　　　　　　　人怜花似旧，花不知人瘦。寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。　　　　终于，她选择了离开，离开这苍凉寂寞的人世。有书记载：朱淑真终生抑郁，抱恚而死，在世四十多年，事迹不见于正史。　　　　　　　　古龙的武侠小说里有暴雨梨花针，一种极美极毒的绝世暗器。二十七枚银钉势急力猛，可称天下第一，每一射出，必定见血，杀人于无形。思至此，再读这首《生查子》，我亦似中了江湖传说中的暗器，有至凄至美的毒汁由骨渗透心脏，却又出不得声。　　　　　　　　　　　　附：　　　　梨花花语：纯情、浪漫、安慰。　　
　　静静地看花
　　看花贴O(∩_∩)O~
　　@孟斜阳 　12:10:24　　　　静静地看花 　　-----------------------------　　问候斜阳
　　@胡狼拜月o 　12:26:40　　　　看花贴O(∩_∩)O~ 　　-----------------------------　　问候胡狼，秋天好
　　　　清新如画　　　　小汐好　　
　　04、【玉兰*如乡愁一样纷纷绽放】　　　　　　　　木末芙蓉花，山中发红萼。　　　　涧户寂无人，纷纷开且落。　　　　——王维《辛夷坞》　　　　　　　　辛夷，这种能溯源到《楚辞》中的芬芳花朵，在今天，我们已经习惯称呼它为——玉兰。　　　　玉兰，玉兰，这名字，说家常，也家常，说云端，也云端。就好似有诗人爱极了它，便当它是情人，可以掏心窝子地往死里爱，于是它是他心尖尖上的诗意，淌着蜜的亲昵。亦有人嫌它俗气，开得太过没心没肺，只管自顾自地往白里开，往碎里开，一点保留都没有，最后啪的一声掉到地上，像一团邋遢的白手帕，真是讨人厌。　　　　我是喜欢玉兰的。　　　　每年的早春，白玉兰如约开在枝头，像一树安静的雏鸽，风稍微大一些，都会担心它们振翅飞了去。若有了困意，就在玉兰树的错落光影下睡上一觉，头顶的春阳像子宫一样温暖，一不小心，就会把身体蜷成婴孩的现状。那样的花香，幸福得令人微微惆怅，噼里啪啦砸下来，唉，各路感官都被恣意地宠坏了。　　　　落花时节，大片的花瓣掉在地上，像断了柄的瓷勺子，里面窝着的阳光或雨水，会断续的路过蚂蚁。又像一只手，看着是丰腴可人的，朝你做了个小瓢状，却又在春风里无故生了一手冻疮。捡在手里，用指甲在瓣上一下一下掐字，都是一笔一笔的小半月型。写花花草草由人恋，或落花时节不逢君……才只是一晌，那字就变成了哑哑的暗黄色，有了无尽的陈旧之感，看在眼里，分外的惹人忧伤。　　　　但是，任凭世人赋予玉兰怎样的感情，它仍然是一年又一年的春来抽枝，一年又一年的绽放凋零。花木依旧，老去的，永远只是时间，与不绝的思慕。　　　　只是不晓得，那辋川里的玉兰树，可曾依旧？　　　　　　　　辛夷坞，正是唐朝诗人王维辋川别境中的一处小景。看这名字，就美得惊人，茵茵的，散发着草木幽香，便直想顺着这辛夷坞的寂寂落花，去远远地，望一眼那辋川。　　　　据记，辋川就在那暖玉生烟的陕西蓝田境内。那里青山莽莽，白云悠悠，有良田百顷，奇花野藤遍布山谷，瀑布溪涧随处可遇，是秦岭北麓一条风景秀美的川道。古时候，川水自尧关口流出后，要蜿蜒流入灞河，川水流过川内的欹湖，两岸山间也有几条小河同时流向欹湖，由高山俯视下去，川流涟漪回环，好像车辆形状，因此得名辋川。　　　　名字也是好名，竟与忘川谐音。什么烦忧，什么尘世，什么岁月，是皆可相忘的了。　　　　　　　　一开始，辋川还不是王维的辋川。　　　　“终南之秀钟蓝田，茁其英者为辋川”，开元二十九年，王维四十岁左右，买下了宋之问的辋川别馆，前后居住了将近十四年。宋之问因作得一手好诗，成为了武则天身边的红人，并飞黄腾达，一朝封侯，于是在蓝田风风光光地修建了此座辋川山庄，赋诗有：“宦游非吏隐，心事好幽偏。考室先依地，为农且用天。辋川朝伐木，蓝水暮浇田。独与秦山老，相欢春酒前。”至于最后为何要转让给王维，并无史料相记。但辋川到了王维手上，可谓相得益彰，真正的应风应水应景应心了起来，那一川如玉的风月，孜然沁入王维的情致，犹似得了诗意画意禅意的精髓，出落得愈发绝世出尘。　　　　然后，辋川因王维，亦因王维的《辋川图》与二十首描述川内景点的小诗名扬天下。《辋川图》如今虽已无存，但后人临写不少，对于画中景色，凡观者皆心驰神往，千余年来，一直是文人士族的精神之所向。　　　　相传图中景色宛若仙境，有林木苍郁，溪流潺湲，峰峦耸翠，秋冬春夏，变幻莫测，阴晴雪雨，空濛迷茫，整个画卷云飞水动，意境淡泊，悠然尘外。将辛夷坞、漆园、椒园、孟城坳、华子冈、文杏馆、斤竹岭、鹿柴、木兰柴、茱萸泮、宫槐陌、临湖亭、南垞、欹湖、柳浪、栾家濑、金屑泉、白石滩、北垞、竹里馆二十景全部收纳其中，配以绝句，诗画可交映，可独立，画入诗，诗如画，非常奇幻，妙不可言。　　　　　　　　王维这一首写玉兰的小诗，描绘的就是辛夷坞的风光。　　　　应是紫玉兰吧。紫玉兰开花之时，形似出水芙蓉，紫苞红焰，傲立枝末，正是“木末芙蓉花，山中发红萼”的景色。可以想象，那么清静又生动的春天，那么盛大又寂寞的花事，在空旷的幽谷中发生了又发生，鼓荡的小南风咝咝掠过人间，掠过山涧，枝头的花朵，纷纷开放，纷纷飘落。　　　　美吗？美得有些伤感。　　　　　　　　宋人方回认为此诗是辋川诗中的佳篇，有一唱三叹不可穷之妙。言下之意，恰与人所说的有寄慨，透露作者内心苦闷暗合。王维写辋川诗是在晚年，即安史之乱以前。自唐玄宗开元二十四年张九龄罢知政事，李林甫一派反动势力上台，朝政就日趋黑暗，社会矛盾已显尖锐。彼时王维虽亦仕亦隐，但依然心关朝政，加之他又倾向于张九龄的开明政治，对朝廷不满却又无能为力，纵然他禅心礼佛，沉静旷达，可写下的诗作，难免还是带有现实情感中的痕迹。或悲戚，或苦闷，或伤感，譬如《孟城坳》中的“来者复为谁，空悲昔人有”，《漆园》中的“偶寄一微官，婆娑数株树”，又譬如，这首《辛夷坞》中的“涧户寂无人，纷纷开且落”。　　　　《诗薮》中亦云：王摩诘所作《辛夷坞》，读之身世两忘，万念皆寂。　　　　其实我更喜欢后者的说法，虽然两者并不十分矛盾。我的脑海中常浮现书上所说的王维，是怎样的妙年洁白，风姿郁美，怀抱琵琶在山谷中幽幽弹唱，俊逸得似一支辛夷。或许，还是那“身世两忘，万念皆寂”八个字蛊惑了我，在我心里，并不希望王维辋川中的风月沾染上一星半点的政治。我希望的是，辛夷的开，辛夷的落，美丽或感伤，都是原始的力道，原始的气味，像辋川的山水一样，身世两忘，只为开落。　　　　　　　　到了宋代，便有辛夷如雪，纷纷的开，纷纷的落，一直落到了王安石的柘冈中。　　　　　　　　乌塘渺渺绿平堤，堤上行人各有携。　　　　试问春风何处好？辛夷如雪柘冈西。　　　　　　　　这是王安石的《乌塘》诗。写的是柘冈的辛夷，白色的玉兰。　　　　我亦挑剔，查有关玉兰的诗作，竟只有王维的《辛夷坞》与王安石的这首《乌塘》最是合我的气息。其余将玉兰比作“肌肤凝雪、羽衣仙女”之类的，怎样乔装精致，看来都是一个俗，皆入不得我的眼。这首《乌塘》，最美莫过“辛夷如雪柘冈西”，我读了，像当年读到西川的那句“三十里外更白亮的月亮涨满了头颅”一样，喜欢得欲罢不能，也悲伤得欲罢不能。　　　　我被浓烈的乡愁袭击了。　　　　柘冈在江西临川，是有名的才子之乡，也是王安石的生养之地。王安石自幼好读书，性情聪慧，一生多在外为官，以及后来官至宰相，为朝廷改革极尽心力，却极少回故乡。他对故乡有深厚的感情，连名号也称临川先生，文集称临川集。临川，柘冈，一直被他心心念念，亦一度被他写在了诗作当中。然而文字依然承载不了他山川日月一般的乡愁，对此，他始终耿耿于怀，眷恋情深。“投老光阴非复苦，当时风月故依然”，可是，直到晚年郁然病逝，他还是没能实现“早晚重来此地游”的宿愿。　　　　那柘冈纷纷如雪的玉兰，又可曾依旧？　　　　　　　　灯下，我在看一卷于非闇的《玉兰黄鹂》图。于老落有款识：仓庚耀羽，玉树临风。一小片天空因了木兰花枝的衬托显得格外明净，是那种特别宁和的石青。花鸟和鸣，襟怀夷旷，一朵一朵的白玉兰盛开，没有一点锋芒。　　　　有人说，玉兰有一种与生俱来的宁静，会让人沉浸到离灵魂更近的地方。　　我将视线停留在这幅图里。于是我看见玉兰开出的纷纷白色里，有了乡愁的弧度，羽翼丰满。一夜辗转后，遥远的东方将捧出一抹鱼肚白，那么远，又那么近，如同，触摸辋川的风月。　　　　　　附　　玉兰花语：单纯、清丽、典雅高贵，纯真自然、真挚的爱。　　　　　　
　　@孟斜阳 　10:54:14　　　　　　　　清新如画　　　　　　　　小汐好　　　　　　-----------------------------　　斜阳好。感谢一路支持
　　辛夷如雪柘冈西，这句好喜欢。。。
　　@胡狼拜月o 　12:43:54　　　　辛夷如雪柘冈西，这句好喜欢。。。 　　-----------------------------　　我也是，小狼好
　　@西郭园林 　14:05:34　　　　占位 　　-----------------------------　　xiexie,多指教
　　谢谢清华。　　　　为何传不了图片了
　　　　王维
　　试问春风何处好？辛夷如雪柘冈西。　　--------------------------------　　大爱这两句
　　谢谢斜阳　　下一篇，杏花　　
　　　　梵·高的杏花
　　05、【杏花*江南烟雨中】　　　　　　　　世味年来薄似纱，谁令骑马客京华？　　　　小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。　　　　矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。　　　　素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。　　　　——陆游《临安春雨初霁》　　　　　　　　烈马西风塞北，杏花烟雨江南。这似是一种命定。看到杏花，总会一点也不转弯地想到江南，想到迷离的烟雨，想到那暧昧不明的花香与纠缠。　　　　我没有去过小桥流水的江南，在这寡淡的小半生。可我不愿意心头那点饱满的向往，就此渴死在自己单薄的想象中。于是此时，虽然只是在文字和照片里，对着江南一遍又一遍隔影相望，带着雨点般的甜蜜，和清薄如纱的怅惘，我也想借一枝宋朝春雨里的杏花，然后，沿着小楼深巷，沿着二十四桥明月，默默地寻访，幽幽地诉说。　　　　　　　　看一张照片，是清明雨后的江南。清晨，杏花陆续开起来，汲取天地灵气一般的，开起来。一朵一朵，一树一树，水灵灵的，如乍染的万点胭脂，笼罩在隔水人家。泥墙，黛瓦，烟囱透出热气，丰腴的红衣女人拎着菜篮子，踩在河边蒸腾的轻雾上，篮子里的菜，青翠得能滴出水来。整个画面，好看得带有温柔的鬼魅气，又妖娆，又烟火，分外恍惚。　　　　　　　　便想到那首元人作的《折桂令》：来寻陌上花钿，正是那玉楼人醉杏花天，常言道惜花早起，爱月夜眠，花底相逢少年……这样的曲子，若是亦人亦妖的老伶人挑了来唱，一声声，润滑如蛋清，依依呀呀里，全是惊心，像喊醒了懵懂的前生，又偏生沧桑到骨子里去了，听着，想着，脸上定然全是热热的眼泪。　　　　花底相逢少年。只是，在这首诗里，临安城的小楼上，听着深巷卖花声的陆游，已是几番离合，年华迟暮。那陌上的花钿，爱月的少年，早已如同轻飘飘的风尘，遁入了沉重又沉重的世味深处。　　　　　　　　这首《临安春雨初霁》，写于南宋淳熙十三年（1186年），陆游已经六十二岁，在家乡山阴（今浙江绍兴）赋闲了五年。五年的日夜等待，足以消磨干净一个人的志气，更何况，还是一个人的暮年。虽然彼时他光复中原的壮志尚未全然衰竭，但是，南宋朝廷的黑暗与软弱日益明显，对此，他深感痛心，又无可奈何。是年春，陆游终于被重新起用为严州知府，赴任之前，他须要先到临安去觐见皇帝，以谢皇恩浩荡。在此期间，他就是住在西湖边的客栈里，听雨，赏花，写字，喝茶，一边等候朝中的召见，一边叩问自己的心灵。　　　　　　　　陆游这首诗里，开句便有掩不住的忧愁意。春雨如诉。楼中飘逸的老者，竟一夜未眠，他心头的忧郁，想来比春雨更黏稠。清晨，雨后初霁。深巷之中，传来叫卖杏花的声音，软糯的声音，似乎可以粉饰太平。如他，在纸上写上几行草书，吃一口刚上市的新茶，待到帝皇召见，喊上一句万岁万岁万万岁。不如此，又能怎样？他此时依然还是一介布衣，兴叹不了风尘。盼只盼那清明，早日到来，也好早日返回家乡。　　　　　　　　亦曾年少飞扬，亦曾裘马清狂，时间如匆匆的马蹄，来不及一皱眉一回顾，这悲欣交集的人生，倏忽就过了大半。其实，纵观陆游生平，莫过心头两大郁结：一悲久不见还我河山，二悲未与爱人一世相守。　　　　　　　　相传陆游自幼好学不倦，十二岁即能诗文，又在饱经乱离的生活中，深受爱国教育的熏陶。“上马击狂胡，下马草军书”，他早早便立志报国，希望能亲上战场，为收复中原一展凌云抱负。可世事难料，陆游第一次赴临安应试进士时虽取为第一，但因秦桧的孙子秦埙居其次，秦桧大怒，降罪了主考，名次作废。第二次参加礼部考试，主考官再次将陆游排在秦埙之前，又被秦桧除名。直到秦桧死后，陆游才有机会进入仕途。然在朝中，他一直没有得到真正的重用，还屡次受人排挤诬陷，后又遭人弹劾被罢职还乡，直至在六十二岁时重新出仕严州。在严州任满后，陆游再次卸职归乡，不久又被召赴任临安，职军器少监。次年，因上谏朝廷减轻赋税而再遭弹劾，以“嘲咏风月”的罪名再度罢官。此后，他长期蛰居山村，身杂农间，在怀念与兴叹中，度过了晚年。　　　　　　　　二十岁时，陆游和表妹唐琬结为夫妻，两人从小青梅竹马，感情甚笃，婚后更是风月情浓，相敬如宾。然而好景不长，这段婚姻很快便花开荼蘼，转眼即歇。由于陆游的母亲与唐婉不合，陆游迫于母命，只好与唐婉忍痛分离，然后各自婚嫁。十年后的一个春天，两人在沈园相见，万般心酸涌上心头，于是在粉墙之上题上字字泣血的《钗头凤》：东风恶，欢情薄，一抷愁绪，几年离索……春如旧，人空瘦，山盟虽在，锦书难托……唐婉遂后和之：世情薄，人情恶，欲笺心事，独语斜栏……人成各，今非昨，怕人询问，咽泪装欢……句句痛断肝肠，闻之落泪。不久后，唐婉便含怨而死。此情可待成追忆，只是当时已惘然。从此，纵人间万事辗转尽，陆游依旧几十年难遣心伤，写下多首怀念唐婉的凄美绝世的诗词。直到离世时的前一年，他还重游沈园，追忆伊人，追忆那段至死难忘的悲苦深情。　　　　　　　　陆游的杏花天，与清明相连，写得再清寂唯美，再云淡风轻，看在眼里，有前尘往事垫底，也是彻骨忧伤的。犹如一碗七滋八味茶，尝上一口，虽清凉，也苦涩。便不似苏轼的杏花那般宜醉不宜醒：　　　　　　　　杏花飞帘散馀春，明月入户寻幽人。　　　　褰衣步月踏花影，炯如流水涵青苹。　　　　花间置酒清香发，争挽长条落香雪。　　　　山城薄酒不堪饮，劝君且吸杯中月。　　　　洞箫声断月明中，惟忧月落酒杯空。　　　　明朝卷地春风恶，但见绿叶栖残红。　　　　　　　　这首诗的题目是《月夜与客饮酒杏花下》，十足的赏心乐事，良辰美景。明月待客，杏花亦是座上宾。花影下，清风里，美酒不堪饮，那就饮了这箫音，饮了这月光。只是，月落西山，洞箫声断，筵席就要离散，实在令人忧愁，就连那些脉脉含情的杏花，也将随着春风离开枝头，空留一地残红。　　　　是时苏轼正在徐州为官，同样是受朝中同僚排挤。但他性情疏朗，虽有惆怅，但依然能苦中作乐。读这首诗，飘飘若仙，就像喝一盏烈酒，多少力道在心头，却是飞花似梦，岁月无声。　　　　　　　　想起梵•高的杏花。与我们的江南遥不可及的杏花。他在人生的最后一年，把所绘的《杏花》作为一件礼物送给刚刚出生的侄子。瓦蓝色的天空，苔青色的阴影，蜿蜒的枝节，溅开乳汁一般的花瓣，开放着，含苞着，没有一点落英，泛出洁白而敛重的光。那光，是梵•高一如既往的物我两忘，却承载了生命中生的意义。有些隔世，有些遗世，却让人恋世。　　　　　　　　杏花亦让人恋这人世，恋这江南。　　江南烟雨又几重，这个春天，古老的杏花，依然染红了水月微茫，又转身苍白了一地。依然有多情的诗人吃茶饮酒，赏花吹箫，折一枝杏花，将那心头的悲欢冷暖，写着，念着，怨着，疼惜着，端详着，沉溺着。　　　　附：　　杏花的花语：少女的慕情、娇羞、疑惑。 　　杏花有变色的特点，含苞待放时，朵朵艳红，随着花瓣的伸展，色彩由浓渐渐转淡，到谢落时就成雪白一片。　　
　　　　杏花
　　好用心的文章~
　　@qiongwu10 　11:14:58　　　　好用心的文章~ 　　-----------------------------　　非常感谢
　　一路看花,一路流连
　　看的唇齿生香，楼主继续哈
　　总有一种文字与性情让人欲罢不能
　　怎么放图片啊
　　好文，自当沐浴、焚香、抚琴，与楼主共神游哉。
　　哦？梵高也有画过杏花？这个意境却是中国味的，跟小汐的字很搭 :）
　　春日游,杏花吹满头.　　
　　06、【桃花*像艳遇一样忧伤】　　　　　　　　东风着意，先上小桃枝。红粉腻，娇如醉，倚朱扉。记当年，隐映新妆面，临水岸，春将半，云日暖，斜桥转，夹城西。草软莎平，跋马垂杨渡，玉勒争嘶。认蛾眉凝笑，脸薄拂燕脂。绣户曾窥，恨依依。　　　　共携手处，香如雾，红随步，怨春迟。消瘦损，凭谁问？只花知，泪空垂。旧日堂前燕，和烟雨，又双飞。人自老，春长好，梦佳期。前度刘郎，几许风流地，花也应悲。但茫茫暮霭，目断武陵溪，往事难追。　　　　——韩元吉《六州歌头•桃花》　　　　　　　　《六州歌头》，这个词牌本是鼓吹曲，音调激越悲壮，“不与艳词同科”。而南宋词人韩元吉偏要逆于常情，用其填艳词，不仅艳，还美，还哀怨顿挫，悱恻缠绵，十足的动人心魄。就像那桃花，在烟火田园间，自然是宜室宜家的，而到了武林高手这厢，一叶花瓣亦可杀人。运用之妙，存乎一心。词牌与风景一样，只是载体，真正取决的是人心。填词的人倒进去的是水，它便清澈温柔，可解渴，倒进去的是酒，它则芳醇浓烈，能醉人。同样的风景，看风景的人有一颗怎样的心，它就会变幻成什么模样，是喜，是忧，是嗔，是怨，千般皆由人。　　　　　　　　韩元吉这首词写桃花，亦写情事。记当年，她新妆宜面，如一朵桃花，倚靠朱门，临水而开，整个春天都因她而生动。云日风暖，打马绿杨烟，桃花的绽放将那个季节一分为二，一半明，一半媚，像与她共度的每一刻光阴。而如今故地重游，桃花在枝头开得如霞如雾，伊人却已不在。春天的双燕翻飞，水岸的十万桃红，在他看来，俨然黯然失色，闻之悲切。茫茫暮霭中，他望着漫天的花树莎草落泪，卿卿呀卿卿，你在何方？可是与那汉代的阮肇和刘晨一样，进山采药碰到仙女，就被仙女留在山上住了下来，从此山中数月，人间百年？还是，还是这本身就是一场梦，是自己当年误入桃源，遇着的你，而再次返回时，便无路途，便无你，消失得没有痕迹，像从未到来过一样？　　　　　　　　一张机，桃花陌上试新妆。风晴日暖慵无力，垂杨枝上，啼莺言语，不肯放人归。　　　　两张机，行人立马意迟迟。身心未忍轻分付。回头一笑，花间归去，只恐被花知。　　　　　　　　何其怅恨，何其风流，像艳遇一样忧伤。　　　　民谣歌手钟立风有一首《像艳遇一样忧伤》，我寻了来听。一个桃花一样的男人，带着春天与青草的气息，有些阳光，又有些忧伤，陌生又熟悉。歌声慵懒而深情，白云一样地向着自己诉说。手风琴拉得缓慢，像流淌的河流绕过村庄，有花朵绽放，有鱼儿跳跃。而口琴里总是有亲吻的温度，微微的潮，微微的暖，适合回忆，适合聆听，适合追溯，适合想象。真好，真是顺从我现在的心境。　　　　　　　　去年今日此门中，人面桃花相映红。　　　　人面不知何处去，桃花依旧笑春风。　　　　　　　　这是崔护的《题都城南庄》，一段与桃花有关的爱情故事。它最初的面貌，其实也是艳遇。　　　　遥远的大唐。清明。城南门外。崔护在春光中进入桃林，一树一树的桃花，开得分外撩人，让他不知来路归处。桃林深处竟有一户庄园，院内花木葳蕤，很是幽静。他感觉有些口渴，就上前去叩门，想讨些水喝。这时，一位妙龄女子将门打开，请他进去小坐。女子生得极为娇艳，崔护不免心有所动，便出言引逗之。相谈间，女子亦对他心生好感，一顾一盼，含情脉脉。天色将晚，崔护起身告辞，回到城中后，日夜苦读诗书，再无交集。转眼又到一年清明，崔护突忆桃林旧事，于是出城拜访女子。到那里一看，门庭庄园春色皆如既往，只是大门紧闭，无人在家。崔护一时心有所思，在门上写下一首七绝，即《题都城南庄》，尔后黯然离去。几日后，崔护又返桃林，开门者已换做一位老者，待他说明来意，老者告知：“是你杀了我的女儿。”崔护大惊，闻讯缘由，老者道：“我的女儿已经成年，知书达礼，相貌端庄，但尚未婚配。只是自去年以来，就神情恍惚，若是所失。前几日陪她出去，回来时见到门上题诗，便一病不起，绝食数日，已经不在人世了。我老了，只有这一个女儿，本想给她找个可靠的君子托付终身，而如今白发人送黑发人，让我情何以堪。而这，不是你害死的她吗？”老者言毕，悲伤难抑。崔护听后悔恨交加，进屋抱住女子遗体痛哭不已，不一会儿，女子竟睁开了眼睛，复活。老父大喜，遂将女儿许给了崔护。　　　　　　　　有情人终成眷属。明人汤显祖在《牡丹亭题词》中所说：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可以死，死而不可复生者，皆非情之至也。”此话放在这里，也不显得突兀。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”望着春风中盛开的桃花，想一想这故事的结局，似乎需要唱一唱这首古老的诗经的，像如今播放婚礼进行曲一样，神圣而庄重，有生生世世的意义。　　　　　　　　看清代画家恽寿平的《桃花图》。春风中，一枝桃花，如同静女。恽老的画确实令人眼前一亮，所画花卉，用没骨法另辟蹊径，不勾勒，直接以水墨着色渲染，那一枝桃，便好似不着根基凭空生出的一样，俊逸清丽，点点含羞而开，蕴含无尽的神韵。　　　　清人邹一桂亦画《桃花图》，格调明净，深得恽寿平的风骨。但却多了几分妖娆。桃枝欣欣然，向上生长，繁花压枝，与几朵牡丹竞相斗艳。牡丹斜逸而开，花瓣晶莹剔透，如同照影。桃花以重粉点瓣，乍染胭脂，娇媚之极，却又自然天成。相传此卷《桃花图》是邹一桂七十九岁高龄所绘，纸长丈余，他于夜间秉烛，同夫人匍匐地上，画大小桃共计三百枚，天未明，已成矣。想来定是画者得草木灵韵，自然年岁温柔，富贵长春。　　　　　　　　入了画的桃花，美得像一段春梦。　　　　可桃花，分明是平常的，七陌九阡，田间地头，处处可相逢。我中学校园里有成片的桃树，一到春天，桃花就开得忘乎所以，满树满树的花瓣，花香一荡一荡的，仿佛能把教室抬起来。那个时候不大懂得赏桃花，青青涩涩的心里，只会憧憬着，花开了，花落了，树上要结桃子了。可是，春天过去了，夏天又过去了，那些花落了一层又一层，树枝上还是一点动静也没有。询问了老师，得知那些是花桃，只愿意开花，不负责结果。当即大悟，哦，如此如此，原来是怕咱们学生偷嘴！　　　　我的家乡亦多桃树。老人们说，桃树可避邪。老人们又说，采三月初三日桃花瓣，配以白芷，可酿潋滟桃花酒，启封后香气扑鼻，闻者绝倒。可我此时想起的不是桃花酒的香味，我想起的是，村里有位女孩子，打小就生得俊，父母给她取名桃花。小时候，她趁父母出门，瓮进坛子里偷酒吃，清甜清甜的糯米酒，她吃了个饱，后来竟醉倒在坛子边，人也醉坏掉了。早早的，就发育开了，模样愈加的俏丽，却是个痴痴的样子，眼神呆滞，天天头上戴着花，逢人就笑。很多年后，我回家。看到她的儿子坐在桃树下，一笔一划写作业，她摘了花，悄悄塞进他的脖子里，无邪的笑着……她头顶的桃花，开得那么不干风月。　　　　　　　　可是，桃花真的是极美极媚的，如花中的小妖，美得形同深渊，美得近乎伤天害理。　　　　桃花陌上试新妆。在桃花面前，要怎样的美人，才不会失了颜色？我想起《画皮》里的小唯。桃花灼灼的春天，王生的艳遇。刚吃完人心而保持人形的小唯，像一枝粉桃，站在他面前，清纯得要命，也妖媚得要命。可她不要他的命，她要他的爱，得不到，就宁愿一夕苍老，死在他的怀里。当主题曲里唱着，“你的心，到底被什么蛊惑……看桃花，开出怎样的结果……”，我的心，还是细碎又粗糙地，为小唯，亦为桃花，痛了。　　　　　　　　白居易在诗中写：人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。　　　　江西大觉寺的桃花，是迟开的。迟开的才觉得珍贵，才够与众不同。深山，古寺，木鱼经卷，暮鼓晨钟。那么禅意的地方，一株桃花，娇滴滴的开着。桃花开的时候，时间也慢下来。它不是红色，亦不是粉色，它有属于自己的颜色，桃花红，红得像是一种引诱。红里又盛着粉，像妖媚里盛着天真的本质。亦邪亦正，乍阴乍阳，那样的让人不自持。半溪明月，一枕清风，佛祖端坐云端。谁若能用一枝桃花度人，那便是真正的禅了吧。　　　　　　　　若有来世，若有来世。我只愿化作一枝桃花，在深山，在水岸，在时间的低谷里，静等一位赶考的书生来。我整天整天地，寂寂无人地开着，笑容神秘，颜色慵懒，香味陈旧。你不来，我不凋落。因为，唯有春天，唯有春天，才能容下我的十万妖娆，唯有春天的桃红，才能容下我的前生里，那一场与桃花有关的，无迹可循的，艳遇一般的忧伤，忧伤一般的春梦。　　　　　　　　　　桃花花语：爱情的俘虏。　　
　　@孟斜阳 　14:44:12　　　　春日游,杏花吹满头.　　　　　　-----------------------------　　那篇似乎还有很多杏花的好句子没写
　　欣赏了。
　　@桃门清角 　10:38:36　　　　欣赏了。 　　-----------------------------　　谢谢，问好
　　@清扬婉兮阿湄 　12:49:44　　　　哦？梵高也有画过杏花？这个意境却是中国味的，跟小汐的字很搭 :） 　　-----------------------------　　谢谢阿湄。
　　@道北以北 　11:38:38　　　　好文，自当沐浴、焚香、抚琴，与楼主共神游哉。 　　-----------------------------　　：）您多提意见
　　@ssss十里桃花 　20:12:37　　　　怎么放图片啊 　　-----------------------------　　点“图片”二字，主楼和回复框里都有吧，然后点本地上传，即自个电脑里的照片，然后按提示操作，如此这般
　　@ameivy 　16:41:26　　　　看的唇齿生香，楼主继续哈 　　－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－-　　谢谢，谢谢
　　　　恽寿平的桃花图
　　　　邹一桂的桃花图
　　真好看
　　@桃门清角 　11:16:08　　　　真好看 　　-----------------------------　　感谢支持
　　图也好看，只是更新有些慢了，呵呵
　　@顾青华 　13:27:28　　　　图也好看，只是更新有些慢了，呵呵 　　-----------------------------　　目前是两天一篇，不好意思
　　象桃花一样婉约,　　绯红的诗意
　　@孟斜阳 　14:02:48　　　　象桃花一样婉约,　　　　绯红的诗意　　-----------------------------　　：）　　　　
　　真美啊
　　@苏北的苏北 　15:07:52　　　　真美啊 　　-----------------------------　　谢谢　　　　
　　出门前顶上来
　　早安天涯
　　07、【樱花*第三种绝色】　　　　　　　　樱花落尽阶前月，象床愁倚薰笼。远似去年今日，恨还同。　　　　双鬟不整云憔悴，泪沾红抹胸。何处相思苦？纱窗醉梦中。　　　　——李煜《谢新恩》　　　　　　　　这首《谢新恩》，其实是一阕悼亡词。南唐后主李煜的作品，为怀念他的爱妻大周后所作。　　　　　　　　那是在潮湿而遥远的一个春月夜，花香为相思作指引，苔衣攀爬的玉阶上，是漫天旋落的樱花。樱花树下，象床熏笼。白乐天说：红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐到明。那断的恩，对她，是未老先竭的生命。对他，是无福与她分享的时光。博山炉，龙涎香，再多的富贵雕金，亦无法换得上天的垂怜。她双鬟不整，面容憔悴，恹恹了风月，干涸了泪腺，怎不令他睹之心碎。一次又一次的午夜梦回，她依然是初见时的模样，云鬓如雾，肌肤如玉，绿窗人似花。可是，愈是用记忆触及，就愈加痛彻肝肠。人间最苦是离别。比离别更苦的，是相思。他，愿饮着这苦，只为相思老。纱窗醉梦，樱花飞雪，真正老去的，其实只是那满江春水一样的遗恨，与一年比一年更深的幽怨。而伊人与恩爱，依稀犹在眼前。　　　　　　　　大周后，南唐元老周宗之女，生于公元936年，比李煜大一岁。她本名周宪，字娥皇，生得如雪如玉，容貌极美，又晓书史，精音律，且能歌善舞，尤以琵琶见长，可谓才貌双绝，集天下女子灵气于一身。南唐宫中珍藏有“烧槽琵琶”，视为国宝，亦被中主李璟赏赐给了娥皇，做为她与六皇子李煜的定情之礼。李煜十八岁时娶娥皇为妻。李璟将一根红绳栓在两人手腕上，愿此天作之合，岁岁年年，恩爱久长。如果天下的祝福最终都会灵验，那是不是就可以这样牵着你的手，一直不分开？管他什么山河动荡，什么岁月荼蘼。　　　　　　　　李煜，这个悲情又尊贵，多才且风流的男人，是五代十国时期南唐的第三任国君，也是最后一任国君，人称李后主。他原名李从嘉，后以“日以煜之昼，月以煜之夜”之意改名李煜。历史上记载，李煜为人仁孝，善诗文，工书画，通音律，且丰额骈齿，一目重瞳子。意思是，他不仅有绝世的才情，还天生异相——有只眼睛内有两个瞳孔，口中还多一排牙齿，相传舜帝与项羽就有重瞳，周武王与孔子皆有骈齿，此乃圣人、帝王之象也。　　　　　　　　这便是命，与生俱来，容不得挣扎与逃离。李煜本不是太子人选。东宫太子是他的长兄李弘冀。李弘冀“为人猜忌严刻”，时为安定公的李煜从不参与政事，一来惧怕李弘冀猜忌，二来本就有山水田园之思，他还给自己取号“钟峰隐者”、“莲峰居士”，向往“一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由”的生活。他用所言所行以表心头志趣，愈加突显无意于帝位之争的想法。但在公元959年，李弘冀杀死与自己帝位相胁的叔父李景遂后，不久便暴卒而亡。　　　　　　　　如此，命运之手一个轻轻挪移，就将有心栽花者换成了无心插柳人。中主李璟封李煜为吴王，令其知政事，住东宫。公元961年，李璟迁都南昌，立李煜为太子监国，令其留在金陵。同年六月，李璟驾崩，李煜在金陵登基即位。李煜即位之时，南唐已经是宋的属国，朝中多次入宋进贡，只求能偏安江南一隅。他虽有帝王之象，却无帝王之才。况且摆在眼前的局势，纵他有千般本事，亦无力回天。更有史料相载，李煜在位之时，“性骄侈，好声色，又喜浮图，为高谈，不恤政事”。无奈生在帝王家。若不是身处乱世，又身负安国重任，依照历史对他的另一番关于才情的记载，“才华横溢，据五代之冠”，应会被传为千古美谈。　　　　　　　　然而宿命，往往比乱世更残忍。最好的爱情，莫过于灵魂与躯体的两种契合。婚后的李煜与娥皇，有着相同的爱好与志趣，感情极为恩爱，真真是天造地设的一对璧人。　　　　　　　　晓妆初过，沉檀轻注些儿个。向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。　　　　罗袖裛残殷色可，杯深旋被香醪涴。绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸，笑向檀郎唾。　　　　　　　　他文字里的记录，一笔一划都是爱意。美好得不忍多说。只是，为何，文字的余温尚未冷却，绣床上的气息尚未散去，昔日得多少欢笑，今日就要赔多少泪水？清歌流觞，烂嚼红茸的时光，过一百年一千年也嫌短。他们共度的光阴，才十年。上天收回了对他们的宠爱，甚至变本加厉。　　　　　　　　婚后十年的一天，娥皇忽染重病，卧床不起。李煜朝夕相伴左右，所有饮食均亲自照顾，汤药也一定要亲自尝过后才喂给妻子吃，疲倦之时，便和衣而睡。祸不单行，在娥皇病后，他们的儿子又夭折了。这使娥皇病入了膏肓之境。不久后，娥皇强撑着身体沐浴更衣，向人世绽放完最后一瓣美丽。然后口含玉蝉，在瑶光殿西室安然离世。按娥皇遗愿，以中主所赐的那把烧槽琵琶，为她陪葬。而出现在葬礼上的李煜，由“明俊蕴藉”的翩翩檀郎，变成了形销骨立的一把躯壳，犹如垂垂老朽。自此之后，他自称“鳏夫煜”，写下多首感人肺腑的诗词，用来悼念亡妻。譬如这首《谢新恩》。　　　　　　　　娥皇死后，李煜娶娥皇的妹妹为妻，人称小周后。相传他与小周后于娥皇在世之前就已经陈仓暗度，但我依然宁愿相信，他对两个女人，都是实意真心。两份感情，如同他的目中双瞳一样，奇异的，又妥帖的，安放在他的身体里，并与他的生命同在。可即便是这样，生在乱世之中的爱情，又有多少分之一，能够得到善终？亡国也好，受辱也好，只要两两相对，日子一分一秒，都是奢侈。　　　　　　　　公元974年，宋太祖赵匡胤南下攻打金陵。城破后，李煜被俘到汴京，封违命侯，开始了他的软禁生涯，日日以泪洗面。太宗即位后，进封其为陇西郡公。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”公元978年七夕，也正是李煜的四十二岁生日，宋太宗赐牵机药将他毒毙，死后被追封为吴王，葬于洛阳邙山。同年，小周后去世，与李煜同葬。　　　　　　　　于是此后，这世间，再也无人来跟娥皇说相思。再也无人来叹一声，樱花落尽阶前月。　　　　　　　　我居住的小城有樱花。曾在月光很好的夜晚搭船去看花。樱花树在沅水北岸的诗墙边。四月天的月色，极其轻薄透亮，像洒在风中的蛋清。草地上开满了紫云英，一点一点，全是细碎的美，生命的迹象非常强烈。月光下，樱花扑扑的开，扑扑的落，美得魔幻。那种美，是立体的，花瓣粉的，白的，堆积在墙根，泛出了泡沫。花香在月光青草间会蒸腾出近乎神性的香味，心里就会生出无数温柔的小爪子，挠痒神经末梢……樱花如雪，樱花如雪。这样子奢侈吗？真是奢侈得令人害怕。可这分明又简单，只是月光和花树。花香是不请自来的。我什么都不用带，只要带上自己的灵魂。甚至，灵魂也不需要带，她也会不请自来。　　　　　　　　樱花边的诗墙上，古诗词部分，怎少得了李煜的词？有人用极其俊美极其飘逸的字体来刻，一撇一捺里都是张扬，都是自由。李煜，他的生命，可曾像后人编排的笔划那样，天马行空过？我仰着头，看着花香覆盖住那些忧伤绝美的词句，像一道慈爱的白绫。　　　　樱花落尽阶前月。白色的樱花尤其美，美得像月光附了身。美得近乎绝望，如同垂死美人的回光返照。最好的时光，是盛开，最美的时刻，是凋零。樱花落，樱花落，离枝玉阶，一地雪。余光中说：　　　　　　　　而你带笑向我步来，　　　　月色与雪色之间，　　　　你是第三种绝色。　　　　　　　　这第三种绝色，是花，是人，还是那些古老又凄美的爱情？唉，我又何必去弄清。　　　　　　　　　　　　附：　　　　樱花花语：生命，幸福，一生一世永不放弃，纯洁，精神美。　　　　
　　樱花是日本的国花。他们崇尚樱花的气节，沉迷于樱花所带来的古老的东方神秘。短暂的花期，像一场盛宴，绚烂如烟火，沉静如沧海，空灵透彻，温柔至死。日本的文学就有这样的味道。看清少纳言的《枕草子》，她写“春，曙为最。逐渐转白的山顶，开始稍露光明，泛紫的细云轻飘其上……”，开篇就是樱花的气息，像月光将逝时花香的纷纷碎屑，非常细腻，也非常清虚。看东山魁夷的《宵樱》，一树樱花美得绝色，月亮隐在林间，漂浮着触摸不到的温暖，花瓣在月光下，身子越来越轻，轻薄得近乎缥缈，不染尘埃。如果只是用眼睛看，是装不下那盛大的，从视线进入的美，最会占领内心。　　
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