传统文化与现代景观的交融――合肥市政务文化新区创业园规划构思_百度文库
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从优秀传统文化中汲取实现中国梦的精神力量|
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你可能喜欢从中国传统文化视角看艺术审美的继承与创新
——师古为根，传承为本。5000多年的中华传统文化渊源和深厚的历史积淀是设计艺术繁荣发展的肥沃土壤。
“文化”一词，按《辞海》的定义，广义上来说，文化是指人类社会历史实践过程中所创造的物质财富和精神财富的总和；从狭义来说，文化是指社会的意识形态以及与之相适应的制度和组织机构。文化最显著的特性就是民族性，纵观历史，每一个民族、每一个国家的特有文化，其诞生、丰富、发展都依赖于本民族之间、不同民族之间的沟通交流、交叉掺透，达到取长补短、求同存异。民族文化是民族发展的根基和依托，是民族立于世界之林的遗传特质。传统文化元素的诞生、积淀、丰富、传承、发展，都是通过具体“物化”的形式，具体的载体才得以实现。以考古学“有器为史”的准则，中华文明从七千年前“红山文化”为开端，在文字、语言、图腾、社会礼仪、建筑、家具、工具、武器等物质文化之中，构建一个延绵庞大的文化物品传承体系，创造了司南（指南针）、造纸术、火药、活字印刷、瓷器、明清家具一个个里程碑式的文化载体。提升了自主设计能力和自创品牌的能力，已成为提升国家经济核心竞争力之关键所在，一个国家的设计水平和设计文化已成为其国家软实力的重要组成部分。&&&一、中国传统美学的艺术价值&&&中国传统美学文化强调时空统一、天人合一、知行合一、情景合一。强调整体至上、人伦道德、中庸和谐。中国传统文化具有空间上的统一性，时间上的连续性。具有非宗教性的人文精神，具有泛道德性的理想追求，具有儒道互补、内圣外王的完善性。设计艺术与中国传统哲学之间的关系是相互依存、互相促进的。春秋战国时期，社会生产力的空前发展，经济繁荣促进了科学与文化的发展，许多科学发现和发明创造都居于世界科技发展的前列。在手工艺方面荟萃了众多的能工巧匠，并实行严格的工艺管理和细密分工，极大地促进了手工艺的技术进步，同时也孕育出丰富的设计思想，特别是诸子百家的思想观念对现代设计艺术思想的形成与启迪发挥了巨大的作用。例如，著名设计师靳埭强先生的艺术作品中所表现的别致等格调，就是受到了传统儒家美学中“恬静淡泊”的审美影响。&&&（一）“天人合一”论&&&“天人合一”的观念源于西周的天命论，历代思想家曾针对这个中国传统哲学最基本的命题而提出过各种观点。例如，孟子主张通过“尽心、知性、知天”达到天人合一的境界。所谓的境界，正是中国传统艺术审美的最高境界，也是中国传统美学的最高追求。它的思想不仅是一种人与自然的关系，而是一种关于人生理想、人的最高觉悟的学说，对中国传统文化具有深远的影响。“天人合一”论作为中国传统美学的哲学基础，对于我国古典园林设计思想的影响是十分显著的。“境心相遇”、“风景与人为一”的园林境界使人们通过最完美的形式体会到“天人相与之际”，而这正是历代古典园林设计追求的艺术目标，具有中国民族特色的设计理念。中国服饰的造型设计与西方有所不同，中国传统服饰最突出的标志就是表达教天、顺天、法天和同天的心理诉求。其表象特征就是遮盖人体体现出形体的精神内涵。究其根源，即来自于中国传统“天人合一”思想的影响，追求人与服饰相和谐匹配的整体意境。&&&（二）自然适中、和谐的“情理美”&&&例如，诗文、绘画中往往可以找到园林建筑艺术之美，而园林建筑艺术又受到诗歌绘画的影响，具有诗情画意。“自然至美”说对室内装饰、器物设计等设计艺术领域的影响，主要集中地体现在追求简洁素雅、注重实用的设计思想。中国传统服饰表现出了极其丰富的文化内涵。其中和谐统一的心理追求、简洁明快的风格、独特的五色体系等元素构成了文化的基调，充分体现适中与和谐等理念，展示着“情理美”和“含蓄美”的审美意蕴。例如，王序先生在设计作品背景中所采用大片空白的“虚”，来衬托主体形象的“实”。展现了传统文化与现代文化相融合的设计理念。当然，空白空间的存在、“实”与“虚”的存在是一种相互依存、相互衬托的关系。空白所形成的虚空间，给人们以通透之感，创造了无限丰富的想象余地。通过空白与虚实关系的对比，观赏者可以欣赏到超出形之外更高层次的东西，这就是所谓的“意境”之美，从而感受到画面中“气韵”的流动。&&&（三）追求意境的“含蓄美”&&&“气韵生动”是中国传统美学中的重要概念，这个命题历史悠久、博大精深，包含和融合了中国民族对设计艺术创造、艺术特征、艺术批评和艺术鉴赏的哲学和美学思想。“气韵生动”是指绘画内在的神气和韵味，达到一种鲜活的生命之洋溢的状态，可以说“气韵生动”是“六法”的灵魂。以生动的“气韵”来表现人物内在的生命和精神，表现物态的内涵和神韵，一直是艺术创作、批评和鉴赏所遵循的总圭臬。意境美是中国传统艺术所追求的表现技法，画家们把自然精神体现在追求自然的情趣美的创作过程中，作家们也将意境美融入到文学作品更深层次之中，无论是文学绘画、艺术设计都通过意境美的体现，映衬出思维的深度、情感的升华。在当今平面设计中，注入了中国传统文化的神韵，不像以往一段时期那样一味地仿效西方简单地追求视觉冲击力，不再简单地追求视觉感官刺激，而是在形与色之间寻觅东方之神韵，注重中国艺术文化之内涵，注重修养的继承；这是充满生机勃勃的动感，但又渗透着深邃的文化修养与人品格调。比如在著名设计师吕敬人先生的现代书籍设计中，就可以看到设计家注重对气韵意境的感悟。&&&二、从传统文化风格中分析艺术审美的特征&&&“风格”一词，在我国古代文献中即已出现。晋代哲学家葛洪在《抱朴子，疾鏐篇》中说：“以倾倚屈申者为妖妍标秀，以风格端严者为田舍朴墍。”在这里，风格一词指的是风度品格。这种用法在晋代是十分普遍的，一般均以风格来品评人的才性。如在《世说新语，德行》篇中说：李元礼“风格秀整，高自标持”。在艺术风格中，由于创作个性不同，形成的艺术风格也具有多样化。在同一时代、同一流派或同一体裁的作品中总会表现出某种一致性，这是社会群体在创作个性上表现出的共同性，即不同艺术家之间存在的异中之同。在现代设计艺术类型的研究中，人们也提出了六种不同的风格类型的对比，即：主观表现的风格与客观再现的风格；阴柔优美的风格与阳刚崇高的风格；含蓄朦胧的风格与明了晓畅的风格；舒展沉静的风格与奔放流动的风格；简约自然的风格与繁富创意的风格；异己规范谨严的风格与自由疏放的风格。这些都为研究艺术设计风格提供了难得的借鉴。&&&（一）传统建筑艺术的特征&&&在中国古代典籍中，并没有专门研究建筑的经典，因而涉及建筑的文字往往被看作是具有代表性的建筑观念，中国建筑在春秋至两汉时代就已经奠定了良好的基础。建筑艺术作为“礼”的一项内容，成为实现政治目的的一种工具，从王城到宫府宅院，无论在内容和布局上，我国古代建筑外形上无一不是依据“礼制”而作出安排，在构图和形式上也是以充分反映以礼制精神为最高追求。“礼”与“阴阳五行”学说相关联，阴阳五行说中用以表象的象征主义便融人了建筑设计思想中，五行、四季、方位、颜色等都在建筑中被赋予了独特风格的意义。中国建筑中，“门堂分立”是一个主要的艺术特色，成为建筑物的外表或代表性形式，在平面构图上，门同样起到引导和统领整个建筑主题的任务，就像一首乐曲的序曲和前奏。中国建筑艺术所采用的是一种通用式设计原则，设计的规范化和标准化，使不同用途的建筑群可以采用大体相同的形式和布局，其目的在于尽量适应各种用途或作用方式，这一原则是中国器物设计的普遍思想，不仅表现在建筑上，也表现在其他设计艺术领域和用品制作上。&&&（二）传统家具的造型美&&&在传统家具设计和生产方面，中国唐代以前发展缓慢，因为人们大都席地而坐，宋代才渐渐采用现今的桌椅，随着国人生活方式的改变，促进了家具设计的发展。明代家具的设计特色是造型洗练、形象浑厚、风格典雅，加之工艺的精湛和材质的优良，使明式家具成为世界家具史上的经典之作。一般来说，在传统美学规范之下，运用现代的材质及工艺，去演绎传统中国文化中的经典精髓，使家具不仅拥有典雅、端庄的中国气息，还具有明显的现代特征。传统的审美情趣，一反元代那种色彩浓厚，形式粗犷的格调，回归宋代清雅之风，追求简洁而优雅、空灵而圆浑，特别是把坐椅的造型推向了极致，形成了实用功能与审美功能的高度融合。传统家具在设计构思上“巧而得体，精而适宜”。家具的表面处理注重本色和木质纹理，不加遮饰；造型上的处理比例和尺寸适当，线条运用的简洁利落；注重细节处理，与人的接触面呈圆润，触觉感受好。传统家具将这种线条的律动与弹性，表现得空灵、柔婉，实乃是承传中国传统对线条表现的一贯性。例如，明代家具中的“官帽椅”，是将传统元素融人家具设计的经典范例。&&&（三）图案装饰艺术的蕴涵&&&中华传统艺术包含着众多的文化元素，其中常见的龙、凤凰、太极等基本图形，表达了人们的思想感情。也蕴涵着追求幸福、健康长寿和驱灾祛难的愿望。这些图形符合中国人的传统文化和习惯，因此具有永恒的文化魅力。当今社会的现代人，乃至于未来人也会对它们情有独钟的，这是经过5000年中华文化传承下来的文化瑰宝和精髓，所以设计者常把它们融人到现代设计艺术作品之中。“太极”一词始于《周易．系辞上》：“是古易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦。”这里的“太极”是派生万物的本原，属于中国传统哲学范畴。在中国传统艺术发展史上，太极八卦观念一直是艺术设计造型的哲学基础，太极图的构成方式适合于描绘自然界中成对双、回旋运动的形象，它不但体现了设计美学中的对称美，运动美、虚实对比、色彩对比等规律，还给图形设计赋予了丰富的文化内涵。例如，一些著名的文化海报设计运用太极图作为视觉传递的作用就可以体现对受众精神意识、行为意识的引导，还对人们的思想和价值观念进行潜移默化地转变，同时体现了阴阳互补的哲学意味。&&&（四）“五行”说的传统色彩观&&&我国因深受五行思想的影响，因而形成了具有民族特性的民间色彩体系。中国传统色彩有三类：一类是上五色（正色），红、绿、黄、白、黑；二类是下五色（副色）紫、粉、兰、湖、绛；三类是（杂色）秋香、月白、古铜、灰、金、银等。传统色彩是指一个国家或一个民族在漫长的历史岁月中自然形成的一种文化现象，它是由本民族生活不断积累而形成的一种对色彩认知和习惯。几千年传承下来的中国传统色彩体系，包括红、黄、绿、黑、白五种颜色，其中最受推崇的是红色，特别是中国红，已成为代表中国色彩的标志性颜色。因为红色最能表达心中快乐之情，最能体现喜庆的氛围。而在上古时代，黑色被先人认为是支配万物的天帝色彩，因而夏、商、周时天子的冕服均为黑色。上衣下裳取自上天下地，天在未明时为玄色，地为黄色，因此有了上玄下黄这种典型的服色。&&&（五）传统服饰的审美意蕴&&&我国传统服饰的形成与发展，受到中国封建统治思想和儒家思想的影响，特别是“三纲五常、仁义之本”，强调要“存天理而灭人欲”等哲学思想渗透到美学领域，又反映到服装上，就体现出“平面结构、宽衣博带，很少考虑到人体曲线之美。而着重突出了天人合一、追求意境美之特征。”“民族的就是世界的”，没有历史文化内涵的服装是没有根基的服装。中国服饰艺术能够在世界时尚舞台上占有一席之地，树立了中华民族品牌，离不开中国历史文明的大背景。当代中国服装设计要继承中华传统服饰中“谐调”和“统一”的审美传统，坚持传统服饰文化中的实用、审美和文化价值，并将它们融于服装设计之中，再加入当今的时尚元素，充分体现传统与时尚创新性的完美融合。例如：在2001年上海召开的APEC会议上，“唐装”成为各国首脑的服装，形成了一种时尚。唐装的色彩基本以斑斓的红、蓝、黑为主，兼有明黄、金黄、墨绿等，体现了中国传统装饰的色彩观念，也体现了中国人对传统吉祥、幸福理念的永恒追求。其服饰造型设计均借鉴了中国传统戏剧艺术的色彩和图案，深谙民族艺术特征，赋予了作品强烈的民族文化特色。&&&三、从中国传统艺术审美视角探寻传承文化命脉及创新&&&设计与艺术相随相伴，设计要体现艺术价值，就离不开文化，文化是基于人类历史发展而逐渐形成，并随时代发展而进步的。而当今社会，设计作为人们衣、食、住、行、用等生活方式密切相关、无所不包的技艺，因其所承载着文化的元素而正在潜移默化地改变着人们的审美思维和价值判断。&&&（一）继承——拓展传统艺术审美观&&&一个国家、一个民族的传统文化及其审美视角，直接影响着设计艺术的审美理念。随着我国市场经济的迅猛发展，各地文化建设也异彩纷呈，涌现出众多的具有民族传统的艺术精品，究其原因，无非是融人了两大元素：一是作品中传承了中华文化的精髓，体现了浓厚的民族性；二是在作品中汲取了时代精神，体现了创新性。从深层次分析，这些优秀作品改变了传统的文化艺术结构，成为承载社会主义核心价值体系的新载体。如太阳神鸟图案作为中华先民崇拜太阳艺术表现形式的杰出代表作，体现了中华民族传统文化强烈的凝聚力和向心力，表现了中华民族自强不息、昂扬向上的精神风貌，对设计艺术创作的借鉴具有深刻而久远的意义。靳埭强先生在传统文化与现代文化设计理念的融合方面有很深的造诣，如在国际“水”主题招贴艺术展中，“水、生命、文化”招贴图形作品，将极其强烈的民族装饰风格化的图形形象作为整幅作品的大背景，进行了丰富而适中的虚化处理，使整个画面以黑白两色加以艺术表现。传统艺术是中国传统文化的瑰宝，它有着视觉造型的深度，蕴涵了中国人文精神的文化根源。例如：动画片《功夫熊猫》对于中国传统思想、哲学思想、东方境界的理解，在影片中多次搭建了理解中国哲学的桥梁，其中不乏儒家、道家的思想。无论从剧本，还是从动作，或是从美术风格，哪怕是音乐音效，我们都不止于感受到主创者对于中国传统文化、对于东方色彩的思想、对于功夫电影的熟悉和了解。&&&（二）创新——传统与时尚的完美融通&&&传统艺术是中华民族历史沉淀下来的，具有稳定不变的传统和审美倾向，已经融入到每个中国人的心中，并生成了一种审美习惯。强调学习传统文化，在传统中吸收精华之目的是突显其设计的艺术性、宣传国家形象、强化作品属性，通过地域特殊性加深印象，达到传播的目的。广大设计师要以传统艺术为养料，理解其精神实质与内涵，从精神需求和思维方式上实现全面的体现与传承，通过吸收传统精髓进行设计创作，并为设计、创造出新的生命力。如北京奥运会会徽就是由这种思想影响而产生的，与前28个会徽比较，它不仅有了中国特征形象，而是一个耀眼的符号，得到了世界的公认。当今社会，西方文化不断渗透，为中华文化提供了借鉴与参考，我们应牢记：“民族的就是世界的”这一真理，永远把握好中华优秀的传统文化才是我们设计创作的源泉和动力这一根本原则。只有把中华文化的精神融入到设计作品之中，才能使设计作品具有中国特色、中国元素、中国精神，这应是我们设计工作者的座石铭。现代设计艺术的形式与观念都是自古以来造物文化延续、发展的结果。尽管形式上不断变化，手法上不断更新，但其历史的发展命脉、蕴涵的智慧光芒闪烁至今。作为设计师要有民族复兴的使命感，在设计艺术创作中应大力弘扬中华民族的优秀文化传统，同时，我们必须信守艺术设计所包含的文化理念与审美趣味，中国设计艺术作品要达到世界性的影响力，就必须要以我们民族优秀文化传统为核心竞争力。总之，博大精深的中国文化拥有无数深厚的艺术资源，在中国文化和元素的继承与发扬上，我们真正要以创新的观念、信心、时尚、价值观、想象力和整合能力，用现代意识去大胆想象，才能获得设计艺术精品的诞生。&&&四、结束语&&&中华民族有着悠久的文化传统，随着中国国力的全面增强，中国的传统文化与价值观念再度取得了世界性的影响力。对于传统文化的传承与价值观念的保护，这是中国和平崛起的重要条件，东方文明与西方文明，将在新世纪中共同和谐地推动世界的发展与进步。我们要大力发展中国设计艺术，必须要坚持弘扬中华悠久的传统文化，彰显民族元素和民族精神为设计原则，同时还要必须坚持不断地融入时代特征和创新理念，文化、创新、传承这三者是不断交替、周而复始、互相发展的，师法自然、造法自然、巧成天工、巧夺天工、鬼斧神工，是我国古人总结的真理，完全适合于传统文化元素的应用与创新设计，也是适合于设计艺术的创意、开拓和继承。当前位置：
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下图为2010年广州亚运会的吉祥物、图标和火炬，它们的设计将传统文化与时代特征巧妙地融合在一起，这体现了
A．文化对人的影响来自特定的文化环境B．文化创新需要吸收各民族文化C．全面继承传统文化是繁荣民族文化的前提D．实现文化发展和创新需要推陈出新、博采众长
题型：单选题难度：中档来源：期中题
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据魔方格专家权威分析，试题“下图为2010年广州亚运会的吉祥物、图标和火炬，它们的设计将传统..”主要考查你对&&文化创新的途径&&等考点的理解。关于这些考点的“档案”如下：
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文化创新的途径
&文化继承、文化发展、文化创新三者之间的关系： (1)文化的继承与发展是同一个过程的两个方面。文化继承是文化发展的必要前提，文化发展是文化继承的必然要求。文化在继承的基础上发展，在发展的过程中继承。 (2)文化发展的实质，就是文化创新。文化创新，是社会实践发展的必然要求，是文化自身发展的内在动力。 (3)文化继承与文化创新。一方面，我们不能离开传统文化，空谈文化创新。另一方面，体现时代精神，是文化创新的重要追求。总之，文化继承、文化发展、文化创新三者紧密联系，不可分割。
&文化交流中“以我为主”和“海纳百川”关系： (1)以我为主、为我所用，有利于永葆文化生命力和提升文化竞争力，有利于保持文化的民族特色。 (2)文化交流中“海纳百川”表明文化竞争并不排斥文化合作，不同文化之间可以相互借鉴、交流、融合、合作和共处。文化创新的根本途径：立足于社会实践，是文化创作的基本要求，也是文化创新的根本途径。
文化创新的基本途径：(1)继承传统，推陈出新文化创新必须批判地继承传统文化，“取其精华、去其糟粕”，“推陈出新、革故鼎新”。一方面，我们不能离开传统文化，空谈文化创新。另一方面，体现时代精神，是文化创新的重要追求。(2)面向世界，博采众长文化创新必须加强不同民族文化之间的交流、借鉴与融合，做到博采众长。态度：以世界优秀文化为营养，充分吸收外国文化的有益成果。做法：不同民族的文化平等交流、相互借鉴，共同推动世界文化创新。原则：在学习和借鉴其他民族优秀文化成果时，要以我为主、为我所用。 (3)在文化创新中，必须把握好当代文化与传统文化、民族文化与外来文化的关系，要坚持正确的方向，克服“守旧主义”和“封闭主义”、“民族虚无主义”和“历史虚无主义”等错误倾向。
&如何进行文化创新：&(1)立足于社会实践，是文化创新的基本要求，是文化创新的根本途径。 (2)对本民族文化批判继承，将传统文化与时代精神相结合，“取其精华、去其糟粕”，“推陈出新、革故鼎新”，这是文化创新的基本途径。(3)必须以世界优秀文化为营养，充分吸收外国文化的有益成果。在学习和借鉴其他民族优秀文化成果时，要以我为主，为我所用。要坚持不同民族文化之间的相互交流、借鉴和融合。 (4)坚持正确方向，克服错误倾向。要克服“守旧主义”和“封闭主义”、“民族虚无主义”和“历史虚无主义”，保证文化创新沿着正确的方向、采取正确的方法进行。&
如何正确对待外来文化：(1)承认、尊重文化的多样性，坚持各国文化一律平等的原则。每个民族的文化都有自己的精粹。不同民族文化之间，只有平等交流、相互借鉴，才能共享世界文化创新的成果。 (2)在文化交流、借鉴与融合的过程中，必须以世界优秀文化为营养，充分吸收外国文化的有益成果，因为每一国的文化都有良莠之别。优秀的文化促进社会的发展，落后腐朽的文化则阻碍社会的发展。(3)在学习和借鉴其他民族优秀文化成果时，要以我为主，为我所用。 (4)坚决反对一味固守本民族的传统文化，拒绝接受新文化和任何外来文化的“守旧主义”和“封闭主义”，以及一味推崇外来文化，根本否定传统文化的“历史虚无主义”和“民族虚无主义”。同时，也应高度警惕文化殖民主义，防止西方国家以文化为手段对我国进行文化渗透，维护我国文化安全。
努力铸造中华文化的新辉煌：(1)立足于改革开放和社会主义现代化建设的实践，着眼于人民群众不断增长的精神文化需求，在历史与现实、东方与西方的文化交汇点上，发扬中华民族优秀文化传统，汲取世界各民族文化的长处，在内容和形式上积极创新，努力铸造中华文化的新辉煌。 (2)坚持在中国共产党的领导和马克思主义的指导下，实现中华民族的伟大复兴。
文化创新的途径：
发现相似题
与“下图为2010年广州亚运会的吉祥物、图标和火炬，它们的设计将传统..”考查相似的试题有：
190431222217140063104437115917279714}