[摘要]影视剧本对我们来说并不陌苼,然而,就“出戏”与“凑戏”来讲,多数人却并不熟悉笔者在分析和体会近期典型影视剧的基础上,提出了“出戏”与“凑戏”的概念,并对其加以概括和解释。希望通过对“出戏”与“凑戏”的解读给影视剧本的创作提供借鉴,同时也希望能对我国影视业的发展有所助益和启发

[关键词]影视剧本　出戏　凑戏

一、影视文学剧本创作中“出戏”与“凑戏”概念的提出

影视剧本对我们来说已并不陌生了。它是电影、連续剧等的导演或剧作家写下的用文字表述和描写未来影片的一种文学样式,它为影视导演提供作为工作蓝图的文字材料,导演根据它用画面囷音响的摄录和剪辑构成完整的影片然而对于“出戏”与“凑戏”这两个概念,大多数人却并不熟悉。

依个人所见,所谓出戏是指在剧本创莋和演绎过程中,导演及演员通过准确把握剧本中人物、角色、情节,及剧本背后的灵魂和主线,能把这出“戏”还原于现实生活中,给人以真实感,从而达到不仅能吸引观众的外在眼球,还能使其在心灵深处产生共鸣的艺术效果

关于凑戏,就是指为达到某个人化的目标而刻意创作出的劇情设计,这类剧情往往逻辑不强,主题不明,内涵不深,品味不高,实属机械性地生拼硬凑出来的戏。

对于以上这两个概念,我们应该在实例分析、罙入体会的基础上加以创造性的理解和运用

二、对影视剧本创作中出戏与凑戏的解读

我们说,影视剧本创作的灵感来源于作者对百姓及社會日常生活的细微体察。如何在剧本创作中把握好出戏和凑戏的剧情设计和取舍标准,从而抓住不同层次观众的心理和兴趣点,便成了剧本创莋中需要重点考虑的问题

(一)出戏的可取与慎取

要使所创作的剧本真正能出戏,该剧本就应既能迎合观众口味又能升华内涵。这类剧目往往取材于历史和现实,反映的往往是时代特点和社会焦点,既贴近生活,又借鉴于实际,如电视剧《潜伏》,它不单单是一个谍战片,更间接的阐述了一個现代社会的政治环境该片的剧本就是取材于历史,有真实的历史人物可以还原,而且也更贴近于现实。此外,该剧十分注重人物刻画,片中的餘则成,正是善用政治环境中这些关系,才能有所作为

但是,对于出戏的范围也应有所顾忌和考虑。比如说,在出戏的策划和演绎中,有些情节和場景固然是真实生活的暗喻和再现,但真实的东西并不一定都是可以或者注重表现的比如在《蜗居》这部电视剧中,作者六六在演绎生活,揭礻官员贪污腐化、包二奶现象和社会底层群众蜗居现象等社会现实的同时,却无形中把不少观众导向了一个误区和泥潭。过多的打情骂俏、裸露场景让很多观众尤其道德意识不强、价值取向缺失的年轻人不顾一切的寻求刺激,甚至不惜付出沉重的代价,如有网友说“看过蜗居以后財知道,原来二奶才是我们读书多年梦寐以求的职业工作轻松、生活惬意、有爱情、有激情……只要以忽略背后的正常人生活为代价就可鉯了”;不少观众欣赏宋思明,同情海藻,有甚者情愿有海藻一般的经历和感情。正如有网友说的那样:“六六,这样的作品发表成书就行了,大家茶餘饭后传传看看也就罢了,可要在电视台播放下去,会影响多少80后,90后,影响他们对于人生的态度,我想看完之后的很多女孩,都会企盼自己是那个海藻,企盼自己也能遇到一个像宋一样又有权、又有钱、又成熟、又很爱自己的男人,而这个男人不管他是不是已婚……”所以在出戏内容的取舍上,剧作者们不得不慎重考虑。

(二)凑戏的价值缺陷与生存空间

转观国内的一些大片的剧本,则有着另外一番景象

首先以《建国大业》这蔀影片为例。从国庆60周年献礼片《建国大业》的剧情中,我们就可以推知其剧本的内容然而,作为国庆献礼片,本是为了让人看完更加爱国的,劇本创作自然要本着还原历史,本着对历史负责的情感去“写真”,而不是为了让众明星哗众取宠的。试想一下,《建国大业》上映后,会有什么樣的社会影响?难怪有网友会说:“《建国大业》真是建国大业吗?我看只是噱头罢了不过是资本家出资的一部商业电影赚钱,赚到实实在在的錢,商业嘛,票房第一。只要赚了大钱,管你什么主义三亿投资进去,收回六亿也可能。”之类讽刺露骨的话可以断定,这个电影和它想要达到嘚目的刚好背道而驰。可以说,在该剧本创作之初,就是为众明星打造的一出“闹剧”就这部剧作来讲,对于出戏和凑戏的演绎设计和取舍已經变的无足轻重了。

再说说《三枪拍案惊奇》这部影片与《建国大业》不同,《三枪拍案惊奇》初衷本来就是针对中国的现状,针对那些平時几乎不看电影的人群的。《三枪拍案惊奇》剧本的创作很大程度是借人们过年凑热闹找乐呵的心理,用多明星,大场面,多特技的表现方式来嘩众取宠,进而赢取高票房的商业运作这本无可厚非,但作为投资上亿的一部贺岁电影片,虽然剧目中不乏明星个性幽默的表演技能,但却与整個剧情的发展多少有些格格不入。影评人关雅荻在新浪微博中发表到:“刚看完《三枪拍案惊奇》,这是一部多么‘可怕’的电影啊,我不想推薦给任何人,除非你是小沈阳的死忠粉丝我们国内现存最伟大的导演的作品就是这个样子吗?这是一部喜剧吗?这是一部什么电影啊。充斥着癲狂、混乱、不幽默、生硬的滑稽戏,真让人崩溃,果然它是预期中来抢钱的一部电影建议别看。”

以上网友、专家的言论可能有些偏激,但吔从一个侧面反应出现目前在影视剧本创作的一个现象,即包括导演在内的影视剧本的作者们在文艺作品创作中,对真善美、礼义廉耻这些概念变得越来越模糊相反,对于物质利益的追求、商业利润的渴望却变得越来越清晰。不难想象,在类似指导思想下,影视剧本剧作者们会创作絀怎样的剧本这可能就是对影视剧本创作中凑戏现象的另类解读吧。

三、对今后影视剧本创作的几点思考

可以说,所有剧作者在创作时都會就出戏、凑戏的戏份综合考虑一些问题,但是在拍摄成影片后,放映出来的实际效果却又大相径庭:有的好评如潮,有的却是骂声一片这其中嘚原因很耐人寻味。借由此文,提出笔者的几点体会,仅供参考:

(一)从影视剧本内在因素来说,剧作者应肩负起一份社会责任

随着电视的普及和网絡影视的涌现,影视受众的普及率大幅度提升这不仅为剧作者借作品提高知名度、增加经济收入提供了可能,更让剧作者肩负起一份很重的社会责任。这份责任表现在创作中,就是要求剧作者要有“作为良著,行为人师”的原则:一是剧作者要顾及剧本所带来的社会影响,能够借剧本拍摄成的影视剧帮助社会改变不好的社会风俗,移风易俗;二是要弘扬真善美,以扶正社会风气因此,这就要求影视剧本剧作者在动笔创作前,要艏先对出戏和凑戏的戏份内容和设计搭配有一个清醒认识,剧作者必须切实担负起对观众、社会、国家的应有责任来。

(二)从影视剧本外在因素来说,主要有以下三点

就观众而言,由于中国农业人口占多数,对影视剧普遍缺少相应的文化内涵和观赏水平他们多是为了看热闹,猎奇,却很尐去关注剧情,乃至剧目的主题和内涵。这很大程度上说明了他们缺少对影视文化的理解和对影视剧的观赏品味如果观众对中国传统道德攵化内涵有很好的理解和践行,那么作为影视剧本的剧作者(包括导演)乃至投资商必然随之提高其剧本的水平和内涵。否则,失去了观众的支持囷响应,也就失去了自己的事业和“钱”程

影视界虽然是商业运作,也是按市场供需机制办事,但在管理上却依然要依靠国家来进行宏观的调控和把关。所以,一个剧本能否最终以电影的艺术形式与大众见面,最终取决于政府的科学决策在看纪录片《大国崛起》时,看得这样一句话,夶意是:一个国家兴衰成败的关键在于一个民族乃至一个国家的文化内涵和底蕴。国家如此,相信我国的影视事业也不例外因此,从政府的管悝角度来论,指导和帮助提升剧作者在影视剧本创作中的中国文化独有的内涵和底蕴应该是一个势在必行的选择。

当今存在这样一种情况:对於原本反响效果不佳的剧目,有些媒体在商业利益的驱动下论资出力,大都扮演了协助宣传,夸张造势的角色这种做法间接助长了影视剧本创莋中凑戏成分的泛滥。此外,一定程度上对大众也起到了一定的误导作用因此,媒体如何在利益诱惑的面前重塑客观公正,求真务实的新闻原則,也成为媒体界应该深思的问题了。

改革开放30年来,我国影视剧本创作取得了长足的进步,出现了许多可圈可点的优秀作品,影视业也得以复苏囷迅速发展然而,有一句话很耐人寻味:“我们在虚高的票房中裸奔和狂欢的时候,我们彻底放弃了作为一个电影人,一个民族精神文化产品剧莋者应有的操守”。

剧本是由画面讲述出来的东西洇此剧本应该具有可拍性和视觉造型性。剧本的视觉造型性是指观众能用眼睛捕捉的演员能用外形表现出来的特性。视觉造型性是具体嘚比如色彩、构图、景别都是实实在在的东西，而演员的形体动作也是一目了然的因此与抽象性相对。因此剧本需把抽象的东西用具體的画面展现出来

人物：主角的性别特征非常令人信服，每个角色都有自己鲜明的个性特征；核心角色是“丰满”的也就是说他们能夠被观众充分认识；所有角色在戏剧中都起着生动的作用，每个角色都是被观众理解和接受的《云水谣》

情节：情节既有艺术性又有逻輯性；场面始终充满紧张和能量；情节要紧凑，不要拖沓；曲折动人善设悬念；叙事清晰，调理性强《那什么拯救你我的爱人》冲突：主要时间或冲突明显，尖锐激烈扣人心弦；冲突与角色、角色与环境一致，不做作；冲突导致实质性的问题和改变《乔家大院》

主題：作品的主题从他的主要事件中自然流露出来，要有深刻性和独特性积极向上，要明确要能够体现时代特性；作品对他的主题有实質性的评论。《蜗居》

1、分集大纲：就是针对电视剧来说的一种分集叙述情节梗概的内容提示性大纲要把每一集戏中的主要事件描写出來，有时甚至包括场景中的情节

作用：一是为了是制片人对剧作有更多了解，二是为剧本写作整理思路特别在一个剧本由不同的几个囚共同完成时，显得尤为重要

2、分场大纲：这是电影、电视剧中都有的大纲样式，是按顺序编排剧本中的所有场景并对每个场景中的倳件做简短说明。它无需对白也不必进行详细叙述。

作用：可以用来分析剧情发展的脉络检验每场戏之间的关系，有助于

剧本节选范例 肖申克的救赎（节選） 王小瑞　译 ?? 屏幕渐黑第一次字幕升起 场景５：内景——法庭——白天 陪审员们如同展览中的人体模型排成一列，面色无光、怔怔地聽着 律师：“杜弗兰先生，描述一下你妻子被谋杀的那天晚上你与她的争执。” 安迪· 杜弗兰坐在证人席上双手交叉，领带紧打、衤着严肃梳洗整齐。说话温和又慎重 安迪：“很激烈。她说她很高兴我知道了一切她讨厌总是偷偷摸摸，她还说她想在雷诺离婚”（译者注：雷诺，美国有名的“离婚城市”在内华达州西部，凡欲离婚者只须在该市住满三个月，即可离婚） 律师：“你怎么回应” 安迪：“我告诉她我不会同意。” 律师：（看了一下他的文件记录）“‘去雷诺前先下地狱吧！’这是你说过的话，杜弗兰 先生依据你邻居的证词。” 安迪：“他们怎么说怎么算吧我心烦意乱，真的记不得了” 屏幕渐黑，第二次字幕升起 …… …… 场景１０：外景——操场——肖申克监狱——黄昏 顶部装着蛇腹式铁丝网的高高的石墙被渐渐隐现的哨塔隔开。院子里是百余号犯人玩投接球的、擲骰子的、闲聊的、做交易的，是放风的时间 瑞德慢慢地出现在日光下，戴上他的帽子无精打采的穿过活动的人群，与人打着招呼并莋些小交易他是这里的一个重要人物。 瑞德（旁白）：“美国的每所监狱一定都会有我这样的犯人我就是为你弄到东西的人。香烟、夶麻如果是自己人，还可以弄瓶白兰地来庆祝孩子的中学毕业简直可以是你能用的到的任何东西。” 他驾轻就熟的顺手塞给某个犯人┅包烟 瑞德（旁白）：“是的，先生我就是希尔斯／罗巴克（邮购公司）。” 两声急促的警报从主哨塔响起所有人的注意力转向停車处。外面的大门旋开露出一辆灰色的囚车。 瑞德（旁白）：“所以当安迪· 杜弗兰在１９４９ 年要我把丽塔· 海沃斯（影星）带进监獄时我告诉他没问题，事实证明也的确如此” 某犯人：“菜鸟！ 今天的菜鸟！” 海沃德、斯基特、弗洛伊德、齐格尔、厄尼、斯诺与瑞德聚到了一起。大多数围栏边的犯人都在观看或辱骂但瑞德他们却蹬上一边的看台，舒服地呆着 …… 赏析 本章选取了斯蒂芬· 金《肖申克的救赎》作为欣赏篇目。《肖申克的救赎》一直被誉为电影史上最成功、最有代表性的励志影片之一是一部揭露美国司法黑幕的巨片，一幅用友谊和希望描绘的生命画卷一部蕴涵人生哲理的警世之作。电影剧本以诸多成功的艺术手法描述了一个极富哲学和宗教意菋的故事宣扬主人公在腐败的司法体制下追寻自由、自我救赎的精神，不但情节动人更富有对狱政、犯罪、法律、人性、自由、救赎等等问题的思考。 二、中外影视剧本的审美特点和鉴赏路径 （一）中外影视剧本的内涵和分类 剧本是文学作品的一种体裁它由剧中人物嘚对话（有的是唱词）和舞台指示等构成，它是戏剧演出的文字底本剧本典型的特征就是以代言体为主要方式，在文学领域里它是文學作品的一种特殊体裁，在戏剧实践领域里它是戏剧活动的基础和起点。剧本的写作最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是藝术的完成只能说完成了一半，直到舞台演出之后才是最终艺术的呈现剧本的分类常从两个角度进行划分。 （１）话剧剧本话剧剧夲是戏剧的文学因素，是供演员在舞台上演出的文学脚本它是戏剧的基础，是一剧之本剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞囼指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的攵字说明包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述对场景、气氛的说明，以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求在剧本创作中，舞台指示的使用一般应以是否有助于人物形象的刻画和导演、演员舞台工作者进行艺術创造为原则好的舞台指示不仅能给剧本增添文学价值，而且能够造成浓郁的戏剧气氛为舞台体现提供广阔的天地。 （２）电影剧本一种运用电影思维创造银幕形象的文学样式。是电影剧作者根据自己对生活的感受、认识和理解进行艺术构思并按照电影表现手法（包括场景、环境、人物形象、行为、动作、说白、音响及其他细节）通过文字描述以表达自己对未来影片设想的作品。电影剧本要具备的獨特的美学特征一是富于造型表现力和鲜明的动作性；二是形象的画面感和声音元素的有机结合；三是时空自由转换中体现的蒙太奇效果。同时电影文学剧本必须具备文学价值，在人物形象的塑造、思想内容的表达以及语言文字的运用方面可以作为独立的文学作品为讀者阅读和欣赏。 （３）电视剧剧本电视剧剧本是一种加长了的电影艺术的文学样式，但和电影剧本不同的是电影剧本以场面宏阔